2006年5月31日

クロノクルセイド (ChrnoCrusade) レビュー

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クロノクルセイド


クロノクルセイド(Chrno Crusade/Chrno†聖戦/台譯:聖槍修女、摩登大法師)

這部作品是森山大輔於1998年10月コミックドラゴン11月号新連載予告カット開始,歷經5年8個月;到上個月,5月8日發售的ドラゴンエイジ6月号完結的作品。漫畫總共應該有八集,不過當然最後一集還沒出來。我看的是動畫,這部份傳得很快。

當然這作品也改編過了,而且改編後的「感覺」不錯。其實這部說來,除了最令人震驚的結局之外,好像也沒啥好說的了。 經四方打探,聽說原作的ロゼット最後變成普通人,是個令人感動的結局。不過動畫中最後的一話…やったね,看很多人哀嚎「我不承認這種結局!」就知道了(笑)。これは、「要看HappyED,就自己去找森山大輔的原作。」の意味か?(可惜,原作也沒好多少。)
森山、監督紅優與シリーズ構成冨岡淳広應該都有出到力。改編後的クロノクルセイド,是個クロノ與ロゼット兩人被運命の輪廻翻弄的故事。即使是努力過,經過了「自己的抉擇」,兩人所剩的,也不過是枯竭而有終點的半年。
果然我們還是無法接受不「美滿」的結局。這恐怕是因為我們不願接受自己也會遭受不幸的事實吧,尤其是努力卻報われなかった這件事。我們的人生不應該是不測的,只要努力就該有大團圓的結局,就算沒經過努力,沒回報,起碼也不應有悲慘的終結。可惜世界正不是我們所想像的。(稍後再述)

西方的設定,瀰漫著另一部動畫鋼の錬金術師的味道。不過,當然這應該是原創的吧。改編後的動畫因為一些設定上的瑕疵、題材利用不充分,「完成度」還是不夠高。說到設定,原作在這方面也是一樣。這得要說到ファティマの予言,在網路上找找就有很多相關資料。
1917年聖母在葡萄牙Fatima顯靈於包括Lucia的三位牧羊孩童,約定持續的會面;並在10/13最後的一次告訴了他們三個秘密。這次的會面有數萬人同時見到異像,所以才被教會承認。實際的預言是一連串話語,因此會有各種版本不同的詮釋。這預言其中一個簡單的分析有下列三項(經過人為解釋與修飾):第一預言了大戰即將結束,而更大的戰爭將在(一次)大戰後再度發生;第二預言是蘇聯會解體,歐洲共產主義學說垮台。クロノクルセイド第三話大概是參照這裏的。但第三項因為被教廷封印,直到教宗若望保祿二世於2000年5月13日往Fatima朝聖時才扼要地公開,並於2001年11月17日由健在的Lucia修女親口再次證實(其他兩位皆已過世)。內容是「白衣的主� ��在殉道者的屍體中費力地走向十架,然後在槍擊聲後倒地,伏於血泊中。」不過,因為第一、二預言都是如此格局的東西,因此有些人還不太信服的樣子。而這個預言,被認為是指教宗若望保祿二世於1981年5月13日在聖伯多祿廣場遇刺的事件。因為預言並未完全公開,有些人懷疑其餘未公開部分說明了人類將面臨恐怖的大災難。還有些人質疑為何經過二十年才公佈,雖然說這也有可能是教宗的気紛れ。
Fatima預言其實也可算是世界末日預言的一種,這種東西在我們的世界已經多到可以忽略的地步,畢竟在2000AD前的預言沒一個成真過。就算世界大戰連續發生,人世依舊沒有滅絕。關於其虛實很難說明,因為以科學的角度來說,「顯靈」這種事無法解釋。但有些人提倡「信的人才會得救」,所以他們又堅持他們有理。只是,這樣一來,佛、道教與其他地方的宗教的臉都不知往哪擺了。關於世界末日的出現,能不能說明成人們「幸災樂禍」心理的衍生,我並不知道,但有人「期盼」、有人信服,我想這可能算是人們對過於平淡的生活產生不安的一種表現。
這部作品的連載於1998年10月開始,當時尚未公佈這部份預言,所以許許多多的作家會拿這作題材是很普通的事。森山將第三預言設定成「地上代行者」的出現,沒想到連載才兩年,教皇就公開秘密了;解決之道當然是忽略,或是像動畫一樣畫蛇添足啦(笑)。以這個設定造出マグダラ等等如此的故事是很精采啦(雖然總還是有套用公式的感覺),在這層面上來說,動畫似乎更有深度些。
以動畫的設定來說,至高無上而全能的神存在,(或者說就算是存在。但因為連惡魔的能力與預言者都存在,並指證歷歷的話,神應該沒有不存在的理由。)並且也不過是把人類與惡魔、甚至包括墮落凡塵的天使當作罷了;不論罪人們再怎麼努力,依然在神的掌握中。以神的角度,人與惡魔是「工具」,說人與惡魔「沒有善心」啥的,不如說誘導的方法不被我們認同。對人來說,真正有意義的不過是身為人的奮鬥。而且,那很可能還是在叫作「命運」,神的股掌間被玩弄的飾品。一切都是神的気紛れ。
只是,這樣子的神並不為我們所寬容。我們不相信有一個為了自己的好惡就能隨心所欲控制命運的「the One and Only」存在;我們時常會把兩項設定套在「那一位」身上:具有人的理性,以及寬大為懷的慈悲。這些都僅僅是我們對「好人」的定義之一,卻不能阻止我們寄望「那一位」會具有這樣的屬性,就如同我們妄想這世界是公平的一樣。
故事的結局,ロゼット的「死にたくないよぉ!もっと、もっと、生きたい。」為首,描繪了一個1981年暗黑的終結;同是「罪人」的墮天使ユアン・レミントン,無能為力的看著已經操好算盤的神,利用惡魔來實現他早已計畫好的預言。或許這樣的插入有點突兀,但卻也有意無意的造出了個更深的意境:神還是掌握了一切,就如同在遠處操縱著布偶的黑幕一般,對我們是個遙遠的存在。無論如何,這最後的一幕使此部動畫作品成了ACG界懷疑「神無所不能」的一個典型(不知有沒有機會成為「經典」)。記得EDENs BOwY也是代表作之一,畢竟一個全知全能的意識體對已經「開化」的現代人來說,其立場還是太自大了。至於那些依舊深信不疑的人,很多人不希望是這樣,所以就算真的有類似劇中的情節發生,總會拿另一套理� �來說服自己:神一定是有原因,才會不顯現在我們面前,不簡簡單單的就拯救我們,並且任由世上依舊存在如此多的怨懟與紛爭。「一切都是為了試練我們,並在最後使我們得到救贖。」他們如是說,彷彿神全心全靈就是為了他唯一的造物:這個世界。
說的也是,神再偉大,他所擁有的也不過是這個世界。就算神其實造出了無窮個世界,在「這個」宇宙中,某種意義上,他的確就只能操控這個世界。…這個詭論是為了讓人覺得神沒有那麼偉大而存在的。縱使有人會說「這不就已經夠偉大了?」,但起碼對我來說這都不算什麼。也許,我真正需要的,是一套就算是有神,也不能改變(動搖)的真理。事實上,我也正在思慮當中。(請參照「人生的意義」)
至於實際的情形,我想既沒劇中說的那麼黑暗(一切都是神的作弄…說好聽些是造化),也不會像基督教說的那麼光明。我仍舊堅持原先的思想,有意識的神不存在(請參照「人生的意義」,too.)。人的努力雖然可能導致願望與欲求的實現,卻不能保證。「努力不保證能成功,但不努力則一定不會成功。」可能是大家都聽過的,although現實可能得修正成「不經過謀略與努力通常不會成功」。自然從來沒有「努力→叶う」這條真理的存在。所以,兩人的最後也不是不可能發生的。更不用說善惡報應,那大多是建立在人的努力維護世界「公平」之上。

第七話:的確,把那些黒い毒無視也不夠完全。20話:一時間還不知如何收尾啊。聽說原作的アイオーン是個「為了達成目的才狠下心」的角色,還頗令人覺得有格。(雖然將「狠下心」解釋成「不擇手段」就變得不知道哪裡令人尊敬了。)但動畫中,從ロゼット「こいつを殺して」就可以知道,變成徹底的エロ爺plus大壞蛋了。
「變身」後的ロゼット在表情、外觀上反而變得更吸引人了…(格好いい!)但アズマリア好像還更可愛。而此作中最佳「女の子」角色當然非マグダレーナ莫屬了。連漫畫中也是,マグダレーナ既可愛又美麗(笑)。對ロゼット的感情也使我發現,我對神聖的東西似乎沒啥抵抗力。看到ロゼット伴隨アイオーン而去的場景,我似乎和クロノ一樣難受。原因之一可能是我就算想無為或闊達,也不希望是以「放棄」為名。立場畢竟還是對我起著很大的作用,因為人是理性的生物。但主要的,還是因為和神語那時一樣的情感吧:一種被背叛的苦澀感,可以這麼說。換句話,也就是和戴綠帽一樣的感覺吧;只不過這次還沒嚴重到引起失落感罷了。

這部用的是天主教嗎?…因為以Fatima預言為題材,所以聖母看起來比重很重。不知道是什麼時候的事,我被灌輸「基督教以基督為信仰中心,天主教則是以聖母瑪利亞」的知識。
OPテーマ「翼はPleasure Line」…栗林みな実終於進軍動畫界了。之前在君が望む永遠的那首OP,以至於動畫版君望的OP應該助益不少吧。水月的石橋朋子就沒得到這種待遇。
DVD共通映像特典「アズの補習授業」是在作一些環境設定上的解釋,不看倒沒啥關係。話說回來アズマリア那歌聲實在太假了,一聽就知道是拿別人唱的。算了、魔法遣いに大切なこと中就提過,声優には色色事情が…
ま、算是個上等的動畫吧,即使是改編的。
2004/6/18 22:30

看了一下漫畫,當然只有七卷。大致上的感覺是設定比較嚴謹,つまり、「完成度」比較高。
罪人有罪人本身對自由與「完全不可侵」的追求,但墮天使(這是動畫的ネタ)也有墮天使對於「神」的職責在身。感覺上,個人都有自己的「正義」,沒辦法說誰就一定是對的。只是,維護僅僅屬於自己的自由,對絕大多數人來說都是「理所當然的權利」,如此而已。
因為很多設定都和動畫不同,所以雖然有大致相同的角色設定,讀後感觸卻有相當大的差異。因為還有最後一集沒看,所以就此打住。不過,到時有機會看完,大概也不會加添東西了。因為,這最後的一部分,恐怕不會提到新的東西。
2004/6/19 12:27

終於完結了。劇情以及其中的「謎」的部份就不多說了;倒是有一點一定要提的。第八集的結局,以「大團圓的程度」來說,其實並不比動畫好多少啊。但是,「……世界は変わりました。」那段卻再度讓我體會到,故事中的主配角,甚至包括我們讀者的人生畢竟是稍縱即逝的。縱使故事最後能達到「幸福快樂的日子」,也不過就是這一生的事。一兩世紀之後,世界將會改觀,我們的時代,又將為新的世代所替換。以這個角度來說,喜劇啊、悲劇的,事實上並沒多大意義。
動畫版最後二人きり度過半年餘生,漫畫則是苟延殘喘不到十年的ロゼット在生命的最後一刻終於等到ボロボロになった帰ってきたクロノ方才離世。但是這種結局當然是為了讀者而設計的,因為我們不能忍受不圓滿的人生,就像是我們無法生活在不合理的世界。設想,假如把結局換裝,或甚至在終局、サテラ看完影片那段之前就結束,又會有許多人覺得難以接受吧。However,サテラ那段確實的讓我感覺到,一個故事中的角色,其人生不過是漫長歷史的一個分鏡;而我們的,又何嘗不是呢?
這個結局安排的真是相當不錯啊。
2004/10/11 7:18

スクラップド・プリンセス (sutepri) レビュー

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スクラップド・プリンセス


スクラップド・プリンセス(Scrapped Princess)

稍微看過介紹後,對這部作品並不抱以大期待…起碼看起來不像是我會萌える的type。越看甚至覺得,看這種片,なんか馬鹿馬鹿しい。直到後來才稍稍改觀,真正吸引人的ネタ是從第十一話開始。そのもっと前から薄々感じたが。不過要說是對其題材發生興趣,還不如說是因為其中提到的觀念使我不得不被激發出一些感想;如此而已。基本上這不是部能令我萌える的東西(雖然說來是有人萌える),所以固然有東西,觀賞起來卻沒熱血。原先還想,把一些迷人(迷惑人)的要素去除,就會變成像這部的樣子。不過後來發現,パシフィカ的兄姐好像還蠻強的嘛。也就是說,「最強」的因素仍舊存在,只是換了個形式罷了。也許,真的把這些誘人的要因去除後,剩下的就只有像天使のいない12月那種被人痛批的下場了吧。那個作品會� ��此吸引我,也只不過是我變態的個性在作祟罷了。果然,一個作品若是要人接受,還是要有些吸引人的部份;不然就會曲高和寡了。
說到主角,廃棄王女パシフィカ・カスール在這部作品中被當作工具了,他幾乎什麼抉擇都沒有。不知道自己的使命,存在價值純粹只為了他的能力。而結果,連那能力、那終結都和クロノクルセイド中一樣,是命運。簡單的說,他相當於ロゼット,而ステア則相當於アイオーン(當然是指他被消滅前)。全くだ。另外公主的性格好像也不怎麼好(駄々子じゃねえか),這個性實在令人不敢領教。可愛くねえよ。反倒是姉さま的ラクウェル・カスール還比較吸引人。因為パシフィカ和シャノン・カスール與我的(理想)個性相去過遠,所以看起來有君が望む永遠那種無法在劇中定位自己(將自己投射成其中一位角色)的感覺。故に、後味悪い。
至於此作的設定格局,好像很大(普通ACG劇本的兩倍左右)、人很多,不過還是要看榊一郎原作小說比較清楚吧。原作的「完成度」應該比較高。可惜這作品也有點僵化了,記得上次有這種感覺是在Fate/stay night的時候,過於史詩化的東西,人物都被大情大義或典型的自私自利、壞人等啥的侷限住,不像是真正會出現的角色。(真正的人應該是更有血有淚、不過於正也不過於反。)可惜原作沒拿到。重要的是和空の境界一樣,就算拿到也不會有時間讀。所以,只希望我在増井壮一監督的動畫版中看到的,就已經包含原作的精神。
這作品提到了クロノクルセイド中也討論過的主題。包括「左右人間命運、絕對的神」、「誰でも傷つかない」與第八話中:人的意識不一定真的就是「自己的」意識。人通常不過是被操縱、被影響(左右)的。不過果然還是クロノクルセイド比較萌える。關於這,前者就不再贅言。至於後者,有聽過「愚民」吧?因為,我們人類中大部分人都不會自己思索東西,而寧願聽從別人所說的話,所以才會任由他人言いなり。不過說歸說,因為這確實是最有效率的life style,而且通常是「正確」的,久而久之會養成這種習慣也沒啥好奇怪。相反的,恐怕沒有人能凡事都從一求起吧;那樣子的人十輩子都不夠用,而且也就不需要文明的存在來傳承了。所以,實在也不好責怪人的這種性格啊。沒辦法,對人來說,受制於人性,有太多無解的抉擇。< br/>

有關各話介紹,官網的大意寫得還真清楚;可以參考一下。看到中途,尤其在15話時,深覺角色們過於拘束於人情了。優柔不断の果て、こんな醜く結末になった。雖然官網言之鑿鑿:「すてプリ」是「家族」勝過「大義」的故事,也就是說,相較於「只會追尋他人」者,「以自己的意志保護親友(及群眾)」的人將會獲得勝利,但我的感觸卻是另一回事。過於拘泥於小節者無法成大器。在這方面此作做了個錯誤示範,說起來最後的大團圓結局根本不是因為他們對「誰でも死なせない」而達成的。相反的,就如同「欲速則不達」,因為他們這種態度,使得更多人白白的犧牲。雖然現實中不見得會像クロノクルセイド中マグダレーナ所言,「沒有不讓每個人都不受傷的方法:為了保護一個人,一定會傷害� ��一個人」。但在すてプリ的情況,他們衝動與優柔寡斷的行為只會造成更多的悲劇。 至於同時間某些角色讓人有「人家都在為世界末日級的事操心,你們這些不知情的人,還在為這些兒女私情」的感覺…確實是有點使人光火。でも、仕様がないかな…因為他們並不知道實際情形,所以會有那樣的行為,是很自然的反應。例如對パシフィカ來說,的確,在失去記憶的那段時期,那樣的生活還比較平和吧。不論他會不會造成世界的滅亡,對不知情的他自己來說,「普通的生活」才是最滿意的。

閒話休提,早早進入正題吧。
  • 關於誰でも傷つかない…因為無辜,所以不能被犧牲。因為沒做過壞事,所以不應被拘捕。但事實上人們又把「犧牲小我,完成大我」視做美德。在人性的表現下,人的所作所為盡是些相互矛盾的事;越看就越對人的價值存疑,會產生自我定位的混亂啊。為了對劇中的情節作出「正確」的選擇,恐怕得重新制定能圓融的規範(ステアの口調に似てるね)。否則,光是在那裡大叫「不能讓任何人死」,死的人可能反而會更多,最後連自己都賠上性命。
    …我真的是這樣想的:也許,我們應該把眼光放遠(卻又不能太遠),那我們該作的是使人類這個族群更興盛,可能的話還要使子孫的生活更好。行有餘力,方得讓自己週遭、同時代的人幸福。族群的未來畢竟還是得擺在第一位。
    …至於,「假如把眼光擺得太遠呢?」話が遠くなるぜ、そりゃ…當你站在太高的地方俯視與宇宙的一切,甚至於連宇宙都不在你眼裡時(これはだ。恐怕還沒人能到達這一地步。),人類還會是你的著眼點嗎?到時候就沒有什麼是足以爭執的了。人的一生,人的情仇愛恨,其實都不算什麼。
  • 人的確不好「管教」。以人的天性:自我殺戮、負面感情等,不控制就無法保證(控制也沒好多少就是了)。但要讓人永續的生存的生存下去嘛…在這部作品中明顯指出了,人一定會爭取自由。以控制人心來讓人存活,效果很好,立意也不壞。但爭取自由的人心也沒錯啊。兩方都可說是「正確」的,這不過是個抉擇罷了。
    的確,シリア・マウゼル用心良苦的將人們囚禁於封閉世界,在歷史的行進中,每每遇到那些「惡人」野心家就將文明reset是不太合理。peace makerのステア嬢,たとえresetしても、人是死性不改的。難不成下一階段你想毀滅人這個種族?但這樣一來你存在的意義又是什麼呢?深究這個問題,可以使你發瘋呵。但,將系統解放,製造那樣的情境固然能使世界暫時處於平和狀態;當這事件變成傳說的時候,歷史終究還是會重演的。這結局也不是個萬全的解決之道。
    只是,就算是能夠不這樣:假設我們能夠一面發展文明,一面在制約的環境(例如被控制的心靈)下生存,以達到「人類無法自己滅亡自己」;這樣是不是就真的能說是「自由」,真的就是最佳解決辦法呢?還是有些心結(疙瘩)吧(,哈哈,愚蠢的人們←真的變成ステア的調調了(嘆))。
    だから、どうしたらいい?それは選択だと想う。人間自分自身の、ね。自然僅僅提供一種環境給我們:要生要死,都是我們自己的選擇,他不會「好心」到制限我們別滅種,也沒「壞心」到加速我們文明與智識的演化。一切都是我們自己的選擇,操之在己。
  • 接著提一下,雖然劇中說明「正義有很多種,沒有『絕對』的正義。」這老生常談了。但我們卻隱約可見到,劇本其實默許著個人的正義、「僅僅爭取能生存下去的正義」的正當性,也就是我們說的「人身自由」。
    我得說明一下,我不會提倡Fate/stay night中,言峰綺礼那種說法:「將要誕生(存在)的東西是沒有罪惡的」。但也不會因為廃棄王女會造成世界末日而覺得應該趕盡殺絕。對我來說,甚至連人身自由是否正當都值得存疑。不,應該說「人身自由」是不是真的為人們自身所承認,都是個問題;就像是我們說「法律是為了制裁無權無勢的窮好人而存在的」一樣。連思想都不自由的我們,想要活自己的命,無異是天方夜譚。在「普通情況」下,人們的確承認人身自由。そもそも、「普通情況」下,根本不需要他人來承認自己的人身自由,因為不會有危險。但我們說的是特殊情況啊。全く、真的是越討論就越懷疑起人的價值了。令人厭惡到想要擱置這個題目。
    所以,直接跳到結論吧。幸好我們幾乎都活在「普通情況」下(一句話完結)。…根本就沒有「我們有權力活下去」這條規範啊!「我們有能力保護自己、甚至於剝奪他人的生命」倒是有的。夫復何言?
其他的感言:雖然不多,還是有幾點(邏輯上)怪怪的地方。
後面部份的畫面好像一直都很暗啊。…雖然到最後一集就知道原因了,不過還是希望調亮一點。
第二級神罰執行形態和ラーゼフォン中的MU(ムー)真像啊,ACG界長這樣的不多了。
拉拉雜雜談了一堆…我應該不會看第二次了吧,萌え不起來。那樣子的妹妹實在太任性了。
2004/6/20 21:48

菜々子解体診書 (nanako) レビュー

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菜々子解体診書


菜々子解体診書

はっきり言って、七千草菜々子のその声にはもう堪んない。山本麻里安明明有比較優雅的聲音(起碼在上一代的菜々子),看來是故意的。しかし何故わざわざ…?而且,サービス特多,變態畫面也是,還真不太曉得他們是為了創新並吸引人才這樣作的,或是…。比起來,我還比較欣賞過去的菜々子,這就像在クロノクルセイド那時的情形。
這次還是以高(生化)科技為題材,初めは謎めいてるんだが、実は簡単な設定だ。只是因為沒有說得很清楚,所以會使人以為「可能還有原作」罷了。此作好像是Save our Nurse Project原創,所以沒找到。漫畫與小說版倒有,只是都沒入手,也沒特別被標明成「原作」;稍微看了一下,コミック「菜々子解体診書~菜々子日誌2」似乎說到菜々子與狂児生下零児後的故事,顯然狂児的努力有成功吧。ま、就算如此,整部說來好像還是沒啥營養的作品。あ、そうそう、最後那GREEN的disc…該不會在為續集熱身啊?
比較值得注意的是opr.V中描述到人因為妄心與癡狂而意圖製造出神。…這應該就不需要我再說了,人本來就很想這麼作了,雖然到時候一定有很多人會說「這不對」,但這確實是許多夢想。馬鹿な…
近期少見的短心得。只有六話,不很長就是了。
2004/6/22 21:57

Memories Off(OVA) (memoff) レビュー

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Memories Off(OVA)


Memories Off(OVA)(記憶封鎖,台譯:秋之回憶)

唔、一個晚上看太多戀愛故事,消化不良…(うぇ、うぇ、ぐぇ~~←笑)這三部中(未來應該還會增加~それから~的部份吧),我只玩過第一部Memories Off。但,就算看過動畫,也不好說「最吸引我的一部」,因為以最近我的狀態,心根本沒放在戀愛主題上。
這系列的標題應該是取自shut/switch/turn memories off吧,何れにしても、PTSDとの関係があるんだね。這的確是一個很好的題材…拿「悲傷的故事」來說。
兎に角、先來介紹一下已經發售的四部吧(初出一覧&簡介fromKIDオフィシャルサイト):
Memories Off シリーズ(since 1999?!)
  1. 1999/9/30 Memories Off
    幼なじみ兼恋人的桧月彩花因帶雨傘接送自己而發生交通事故去世,無法釋懷的主人公三上智也在故事中借助另一段愛情來填補與掩飾(笑)那段不堪回首(?)的過去。
    2000/6/29 Memories Off Complete
    騙錢作,ネオジオポケット版「メモリーズオフ~ピュア」のシナリオ+クイズモード。Pure是智也與彩花、唯笑中學時期三小無猜、不知天高地厚(笑)的時代,それだけ、おまけのようなものだ。
    つーか、我好像沒有玩到Pureモード的記憶啊啊啊~算了,今更アレをもう一度installするのももうそんな気がない。
  2. 2002/12 メモリーズオフ2nd for Windows
    被白河ほたる拐騙(笑:本來,被可愛的女孩子猛攻就很難拒絕。)而同意交往的伊波健,到底是體認到確實喜歡著她,或是覺悟到那並不是真的愛,而開始瞞著ほたる進行充滿罪惡感的偷女人活動(笑)?
    2003/3/27 Memories off Duet
    騙錢作。1st+2nd+Pure+雪蛍。Pure如上面所述,雪蛍則是一年半前ほたる會看上健的切っ掛け。こりゃじゃ騙錢作決定,但是若要一次買到1st+2nd最完全版,還是選這個吧。這招應該是學Key的吧,或是說他們廠商都是互相抄襲手法,敗金的當然是我們玩家。
  3. 2002/11/28 想い出にかわる君~Memories Off~
    原先預定騙錢作?でも意外だったかも。
    戀人黒須カナタ突然失蹤的加賀正午找到新歡(笑:こりゃ深刻になったぜ。其實是被形容成「被甩了」。)荷嶋音緒,不意カナタ再度突然出現,並因為失去依靠而將目標轉向正午。懦弱的正午無法承受雙面夾攻,險些崩潰…沒有啦,只是他被迫作出抉擇。
  4. 2004/6/24(啊、今天!) Memories Off~それから~
    騙錢作…?都已經出那麼多個,就不用再說了吧。不過這次還有女豬腳的True Story啊…
    被陵いのり拋棄的鷺沢一蹴開始自暴自棄,…提示太少,掰不出來。然し從プロモーションムービー的「最初から……好きじゃなかったの……」看來,那原因該不會是いのり無法確定兩人的愛吧。這樣的話就是古いネタだぜ。
    藤原雅說了句很吸引我的話:この世の全ては偽りで出来ている。這和想い出にかわる君中鳴海沙子的「真実は、どこに」是此系列到現在最令我引っ掛かる的兩句話。不過我想這系列大概沒辦法探究得太深;他們的重點終究還是放在love story。

    看起來是因為いのり的心結,怕過去的誤會被拆穿的樣子。馬鹿な…就因為這樣就一人で思い込みのなら…言葉は続けないんだぜ。
    2004/7/2 10:13

遊戲系列介紹完了,接下來回到正題,OVA。這部份的資料不好找,連聽說是官網的Sony Music Shop都沒怎有完整系列性的介紹。無論如何,反正入手了就看一看。
2004/6/24 23:33

話說這作品第一次接觸是在2001Memories Off出PC版的時候。因為聽說此作不錯,所以買來試玩看看。可惜當時給我的感覺普普。雖然不至於很差,不過就是不怎麼樣。後來,很快的周邊商品發售,2nd出來,我都因為這個印象,加上價錢(荷包)問題而沒有入手。Memories Off系列持續炒熱,直到現在還在發燒的現象說不定可以表示現代人的某些特質,但對我來說這系列已經變成KID公司謀財的工具了。
這系列作品聽說是因為許多愛好者持續支持(「熱狂的なファンに支持されつづけているこの作品、遂にOVAとして登場!!」って),才能從第一部一直做到シリーズ第4弾。我想這主要是因為下幾項原因:

  • 這系列作品的劇本對大部分現代人來說,已經足夠秀逸了。以我看來,可以算中上吧。
  • 叶わない思いと、心の癒し。還是有很多人沉浸在戀愛氣氛中,而加味過的戀曲,當然比平淡或是從一而終的愛情故事更容易抓住人的心。我想這與とらハ是一樣的道理,甚至於連KANON也不例外。
不過,我得坦白的說:因為我自己沒有什麼感覺,所以上面的推論純粹只是以道理に適う(かも)作基礎的猜測,尤其是「很多人沉浸在戀愛氣氛中」的部份,そもそも我連那種感覺快忘懷了。(自己沒有感覺也是蠻麻煩的事啊)


下面就對OVA部分作感觸的紀錄吧。
  1. Memories Off
    說實在,到現在game那時的大意與感觸已經忘得差不多了(汗),只是對這一系列的「感覺」還殘存心頭。
    OVA作得有點走馬燈的感覺,或許因為他們覺得沒有辦法在單一條路線中care到所有的腳色,所以每一話都是一個開始。三話也才解決了三個女主角。這一部作畫品質不高,臉都變形了。哀れな。
    第二話中,FORCE令我想起ゆめりあ,何故かな…在2001時都沒這感覺,畢竟ゆめりあ比較晚出。
  2. Memories Off 2nd
    這種故事還真是看不下去,越播下去越令人感覺不耐煩。翻翻設定解説ファンブック也就算了,不想看第二次了。…と言っても、設定解説也只看過南つばめ與寿々奈鷹乃兩本。只是,真的非常省時,效率高到甚至讓人懷疑這種有り触れたlove story根本沒必要浪費時間玩game本身。
    或許因為和第一代一樣的原因,這部(一樣是三集)以正女主角白河ほたる路線為主,其他腳色就忽略掉了。
    愛って、儚いものね。除了勾引人心外,無啥可言。有人說「愛情是美好的」,自分の心を見つめながら、果たしてそうと言えるのでしょうか?人の欲望と、自分自身の弱さによって踊らされ、それはもう追えば追うほど深まった物。
    白河静流和この醜くも美しい世界的アカリ,髮型蠻像的。
  3. (3.5)想い出にかわる君
    這倒是很常用的題材,君が望む永遠也有這種「無法對前任的女朋友釋懷,而游移於現在與過去之間」的情節。看到第一話結束,真的有種「風雨欲來之勢」感,兩個女人將要為一個男人展開生死爭奪戰(笑)。當然,表面上可能不會作得那麼明顯。 第二集…6/23出的,前天嘛。再過個把禮拜應該就能看到了。

    與原來我所期望的背道而馳,或許這部份只用兩集完結也是肇因之一;カナタ在個性設定沒那麼強引之下,隨隨便便就放過了有點優柔的主角。這部份,我想還是得玩過遊戲才能食其真味。我不是說遊戲裡面有提到(畢竟我還沒玩過),但OVA的部分真的太隨便了。而若是像君が望む永遠那種程度,要更為「深入」的話,恐怕得要把カナタ變成「壞女人」才行。對付這種寡斷的傢伙,非這樣不能迫使之陷入窮地。勿論、俺だけ人の事は言えないんだが。假如真的這樣逼下去,カナタ可能僅僅是遇到正午嚴厲的面孔:「我現在已經有音緒了。」不過換作我,恐怕會和兩個都別離吧;洒落にならねえぜ(笑)。
    原來他們真的已經準備要作~それから~了(一樣放在3.5系列),從這集staff roll後面就開始打廣告;真是不能小覷啊…
    2004/7/30 16:7

  4. ~それから~
    只是為了賺錢?Memories Off シリーズ第4弾って…恐ろしい奴め。動畫可能在想い出にかわる君之後就會繼續出下去,只要到時候廣大的愛好著還存在,甚至於促使KID準備出第5弾的話。
    四部共通人物:稲穂信,幾乎已變成慣例了。而第三部起シリーズにはとらハの感じが…~それから~更不用說,加入了前幾部的女主角當作配角,而時代背景的設定也相同。
這一系列的歌曲也為人所稱道,我的感覺…まあいい、還算不錯啦。
對核心題材的觀感如上所述;那是對現在的我沒有太大影響的東西。我已經沒有資格再游移了,甚至連愛人也是。
2004/6/25 11:34

魔法遣いに大切なこと (SomedaysDreamers) レビュー

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魔法遣いに大切なこと


魔法遣いに大切なこと(SOMEDAY'S DREAMERS)

到剛剛為止,意外的費了相當多時間在找作品的相關資料,多到開始懷疑為了寫心得,每次都花這麼長時間作訓詁到底有啥屁用。
ま、それは置いて。原作・脚本山田典枝的漫畫版…手頭上沒有,恐怕也不會看了。不過,因為和まほろ一樣原作者兼動畫脚本,多少有比較放心的感覺:這樣的話,漫畫的「精神」在動畫中應該也看得到。先生、優しい声だね。只是逛過公式HP suwabe.tv ver.β後,發覺和小山田雅美的印象差很多。不過這也就算了,菊池ユメ的宮崎あおい感覺更差:1985/11/30東京都-,這小姐的資料還真難找,初次挑戰アニメ声優,在wfc的official site「クレヨン」又失蹤了,費了半小時好不容易才發現原來已經轉到一開始就發現過的地方,crayon了。果然不能以アニメ的範疇找,畢竟是新入者。However,現在頂多大一吧。…つーか、總有種不能原諒四 歲就出道的人來演這種腳色的感覺:能模擬那種心境嗎?算了,事情はいつも色々あるんだ。反正劇本也不一定是他們的人生。只是,雖然演員的工作就是揣摩角色的心境,但若不是身經百煉的過去,是否真的能夠以相同的心境來詮釋角色的心態?
用「魔法遣い」而不是「魔法使い」算得上是一種策略吧,用Google找「魔法遣い」,排名第一就是官網了。アニメーション制作是ヴューワークスJ.C.STAFF,要找資料以後者較方便。

(對我心得來說)沒用的背景介紹到此為止,接下來談談正題。これは暖かい物語ね。主要是因為腳色大多沒有心機(城府),不會設計陰謀與策略。這種設定在現在的少年(?)ACG劇本中通常不太容易看到了,沒有些奧秘似乎就不足以博取人心。在兒童劇本如おジャ魔女どれみ#あずきちゃん不說,反倒是在一些「心境成熟」(或應該說是「老成」吧)的劇本,如弘兼憲史的黄昏流星群與人間交差点等,也出現這種情形。只是,那是種很舒服的感覺,有點像在ディープ.リバー那時一樣。人世本來就不是那麼爾虞我詐的地方,嚴格說來這世上沒有壞人(也沒有好人就是)。這部看起來也很舒服,不過單純只是因為角色間的互動不存有心機。
主題部分,說最多的是,就算我們有錢有權勢等物質上的能力,我們依舊不能改變人心。第十話說,光用魔法是無法達成一切的。(有錢也是一樣,可引申為「匹夫無法奪志」。)事實上,人の心それこそ、人にとって大切なこと。
至於核心,「對魔法使來說最重要的事」,應該就是「人の心を分け合う」。我們想用魔法做到的,也不過是使我們能更「幸福」。但光是著重於外相,不過是捨近求遠的作法。縱使貧賤,能滿足的,是人心;坐擁萬金,會徬徨的,還是人心。所以,知心,改變人心,比光是使魔法來得更有效多了。
只是,換個角度想,這不過都是在欺騙罷了。我們為何依舊如此執著於追尋「幸福」?

第十話算是個轉捩點,可惜那種安排令我覺得,自身を探し出せたいの?為何那麼在乎結果,一定要有「自信」?假如自己所做的總是被否定,那ユメ這個角色該不會崩潰吧?只不過因為命運的大筆一揮,就讓她覺得灰心或振奮,我想這樣得到的結果,也不過是個假象罷了。哪天又遇上不斷的挫折,ユメ有可能又會崩潰。
對我來說,能走下去並不是靠著自信。但雖然不能拍拍胸脯保證「我一定是對的」,起碼應該具有一定的邏輯思考能力吧。騷人墨客容易因環境而生變,但不以物喜、不以己悲方為更豁達的處世態度。
ま、對他們來說,這種個性說不定叫做「悲天憫人」、「溫柔」吧,也因此才有最後的那次測驗內容。それは良いんだが、可惜對我來說已經不管用了。假如是我,過了十年,嚴重程度大概不會是川原多佳子(CV:かかずゆみ)的出場所能解決的:我的思慮可能已經轉變成對全人類的憐憫了吧,這恐怕不是單一個人的情感驅策所能左右的。
不過,我對設定中對魔法的態度也不怎麼認同。世界上真有魔法的話,那樣的設定肯定會出問題。(甘すぎる!)反正都是在模擬的世界,そう硬くならなくてもいいのに。after-careしてもいいじゃん。能夠多多深入人心,委託案件反而容易成功啊。
ユメ頭上那三根…好高啊。つーか、その寝癖、太過分了吧。我再怎麼睡,頭髮也不會長那樣啊。
最後,OST不錯,蠻配合這題材的。
2004/6/14 23:00

2006年5月30日

スパイラル (Spiral) レビュー

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スパイラル


スパイラル~推理の絆~

いや…これはこれは、謂わば普通の「劇情片」だろうね。比起(殺人)事件導向的コナン,這部更重視劇情的進行,如此而已。說實在,我比較喜歡這樣的,Conan拖戲拖得太嚴重了,或者說青山剛昌本來就打算這樣。
一天看下來,主要還是在看他的劇情;既然是以此取勝的,我想過分嚴苛的批評其內涵也有點不公平,不如對其內容下筆還比較切實。
…可惜,這部的推理部分我想不用我說,很多人都反應似乎不夠嚴謹,也沒有「決定性」的要因來使人心服口服。傳統的偵探懸疑劇本在這方面是很拿手的。不過,在主角性格的描繪上倒是蠻契合我這種人的(難怪我看得津津有味-_-),很容易讓人聯想起剣心;最後總是不應困於自己的過去,或是既定(甚至於是被操縱)的人生,而應向前看、びしっと前に進むね。步和銀英伝的ヤン・ウェンリー(楊威利)在「消極」這部份的性格還真像。ま、這種看多了,我還在等待一個不用救贖的劇本出現。只是恐怕不是那麼容易吧,由玩家對天使のいない12月的反應就能發現。
另一個(最主要)吸引廣大觀眾的因素是主角的能力。(唉、又是這東西。)已經提過很多次了,這次就放過我吧~反正就是以那潛能啊、無法計量的能力等,來滿足觀眾的潛在慾望。哪個人不喜歡肯定自己,將自己視作最厲害的人呢?歷史以及心理學都已經給過我們教訓了。哪天真有人以一事無成的人的角度,寫出無異議人生的批判,想必沒有幾個人看得下去吧。啊對了,男生做便當,擅長料理這部分雖然不是首創,倒也蠻新奇的啊(笑)。
當然,不可或缺的還包括身旁的妹妹們,此作甚至附加了與嫂子過去精神上曾有的曖昧關係…可以想見,同人一定會把歩與まどか拿來大作文章,因為這正是他們常用的題材之一。まどか和EVA的葛城美里太像了,連配音員都一樣(三石琴乃)。話說回來,男主角性格陰沉的話,似乎總是會配一個活蹦亂跳(笑)的女主角啊,不知道這對吸引顧客來說是不是必要的因素。(的確,這樣作有比較平衡的感覺。)只是,比起那個與らんま1/2的茜有部份相似的雛雞(笑),以動畫版來說,因為白長谷小夜子第一畫出場機率頗高,還讓我覺得他來作女主角會比較何我意。(沒救了)
所以,這部作品會吸引人的因素還真是普遍啊(應該說是平凡吧)。較特別的是,因為劇情設計的還蠻好,有點まほろ的味道;這部漫畫(「月刊少年ガンガン」連載中(エニックス)/作:城平 京/画:水野英多)竟然也有作者,還會像まほろ一樣出來寫點東西。

動畫作了很大幅度的改編,連主線(主要的核心ネタ)都作了修正;例如對ブレード・チルドレン(中文似乎都翻譯成「詛咒之子」,應該是為了配合意境所做的意譯吧。)的定位,打聽之下,說是在第十一集就會出來的樣子,不過中文版只出了九集,つい…。改編後在前半部份比起原作甚至更有條理,所以能算作是成功的改編吧。只是以核心設定來說,看過漫畫的可能會覺得動畫有點不明不白,而那結局也不夠過癮。畢竟,動畫得在25話就喊cut了,要在這範圍內做個完滿的結束,自然得作些更動。
大概在五六集部分,漫畫與動畫就出現設定上決定性的差異:漫畫以カノン・ヒルベルト這角色,自此走入延續四五集的「將清隆奉為神一般的存在」,其被描述手法如同MONSTER中的ヨハン・リーベルト。我想,在最後的部份,應該也可能會請出清隆來描述一下他對弟弟的苦心吧,假如想要以意外的手法,或許會讓清隆死去,卻仍操縱全局。不過死んだ人には勝てないんだね。這樣的話歩的立場會有點危險,所以倒也還有考量空間。接著又有結崎ひよの的異軍突起:他漸漸有「女神」般的地位了,就如同FSS中的ラキシス一樣。

OP主題歌「希望峰」(唄:Strawberry JAM)和るろうに剣心的そばかす(JUDY AND MARY)有得拼,都是那調調。以我來說還勉強能入耳啦,主要因為那第一段旋律(前奏)。不過,好像也只有那段而已。
有關中心思想,「推理是靠頭腦去想」、「頭腦終會勝過暴力」,似乎是和我沒啥關係的世界啊…(我已經不太管對不對、正義邪惡,或是事情到底會演變成如何了。)不過,我覺得這就像男のロマン一樣,不過也是種囈語:從沒有哪條定律規定了蠻力與智力的強弱關係,兩者本來就是相輔相成的。所以在意或執著於這個主題,眼界未免也太小了。
ま、以「劇情」來說,還不錯啦。
2004/6/6 22:44

宇宙のステルヴィア (stellvia) レビュー

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宇宙のステルヴィア


宇宙のステルヴィア

又是強者主義片。這種劇本總有個特強的主角。雖然一開始特殊的以女孩子片瀬志麻為主角,後來卻又意外的冒出個音山光太。總之,兩個都是絕倫的強者,縱使他們有的像是努力得到的能力,但都是現在流行的性格:縱使很強,卻不在意自己的強。ま、我會這麼重視這一點,也只不過因為我很好奇,假如連著綺麗な彼女,去除這兩個特殊點的話,這些劇本是否還有吸引人的價值。我知道很多人會看這種東西,純粹就是為了滿足自己潛意識中的欲望,像是ラブひな等即是如此。不過,這樣的東西終究不會留下什麼。
這部很強調友情,和美少女戦士セーラームーン一樣。另外,雖然不是很深入,卻也提到了愛情,「你為什麼會喜歡他?」我想這對很多人來說都是難以回答的問題。喜歡本來就不需要理由的,但在某些情況下,某些原因確實可以迸出「愛的火花」(好古老的說法(D_D))。仮に理由が出ても、難不成原因消滅後愛情就不在了?果真如此,這真的就是我們所希望的「愛」了嗎?但是,假如不需要理由的話,それじゃ何時別れでも可笑しくないじゃないか?這很顯然的也不是我們所要的「愛」。

關於值得討論的題材,最重要的應該是能力的差異。志麻中後段一直受困於自己的能力跟不上光太腳步的自卑感,而這挫折,雖然劇中以巧妙的方法將其的心結かわした、不過那只不過是藉著「我也有我自己的才能」來得到心理的慰藉。這種狀況下志麻的確暫時的脫出了困境,しかしアレは存在するのだ。「どの方面でも人に負ける」ってことは。結果這部份即使到最後都沒有得到解決:我們不知道志麻最終是否依舊懷有心結,或是用什麼方法將之消解掉了。
最大的原因應該是志麻將勝負看的太重了;我倒比較欣賞光太的態度。光太在中前段的地位有如指導者,而兩人在這整齣劇中可被視作與Gundam中新人類相當。しーぽん、不成熟だから。假如得失心太重,只因為比不上人而感到挫折,那這世上放眼望去不就盡是位挫折所擊垮,爬不起來的失敗者了嗎?實在不必要如此在乎或執著的。因為,就算天生我才沒有用,但賴著不走,總還是有辦法活下去不是?當然,不說死不死,埋頭於不斷的競爭中,只會迷失自己,我想這點是很多人都能理解,甚至經驗過的。
關於好友在自己得意的項目能力卻比自己強所造成的心結,與21話提到人沒有強大的外敵就無法團結,這部份於社會心理學中都有提及,恐怕可算是人性之一了吧。人は一人一人独りぼっちです。而且,還是自我中心,許多時候都很順從「自私」天性的生物。

XEBEC的這個作品,也用上了一些新的題材啊,這部分在CLANNAD就批評過了,不多提。只是,超新星爆炸比微小黑洞可更有威力多了啊…不過,看到animation production "xebec" home page Entrance才發覺,機動戦艦ナデシコ也是他們的作品,我只記得後藤圭二而已。其他還有不少,包括女神候補生:這部的設定令我不自禁的想起杉崎ゆきる原作的這個似乎有點「伝説」作品。他們好像都起用新人声優的樣子?盡是些沒聽過的。
關於其中的某些情節,本当は、そんな簡単に行ける筈ない。不過,過於深究畢竟無用,放他一馬吧。只是,其中還有很多忍不住要脫口「你們打算以這種情境就要賺人熱淚嗎」的部份啊…
假如因為大家都祈求和平,未來沒有戰爭的世界能維持數百年,以至於人們都已經忘記要如何戰爭這種話題,嗯…和成恵の世界可說是相對的topic吧。我倒是覺得不必擔憂,因為就算沒大規模的戰爭,我們的人性卻在日常中時時不斷的磨練著我們啊。大同世界離我們還很遙遠的。
2004/6/12 1:03

成恵の世界 (narue) レビュー

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成恵の世界


成恵の世界(THE WORLD OF NARUE)

這個作品大致點出了下面的幾種主題:
恋する心の甘酸っぱい気分
我不得不說,這個作品雖然可能以此作為最大的主題,但其實描述的並不夠切實。就算是已經不知道能不能再感受到那種心境,現在的我,都能察覺這種差異。這令我回想起沈玲的「櫻花甜不辣」,(為了找回對這本書的「感覺」,還不得不翻閱2003/9/9還在軍中的日記。…順便查到這屆直木賞竟然由史上最年輕得主取得。作品內容又是在講孤獨的樣子,幸好我已經漸漸邁入下一階段了。話を戻せ、我現在幾乎已是病態的想要封印住那時候的一切記憶了。…那段時期對我心理的所造成的創傷實在是太大了,縱使一切都在預料之內。)這本短篇集竟還能勾動我大學時期的「感覺」,比起來成恵の世界就不算什麼了。啊…不是說那本書中的東西很好,純粹只是感嘆我竟會為這種東西引出自己的「感觸」罷了。話說回來,我兩次介紹他,這麼作該不� ��算是幫他打知名度吧?…應該不算。雖然沈玲的站看起來也不是很熱烈的樣子(以一個出過書的作家來說),但恐怕還比我的站好多了吧。
アニメとお宅のネタ
…我的寫照?(爆)まあ、雖不中、亦不遠矣(哀)。反正就是お宅,沒啥好說的。要問這種社會現象的成因與(推論)影響,我想應該有很多研究都已經著手,甚至發表過了,不再贅言。
不過,我真的是普通的お宅嗎?
戦いばかり
還是老話一句(連這句話都說煩了)…會毀滅人類的,也(幾乎)只有人類自己;或許,我們終有一天能夠進入接近這現象的時代。不論是我們的天性,或是對環境的破壞,甚至於不過是我們無法預料的自然現象(被我們稱作「天災」),雖然人類看似脆弱,但他們為了活下去的手段與毅力可也一點都不留情。
劇中的宇宙人所缺乏的,應該是同理心與「怕死」吧。地球人不全都是好人,只是若知道對方的心情,抑或是後果如何,下手多少會輕些。
相較於漫畫(原作:丸川トモヒロ),動畫版雖然OPED旋律的水準都稱不上top,但都能算是中上了吧。編劇已經較為合理化了,另外還作了些改編。只是內容方面只有兩集份而已(有一部分第三集的內容)。
看過動畫版,很容易覺得漫畫版飛べ過ぎる,不過髮型比較好看;動畫中成恵那髮型…實在是敬謝不敏。我可能不太喜歡過於新潮或不協調的style吧?
另外一個希望改改的是成恵的貧乏臭い。雖然知道他有那種背景,但表現得這麼露骨,一寸嫌ですね。還有,人魚の森の時と同じ、這麼簡單就揭露自己的身分好嗎?不論是成恵或父親,隨隨便便就公開自己的身分,這行為有待商榷。
2004/6/5 22:49

Seraphim Call (SeraphimCall) レビュー

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Seraphim Call


セラフィムコール(Seraphim Call)2010年11少女物語

危ない、危ない、我差點就真的要到2010後才會看這1999的作品了。
猶記得這部還在上映那時候,mpeg4也才正興起,一些網友(大學的)閒來沒事就把電視片段剪接,通常一禮拜後就能看到新作;印象最深的是C.C.Sakura(那時大家都這麼稱呼Card Captor SAKURA),而Seraphim Call也是其中之一。さくら後來在台灣有這程度的流行,除了CLAMP將小櫻設定的很可愛(我倒比較喜歡岩男潤子配的大道寺知世),日本出現コスプレ熱之外,那時流傳出去的片段或多或少應該有點貢獻吧。現在有更高的畫質,加上各字幕組的努力,可說比過去幸福多了(正当か何だかは置いてね)。無論如何,因為當時大家處於那種狀態,所以畫質與字幕當然無法強求,只能自己辨識了。
看到這部時便有點興趣,不過因為還囤積很多game,所以就先放置。現在當然還是一樣,只是沒有「最起碼解決成山的game的1/3至1/4」那種熱血罷了,加上這次變成動畫囤積過多,所以暫時歇手,來將最近有興趣的動畫解決一下。
これは、これは、随分変わったもんだな。應該可以算是個實驗性小品,例如第二話僅僅以玩偶的視點觀察,第四話時間交錯,第五、六話現實虛幻的交錯與人格轉換(令人想起水夏~SUIKA~)、十一話的「獨角戲」等;表現方式似乎更貼近「心」。這種表現方法的實驗結果,假如能應用在往後的作品中,相信可以造出很不錯的效果。

表現雖然新奇,但說到內涵…不能說沒有,只是有點陳舊了。第一話總令我感到現在的社會是一人の世界。在宇宙のステルヴィア就提過,人は人一人独りぼっちもんだから。就算世界人口已到近六十四億,還以每秒約2.3人的速度增長,但在這世上的「我」依舊是「一個人」。往好的方面想,可以說「我是獨一無二的」吧,只是在這裡我們需要的畢竟不是這些。話說回來,然人是社會的動物,但實在應該好好的審視自己啊。對自己來說,能夠選擇,能夠作出思考的,畢竟只有自己。假如一味的只是在意他人的眼光、他人的想法,那就連自己都無法做下去了;我想這是個很容易了解的道理,很多物語也都引述過了。
第十話中「每個人感受到的真實都不同」也是同樣的東西,我一直都深深感受到的事。人各是不同的個體,卻相同的擁有思念真實就這麼存在,只是各自的思い遣り卻會造成不同的解釋。但是我們到也不必因此感到沮喪。一個東西,卻能造成多變的分歧,這不是件很美妙的事嗎?除非我們妄想將一切統合,那達不到的目標才會令人感到苦痛。

無論是在闡述什麼,這幾部中都掺入了少女心,一種總令我覺得有點做作的感情。或許是因為我一直被當作「男孩子」而生存至今,加上我的生理現象作用,所以我才會有這種感受吧。不過,偶爾換個角度想,那也蠻可愛的。(可惜這種想法也是因為「我是男生」而導致。真的要公正的話,就什麼都察覺不到了。)However,キャラだけは可愛い。

附註一下ゲーデルの不完全性定理と証明,老實說這個定理我沒學過,因為Gödel numbers及其概念對高中生來說似乎過於艱深,高中課本沒空把它放進去,大學我(因為不是足夠相關的科系)又沒選修到,(我們的logic選修偏重簡單的哲學部份,假如那時能摻雜些數理邏輯等就好了。惜しい。)所以現在才接觸。Kurt Gödel自己的証明還蠻長的,簡單說一下結果。一個足夠「強」的公理系統中,必定存有無法證明的命題,且這系統也不能以自身的相容性來證明自己。再換句話說,一個公理系統若是相容的(就是說命題A和非A不能同時成立),那就必然是不完備的:這時一定存在此系統內部的命題B使B和非B� ��不真。如果具有完備性(A和非A必有其一為真),那必然存在命題B使B和非B在系統內都為真。當時這定理推翻了David Hilbert等人想證明數學不存在矛盾的努力:無法以數學本身來證明自己不存在矛盾。
這理論用在人工智慧上,則指出有些道理可能是我們能夠判別,但機器單純用logic推斷卻無法得知的道理。Gödel的意思似乎是想表達我們身為人的神性。
在現實面來說,這定理則形同於說明「縱使能說明一個自圓其說的體系,卻不能保證他是真的。(因為不能以自圓其說證明自身的正當性)」(啊不,這再怎麼說都只是我獨斷的推論罷了。)
Gödel晚年花更多的時間在哲學上,似乎和我一樣探索著人生的意義;甚至說出The Meaning of the world is the separation of fact and wish.(世界的意義寓於事與願違)。可惜我沒有那麼浪漫,不相信「沒達成的潛力終會有發揮的一天」這種說法。
關於Stephen Hawking會依此提出那篇Gödel and the end of physics,我倒考慮著:雖然我們不能得到一個證明我們理論是「真理」的方法,但是不是可以換個角度想:我們只要知道我們想知道的部分都沒有問題就夠了?舉數學為例,我們縱使不能以數學證明是真理,但我們不也得到了一個好用的工具與幫手了嗎?所以,縱使還是懷有遺憾,但我想很多人依舊會繼續栽進這個洞的。可惜的只是,我們不一定能證明得出來的成果是對的罷了(也許又是另一個「模擬」),因為這個境地對現在的我們來說過於困難了。或許我們會得出不止一個的理論,而且都說得通;於是又像M theory那時一樣,需要再導出一個更圓融的理論來描述世界。最後,我們或許會得出一個和「數學」一樣的龐然巨物?(� ��)

扯遠了。
ED各不同,這也可說是用心處之一吧。ED後還有一小段,對觀後的感覺有些影響,別忘了看看。
假如要看個「完整故事」的作品,這不是個好的選擇。但如前面所述,以實驗性來說,這個作品還不錯。
2004/6/13 14:20

D・N・ANGEL (DNAngel) レビュー

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D・N・ANGEL


D・N・ANGEL

其實,因為最近行程排的很滿(啥啊?),本來不想動這部的。只是,不喜歡將好的作品拆成斷斷續續看,所以就先對這種雑魚(なに?!)下手。
一開始的感覺是,這部的年齡層有點低了。主要因為背景設定立即令我想到種村有菜(昭和53/3/12-)的神風怪盗ジャンヌ(りぼん1998年2月号より連載開始、2000年7月号にて連載終了。);除了時代感都怪怪的、予告状、不同於普通的「竊盜」、美術品的詛咒之外,也因為過於著筆於愛情,為了隱藏正体,結果使男女主角的關係過於類似。對於戀愛物,我已經沒啥感覺了,19話那恋する気持ち,固然察覺可能是故意要表現出熱戀中盲目的舉動,卻使我不自禁的感到作噁。
OPED還好,但OP那演唱未免過於柔弱了吧。效果方面,立體環視效果雖然不錯,但有種實驗性質,似乎不必要用到的感覺。
17話提到了個有趣的東西;那個泣き砂的聲音還真像(笑),不過這可不是到處都有,在門前町的琴ヶ浜海岸最有名。
泣き砂是因為潔淨的時因在壓力下發出尖銳(のはずだが…ただ300Hz以下10Hzだけだ。)聲響導致,不過一直踩就沒聲音了;更詳細可參考這裡
19話提到心は変わるもん。動畫版並沒有特別強調「就算如此,能夠用心去愛,這才是最要緊的。」很多劇本會這樣強調,雖然有時那只不過帶著強詞奪理的意味,因為他們沒辦法自圓其說:他們都需要「永恆(不變)的愛」,卻沒辦法否認沒這種東西的存在。本來人心就是多變的,這點沒啥好爭議的。因為,從沒有一條規範說人心恆常或浮游不定,但因為我們所處的是一個「多變」的世界,人心不像我們所期望的那麼堅固,自也是預料之事。
最近看的幾部幾乎都是漫畫改編的,而且還都是連漫畫都還沒畫完,這種最危險了。あ~あ、詰まんない。ACG之間的互相改編似乎已蔚為風氣,但這不僅僅代表著騙錢手法,更令我不能認同的是,他們那種改編通常也代表對原著情節的破壞。雖然說現在的ACG作品可能並不在意精神被這麼改造(因為本來就沒啥「精神」了),但碰到好的作品改編後難以入目仍會感到相當惋惜。另外,對像我這種相同劇本不喜歡看第二次的人,改編的價值並不大。我要的,就僅僅是那個「原著」而已。
這部的動畫也改了很多,其整體設定與最後高潮的部份統合得還不錯;不過仔細追究起來,還是有許多地方仍是說得不明不白。可能是這部份(世界觀與前後事件的設定)過於龐雜,不好處理吧。動畫的劇情大致到杉崎ゆきる漫畫原作第八九集,最後的結尾部分我想統合的還不錯,但漫畫可能會改出另一個不同的版本。
2004/6/9 22:47

2006年5月29日

英雄伝説 空の軌跡SC (ED_SORA2) レビュー

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英雄伝説 空の軌跡SC


英雄伝説 空の軌跡 SECOND CHAPTER(セカンドチャプター)
因為對這種非Hgame大廠做的RPG不是很熟悉,像是FINAL FANTASY等等都只是看過攻略本或別人玩時瞄一下。在ゼノギアス之後,恰好有機會,所以又接觸了本作。碰到這作品,很明顯可察覺,這麼多年來RPG還是那老樣子:成天逛街道解謎,然後跑跑跳跳,偶爾插入一段影片;依舊有ゼノギアス那時的味道。不過這次不能跳或爬,所以麻煩度稍微降低。並且,幸好沒有隨機出現的怪物,甚至還有無視怪物的道具(可惜我一直到最後面才發現),是故最大的不滿就落在於這台NB上換場極慢。或許是本作配備要求較高吧。
平均說來,這種大廠出的RPG當然都能排在Hgame的中高水準,只是這兩種還是有些文化上的不同,因此也產生些有趣的對比。下面就以至今玩過的ゼノギアス和本作為代表(以下簡稱「RPG大作」),與時下重劇情的(例如小說型)Hgame作比較。
  • 劇情架構的部份,耗時費力的大作不用說當然優於小家碧玉所出的遊戲。以劇本複雜度來說亦是如此。只是,這也不能一概而論。舉例來說,像是大家讚不絕口的月姫YUNO其設定就比本作更加壯大,而且不僅僅只這兩作如此。無論如何,我覺得他們投入人力最多的不在這裡就是。
  • 以完成度來說,這類作品不管在設定上或是整體的回味都較絕大部分Hgame來的優異。舉例來說,每個都有台詞這部份就已經擊垮幾乎是每個Hgame了。我知道,因為人力不足嘛,所以當然不能這麼比。不過,假如去掉「因為小公司沒本錢搞那麼盛大」這點不平等因素,能名留青史的確實也是這些大作,而非狹縫中掙扎求生的小作品們。
    雖然完成度的確較佳,但在上面說的台詞部份,假如真的有那麼多精力的話,我倒寧可他們能多加點主線的份量。畢竟,就算第八章每個角色的名子與台詞都設定了,但是們真的會一句句check嗎?既然如此,還不如改變一下遊戲的設計,使我們不需要與每個非重點角色交談,而staff也能將時間多放在主線的處理中。
    話說回來,這些大作在結束之後的感覺的確是不錯的,最起碼不會讓人有「設定漏洞百出」的感觸。而且,為了安全起見,「後味悪い」這種可說完全在考慮外。實際說來這麼做到底好不好(有沒有價值),それは別だが。
  • play time差距很大,這是其中最令我感到痛い的。雖然作品本身的確比較複雜,但會耗許多時間玩這種東西絕對不是因為劇本的壯闊或是內涵需要人深思。枝節多樣雖是要素之一,但最大的原因卻是這種東西總是吸引人要perfect play,變成僅僅引人賺經驗值的無底洞。在我來說雖然有點變化(因為我總是二話不說拿出改造工具←汗…我不想被遊戲玩←笑),不過結果卻是相同的(…無念)。像是這兩個遊戲,我幾乎耗了1/3,甚至是1/2的時間在check怎麼才能達到最佳數值(也因此本公司出品的save data總是有最優異的表現,使玩家輕鬆達到KO!←…汗)。這實在不是好遊戲應該出現的現象。
    當然你可以怪我那為了收集以及瘋狂的完美主義癖好使得這遊戲對我變成純粹只是耗時間的回饋機,而且明明曉得卻還不知羞恥;「真的不想浪費時間,那跑主線不就得了?更何況你這傢伙不但拿遊戲改造工具,還想歸罪這遊戲一無所得,真的無法原諒!」但為何要設計成這樣是我最疑惑的。也就是說,這種設計的初始意圖到底是什麼?這麼講就很明白了。正因為這種反應回饋機讓我們情不自禁從晚上玩到天亮,廢寢忘食,遊戲公司才能日進斗金,衛道人士才會群起攻訐;也正是因為人那極易深陷其中的可悲天性,才使得玩遊戲的大言不慚「這可以訓練頭腦反應」不是?甚且眾人對這些公司舉辦遊戲大賽,有人贏得首獎之後,卻只能搔搔頭說「(冠軍當然很好,但)不是每個人都� �那麼厲害,而且game isn't everything.你沒辦法靠那個吃飯(重點不在那裡吧!)。」,卻不知道那是另一種的行銷手法,目的是將玩遊戲正當化;這不過是另一種「舉辦偷竊大賽」罷了。(…すまん、最後這句有點離題了,而且相當偏激。)
    不提那麼多,總之,耗費太多時間(更重要的是,不怎麼值得。)是我在玩這種遊戲時心中最大的痛。幸好這樣的東西不多。
  • CG、音樂與系統方面,他們都好的令人以為這理所當然。不過,因為歷史與販賣等等因素,使得他們之間還是各有千秋。舉例來說,大作的CG好歸好,それも立ち絵の程度しか。真的要比整張的,重視覺的Hgame幾乎都不在話下。看看本作,雖然跑起來似乎很長,但大多都是3D畫面加上Q版,僅僅以擺得出來的事件CG來說,數量恐怕還得排在中下。
    系統一樣,好歸好,但台詞不能回顧、沒有音声,連music模式或事件的replay、CG gallery都未提供,在普通Hgame來說這已經是不可思議的事了。至於3D,雖然普通game(非Hgame系)還有更好的,不過這兩作比起像是ILLUSION的作品,還是ILLUSION的好些。(這才想起來,這公司封鎖了台灣的IP,要看還得掛proxy。…聽說從CyberSyndrome Proxy List能找到可用的,不過還真麻煩。)
    說到音樂排得上中上,曲數豐富,只是能單獨拿出來聽的其比例卻有點低;大多是情境音樂,抒情曲太少。除此之外,Hgame還是有太多優美曲調勝過這些,例如記憶の海から~Watermark~的(詳細請參考本站對各遊戲音樂部份評價)。
    因此,並不是集眾人之力就一定在所有方面都能贏人。這時候考慮其發展背景也是相當重要的:我相信,不是他們做不出來或達不到這水準,而是因為普通Hgame有普通Hgame的作法,而這些RPG也有自己的標準,所以他們沒想到要這麼作,或許也不覺得有那個必要,如此而已。
  • 在我最看重的內涵方面,要說RPG一定能勝出這點我就不能苟同了。的確,大作對人物的心理描寫有其一定的程度,不過畢竟不能好好的說明,來龍去脈也無法列得有條不紊。因為他們的設計就是這樣子,所以對這種深刻的描寫就顯得心有餘而力不足。畢竟是劇情與娛樂為上,內涵次之的遊戲。假如搞出一些令人爭議的話題,以至被視為地雷,心血不是白費了?所以當然得走安全路線,像ODEON-オデオン-那種甚至讓人看不懂的,自然不可能出現。
當然其他部分也有許多可以拿出來討論的,例如Hgame有時會被戲稱為用Ctrl鍵就能從頭玩到尾的遊戲,但這些大作也還是有不怎麼普通的設計,像是民家可隨意進入,街道過於簡化等;所以不如說各有各的優缺點。當然,以我個人追求內涵面的角度來看,自然還是以電子小說式為佳。

雖然一開始並沒怎麼注意到,但本作一樣提及古代文明,並且不斷提及一些古代的高科技產物,變得帶有ゼノギアス的風格。整個遊戲過程我幾乎都在為達成任務而努力,其實只玩主線的話,憑一開始就有無限金錢的狀況,應該可以在二三十小時(實)內結束吧。
整個作品在僅僅只重視內涵,其他完全不論的角度看來,大概只有最後一段ワイスマン教授與エステル的爭議值得一看。接下來就是下一代英雄的故事了。毎度毎度。看起來這新的英雄伝説系列說不定還有其他六個故事(七の至宝每個都來一遭),之後還搞個福音計画與盟主的總結算,甚至最後到女神的世界?(不會又說是地球的後裔吧?)只是,假如FC到SC需要兩年的話,這一定是段相當長的路程了。

OK.閒話少說。讓我們來看看這最後一段到底提了什麼。
ワイスマン教授的說法是,就算人無法人類就算捨棄了《輝く環》,凡事不能盡如其願,因此脫離墮落的過去;但到地下來後依舊不斷追尋著所有需求都能被滿足的生活。且加上人類掠取的天性,始終無法達到逸樂。這樣的話,既然我們有可能滿足所有需求,何不在這基礎上發展?所以,希望能進化成具有知性與理性的新人種。
エステル則認為,人並不真的是那麼弱小的存在。只要我們不懈的朝理想前進,終究能人定勝天。生命總會找到出路。互助合作才是人的天性。
這又得提到曾在2001/3/12提過的,人擁有我們所未想像的潛能,這也就是エステル能堅持至今的能力。但是,以我的角度來說,若是人能夠更為知性與理性,那實在是非常美好的。而且,沒人說具有這些資質就不能互助合作了啊!所以,以論理的基礎來說,這兩位都沒把話題掌握好,最後有點雞同鴨講了:他們的理想其實是可以共存的。
ワイスマン教授看待事物的看法與我相同,較為負面,所以他才會覺得人們都不過是在歷史的巨輪中不斷滾動的倉鼠。エステル則總是從光明面來看世界,所以她討厭ワイスマン教授的說法。在這邊我得澄清,我個人也是站在ワイスマン的一方。反正我們什麼都不作,人們還是會互助,而且也確實持續沉淪在歷史的洪流中。但是既然有進化的可能性,若那確實是可能達成的,為何不這麼作?更具理性,其實不是我們所一直追尋的目標嗎?而且,人就算擁有自己所未想像到的潛能,但絕大多數的人都無法將這潛能發揮到具明顯差異的地步,甚至一個個都沉淪在溫柔鄉中,只知道尋求不勞而獲的生活;連發揮的,都只想著以這潛能來獲取安逸的未來(e.g.死於安樂)。為了脫離每日生活的汲汲營營,理性與知性在我看來反而會是助力。當我們擁� �足夠的智慧時,應該就能看破世間的流轉了吧。
エステル的想法也因此在我看來是較為兒女情長的,ワイスマン的立場較像是管理者。管理者總是抓住機會要求進步,而假如今天被「就算照這樣不改變,明天還是有飯吃。」潑冷水,當然是令人相當氣餒的。我不確定staff真正的本意到底是什麼,但細讀兩人這段對話之下,我想他們就算想支持的是エステル的立論,他們也找了個過於薄弱的理由。今天ワイスマン的態度謙卑一點,我想甚至可以說過エステル。
話說回來,最近的反派所持理由都不是「因為人類無可救藥的天性」之類,而是「讓人類更進化」。問題是,故事幾乎總在否定這種「謬想」之下結束。有時還真是越看越鬱悶,「正方」的立論過於薄弱,根本無法打動我。
所以,結論是,我是怪人(←汗),沒有資格批評他們美好的人生觀。

エステル的口頭禪「あ、あんですって~」似乎有點怪,粗俗了點;雖然這可能會引起不少人會心一笑。
除了劇情需要(通常是為了對主角的重大打擊),重要人物幾乎都不會死。即使是壞人也一樣。這大概也是上面所謂安全的作法之一。隨便把角色砍掉可是會遭人非議的。

整個遊戲時間拖了超過一個月,雖然不記得有漏掉什麼重要的感觸,但還真是麻煩的東西。本作CG如上所述品質高,且水準相當平均,不會有不穩定的情形。只是,若要求全螢幕的事件CG…那想得美。
音樂整個拉出來三個多小時,曲數相當多,不過如前述,旋律真正好聽的並不算多,那種「聽到會回憶起故事中的情景,因而不禁多聽一下」的佔多數。系統部分,鍵盤支援本來就不夠(仕様)、skip過慢不說,能不當機就該偷笑了。換場過慢這部份,已經懶的提了。應該是記憶體的問題,這台只有384M。「既然這樣,為何不用PC玩?」因為,我希望躺在床上啊,最近越來越懶了。
就這樣吧,該說的大概都說了。近來面對未來可能還有不知多少的心得文章,突然覺得點到為止即可,不必要花太多時間闡釋。人生苦短啊。至於本作的最終評價…まあ、いいものだ。不提內涵,想沉浸於賺經驗值地獄的人請隨意(笑)。另外,雖然沒玩過FC,不過在結束SC之後的感覺是…FC大概沒必要再去動了。

その横顔を見つめてしまう (sonoyoko) レビュー

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その横顔を見つめてしまう


その横顔を見つめてしまう~A Profile 完全版~
這是車輪の国、向日葵の少女那時提過的,同人時代(AKABEi SOFT→有葉と愉快な仲間たち)作品「A profile」的升級版(或是說賺錢版)。雖然說本作的風評的確不錯,不過同人作品會再拿來賣的,而且其他的不挑,卻選了這個…該不會是因為太多人吵著想看幼馴染相馬美桜的ED,加上staff覺得同人那時的確有許多人沒接觸到本作,所以才又包裝了一次?シナリオ與受到好評的車輪の国一樣由るーすぼーい擔任,但整個說來,或許因為是同人,所以份量並不怎麼多;連以故事結構來說,都是車輪の国比較完整。
本作的重點在標題所說的,我們所見到一部分的真實。其理論基礎為ジョハリの窓,而呈現方式是身為玩家的主角葉山真之具有僅僅看到人事正面(光明)部分的人格特質,遇到已經很明顯的惡意或挫折時依舊還是以正面、信任的角度來看待作中談)。關於舊友對他的評價(気持ち悪い),或許有很多人還搞不懂,主角真的有那麼駄目(以及討人厭)嗎?這其實是作者安排上的些許敗筆:這種個性說好聽一點是不輕言放棄;但另一方面,卻是諦め悪い。而在劇中真正想表現的,則是這樣子的人甚至連事實擺在眼前都不能看清,還駄々をこねて。講到這種程度,應該就有些人會產生共鳴了吧。加上他為了妹妹葉山莉寿轉型成用功的好青年,結果造成個性不合舊友的疏離與虐め。剩下還保持友誼的美桜與平田快音其實都是帶了層面具來應付他這種性格。(美桜非常愛戀主角,但卻無法得到主角的。為了獲得情感的回饋,甚至不惜援交。就算如 此,在主角面前他還是裝成有點托線的「普通」少女。快音在主角面前不過是気楽なオタク,但他其實很看不慣這種只看光明面的態度。)而這些面具都將在本作的時間中揭露。
第一眼看去似乎是溫馨的人際關係,但仔細推敲,底下卻暗潮洶湧!るーすぼーい一個令我稱道的優點就是他能將日常生活也描寫的很生動。而這主要是由他所安排的,在平凡中的一些不怎麼日常,或者是ふざけ話所致。這算是他精心安排的特點吧,而且挺不錯的。事實上普通小說並不常以超現實為題材,背景通常是現實。題材的話,當然心理或是人世景象為多。故事繼續進行,漸漸的一些先前提到的違和就漸漸浮上檯面然後經過對讀者來說不是很大的心理打擊後,進入心理層面的中局。車輪の国那時也是這樣,可以說是他當下的風格。
雖說新追加美桜ルート,不過大部分ネタ都在莉寿ルート中就知道了,所以這新增加的可說是讓玩家救贖美桜的意義比較大。OK.讓我們來看看這作品到底說了些什麼。
我們日復一日的日常中,實際上到底有沒有自我意志的存在?
這是美桜第一次「脫線」演出,也是劇中除了起頭之外唯一用到「ふと、そう思うことがあります」的場面。美桜質疑我們的生活可能不過是按照既定的プログラム,即使想說正活著,但其實最適合以「朝九晚五」來形容的了無新意。在被規定好的體制下,習慣的話,有種就算不用大腦也能渾渾噩噩過一天的感覺。在這樣的體制下,我們真的算是有「自我意志」嗎?
當然,這得看什麼人吧。有的人能夠全心投入,每天過的自己覺得精采,那他當然會不以為然。這種說法倚賴個人思想。不過,我們還是可以站在稍高一點的角度,說這些人是因為「沉溺於工作(體制所分派的雜務)而不能跳脫」,所以沒有這種覺悟。也會有人說,既然他們甘於如此,你又何妨煩擾他們?
只是,假如再看廣一點,就算是察覺到這一點的人們,真的就有「意志」了嗎?「意志」又是什麼?あ~あ、虚しくなった。
我提供了你所需要的(情感發洩對象),讓你歡娛,縱使我不過是在應付你,有什麼不對嗎?
…糟的是,我好像回不了話,雖然我也不怎麼欣賞這種做法。想了老半天,好容易擠出一種說辭:因為,你表面上的動機與我所予想的不同,而你明明知道卻裝作不曉得,這是欺瞞。
對喜歡依賴的人還去呵護他的話,他只會越來越依賴。
和車輪の国中的さち等人一樣,本作中還是強力的描述到人因循苟且的天性,那種「你越是憐憫他,他就越依賴你,甚至作賤自己」的人。然後,也是藉故事來作輔導範例。不同的是,在這故事中,解決的方法是「了解對方心理(心結)之後,全てを受け入れる。」
和後作的不同我懶得批判,不過人畢竟還沒有完全脫離動物性。每次要救贖人就得將他提升到「知性」的境地著實也是挺麻煩的。
戀愛到底需不需要肉體?
這話題已經有點古老了。請參考之前的文章。簡單的說,愛可能是許多種情感的混合體,所以在許多情況下我們所指的「愛」並不同。要回答這個問題,需要先界定我們說的是什麼愛。
舉個例,當說的是普通或夫妻的愛時,或多或少都是需要的,尤其是年輕男女之間的那種。但假如是朋友之愛,或者柏拉圖式的精神愛,那有時可以不需要。
普通人並沒有所想像的那麼受到注目
それはどうかな。當別人對人有所企求,例如恩怨(主要當然是指後面的)或是對地位的覬覦等時,人往往會投注許多精神在觀察他人身上。
本作中主角有許多地方都會気遣い。(察言觀色…不,不是這麼翻的。)例如在問到未来家中狀況時。這也是蠻特殊的地方。大概是因為我平常都過的自我中心,才會這麼想吧。

CG與音樂都是重製的,表現比起原作似乎好了些,但還不怎麼理想。声優の声(莉寿、美桜、葉山莉子)が面白いんだが、大袈裟だ。
系統沒什麼問題,吉里吉里已經算通用的了。或許大家應該一同投入改造這個系統會比較好?

整個說來還蠻有趣的,雖然從內涵來說以舊東西為多。閒來無事可試試。

智代アフター (TOMOYO) レビュー

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智代アフター


智代アフター~It's a Wonderful Life~
玩這遊戲還真不由自主的會想起CLANNAD。本作可以說是把CLANNAD的旁枝雜節全部去掉後,僅取中心思想的成果,也造成讀起來有點無趣。話說回來,麻枝准可能從ONE開始就已經對人與人的牽絆以致於人心的純粋さ有所感觸了。在寫過太多悲哀的劇本後,終於察覺,其實我們沒必要悲傷。縱使世上沒有奇蹟,即便我們確實承受著無以負擔的險惡,但這些都不應該使我們退縮或宣告放棄。所以,終於寫出這麼沒趣味,卻又似乎發自肺腑的宣言。
CLANNADの時と同じ、初めからあの馬鹿馬鹿しい主役の変態パワーは全開しました。當然我們都知道這是為了最後的悲劇鋪路:越是歡樂的生活,在墜落谷底時失落感越大。不過,縱使作者可能很辛苦的想營造出愉快,甚至是詼諧的氣氛;很不好意思的,我漸漸覺得對於這些作者,要寫出生動的ギャグ對他們來說似乎是太過困難了。他們還是寫一些嚴肅的東西會比較合適。然後,延續那時的題材,依舊討論了問題家庭(…すまん。也許這句話本身就有問題了。)的情況。智代姊弟與主角、河南子、とも等,登場人物沒有一個具有「和藹的雙親、美滿的家庭」。正因為是這種狀況下,他們才更為珍惜著得來不易的小康生活,智代甚至相信「ずっと続いていく愛はある、永遠に」。就算遭逢困境,也要靠自己的手走出康莊大道。
在故事前半,主要描述了河南子家庭母親的再婚問題與鷹文為了挽救自己崩解的家庭而作的犧牲以及不願再回首的過去;接著是とも問題的解決。鷹文的部分還好,只是將心結解開,但落在とも身上的,則是個生死別離,無法挽回的處境。對朋也來說,只有とも面對這一定會來到的傷痛,才算是真正經歷過、解除別離造成的創傷。智代雖然堅持不想讓他接觸,但該來的總是會來,只是早晚的問題。
とも的部分提到「家族是什麼」,我想如同在家族計画曾提過的,這是指能相互扶持,交流情感的小團體。雖然血緣是個很重要的因素,但並不是全部。所以假如とも的母親三島有子真的是那種冷血而不接受任何溝通,並且會虐待とも的人,我想我會同意智代的做法:對とも來說,這種情況下智代比有子更稱的上是家人,更像是母親。
後半段アフター才是故事的重心,生憎痛い話だな。雖然兩人之間有甘え、有歡笑,等待著他們的卻是與CLANNAD相同,異常悲慘的命運。智代在遭逢劇變後,依舊不斷等待著,要證實愛並不會因為任何的改變而消失。他之所以能撐過這難以置信的三年、堅持著直到朋也說出他等待已久的話,それは、ただその永遠だと信じる愛を確かめるだけだ。雖然我覺得他證明的方法很奇怪(光是這樣到底代表了什麼?又有什麼理由能說明他們的愛的確沒消失?),不過,反正看到最後有很多人大概都很感動,所以就算了。(本來,會覺得悲傷的就是我們這些局外的旁觀者。)很顯然這都合のいい記憶喪失是麻枝為了示範「晴天霹靂」而作的示範,意思是「假如連這麼難以承受的打擊都能走過來,那我們還有什麼是無法克服的呢?」所以� ��樣的安排可說是文以載道了吧。
接著是朋也再度解開與父親直幸的心結、壊れた関係を直る,與智代相偕拜訪老家。最後則是手術

故事的結局,簡單的說是要告訴我們,無論人生看來多麼的苦難,在其中終究有些足以使我們珍惜的,而從沒有什麼能夠徹底擊敗我們的事物。不論遇到了什麼樣的困境,請記住,那都不足以使你放棄一切。人生,總是有些值得珍重的東西,而那會使你持續到最後一刻。
き~多麼偉大的宣言啊!不是嗎?(笑)ま、それはおいて。在那之外還有個更重要的觀念:世界は、人は、純粋で、穢れ無きものだから。尤も、穢れものなぞこの世にはおらずだ。世界本來就是清淨的樂土。當然,你可以說不一定是「樂」土,但總之不會充滿傷悲。之所以人總是會覺得苦痛,不能滿足等等,不同的只是看待世界的方法罷了。這和キノの旅的「世界は美しくなんかない。そしてそれ故に、美しい」雖然不是很像(假如要以類似的方法說出來,應該是「Whatever the world is, it's beautiful.」),但也可說是那個的進化版。這類型作品的出現,多少表示世界上抱持有這樣想法的人還會變多吧。
主角們悲慘的命運到底是怎麼結束的?假如要我來說說他那句「手術不順利」到底是什麼意思的話,我會猜手術結果造成他身體上的殘疾(例如半身不遂),更糟的甚至在「以記憶來說的確回復了(或「暫時的記憶回復」)」後面會接上「但是只剩下幾個月的生命」。對他們來說,重要的不是有沒有HappyED,而是他們已經捉住了那剎那而永恆的幸福。比起奇蹟(活下來),他們這珍貴的體驗才是我們該注目的。這或許是麻枝對這項安排最想表達的吧。

這次終於出了有聲版,而且還沒有延期(雖然我玩到的時候都已經過好幾個月了)。只是,智代の音声…一色ヒカル配來總是有點過於粗魯的感覺。其他的還好,這種東西可能只要有普通水準就夠了。無論如何,這是Key第一個有音声的作品,表示他們可能要進入有聲電影時代了(笑)。
音樂還是相當的日常、相當的沉靜,就像是動畫版火垂るの墓具有的那般平和。這塊的OST可說相當不錯,我挑出的有#1-6,8-10,12-16。
系統還好,能對鍵盤支援多些就更棒了。CG起用フミオ,比起樋上いたる有點不同的風味。雖然覺得人物像有點崩れた(気のせいかも),整體來說倒是可以接受。
RPG的部分…好樣的,我還是全破了耶!雖然全都是靠改的,但重點是我竟然玩到最後了。最近我漸漸有不可自拔的感覺,自從結束Xenogears後…
如同一開始所說的,這部在某部分來說是更清楚的呈現了CLANNAD那時所要表達的觀念,所以若是想搞通這一點,或是要了解麻枝近來在想什麼的話,可以玩玩看。
Light colors / Life is like a Melody
順便提一下,下一作リトルバスターズ看來也是類似的(友情、親情、解開心結)的東西,不過那題材似乎又更吸引不了我的興趣了。看來我的胃口已經被養大了(汗)。

記憶の海から~Watermark~ (kioku) レビュー

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記憶の海から~Watermark~


某站評價40分,只有音樂能聽(笑)。其實,還不至於那麼低啦。但假如只看音樂,此片無疑必買是真的。
雖然有些(大部份)CG都不錯,但總覺其尚不穩定。好像有不少是使用相片處理的,想想雫和痕好像也有不少。先生的幾幅人物像就各有各的髮型,而像千秋的,就有違我當初的期望。封面那張感覺好多了。整個說來,還是只能靜待其更上層樓。
PCM好大聲,像鬧鐘或喇叭,室友抗議了幾次。系統普普通通,no review,讀過亦不會記錄,只能每天開始時save一次。skip不夠快,不過反正劇本也不長。出了一兩個怪招,不過沒實質效用。倒是希望blur時CD及程式仍能繼續work。[Enter]無效,CD player部份作得也不好。
接下來是最為人不滿的部份(應該說是由愛轉恨)。ものたらない。最大的遺憾在結局部份的處理。劇本設計雖然不錯,但發揮起來並不符期望。原來應該可以作到青空那種程度的。玩這部的人到一半,大概都期望有心中身處的大創傷之類的,結果竟然miss了,失望也是應當的。(大家都被AIR寵壞了?)其實到一半都還好,那女孩,那夢都令人わくわく。可惜後繼乏力,讓人有「匆匆下台」的唐突感。「這樣就結束了?」還不能相信當中,特別編已經出來了。那相當於true end,卻又只是個有點乏味的love story。設定上應該更深更廣,多多發揮才行。結果,就連我,不到五小時就解決了。「畫虎不成反類犬」,是這樣嗎?
女孩都是先喜歡上再H的,比起許多突然「我喜歡你」就上的好多了,不過此作也喜歡的相當唐突。三個女孩的主線都與其狀況(現在的性格)有關。ゆず如孩子般,朔美本來就像女高生,而春奈那好強的個性…
廣受好評的音樂部份。不用說了,それは温かい風のよう。(喜歡音樂的,買吧。)
註:本作似乎是館山緑原作(1999/6/30)改編啊?

天使ノ二挺拳銃 (AngelosArmas) レビュー

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天使ノ二挺拳銃


天使ノ二挺拳銃 -Angelos Armas-兩把槍的天使
關鍵字本來要用「tenshi」的,不過這字太常用了,只好跳過。
可能是因OS字型的關係,回顧部份的字以及save/load注解全都變成一點一點的。加上已經patch到最新版1.1.2,所以這作品對我來說形同沒有review。在玩之前很久就聽說過此game之臭名,甚至有人這麼說:「なんで、ニトロプラスの人は、誰もこの作品を出すのを止めなかったんですか!?」主要的原因大概是聽ジェイ在那裡大放厥詞,主角卻無力的持續錯失親友,難怪…而且,負面的言論聽煩了,而ヴィム的正義又不夠積極,甚至令人有懦弱的感覺,以致這部作品看來有點消極的味道吧。
其實,假如從Nitro+沙耶の唄以來的作品風格來看,這樣的幻滅描述不過是一路走來很容易就料想得到的結局。這家公司的劇本作家們除了寫"Hello,world."斬魔大聖デモンベイン的熱血派之外,本來就不是會寫光明面作品的人;當然搞出來的東西,有的異色,有的就晦暗了。然而就算如此,他們還不至於真的寫出負面結局(不是指悲喜劇,而是在人生觀上面。)的東西。此作主角ヴィム雖然聲音比較小,而且好像也沒那麼有實力,但他確實是呻吟著進取的思想。有時矛盾到我都覺得他怎麼還能說出那麼正面的話。有關人生的光明黑暗就容我不再多述,這理當是讀者您自身的抉擇(我不說是判斷),假如想知道我的想法,在之前太多的文章中也已提過。以我的角度,這作品假如因為負面描述過多而被排擠, 那還會令我聯想到天使のいない12月
當初瞄見背景設定「被無法生小孩的怪病感染,人類漸漸滅絕的世界。」時,其實並不怎麼感興趣。這題材與さよなら。有點像,只是那天使與兩把槍令我有點丈二金剛摸不著頭緒。玩過遊戲雖然知道相較於重劇本的さよなら。,這和沙耶の唄或鬼哭街一樣,是個帶給人許多省思的作品。但我終究覺得這並不是個很吸引自己的東西,只是說起來「還沒那麼糟」就是。
一開始進入遊戲,看到「未練」的設定,不禁要去思索人與肉塊的差別。(順便一提,unicode好像把中文的「練」與日文的定在同一字碼了,明明中間一個是兩點,另一個是一橫。這bug可大了,兩國都已經定下去。看要怎麼改吧!)老實說,在難以置信那時引起的震撼與所獲得的觀念,到現在已經忘了許多,畢竟那些知識還沒完全被理解而能應用並跳脫「假說」的程度,所以談論的人也極少。但在死亡畫面接連不斷的此作品中,很難讓人從這問題別過頭去。有人說人是神將精神吹入土塊所形成的生命。以科學的角度來看,人的身體構成的確沒啥特別,生命元素也才不過28種。(在病人营养与饮食护理营养与运动的关系矿物质(无机盐)-CPO生理健康网也能查到相關資料。)但是人能思考,總被認為是特殊的生物。好吧,也許我們不是非常特殊。世傳佛教(我不確定是不是有哪位宗師)看到動植物以及昆蟲也有生命現象,所以將他們全部納入了輪迴體系中,並且以為他們是因為前世造不善業之多寡,才變成如何的型態。但,無論如何從現在各種各樣的生命型態著眼考察,可以發現從最不像生命的病毒,到所知最具知能的人類(不論更上一級的神),其實這些生物都是漸進的。從病毒說起,那種型態感覺上像是具auto-machine,條件夠好就發作,環境不適宜時就像花瓶。單細胞已經被認做很具生命特徵了,但還不具「知能」;唯他們也不過是靠著一連串化學作用來支持� �些現象。我們的大腦沒有例外。只是同樣都是化學反應,我們的就是「能思考、有智慧」;到最後甚至硬被稱做有靈魂。我只是覺得,人所謂的「靈魂」就算存在,或許也是生前所思所作所為所殘留的一些效果吧。連靈魂本身都能思考這方面…只能說在我們看不到的地方也有簡單的機制存在吧。あ~あ、滅茶苦茶だな、こうになりゃ。反正以現在我所知,也說不清些原委。等到知道更多時再說吧。
接下來得提到人無意識之下的「罪惡」:有關人將世界變成自己適合居住的狀態這部份。人生活在這世界上,總是不斷的改造這世界,使得我們的生活更便捷舒適。當然很少人會意識到這點,直到「環保」議題湧現在我們眼前,某些罪惡感很深的人才發現,問題可不止這麼簡單。他們覺得,我們任憑己意改變世界這做法相當值得非議,尤其是現在我們已經改出問題,不面對也不行。但另一方面,也有人會說人本來就是生物之一,哪種生物不會改變世界?只是我們的能力過強罷了。當然,接下來他們的重點就變成「到底改變世界的界限在哪?」換句話說,「怎樣才算合理,怎樣會被稱做過分?」很可惜的,這個分界見仁見智,尤其人本質上和所有其他生物相同,是重「利」的而活下來的,所以這些爭端自然也就沒有停息的一天。以我個人的意 見,這也不過是人的「抉擇」,無關善惡。當然,這得在理解我為何這麼說之後才能說明這到底是什麼意思,又表示了什麼。生物會改造環境或是自己,以達成最容易生存的狀態,這是天經地義的事;當然,我們也都知道,不能過分。本來這都是沒啥好爭議的。話說回來,為何我們會將這當作是「罪惡」呢?自然是因為:①我們不喜歡自己的「利」被侵占。→②依同理心,我們不能侵占他人的「利」。→③他人的事物原本就屬於他人,我們非但不能侵占,甚至連影響都不「道德」。→④地球由所有生物所共享,所以這生物圈之中所有的資源也是每個個體都擁有的。我們不過身為其中一份子,不能就這麼影響到他種生物生存的權利。→⑤只顧自己而改造世界是不「道德」而有「罪」的。其中③④項有引入外來觀念,但整體來說這很清楚的說� �了人將之歸做「罪惡」的緣由。接下來,請把「道德」與「同理心」拿走,野狼和青蛙或香菇是不會懂這種東西的。那到底剩下什麼呢?沒錯,對動物來說,他們只知道保護自己,奮力的活下去。如此而已。宇宙不會管哪顆星球又爆炸滅亡了,當然,「地球外面薄薄一層的環境變得如何」更在話題外。從宇宙(或甚至更大)的角度來看,生物、時間都是不重要的。是故,我們要怎麼作,是不是要迎接核子的冬天,都不過是我們自己的選擇:要這樣或是那樣,都是我們自找的。假如明天有顆半徑十公里的隕石撞下來或火山大爆發那是另當別論,不過這也不過是自然的摂理,沒啥大驚小怪的。
無論如何,有些人覺得這樣下去有一天連人都會活不下去,所以他們提倡要愛護地球。可悲的是,假如人能夠恣意妄為而不會連自己都被影響到的話,我們可能會過很久才發現這些事。舉例來說,同樣是生物,追求「公平」的我們,為何會容忍以他種生物(不只是動物)為食呢?佛陀對這點無解,他只說我們身為一介生物,能取用自己天賦的資源,而且也不得多取。但什麼是天賦的資源呢?那是假定我們不過具有猴子一般的智力之下,我們所能取用的資源。但我們不是猴子啊!そもそも、我們今天會造成問題,不正是因為我們太「聰明」了嗎?假如我們真的要追求公平與「道德」,那我們還能作什麼?只可惜,我們豢養家畜、種植糧草暫時還不會和我們自身利益相衝突,所以沒人拿這點來爭論。有的人聽我這麼說,恐怕只會想「這人怎麼那 麼閒,有時間鑽這麼多牛角尖!」不過,請多想想,事實不是這樣嗎?讓我們回歸從頭,我本來就不喜歡執著於這種枝枝節節。所以我說,要這樣或那樣,根本都不過是人的選擇,無論我們附加了多少的理由在上面。(別說「這樣子語境又太大了,大的誇張!」了吧。正因為中間是個矛盾的存在,我才會追尋到這樣子的解答啊。)話說從頭,人會想到要環保,這本來就和人的聰明才智脫不了關係了。所以我們會恣意「破壞」環境與想到要「愛護」他,不都是我們的智識促使我們下的決定嗎?尤も、到底有沒有下這樣的選擇,以我的角度也不是重點了。(あ、複雑になったそう。)
背景設定中,天使是種可能異變而嚴重感染的病毒,並且很遺憾的會置寄主人類於死地。有關病毒可能會置寄主於死,以及病毒無善惡,他們也沒有知覺這些論點,我並沒太大異議;雖然有關兩股RNA的病毒其存在與特性我還沒詳加研究,但一是沒有不存在的道理,二又和主題沒有太大影響,是故pass。這些設定在故事中也做了很多說明,不再贅言。但病毒會具象化這點…有り得ない,這種劇本的矛盾恐怕也是大家最不能理解的。(或是說,這是造成大家無法適應的一些關聯設定的禍首。)他們會出現這種設定,可能得回溯沙耶の唄那時了。沙耶能將人搞成全世界都是怪物,只有自己看起來像是美少女。但真的要論理,這和人的認知有差:最有可能的情形是「全部」都變成怪物,不可能還有「美少女」的存在。而且,假 如摸到一個平滑的東西,視覺上認為是凹凸而粘稠的話,和觸覺多少會有出入:當還沒摸到,視覺卻已經確認摸到突起的部份;要不就是已經摸到,視覺卻以為這地方凹陷。這是「存在不存在」的問題,而不是感覺(大腦如何想)的問題。這樣一來,人會過得蠻痛苦的。當然,從那時候就有這樣不合論理的設定,那現在會出現這種更不合實際的就沒啥大不了了。另外,很多更「神奇」的設定都是從這裡衍生出來,多想一想就能體會。However,病毒會具象化成為「天使」,還能狙擊人的魂魄,以及二挺拳銃藉由將RNA反轉成DNA變成人間的設定都蠻浪漫的。只是,這作品的重點終究不在這些東西上。所以,請別太在意設定的瑕疵吧,這部還是在看他所帶來的啟發。只能希望下次Nitro+別惡搞得太過火,多注意一點設定成立� �可能性。
對此作的批評,還有一點是不得不講到的:此作中對角色感情的處理有點強詞奪理。舉例來說,アンリ對小巻すまない那幕就有點奇怪,正常來說用不著作到如此愧疚,這樣反而有點做作。而ヴィム對各女主角所產生的愛意也相當的強情,我甚至覺得,假如我是ヴィム,就算會盡己之力努力救贖世界…好像也沒理由要愛上這些女主角啊。所以,這些愛可以視作「應劇情需要」吧。それに、這部的許多劇情走向都可以用一句話來統括:結果,不過都是人性。真的要具備「愛情」,假如小巻也背叛的話,那ヴィム不也就…
此作風子結局只有一位新生兒殘留,但這得要說明一下:一個種要生存下去,光是一兩個個體的基因差異是不夠的。基因庫至少得數十到數百以上,一個種族才能通過有性生殖繁衍下去。而アンリED…那已經有點EVA味道了,pass(笑)。另外,或許因為製作成本與方便問題,雖然天使應該有許多位,但遊戲中出現的天使(除了起頭外)只有ヴィム、アンリ與ペーター這三個,沒看到其他的。(別找碴了,我的意思是應該有更多才對。)下次應該想辦法多表現一些才好。
有人說「ジェイ=仙水@幽☆遊☆白書」,這點頗有趣。嗯…的確有點像。おまけに、幽☆遊☆白書也有一捲暗黑的錄影帶,只是那畢竟是部熱血的作品,以打鬥為中心,所以暗黑僅僅被當作副題材。在此作中,人心的黑暗成了主題而被使用。對於這點,我不再著墨,人不善亦不惡,會這麼想的,也只有人自身罷了。從上面的言論可發現我和ジェイ蠻像的。這點…當下我是不太可能會像ジェイ一樣,畢竟我現在並不覺得被背叛,也不怎麼寂寞(代わりに、孤独だ。)しかし未来は…因為我也是人,所以也不是不可能改變。ただ、我現在正追求的就是將這些戀棧移除,以達到不為所動的境界(說的好像多偉大的樣子),所以…再說吧。
和之前一樣,這部之中常出現車啊槍的,一些Nitro+迷應該習慣了吧。長度來說應是中等,起碼比沙耶の唄或鬼哭街來得長些。

系統有點重い,可恨的是還常常當掉。雖然和白詰草話一樣採用流れsystem,可惜並沒被玩家們正面評價。除了上面說到對我來說沒有回顧功能外,讀過的句子也沒紀錄,所以skip會把全部都skip掉。偏偏有些路線會交錯到,段落又相當長,這時一股腦skip也不是,停下來看也有點浪費精力。
有些人頗為讚賞這作品的聲樂曲,但我並沒聽到比較入耳的。沙耶の唄那首就不錯。CG的話…好像有進步了。感覺比較順眼一點點。進步的空間還是很大。

這部毀譽參…毀比較多。不過裡面的確也有些有趣的發思,假如有興趣,玩玩也不錯。

2006年5月28日

高橋留美子劇場 (rumiko) レビュー

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高橋留美子劇場


高橋留美子劇場

這部和人魚の森是一組的,應該說這是第一部;兩部的OP都不錯,ED則較差些。比起來此部的BGM不錯,或是說用的很恰到好處;可惜還沒入手。OST倒是兩部合起來的。角色方面感覺也是此部比較強些,起碼有些比較可愛,例如浪漫の商人中的縁等。
其中有些真的是很不錯的故事,可以稱得上是雋永小品了吧。雖然,なんか、古いか、生活って言うのか。並不是主流的題材,也有點土里土氣,很多公寓啊、主婦的東西;まあ、嫌いじゃねえだ。某幾齣還真爆笑,點出了小市民、中年的悲哀:白日夢、笑わせる生活。雖然想說他們「想太多了」,但這種「非分之想」不正是我們的寫照嗎?就算是我,也不得不承認我隨時都在妄想,縱使我尚且知道那不會成真(就像劇中的角色們);真是人沒辦法的本性啊。
所以,我覺得會妄想就照實說明自己在妄想,但也應該知道自己正在妄想,這才是比較好的態度。說不會妄想,對平常人來說這太困難了,但明明在妄想卻不知節制又會造成無明。
相較於人魚の森,我比較欣賞這個作品。即使說來都是照抄原作,其探討的範圍對我來說比較新奇,且比較廣泛。

接下來描述一下看完所引發的感觸(題材)。…這些應該放在自我批判的日記裡面才對,所以跳過吧。…好像盡是和戀愛有關的東西啊。何故?難不成我還是脫不出青澀的思想吧。
人似乎終究得和年歲相似的人交往啊。異性間的「忘年之交」似乎很容易就被議論。因為這是不符合生物性,也不和現代社會價值觀的事。所以說,年輕時不把握好,到老也甭有非分之想了。再怎麼說,人家年輕女孩的眼裡不可能映照出死氣沉沉的黄昏啊。只是,茶の間のラブソング中卻也點出老來無依的孤獨感:「これからさみしくなるな。」(雖然這句話可能也有點衝著らんま1/2連載結束而說的味道…)我還在打賭中。當然影響勝負的因素很多,不論我早死或是能倚靠現代科技迫使社會日新月異之便,都能讓我賭贏;但誰知道這最後的勝利會在誰手上?就算是Brahms,誰能說他打一開始就是心靈上獨自一人的過活著呢?說到初恋…あったっけ?我還沒真正談過戀愛,自然也不敢誇口結婚或戀愛云云。但在經歷過這些年,這麼多模擬劇本的 刺激,看過了如此多無奈的情境,以自己意志拒絕過單戀(のようなもの),甚至於可能導致一場戀愛事件的發端;在我自己無法允許這種「不完美」的產生下,就算撇開「和我相戀的人很可憐」這種覺悟,我也能談場「普通」的戀愛嗎?
假如我是普通的單身貴族,或僅僅是因為畏懼著戀愛與婚姻、兩人生活所帶來的傷害,或許我還是很容易「上鉤」。但,我想我已經快要連「絕望」都沒有了。所以,我會「戀愛」,也會「結婚」。不過,這不只是對那對象的大不敬(我沒有辦法提供一個普通人所能輕鬆表現出的互動),甚至於也會傷害到我自己。

其次是同窓会的話題。這倒不全是戀愛相關的。
雖然沒啥好自誇的,我到現在沒有參加過同學會這種東西。我想,當我以這種措辭說出這句話時,恐怕就已經傷害到我過去的同窗了吧;雖然他們很可能會說「哼、我們打一開始就沒把你當同學過。」說來的確是我的不好,就學那段時間對我來說實在是很慘痛的一段人際關係教訓期。為了一步步學到身為「普通人」應有的禮節與規範,我總是從漆黑的陰井中望著天,期盼能徒手爬上不知有多高、潮濕的牆。可是,直到現在我都還沒有辦法產生歸屬感,沒有能夠,甚至於是想要依靠的對象,自然更甭提關係的建立。每每到了新的階段(例如升國高中),我就會輕而易舉的將過去斬斷。到現在已經反覆過很多次了,從現在起我想也是
我並不是說我缺乏一個能關懷我的人來拯救我。已經變成這樣的我,恐怕也不太可能再接受那些肉麻的劇本。但我確實照著我的路走,照著我那最後還是會成為一個「好人」的路。以我現在可見的,真的這麼下去,我還是會變成打從心底「不會阻礙他人」的傢伙,但那是令一條不同的路,就算表現起來類似,精神與內涵方面卻是不一樣的東西。路又轉回來了。俺のような奴、本当に生かされても良いのか?
順便一提,我國高中都是男校,所以同窓会那種妄想我很少作。

另外這部作品中還點出不少高橋常用到的題材。
婆媳問題:いや…こりゃ困るね。でも、この世に悪い者など居ません。強いて言っても、それも物事のついていない子供と執念の持てる人等だけだ。前者應該讓他們得到點教訓(說好聽點是學習經驗,說難聽一點是吃些苦頭。),後者或許得感化他們吧。平常的人,說理加上一點情境布置應該就成了。當然這問題在現在也相當嚴重,因為現在人在自由方面是不惶多讓的(「用錯成語了吧」「這樣才有笑果啊」←笑)。大家都不希望他人來干涉自己,甚至於連另一半也是一樣。就算是最愛的人都將其至於自己的自由之下的話,更甭提還沒結婚之前可能就抱持著壞印象的公婆了吧。這樣一來當然就很容易造成摩擦了。只是,若雙方面有心要和好的話,那倒還好解決,把話攤開來講就好了。總之,絕不可累積誤會;時常溝通的話,就能了解對 方在想什麼,剩下的就交給同理心即可。
公寓與結婚後依舊存續的嫌がらせ世界:まあ、我們家在搬離大武街的漫畫店後,小學四年級前一直住在北區的公寓,所以對公寓的生活多少有點經驗。不過還記得那時和聯居的感情還不錯,甚至有兩三家聯合,一同到虎頭埤郊遊過。反而是搬來現在的家後,父母親和鄰居曾大聲叫罵過,現在則處於互不往來的境地(也許有改觀了吧,不過多少還是有疙瘩的樣子。)。如同上一段所說,共同生活的確是個棘手問題。因為大家都有自己的習性,現在人又特別不願忍耐。若是碰到那種好好跟他談就以為你好欺負,一副「我之定你了」態度的人,當然更不用說。只是,果真如此,あくまでも真面目な態度を取るのは身のためだと想う。總之,擺出誠懇要溝通的態度,就算對方不講理也不讓步,這樣一來就算是搞到很僵,也還有讓人覺得是對方理虧 的餘地。
至於嫌がらせ,還真是懷念的字眼啊(…泣)。對這個,我只能說,身理方面長大,心理卻沒有,是件很悲哀的事。

無論如何,高橋在這方面做的不錯啊。
2004/6/5 0:36

夜勤病棟 (yakin) レビュー

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夜勤病棟


夜勤病棟

ああ、這是以實用性為主而解決的遊戲,因此不知道到底從什麼時候開始看的。應該有一個月了吧。
總覺得這個故事還是看卡通會比玩game來得好。要是玩遊戲,我恐怕撐不住一再的浪費時間在調教上。但改成卡通後,Hscene反而是種享受(謎)。況且這部出到最後,好像還加了遊戲中沒有的東西(純粹是臆測)。很多應該也是一樣吧,玩game不如看動畫版。除非是以劇本取勝的,像是AIR等。這種要改編成動畫,多少會失去其細部的趣味。劇本太長了應該是主要原因,除非動畫也能排個五十到一百集(甚至以上)。
言歸正傳。原先以為第六部才是深入部份真正的開始…だと思ったのに。但在其結尾的確…有人提到斯德哥爾摩症候群,這多少可用在這吧。雖然,我覺得不必到「威脅到自己的存活」這麼重大,只要施壓者的脅迫確實使受壓迫者覺得「假如沒聽話,我就完了。」這樣就好,也就是說掌控了某件受壓迫者極度重視的資源。而受壓迫者的情形也不一定全都是出於自衛的反應,應該還可以加入「自暴自棄」這型的。另外,應該還有讓受壓迫者感覺「壓迫者其實也有苦衷」以及「壓迫者某些時候倒也算是普通人」(會為人設想等,這一點有點類似偶爾犯下常人會出的紕漏這種領導比聖人一般完全不犯 錯的來得受歡迎。因為,比較接近自己啊,這樣的話,就不會有「不能理解對方」的恐懼感了。)等。
恋和今、そこにいる僕中的アベリア有部分的相似情況。同樣面對壓迫著自己,說不通而沒有理性的統治者,卻又需要對方。而他們都選擇了了結對方。當然細部是不同的,雖然兩人都不是因為厭きれた而出此行為。アベリア在經過了這麼長時間的相處,終於還是覺得結束他的一生是對ハムド來說最佳的路。而恋會殺竜二,恐怕是因為「この人はこんなにも私を苦しめた」。不論是在一開始和直也與過去清純自己的訣別,或是後來發現原來竜二下手的人不只自己。つまり、恋是為了自己,不論是気紛れ加上過去的情仇一瞬間湧上。
說起來,斯德哥爾摩症候群也不過就是在騙小孩嘛。高壓強硬手段加懷柔,這不是我們在安撫孩子時的手段嗎?只是小孩子不會了解大人的想法罷了。所以說人從來沒長大過啊,而我們總是被收買。感覺上竜二懷柔得還不夠。他應該更多表現出自己的無奈。多關心一下實驗對象,這樣的話,說不定他生還的機率會高一點。
再來就是恋口中的愛,それが「愛」と言うものなら。被竜二當作實驗對象的女人,精神都不太正常了。或許是這部畢竟算虛構的,但假如在現實中發生,我只能說是因為期間太長,這些女孩子長久處在這種環境下,終於改變了他們的習性。性畢竟是種令人愉悅而容易沉醉的東西。恋被比良坂竜二調教並告知「你最需要的就是我」,並且因為自己「反正都已經被玷污了,不如就這樣下去吧。」(某種形式的自暴自棄)。無論那需要的關係是恐懼或間歇的關懷。而恋在這種情境下漸漸將這種需要當作了「愛」,並且還因為性的束縛而漸漸離不開竜二。當然,也不能說這絕對就不能成立,因為現代社會應該就存有這樣的關係,縱使在普通情況下可能不多見。(話說如此,但斯德哥爾摩症候群那段介紹中� ��說「後來的研究顯示,斯德哥爾摩症候群令人驚訝的普遍。」啊。說來也的確。)能施行這種手段的,通常不是用經濟(錢),就是用把柄、暴力吧。無論如何,施行成功的,都是些相當厲害的人,他們做到了我沒想要去做的事(2001/1/1:人們間的問題確實都有解決之道)。尤も、人を無理強いのは興味じゃねえよ。
對了。來看的好像每次都是同一個病人啊,staff未免太懶了吧。
2004/4/25 22:00

到現在的最後兩集(10.5就不算了,那是おまけ。)作得不錯。假如看這系列的話,這兩集最好看一下。總結來說,一至五是介紹竜二怎麼下手,六七把他其他的內幕翻了一翻,順便作引線。(假如去掉引線的功能的話,其實比前面的還不「實用」。)之後才真正的述說到故事的軸心
第九集較詳細的深入了竜二的思想方面。將他的行為合理化之後,ま、彼の考えも一理あると思ってるのも無理はないね。
第十集揭曉了謎底,恋雖然並不是我以為的,因為忌妒心或是過去而在気紛れ下動手,甚至於「就算是被當作道具也無妨」,而是為了肚子中的孩子在自己被當作道具下,以竜二的行為,終究會被解決掉。所以,他才下手,為了保護孩子,縱使他還愛著竜二。
看到這,我不禁又想問「愛是什麼」。成美的愛與復仇,恋的情與身為母親的本能;或許,這和普通女性根本就沒有兩樣。我們想說恋是被脅迫的,他一定不會是真心愛著竜二。就算他真的以為自己愛著竜二,那也是因為他們的心被蒙蔽了(也正是我之前的說法)。但我們到底了解了愛的什麼?普通的「愛情」難道就不是一種矇蔽嗎?就算「情人眼裡出西施」不是好例子,但引出恋與成美的受虐本性,讓他們滿心都充滿自己身影的竜二,那關係不也可說是一種的愛嗎?我們知道「勾引」這個詞,而自然界中雄雌也是這麼的互相跳著求偶舞。我們聽說過「愛情大騙子」,但從不說被騙的人「沒有真正愛過」。說這部片中的情況不是愛,那是因為恋一開始是被強暴的。但假如為強者所捕らえ、順從自己的本� ��(天性)而滿心歡喜的依附之也是一種どうしようもない動物性的話,其實這不就是愛嗎?雖說愛情的形式有很多種:舉我所用過的例子:為模板所影響、衝動、過去相處事件的重ね(沙耶の唄);但確實,這些都無法完全排除動物性的感情面因素。這一點就必須要欽佩某些凌辱調教Hgame了,他們的直言不諱在這方面深入許多。
所以,我想這和斯德哥爾摩症候群比較沒關係,而是一個述說動物性的故事。恋はとてもいい子です。不管是個性還是外貌。但他就和成美一樣,是個普通的女孩子。成美和恋,以及其他的女主角因為動物性而被竜二捕獲,前兩者又因為人的天性與母性而下手欲殺害。如同數人皆無法掙脫自己悲哀的動物性而「愛」上竜二,他們也無法克制自己不殺害他。因為一切都不是理智在work。固然不可否認成美突然纏住竜二的鏡頭,與在最後恋那個原因多少似乎有些牽強,但這也的確說明了人有多麼的無法擺脫這臭皮囊的枷鎖。

這部的解讀大概暫時就告一段落了。不知道會不會再出,不過那可能也是三四個月後的事了。只是,看過以後,再次的確認了(悲しいほど),再怎麼好的女孩子,到了那實驗台上也會一樣。畢竟是女人,就和罪悪感中所述或許許多多戒毒、戒菸酒不成的例子一樣,人畢竟是很難脫離自己本性的。
2004/4/30 21:20

ゆめりあ (yumeria) レビュー

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ゆめりあ


ゆめりあ(夢幻真實)

一開始看到OP那個手勢和笑臉…馬鹿か?總感覺不太正經。後來才發現竟然還有變身…気に入らない。
這個TV系列是namco同名PS2遊戲的改編,很明顯是融合了各個腳色ネタ的劇本。雖然遊戲是以立體方式呈現,不過我還是比較習慣動畫的表現方式;現在的3D看起來仍是怪怪的。Anyway,不論是遊戲或動畫,都不是我喜歡的類型。這種東西也被改成動畫,假如不是策略(而是因應市場要求)的話,會使我覺得有點悲哀吧:原來還是有很多人停在這種程度。的確,我可以說是輕視這種人吧。不過,或許那根本是沒有用的。
マーメイドの季節一樣,劇本也是由普通的生活進入到非日常。但這絕對不是個令我欣賞的範例。除了腳色的個性外,還因為フェイドゥム等夢世界的設定很像是應景作品。純粹是為了非日常而非日常。這樣出來的設定當然不會很好。
至於這部的內涵則延續美少女戦士セーラームーン那種精神,也是著眼於那些用友情就想拯救世界的傢伙。不同的是主角變成男的,因應大多數的男性玩家,使他們更有興趣下手。若要用簡單一句話描述我的感受,就是「狗血」。有太多的時候,就算拼上全力也沒辦法挽回大局;但是這種劇本總喜歡創造出皆大歡喜的大團圓結局。這也就算了,但重要的是過程實在是太狗血了啊!主角(16歳の少年三栗智和)那種純粹熱血馬鹿不說,「戦いのない世界で」?實在是過於理想化了。假如主角對生活能觀察得更深,而一切結束後就停在大家的關係形同陌路,一切就像是夢境一般虛幻那段的話(細部稍微改一下),說不定後味更深,更有看頭。(這時候說不定可以回應title,說「這到底是真 實,或就是一場夢呢?」有點像今、そこにいる僕。)
第十至十一集是logic上感覺最奇怪的部份。既然都是為了未來,就順著宗家啊,反正也沒反對的理由。抗拒命運?不想順著宗家走?這根本是死小孩思想嘛。動畫中看不出他們有啥好困惑,或有啥好逃的。宗家又不會對他們怎樣。(或許遊戲中敘述的比較詳細?)更何況,他們真的知道沒全力應付,使得未來變樣的後果嗎?就算需要犧牲生命來保護全人類的未來…それは望んだものじゃないの?這次是因為有staff在後面撐腰,即使到那種程度都還能重來。但若以更真實的方式展現,真的非全員犧牲不能挽回頹勢的話,倒不如借助宗家之力,說不定勝算還比較大些。
ああ、もう嫌だ。這種東西還是別看太多,看不太下去啊。
2004/5/3 21:39

灰羽連盟 (haibane) レビュー

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灰羽連盟


灰羽連盟

#1
之前就已經注意到這部作品,不只是因為原作是Lain的安倍吉俊,更因為那雰囲気,只差沒有港版來入手;這次看過第一集後更為令我傾心了。在我的眼中,那光環、那翅膀都參雜著天使的意象,而翅膀的顏色「不黑也不白」似乎在述說人性並不全是純潔或邪惡。他們存在這世上的意義到底為何?這第一集中所表現出的伏筆相當吸引我。
2004/2/9 20:49

終於解決了這部長置心頭的作品。音樂還不錯,印象最深的是ED與那氣氛。Lainより、解り易くなったようだが、私のような人には一層難しくなったではないの?大概是因為我不習慣用這樣子的思考方式吧。本來還以為會有什麼特異性的發展,不過終究變成了個溫馨小品。烏鴉、壁,這些意象,以及灰羽到底是什麼等等的ネタ最後還是沒有解決,或許也不是那麼重要就是。灰羽って、人間だね。この世界に生まれ、何も知らないまま、又去って行く。但是他們會成為灰羽,或許都是因為他們需要解決內心的傷口吧。這個主題被「好/壞」灰羽給搞混了。總之,在這部作品的最後,我看到人們雖然需要相互依偎,但能夠寬恕自己的,終究只有自己。而對於那些不需要他人就能原諒自己的呢?或者倒過來說,縱使人有能力原 諒自己,但大部分的人依舊脆弱的需要他人的認同與扶持。
ああ、駄目だ。被我這樣一搞,好像灰羽連盟是在講人們終究是獨立的個體一樣。違うぜ。這是個說明人應該互相關照的故事。只是,我的思想已經不正常了。(客倌:別管他,他已經沒救了。
最近連見到兩次「僕がいなくなっても、(この世界は)何も変わらないんだ。」另一次是在この醜くも美しい世界一開始的時候。這種人生觀畢竟快要司空見慣了。不過,我還是得說一句,別人變得怎樣,其實又和自己有什麼關係呢?這可以算是一種訴苦吧,絕對稱不上達觀。假如這麼的在意自己的地位或存在價值,那又何必裝著一副出世的態度?假如真的不在乎世界,又何必去忤逆或破壞他呢?當自己覺得世界拋棄自己而執意想報復,又口口聲聲「那和我有什麼關係」,這只是和礫一樣欺騙自己罷了:明明發出著求救訊號,卻又拒絕著別人。素直になりなさい。でなきゃ、全てを見抜きなさい。
2004/4/25 1:15

地球少女アルジュナ (Arjuna) レビュー

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地球少女アルジュナ


地球少女アルジュナ

好久沒看到這麼發人省思的卡通了。いや、以其內涵量來說的話,說不定能算是前二三名啊。河森正治這次作的不錯。這是一部對看得懂的人來說,建議一看的作品。(我本身就是因人推薦才看的。)
對於這部卡通,我記得僅看過日本橋還是某家店擺過,那也是數年前的事了吧。記得那時有點太陽の船ソルビアンカ的感覺(這個作品我看過大概是第一部)。這次能看完地球少女,可說是機緣吧。
說實在的,我不喜歡有吉樹奈的髮型。看第一集時,意外發現「這是環保主題嗎?!未免有點嚴肅了。」…事實上以某個角度來說,這的確是部環保主題的卡通,而且嚴肅對其劇情及表現來說是必要的(如同EVA與無限のリヴァイアス沒出現Q版畫面一樣)。但這其中卻很恰當的說明了我們要環保的理由。我想,能這麼清楚而明確表現出我們要節制點,もっと素直に,其理由(還附帶恐嚇:食物與環境的預視、ラージャ等),而不僅僅是教條般的「我們就是應該這麼做」(詳情見下述)的作品不多了。
來說一下「環保」吧。我想我要說的不是一般「環境保護」那種,而比較傾向於「共生」,也就是劇中那種。早速、第一二集就講到人心是多麼污穢,而地球又是被我們多麼的蹧蹋。その反応、そうになるのは普通だから。普通だけど、成熟じゃないんだ。在現代這種社會中,我們的確身心都被蒙蔽了。無法掙脫感情束縛的我們,為物質生活的便利所禁錮的人們,沒有辦法看清真相。可笑的是,造成我們覺得便利的因素,同時使我們連時間都被剝奪了。所以這部份一直到最後「還不能看清嗎」其原因就在此。至於「蹧蹋」的部份,說來地球本來就不是我們的,(終究也不會是:我們依附於自然,如同倉鼠住在小籠中。)以人類的消耗速度,這樣下去甚至不到百年,我們的資源就會開始陸續枯竭。我們人類真的不需要製造核武來毀滅自己,光 是我們的日常作息就對大自然產生危害了。所以環保意識會抬頭,也不是什麼難以理解的事。
將不明攻擊物(威脅)定義成「不是應該要毀滅的對象」這種手法倒已經不是新鮮物了。宮崎駿很喜歡來這套,當然不只有他。所以說「害蟲也是生物,與我們分享地球(同在地球上),同樣擁有生存的權利。」「我們身為自然的一份子(隸屬於地球),沒有權力過分的(我が儘、身勝手)改造自然。」と言うのは古いネタだ。我本來也是那麼想,★但最近越來越覺得那是一種抉擇,不論是身為動物,或是身為「萬物之靈」。我們會有環保意識的覺醒與抬頭,不也是因為我們想活下去、活的更好嗎?就因為我們「想活下去」的本性,才會使我們意識到環保的重要,那些團體也才能以「你假如不環保,就會變成這樣那樣喔!」來「威脅」群眾。環保當然不只是為了下一代或我們自己的利益,甚至於這只不過是無關緊要的事,重要的就如� �片中所述,僅僅因為我們也是身為生物的一份子。就如同我們沒權利決定他人的生死一般,在「萬物平等」的觀念作祟下,我們也沒有權利決定其他生物的。
但是我漸漸覺得或許這也不是什麼理由。不是因為生物都互相影響,如同獅子吃鹿,所以我們也有飼養雞隻來食用的權利。而是因為抉擇。在最近(?起碼在最終兵器彼女前就已經有類似想法了。)的文章中我提到過,人類到底會怎們演變,或是迎向什麼樣的終局,那都是人自身的選擇。自然不包含道德,當然也不會管束到人應該要怎麼辦。雖然他還是有一定的道理,像是片中所述,過分的依賴科技造成了我們身心的腐蝕,沒有科技就活不下去;但在這些基本的「天道」運作下,自然並沒更進一步的表示「希望大家都能和平相處」「希望人能和其他生物一同持續的活下去」之類。自然是沒有意識感覺的,更不會自我療傷(如同此部或是風の谷中所述);會那麼想的完全是人類,他們將� �然擬人化了。生物之所以會循環,說到頭來,不過是「物以稀為貴」的天道運行之結果。因為有些生物不需要某些東西,大量產生的結果,使得某些能利用這些東西的另一種(突變)生物能優渥的生存(物競天擇),被視為「毒」的氧氣就是這樣。所以當自然界產生不必要的東西時,就會有其他的生物來消化掉這些「廢物」。人們看到了這些現象,驚異於自然界的「偉大」,說這是自然界擁有復原的能力。又在人類短暫的科技史中,因為尚未有能解決人類廢棄物的突變種產生,所以人類覺得自己污染了這片大地,不節制將活不下去。…的確,或許我們會因不節制而活不下去,甚至於因為我們科技造出的廢物過於反常,這星球終究不會產生能消化所有廢棄物的變種,但地球少了人類,其他生物依舊會持續下去。若是沒有道德的制約與生命的� ��脅,我們的所作所為不僅僅是我們的抉擇嗎?
所以,不是說人類不應該自責。而是自責是一種選擇,不自責也是。縱使我們的存在確實一點一滴的危害著這個世界,那也沒有什麼錯誤的存在。世界上本來就沒有正確與錯誤,只有我們希望能怎樣。固然我們在道德上以為不應該侵犯其他生物生存的權利,但我想若是綿羊擁有改造世界的能力,他們一定也會這麼做。因為,自然不會制約這種事情。當水草變多時,昆蟲、老鼠與兔子大量繁殖。老鷹及狼因為老鼠與兔子數量大增,生活優渥也使族群變得更大。但族群一大,就過分的消耗食物,把老鼠與兔子吃光了。結果老鷹及狼群也不得不減產。生物的消長,不就是這麼一回事嗎?只不過身為食物鏈上層的我們擁有改造世界的能力罷了。有哪種生物不是我が儘� ��?我倒想聽聽看。大部分生物甚至於都是將其本能發揮到極限的,只是他們沒(尚未)具有我們這種能力罷了。而說我們擁有這種能力卻是種「錯誤」,那是在詛咒我們的能力嗎?
在第三四集時提到蟲子都知道該怎麼做,能思考的我們卻不曉得。的確,我們失去了(或者應該說本來就不會知道?)「知道該做什麼」的本能。但我們卻得到了學習與高度適應的能力。一直處於幼年期的我們,選擇的是不同的路,所以和昆蟲比「我們為什麼不知道該吃什麼」,或是「為什麼我們沒辦法像小鹿一樣,出生數小時就能走路?」、斥責「自然になろう!」等等,我想這是搞錯方向了:這就是我們的「自然」,只是因為我們獨具有和其他生物比起來更大的選擇權(這也是自然),因此我們能有更多樣化的形貌罷了。我們失去了(或者� �先就不具有)其他動物那各種各樣的「本能」,但替わりに我們卻得到了學習與累積知識的能力。
記得聽說過一個童話,說我們人類的世界產生了就不能消滅,因為人是對已經獲得的東西就放不了手的生物。這是我們對科技的一種悲情。但在自然界呢?其實也是一樣的。身為一種生物,我們還是不能捨棄自己的天性,但硬要變得更「自然」的話,我想不抑制一下我們的知識,甚至於是文明是不行的。つまり、不像原始人般生活是不行的,假如真的要自然的話。それでも、我々等優れすぎた能力もまだ、少しずつこの世界を侵食する。(你以為果真如同原始人般生活,人類就不會破壞自然了嗎?不!因為我們過於聰明的技能,縱使說程度已大幅減低,但我們終究還是一絲絲的侵蝕著自然,比其他的生物都來得嚴重。雖然,還是比不上某些天災。不過,現在的我們依舊不見得比那些天災還來� ��有破壞力。)會造成這種結果,或許只能歸因於「我們(思考能力)的出現就是種錯誤」,但我們真的能說將我們誕生於世界上的自然(有的人說是「神」)是錯的嗎?不,這在logic上是說不通的,根本就沒這種邏輯存在。因為,這一切不是「存在」的層次,就是種抉擇。自然若真的毀於人類之手,那也只像是自然造出我們一般,如此的自然。
看此作的體驗,另一個是我們的現代科技文明雖然對於小的變異能很好的處置,但對於大型的毀滅,卻比其他生物來得弱。因為我們還沒有經歷過大型的滅絕。但就算有朝一日,我們變得比地球上其他的生物的適應力都來得強,那又代表了(算得了)什麼?人類的思考能力太強了,或許我們終有即使捨棄其他生物,我們也能活下去的一天;縱使到時我們僅存在一條數位化的思想流,甚至於現在還想像不到的生命模式。但在威脅的理由已不復存在,也沒有能夠保護的對象時,我們是否仍能察覺這點?活不活下去,存不存在,都是沒意義的。

深刻になったね。話を帰せよう。假如真的要做環保的話,光靠一個人兩個人畢竟是不能成事的。我想教育是一個很有效率的手段。諷刺的是,這也是只有我們才能使的手段。而光是恐嚇,我想也不是辦法。更甭提此作中所用的手法,把一些疑懼具象化或誇張的描述出來。雖然那是種震撼教育,但在現實中的我們,卻只會被我們自己慢慢折磨而死,而不是被那種令人恐懼的強力生命體所襲擊。

ED每一集不同,雖然還是有重複的,不過staff可說是很用心了啊。曲子也不錯,該找時間翻翻看。以表現來說,此作相當成功:不論是在表現的形式,或是統合主題來說。這和「我看得懂」也有關係吧,看不懂得的人或許會覺得看不下去,進而覺得很無聊。無論如何,對我來說這是部佳作,是不爭的感覺。
主題相當嚴肅,也有點否定(批判)了人情面。それにしても、兩人的愛還真是堅固啊。或者說,導演未面太過執著於(拘って)樹奈與大島時夫兩人的愛了吧。その「愛」は我々等を縛ってのは認めないの?縱使最後還是安排讓兩個人在一起,那真的就是因為「愛」了嗎?又表現了什麼?
言葉って言うのは話題の一つ。這我就懶得講了。人的思想的確為言語所制限,所以不同國家的人思考模式多多少少有些不同,而我們也不熟習那些無法成為言語(能以語言表達出來)的知識。可惜「形式化」同時像個界線般限制了我們。但是,語言的確是很方便的工具。
12話一開始就提到,「私」はどこって、これは空の境界にもあるネタだ。

總結來說,雖然只有短短十三話,而且說美形也不怎麼美形,給我的感觸倒是蠻深的啊。

2004/5/8 22:04

2006年5月27日

戦闘妖精雪風 (Yukikaze) レビュー

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戦闘妖精雪風


戦闘妖精雪風

難怪我等了這麼久都還沒出完。原來連第四集都後天才豋場,而那之後還有一集。ま、兎に角、這部我也是望很久了。假如說搞這麼久才出一集是為了品質的話,我還是蠻歡迎的。
這部作品是原作神林長平在二十年前的作品,2004/4改成早川書房刊「戦闘妖精・雪風<改>」與「グッドラック─戦闘妖精・雪風」,加了不少注釋與細部修改的樣子。畫面相當不錯(雖然人物設定不算很美形…視人而定。),而劇情的話…老實說看卡通果然還是沒能好好的將原作的精神表達出來的樣子,起碼在OPERATION:1-3只是稍微touch到而已。看到一些介紹,說此部探討的中心是「人到底是什麼」,而「機器又是什麼」。
…然後,從ACTS LABO〈改〉又發現,這個站長和很多人一樣似乎對改編成這樣的雪風很不滿意。
算了。這些都不管。不過,重要的是,我只看三集,在不知道異星体「ジャム」の正体及深井零與雪風關係的情況下,還真的不曉得要怎麼和「人到底是什麼」扯上關係啊。
所以,再等等吧,假如OVA沒辦法把原作的精神表現出來的話,對恐怕沒時間(搞到並)閱讀小說的我,也只好放棄了。
2004/4/21 22:08
發現原來ラーゼフォン也是神林長平的作品之一,不過那被作成一季的份量;他得過的SF獎項還真不少。整體說來,今天從第三集開始,看完後的觀感是本作動畫版似乎還不算太差;只是,想當然爾這恐怕已經從原作精簡過許多部份了。很遺憾還沒機會參見原作(主要是「グッドラック─戦闘妖精・雪風」),所以也沒辦法比較兩者間精神面的異同。動畫版最後是以「雪風深井零は互いを認知し、高度な融合した複合生命体」作結,而ジャム的目的則是要了解雪風與零到底是怎麼回事。這個轉折對我來說有點突兀,因為之前好像不是要描述這種事。不過在重新回顧一至五集後,好像又煞有其事。只是,他們兩個的關係我還是不能認同為「複合生命体」,那是種聽起來比較像「隨時隨地不可分離」的狀� ��。無論如何,最後雪風逞英雄的鏡頭的確是挺格好いい的,那場景應該只能描述成如同#2中TS-X1的掩護相同情形吧:其實說穿了,還不是戦闘機械知性体的攜手合作?それだけ。
關於「人的價值」的部分,我想倒是沒多深入;只是動畫的重點可能是擺在雪風如同具有性格般的意識以及零對雪風的信任,所以這就不是重點了。
2006/1/4 23:52

グッドラック─戦闘妖精・雪風

…因為小說版有六百多頁,所以只看了最前面及後兩章。之中,ブッカー對無人機的排斥來自他覺得人具有機器沒具備的戦闘勘,不過在動畫版中並沒明述,甚至整個環顧下來,零在戰鬥中所佔的比重其實不怎麼大。因為「信じるものは愛機『雪風』のみ」,使得他只不過是順從雪風的判斷,幾次衝突大多僅僅突顯機器的判斷較人更為正確而已。而像動畫版在#2後半,模擬戰中遭遇ジャム,雪風は零を「呼んでいたんだ」的部分,在我感覺是多此一舉。あのフタリは「複合体」と言うより、partnerの感じがするの。小說版「複合生命体」的意義在於,其一是人可以直觀的從大處著手,而電腦通常需要精確掌握所有的情報。(P606)不過,這在具有fuzzy能力的人工知能來說,可能就不是那麼重要的因素了。� ��一方面來說,人在所處的壓力過高時,也很容易精神錯亂。其二,人具有不可預見性,而機器是死頭腦。不過,在知能的高度足夠時,我想這是沒什麼問題的―即使沒有加上不確定的情感因素。因為,這種東西再決策時以亂數決定恐怕還會比真實的情緒表現更有隨機性。所以這邊所描述的,恐怕不過是種幻想中的譬喻。
零有點自閉症傾向的樣子,「他人のことなど知ったことか」等。神林長平說他寫第二部的原因之一,是因為察覺到近來這種非社交姓青年的增多,對此現象感到不放心。這在小說版第一部尤其明顯的樣子,因為他在第二部的使命之一就是要使零能與週遭多點交流。我想這是(許多)老一輩的看法。
劇中另一項暗示是人對越不在眼前的東西就越不懷抱有關心。這就像對電視中出現「這家人亟需您的援助」時我們可能會寄點錢,但假如每天都會新出現上百則這樣的訊息呢?更重要的是,我們懷的是「憐憫」,而非「感同身受」;畢竟那不是我們的事,也不應該是。這就和人不見棺材不掉淚一樣自然,所以對我已經沒有什麼值得感嘆的了。因為,這正是對人來說最簡單不費力的生存法啊。
從小說末評論的說法,本作主要諭示了兩個主題:「知性」為何,以及溝通。關於前者,主要的部分是在談論非人類的知能,數位生命體之類;這在之前已經有太多的評論了,包括攻殻機動隊。較須注意的是,雖然本作都已經達到將人與機器複合的地步,但作者的心中似乎總還是有那麼點疙瘩。這似乎說可是一種對電腦(非本族類)的不信任感。例如在P608ブッカー提到真的打起來,電腦還是會護著自己,甚至犧牲人類在所不惜;有如正因這原因,所以結局才需要讓機器和人融合,有種「兎に角、有人參與的比較讓人放心。」的感覺。而後者則主要在零對人際關係處理的苦手,甚至寧願與機器一體。人類的溝通以及社交對自閉症的人來說的確不是簡單的事,腦部有一大部分的功能都是為了這個。而且在交 往中充斥著懷疑、謊言與表裡不一等太多負面的表現;而為了八面玲瓏,光是「真誠」、「率直」都是不夠的,還得將這些手段操弄得活靈活現,的確不是令人賞心悅目的東西。不過我們只要一天活在社會中,就不得不與他人相處,因此這些還是無法避免的。P629提到零與雪風這種關係有點像「愛」,這應該算是官方說法了吧。但如上述,以我的看法,真的要達到「複合体」的程度,應該要「我就是你,你就是我」這樣才行。
最後也提到ジャム是種雖然可以溝通,卻「共感不能」的外星生物,所以除非教他們,否則別希望他們能體諒人類或「感同身受」。說到這個我就想到,有太多的SF劇本都將人類的情感視作珍貴的寶物,「外星生物理當不會有」,甚至有許多還是以「外星生命體我們的感情」來當作HappyED的癥結。我到有些懷疑假如對我們的情感有更深入的認識,是不是還能這麼說:真的珍貴嗎?確實如此稀有?或許,這並不是那麼值得我們自負的。
可惜最後零還是搭上雪風而去。動畫版延續到ブッカー說「我相信他還活在某處」的地方,無論如何以人際交往或融入人群的角度來說都不能算是很好的結局啊。
2006/1/5 23:43

まぶらほ (maburaho) レビュー

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まぶらほ


まぶらほ

之前看過中間一兩集,這次從第一集開始看,頓時有「恍然大悟」的感覺。不過,越看下去越覺得這是個爛肥皂劇的那種心情,不知是怎麼回事。(看起來我最近欠缺優良劇本之春風化雨的樣子。)
開始時總覺得那個女主角只是為了「我可以造出最強的魔法師」而纏著主角,這實在是太悲哀了。第二部不會是Fate/stay night一般的世界吧?!真的那樣子作的話,氣氛上來說可說是天壤之別啊。畢竟這部可說是後宮劇本公式的一個solution。
接下來正如預期,段々愛情が募るだと言いたいのか?總有種那些女孩子不過是來亂場的感覺。邪魔よ。就是因為有你們在,主角才會不幸的,知らねえの?(爆)尤其是那個正女主角,你那ジェラシーの炎未免燒得太旺了吧!這樣的女人,我寧可不要啊啊啊~
再來,和樹的心態其實相當值得非議。「魔法は自分のものじゃない」と言う態度の方がいい。沒察覺到自己其實相當依賴自己的魔法能力,(不然你哪有能力作世上第一的魔法師,還能拯救那些女孩啊?)卻口口聲聲「你們只是為了我的遺伝子…」、「那是因為我自己要使(魔法)的…」加上變幽靈就自暴自棄?是你自己選擇的耶。照你那捨不得的執著,能不消失就該偷笑了。拜託你達觀成熟一點吧。
為何幽靈可坐在椅子上?算了,某些世界設定及邏輯就不追究了,反正不會有結果。不過看到後來還真是有點煩了,一直看這種卡通也不會有長進啊。情節與邏輯(論理)有點前後不搭,和EVA等根本不能比。說要表現出主角的黑暗心態,我只能以大失敗來形容。說不是嘛,那個死小孩心態又非常令人光火。真是欠扁的一群人。(我好像有點過分了←笑)
最後一集像是在拖戲?很多卡通都在最後一兩集來個最終高潮,甚至令人擔心剩下一兩集到底能否完整的將故事說明完並作結,但這部到最後一集卻使我有快轉的衝動(-_-)|。ま、それはもういいんだ。

說來魔法能用再多次也不夠用啊,平均最起碼每分用一兩次吧。2*60*12*365*90約五千萬,這數字還真高。
相對的,咳嗽也不可能一下子就咳兩萬多次,然後還在剩下七十幾次的時候得救吧。

ラブひなの加奈子か?紫乃は。その髪と性格と出番timmingはあんまりにも似ているんだよ。
2004/4/14 23:30

あぃまぃみぃ!ストロベリー・エッグ (aimaimi) レビュー

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あぃまぃみぃ!ストロベリー・エッグ


あぃまぃみぃ!ストロベリー・エッグ(青春草莓蛋)

本來就沒有很認真在看這一部,只不過是恰好集完,就拿來充充時間,課餘到現在將它解決了(總有沒在四下無人時看灰羽連盟就不能融入的感覺)。
結果,果然是部愛情青春物語啊!有些人覺得感動也不是不能理解。不過,理解歸理解,我完全沒感動到。ま、それももう一度か二度のことじゃねんだ。すっかり慣れたよ。這種故事就算做到賺人熱淚的程度我也不見得會動到真情。畢竟我的精神已經不正常了。(好像能聽到奸笑的聲音?)
第十一話因為不小心抓到法語版,負けた。真佩服他們連配音都作了。字幕也就算了,聽不懂法語的我,只好下面的進度槓拉一拉結束。反正這種片子少看個一兩話亦無大礙。最後は一気にlove storyになったね、ちょっぴり気に食わないが。幸い、最後の最後はあんな結末に向かった。不過,總覺得會那樣安排,純粹只是因為主角間年紀相差太大了(本当にしちゃったら、「犯罪よ」って←笑),而這種結局恰好又能觸動一下人類的失落感。実と言えば、「いつか」って、馬鹿な。三年?五年?もう貴方達卒業しちゃいましたよ。もう一度帰ってもなあ…
說到此部的價值,可能只剩下讓我再次回味那種老套劇本吧。實在是太老套了。
あ、そうそう、その下宿・五地荘、御馳走と同じ発音をしてるね。犬鍋のことも分かれなくもないな。
2004/4/23 20:30

=?UTF-8?B?5p2x5Lqs44Ki44Oz44OA44O844Kw44Op44Km44Oz44OJIA==?=( TokyoUnderground)=?UTF-8?B?IOODrOODk+ODpeODvA==?=

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東京アンダーグラウンド


東京アンダーグラウンド(東京地底奇兵)

其實,會「攻略」(我不是在欣賞喔!)這部動畫,只是因為我誤把它當作スクライド而放了第一集。(沒辦法,內定日文字碼下,中文看起來都是亂碼。)想說反正將錯就錯,就這麼把它解決吧。不過這部還真是太不爭氣了,讓我不得不以快轉來消磨這無趣的time。
第二集,何だか、又滅茶苦茶な熱血馬鹿オーソドックスシナリオだね。古いネタいっぱい、おまけに熱血だけが残され。そのせいで冨樫義博の幽☆遊☆白書や安西信行の烈火の炎等を思い出された。(到後來竟然出現了暗黑武道會?!…真的變成幽☆遊☆白書了(-_-)||)
第三集,那個背景手法,和最遊記很像啊。不過後者可是黑暗多了。我討厭搞笑的劇本。比起只知逞強,卻又不斷在比誰比較強的熱血馬鹿,剣心好太多了。少しでも謙遜を知りなさい。而且這個手法未免用得太頻繁了吧,到這種程度就令人有點煩了。

某些這類型的劇本喜歡用一些白爛的科學理論,讓已經夠虎爛的情節變得更加的不三不四。我幾乎可以確定這就是其中之一。能力的選擇姑且不說,(なぜ風?我倒覺得重力還比較神秘。假如在真空中,不就變不出花樣來了?還是說又要用虎爛科學來硬掰?)那個日光,太不實際了(經濟面、現實面)。還有重力也能拿來做防壁,風還能切開鐵柱?その動きが可笑しいぜ。出鱈目な設定だ。就因為這樣的原因,和我個性完全不合,全然燃えねえよ!

2004/4/17 22:15

朝霧の巫女 (asagirinomiko) レビュー

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朝霧の巫女


朝霧の巫女

OPED還真難聽~(-_-)
稍微看了一下宇河弘樹漫畫原作的簡介,(我好像也有漫畫的樣子,懶得翻出來了。)劇情好像比動畫精彩些。However,照現在的進度來看,就算有,我恐怕也沒機會看了。而動畫的部份,說實在的是個出来損ない物。不論是在(感覺到的)改編部份,或是劇情安排,在在使我感到這似乎是將缺點集大成的爛東西…也許沒那麼差吧,總之,我還差點看不下去(-_-)||。
音樂就不說了,雖然請到某大牌來唱,不過我重的是旋律,那個東西怎的就是聽不慣,だからpass。
一開始沒多久,或許因為全部十三集、短いから、行き成り核心に突っ込んだ。不過這也就算了,腳色定位也有點怪怪的。物語の中心は矢張り巫女だね、忠尋は主役じゃねぇだ。不過打從頭就彰顯了自己地位的柚子,後來卻有點因為過度形容其他幾位巫女而失去了顏色。主角明明是朝霧の巫女,後來竟變成愛天使伝説,這到底是怎麼回事啊啊啊~!虧我當時還在架子前徘徊不已,考慮到底要不要下手!(…幸好沒出手)
就這樣,一路上第四集的集結巫女委員会中特矮的千佳令我想起あずまんが大王,第五集是飛べ!イサミ,第七集なんと、セーラームーン&愛天使伝説ウェディングピーチの出番だ。そしてやっと、第十集が見たとき、なぜ、俺はこんなのを見たかったんだろう?と、さえ思ったんだよ。
總之,要改編也改得好一點吧,這樣會讓人傷心的啊。

ついでに一つ、柚子には加奈の面影がするんだね。そりゃ妙だ。

2004/4/14 22:50

2006年5月26日

花田少年史 (hanatashounensi) レビュー

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花田少年史


花田少年史

說這個故事野暮だが、野暮人の思いが分かりさせそう。用「野暮」這個詞或許有點過分了,不過仔細一看,竟然是黑白電視機的時代…聽說動畫是改編的,原故事的背景可真早啊,難怪民風純樸。現代的話,沒有流行是不行的。
邊看這樣的故事,なんか、あずきちゃんを思い出した(我不禁想起了小紅豆)。小紅豆也可以算是個純樸的動畫了吧,除了重點比較放在小學生的戀愛(ドキドキ)上。或許是因為看多了極端(描述人類在極限的情況下所作的抉擇與反應)的劇本,對這麼普通的故事,我卻感到了其中腳色的心軟(情け)。人情って言うもんか。或いは人間って、弱いもんだね。雖然過去在看這樣的劇本時都沒有想到這點,但,現在覺得他們只不過是沒有去想很多的我,就真的比較好了嗎?
我想,他們這樣的活著,真的是比較快樂的。我或許也有一天,連快樂與悲傷都感受不到了吧。不,只要我還是人,就沒有可能那樣。但我只要還能夠感受,那恐怕不會是什麼好事情。這大概就是我的宿命了吧。
2004/2/29 21:56

フルメタル・パニック! (FMP) レビュー

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フルメタル・パニック!


フルメタル・パニック!(台譯驚爆危機)

因為剛花上一個多月結束Fate/stay night,累積了不少動畫,趁此時間清一清。(感覺上動畫比遊戲還來得省時…)不知為何,dmhy的版本盡是爆音,聽起來好痛苦。這部動畫在推出後看過其中一兩集,當時就知道這是部有點熱血的戀愛物,青春だ,卻又不像ナデシコ一樣還有點「內容」。看起來主要能力者很稀奇的是落在女主角身上,雖然最近流行的高飛車女個性根本不稀奇。
宗介と希洛は同じじゃん。而那劍疤…剣心(爆)?看到前面幾集,該不會…宗介其實在跟蹤方面沒及格過?說到作戰,現代的戰爭沒有過去那種千軍萬馬了。畢竟,重要的是目標的遂行與達成之後後味的考量。
Black Technologyとロスト・ユニバース…それも似てるね。最近こういうの多いな。
基本上フルメタル・パニック? ふもっふ是和第一部無關,純粹為了搞笑的後作,GreenGreenの暴れ版。但總有種他們是因為察覺到(気付いた)フルメタル・パニック!中爆笑的成分才製作了ふもっふ的感覺。之前也曾出現過這種不懂風趣的男主角被消遣的樣子…沒錯,就是在GundamW。
當然這部也不可或缺的消遣了當下的其他動畫,例如美樹原蓮は花右京メイド隊のマリエルに似てる(尤其在最後一集的表現),連配音員都是…,而說消遣,最精采的應該就是Gundam SEED那一幕了吧…

好像都沒提到內涵的樣子,那是因為這個作品比較像Hollywood出品的商業電影,雖不至於「完全沒有」內涵,但其實也不過是沒啥大不了的東西。
幸好以商業動畫來說,還不算是太差的作品。

2004/4/11 20:10
老實說,一直以來我的確是把這一系列當作是沒什麼水準的消遣級愛情故事看待,所以也不打算寫心得什麼的。只是…因為本站前言中提出過的相同理由,莫可奈何之下(你才是莫名其妙!←看倌吐槽),還是稍微一記吧。
本作女主角千鳥かなめ同樣是気強い女の子。ぶっちゃけ、ツンデレだ。灼眼のシャナの贄殿遮那もそうですが、やっぱりこういうの最近流行ってるよね。こんな人のからかう(弄る)甲斐があるせいだろうか。或いは強ければ強いほど、照れるときは可愛い(心に届く)のか。どうであれ、今は大人気だ。
看過動漫畫後,可發現漫畫感覺上結構比較鬆散,且只到動畫第一部止。接下來還有フルメタル・パニック!シグマ,介紹的是動畫TSR的部分,這還沒出齊。
TSR中比較令我注目的是テッサ所言,「人的本質是不會變的」。這句話在那場合下說出來,總令人有意思是「人的行為是不會變的」這種感覺。雖然對當時的情境有一定的效果,但單獨的考慮之下,なんて悲しいこと。
2005/12/22 19:42

真月譚 月姫 (ShingetsutanTsukihime) レビュー

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真月譚 月姫


真月譚 月姫

以這種方法呈現的話,的確變得不太容易理解了。假如不是之前曾經玩過月姫一系列作品,恐怕會造成一些障礙吧。所以,推薦已經玩過原作,而且對其中奧秘略知一二的人來欣賞,否則恐怕有不知其所以然的遺憾。…話是這麼說,以揭開月姫ネタ的方面,這部動畫看起來分量就沒這麼重了。玩過以後,這部作品恐怕連反芻都稱不上,因為其中所有的高潮起伏都已在我們眼裡;甚至於會覺得整合得不是很好。以這程度的評價來說,強烈的令我想起ONE
雖然以整合月姫的所有分支來說此作並不是很成功,但是這部作品的氣氛可說是別有風味,應該也就是此作價值所在了吧,連音樂都有點古典感。風格頗為典雅,而在導演策劃下,這似乎搖身一變成了個嚴肅的動畫。原game中最後還有青空那種撫平人心的大團圓,但這個作品就有點空留遺恨了。即使如此,這個結尾作的也不錯啊。
月姫精采的地方就在於,普通劇本都只有一個「真相」,但月姫在Nero後有ロア(Roa),之後又有七夜這個TrueED。當然,其他更有許多,例如蒼崎青子等等的設定,(她好像在Fate/stay night中出現過啊?還沒碰,不知道。←…事實證明沒有。)也因此令人深感博大精深。女主角沒一個是正常人,每個都帶有神祕的意味
一邊看一邊發覺,說起來「直死の魔眼」以我們的物理學來說根本就不可能存在,就算是以「万物に内包された死の概念を、線や点として視ること」來解釋也是一樣,因為以小刀就能刺中終末の死,あり得ない。雖然吸血鬼也沒確認過,但起碼還比較好解釋些。所以這個作品…嗯…除了壯大的設定令人欣賞外,其實只能存在SF的世界吧。(笑)
OP,ED都是以アルク為主。雖說他是月姫的正女主角,不過這未免也過於禮遇了吧。只是那個結局,好像也是從アルクED搬過來的?
2004/2/23 21:49, 2004/4/15 7:14補

Gundam SEED (GundamSEED) レビュー

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Gundam SEED


機動戦士ガンダムSEED

說起來,我最早接觸Gundam好像是在國小的時候。(啊、原來那麼早就有了啊。)那時好像是SDガンダム吧,不太記得了。(剛剛上去查,SDガンダム已經變成PlayStation2用ゲームソフト了。)因為同學曾經有一陣子帶那樣的玩具過來。那時或許還想過,為何他們會玩那麼幼稚的東西吧?當然,後來再度於高中時看過Gundam W,大學時又接觸了其他系列(如Gumdam the 08th MS team),認識了矢立肇與富野由悠季一群人與他們其他的作品(如ガサラキ),尤其是無限のリヴァイアス後,多少也知道他們賣的不僅僅只是無厘頭又沒頭腦的熱血。啊、回想起來,我小時候好像也沒什麼值得回憶的玩具啊。以樂高積木做成的小「太空梭」,和妹妹爭奪電視等…恥ずかしい限り。
言歸正傳。此作其實還是有點作秀的感覺。要說「造出Gundam的地球科學家也真是太強了。」不如說「應劇情需要」的情形很多。這點在連續看下來的情形更為清楚,可以發覺前一場戰明明打的很辛苦的,這一場可能為了劇情需要就很容易的將敵人打敗,而下一場或許卻又可看到敵人比自己強。這種為了劇情可以犧牲設定,連人物本身的意願都不甚顧及的作法我並不是很欣賞。連帶的,也降低了我對此作整體「經典度」的評價:一部可稱為「經典」的作品,最起碼對自身的完成度要高,而不是為了作者的某些需求而可以任意宰割作品的走向。「腳色本身好像是有生命一般,我只是帶他們把話記下來、把經過描述出來而已。劇情走向會變成這樣,就像是一開始就注定如此一般,不是我所能決定的。」有很多作家說過類似這樣的話,那是因為若一 開始並沒決定大綱,任劇中人物以其個性發展的話,在作家腦中模擬之下,他們會自己做出符合性格的舉動。能夠決定大綱,而走向又與人物個性相符是最好的了,因為這樣還有機會表現出作家本身所欲表現出的理念,就是所謂的「文以載道」(謂わば「道」だ)。即若不能,最起碼也不能竄改世界觀或使人物作出不相符的行為,因為這樣會變成四不像。幸好此作這現象還不是很明顯。
即使不提這些,Gundam系列從早期就有其構造與世界不合現代科學的疑慮。我還聽說過有「假如以那種重力加速度,那Gundam機體的密度會比水還小」種種說法。看來Gundam應該是個重「精神」的系列,但其商業化性質卻很高。說此作「作秀」,是因為此作承襲Gundam一系列許多作品「主角總具有特異的超強能力」這種特性。狂戰士…そう言えば、Last Exileのクラウスもね、駕駛ヴァンシップ的技術特別強。SEEDって、もちろんそのせいだろう。主角機總是特別強,然後甚至有二代機(和Gundam W一樣),駕駛員當然是主角。劇情還真是熱血啊。看起來很令人滿足,可是沒啥用。後半期ラクス及其他腳色過於強調戰爭的意義也是敗筆之一,真正要傾述的,當過份說明時就失去其美感了。而男主角本來和愛情一點關係都沒有的,隨故事發展,其他人的� ��朋友都被他搶走了(笑)。這部分和無限のリヴァイアス相似,或許因為主角的強、主角犯桃花,這樣才能吸引年輕男孩的青睞吧。說他們卑鄙,不如說我們這無奈(仕様がない)的人性實在也太過悲哀了。我們都不具有主角那般的特殊地位與能力,但在潛意識中卻都渴望著。可惜我們只能靠這些劇本來滿足自己,卻又不敢正眼面對自己的弱小,甚至連「察覺」這件事都辦不到,更甭提承認了。也因此,能看破此點的人真是少之又少啊。
キラ前半那「我不入地獄、誰想入地獄」的消極態度,真嗣を思い出されたね。這種個性看起來還蠻受某些人(製作者,或是觀眾導向?)欣賞的。說來アークエンジェル的旅程與機動戦艦ナデシコ也有相當程度的類似啊。急於回歸故里而不斷與敵人交戰,後來又因為不能認同娘親的作法,因為不想參予兩方的戰爭,結果與雙方都戰鬥起來。

蒙面人就不說了,這已經變成Gundam的傳統。不過為何如此在意那艘新造戦艦,整個故事全都圍繞在他周圍呢?我想多少有「劇本需要」的因素吧。品質上,重複的戰鬥畫面不少,而戰鬥中景象的理想主義,和真正的戰鬥也有差距…まあいい。反正看得爽就好了。只是,可發現說是五十集,其實有很多地方還是いい加減。CG(特にラクスと蓬仙あおい)と主役の個性には無限のリヴァイアスの面影がする。
看完後,結果SEEDってなに?只是「最優秀的新人類(コーディネイター)」嗎?為何會有那種精神狀態?他們的過去又是如何呢?謎還是沒解開。要讓我們自己補完也是可以,只是…這樣畢竟不是個好抉擇啊。或許得看看機動戦士ガンダムSEED ASTRAY吧。

此作的重點,事實上也是之前許多Gundam故事的,是有關戰爭與新人類。說「戰場上所有的人都是為了自己的正義而迎戰」,人人都抱持著自己的正義,所以人與人才會爭執、不能相互認同。我想,在不斷的溝通依舊無法認同的情況之下,這的確有其可能且無法完全免除。在這種狀態下,此作的解答看起來是力持って、自分自身や大切なものだけをを守る、それしか。侵略は行かせないんだが。我的想法也差不多,縱使再如何的不能認同對方,也不應該奪去對手的存在;雖然這恐怕還是個不成熟的應對。只是,當對方想將自己重視的存在也一併奪去時…I don't know.或許我會在力拼之後,可能的話將其囚禁。真的無力回天時就任他去吧。可是,我想絕對不是大多數人能認同的結局。
新人類是指將gene改造後的人。我不覺得這樣的人只能維持兩三代,那應該是應劇情需要。但歧視我想是不能避免的。畢竟,這不是白人與黑人程度的問題。gene改造後人的確變的比較優異。但我想,這也已經是我們曾經面對過的問題。新人類的產生真的能令我們接受時,最終應該能全部變成新人類吧,雖然那過程可能需要持續甚至數百年。過渡時期的舊人類想必相當難過,很多事情也不是我們能避免的。的確會有人提倡去除歧視,也會有相關立法;但無論何時,歧視總是存在,只是程度的問題罷了。我們能希望的,只是當大家都能體諒這些先天上的差異時,劣勢的能不過分自卑,而優勢的能不過分自傲。
這次的心得好像有點漫無章法。邊看邊記都只是一兩句話,無法好好的統整。我通常只在最後一氣呵成時來個大整頓,加上深度的探討。不幸今天晚上去吃火鍋,喝了幾杯啤酒。黃湯下肚,睡意不禁就上來了。
2004/3/4 22:05

GUNDAM SEED DESTINY(機動戦士ガンダム SEED DESTINY)

因為過年放假剛好有時間,趁機清倉一下。Gundam這一系列,應該說富野由悠季的作品都在劇本中包含了許多人性的元素,其效果有如Shakespeare總是為人所稱讚一樣(當然,這純粹只是個譬喻。)。比起其他沒什麼內容的卡通來說,很顯然他們的耐看性因而提高了不少。本作從第一集就很明顯又採用了實驗性駕駛員。這些由藥物控制,某方面說來比自然人類還要脆弱的實驗體下場也和前系列一樣的悲慘,要不就是懷著悲願而死,要不就是邊亢奮(發瘋)而慘死。說是因為「不這樣就比不上コーディネイター」,但換個角度,也不過僅是另一種神風特攻隊;不用說,這種利用法是我們覺得不人道的。仮面說道「什麼都在實驗中。世界也是。」我想這應該解釋成世界不斷改變中吧� �大家總是嘗試著各種的可能性,企圖找出最有利、最方便的生存方法。
整系列總共50集,叫び声と回想シーンが多いな。或許因內容份量比較少,多少有些拖戲、回顧過多的情況。整個作品還是維持之前Gundam一貫的王道作風,舉凡主角總是在同伴危機時突然出現救援、主角機能力與存活的都合設定,以及角色間情仇的交織、HappyED等,都讓人深深感到「啊、這就是Gundam!」(笑)這次的作品還讓人覺得Gundam已經不再是個人英雄主義了,重點轉成局勢,以及「精英集團」(あんま変わんないな←笑)。除了新加入的シン・アスカ之外,還會製造機會讓アスラン・ザラ出擊…果然是過於戲劇化了。這時很容易就會猜想,到最後果然還是會讓前作的主角出場吧。事實上,布了一堆局,好像確實就是要キラ・ヤマト他們出來(笑)。而他們(キララク教←又笑)的行為,因為不爽カガリ・ユラ・アスハ被逼婚,所以就去 搶婚,這不也是滿足觀眾嗎?雖然不作會造成(己方的)遺憾,不過普通的民眾可沒這份恵み,這可是精英集團才能得到的眷顧啊。
再提一次。對這一系列的現實性,我其實一直存在著疑惑。假如有那種技術與資源的話,我們恐怕不會採用人形機器人吧。就算是為了活動性的考量,戰鬥用的機器也沒有特地造成人形的必要啊。更甭提分解再組合的形式。這好像之前也提過了,像是Ever17也出過類似的問題。#6-7的現象是不合自然常規(物理)的,不說各機體於各種情況下穿梭地球與太空時的不一致性,那樣程度的天體在落下時可不會因為破成兩片就被消磨殆盡。除此之外,當然也有其他太多的現象。However,因為之前是PLANT,所以這次改由地球嗎?#9中描述到人過於容易被挑動。不過,關於情報操縱與愚民的被挑動這話題也已經用過太多次了。以結果來說,爭執,甚至於是戰爭根本就沒停過。在後段主角們一而再、再而三不斷重複說明,突顯出的,正是「冤冤相報何時了� ��的問題。以當下比較可能的解決方法可能是下面所描述的吧:不主動攻擊,僅堅強的防護;對攻擊者僅去除其武裝,而不奪取其性命。但這在#20又被推翻,似乎人本來就是如此反覆無常、陰晴不定的動物。對於ギルバート・デュランダル議長的DESTINY PLAN,其實還是お伽草子以及很早之前就提過的話題:就算深深覺得這世界充滿齟齬與悲難,我們是否真的有權利輕易決定所有他人的人生?就算是,該用什麼方法?#29提到人的選擇權。其實這東西有很多時候都是面臨環境影響之下「被迫不得不如此」的妥協,因此「你們相信最佳的結果在你們選擇之路的終點,但你們將會花上過多的精力在找尋那完美上。」「說不定我們得理想在沒被選擇的那方」,「所以,要創造一開始就是正確的路。」我其實有些贊同議 長,或許對眾多愚民來說,比較起來,幫他們決定(由好的君主所實行的君主專制等)會是對他們來說更幸福的方法。不過,他選擇的可不一定就是對的。這種和平與自由(選擇權)之間的抉擇,令我想起EVA與スクラップド・プリンセス。無論如何,我想議長的plan並不足以完成他的願望。這計畫採用與星界シリーズ的アブリアル相同,從基因上改變個體天生的能力,但光是這種做法並無法完全杜絕爭執,也就是說不幸還是會存在。當然,說是將未來在一開始就決定好,縱使能造成「沒有紛爭」的世界,卻也奪去了自由,也太嚴重了。另一方面,主角們的作法可不能說就是正確的。他們的立場被形容得有點像「不給糖就搗蛋」,不管有沒有信念,這種強力的抗爭都很有可能導致不「正義」,甚至悔恨的結局� �
對上一作至今,例如#12「SEED」的現象,以及所謂「完成体」的設定雖然並沒在劇中說清楚,(我並沒看設定集,所以也不曉得裡面是不是有提。)但大致上可以猜到是某種生理現象,就像我們在危急時腎上腺素會大量分泌一樣。深入研究恐怕是不需要的,所以就此打住。
如同招牌面具男的角色,ネオ・ロアノーク在本作中變成可有可無的角色,Gundam系列似乎也漸漸在轉型中。真正佔有與過去面具男相同地位的是在這次やっと救われたレイ・ザ・バレル。最後由真.男主角キラ的「貴方は貴方、彼でも、誰でもない。」獲得自我的認同。相較於上作中同樣是アル・ダ・フラガのクローンのラウ・ル・クルーゼ,獲得「生きた証」(參見銀色~完全版~)的他終於在最後釋懷。
シン這角色於本作中只能算是男配角之一,只有蠻力而沒有信念的傢伙。這種角色常常被利用,於本作中也不例外。此外,本作角色於戰爭中卻過多的著重於私情,我想是相當不好的示範。當情勢嚴重到那種程度的時候,私情通常只會亂大局而已。無限のリヴァイアス那時也有類似的情況。
主題曲這次退步許多。上一作的INVOKE、あんなに一緒だったのに與moment都還不錯,但到了DESTINY…竟沒半首吸引我的。畫(造形)倒還維持上次的水準。整體來說,除了炒冷飯的鏡頭過多外,大致上還能接受。內涵上沒記錯的話與前作不同,但假如要看懂,還是得先看過前作。
2006/2/3 20:45

GUNDAM SEED DESTINY FINAL PLUS ~選ばれた未来~

唔…FINAL PLUS可能還是接著本來的50話看比較好。才經過不到一個月,我已經記不起原來在說什麼了(大汗)。對這部,一開始只覺得一直在打仗而已,然後是過度的效果音、慣用的精神訓話。何一つ変わらないんだ。到最後那段,則是承接上面的心得。只是,換個角度想,議長的想法雖然也不錯,但就算從基因克制了某部分的可能性,也無法消弭所有的爭執紛端。所以固然從他的角度來說有其道理,但這種控制反覆到極端,將會造成人の存在を認めない的結果;因為只要有變動的機會,就可能造成不幸的發展。另外,從大角度(大我)來看,置個人的生死愛恨於度外的話,人類的思想在壓力之下比較容易獲得進� ��也是不爭的事實:天將降大任於是人也,必先苦其心志。因此,以人類全體來說,假如不至於搞到完全無法生存的話,別讓人死於安樂是比較好的。
再把角度放大(またまた~),個人的幸不幸福、大我的進不進步其實都不過是時代的片段,所以這些選擇都可以置於度外。
…所以,對於普通人來說,我推薦以大我的角度來看待這件事。也就是說,贊同ヤマトたち對個人自由的追尋,而反對議長的遠景。這和故事的結局相符,雖然可能不是大家所想的那回
2006/2/28 13:58

おねがい☆ティーチャー (OnegaiTeacher) レビュー

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おねがい☆ティーチャー


おねがい☆ティーチャー(台譯「星空的邂逅」)

別問我為什麼會看這個作品,しかも一不小心就全下載完了。我並不是因為みずほ先生的配音員或是主題與插入歌的配樂團體而気づいた時はもう見ちゃいました。(呃…也許有那麼一點吧。)總之,因為間斷的看了一點,加上全部也才12話,所以想想乾脆就把他解決吧。
話說此作一開始的話題就在於採用像是Hgame中會用的題材,而且還是どうしようもないlove storyで。有些場景還真的有點噁心,(原諒我這麼說,我已經脫離正常範圍太久了。)雖然還不至於低到坊間那種浮濫愛情小說的程度,卻也足以令我起雞皮疙瘩。
這個作品的題材不若剛剛結束的Last Exile或是RahXephon那麼豐富,而僅僅圍繞著桂的「停滞」與みずほ宇宙人的特殊身份「辺境惑星の駐在監視員」兩者。基本上就是愛情故事,描述兩個醋罈子,戀人間的相互猜忌與試探(想起了Wind的OP)。當然,最後的結尾還是「就算我們會吵架,會賭氣,但我還是愛你的。」(噁~←笑)反正愛情不就是這樣嗎?不抱持「人定勝天」一樣的馬鹿態度,我們怎有可能堅持下去?反正人類的生命也不至於長到每對戀人都受不了而分手的程度,大家覺得過得去就好。真的有無限的時間來考驗人的情感的話…我想,正如時間會沖淡一切記憶一般,依照大數法則以及莫非定理,我們恐怕很難抗拒一切的可能性吧。(這兩個定理或假說在這裡引申為只要時間夠長、次數夠多,只要存有發生的機會,無論那機率是多麼的小,事情就是會發生。←應某人要求所作的解釋。…這麼說來,大數法則在這好像起不了什麼作用啊?別在意,別在意。気にすんな。それは気のせいだ。(笑)這種說法在以前也提過,這裡提出的是比較詳細的解釋。)
宇宙人的特殊身份常常被用到就不說了,しかし桂の停滞って、また余り都合のいいことだ。沒呼吸?皮膚表面形成保護層?以現在科學對「動物假死(冬眠)」的研究來說,最起碼應該有極微弱的新陳代謝,所以應該是指「察覺不到呼吸」吧。而皮膚的異変啥的,沒聽過這種說法。世界上第一個發現的案例,還同時在同一個地區存在兩個?太扯了。就算是在現代的美國,Discovery恐怕會來個專訪,更甭提他們那時代。而且他們還極想治好這種病,不可能隱瞞吧。然後還加上「病由心生」啥的理由,雖然以「創意」來說我是不否認,不過在應用面上這樣的設定未免過於不切實際了。說實在,假如為了逃避這世界,自分を世界の片隅の小箱に閉じ込めたいとこんなことが出来るのなら、私もこうしたいよ。However,製作者所要表達的並非無法理解� ��當我們一覺醒來,卻像是浦島太郎一樣人事全非(、滄海桑田)時,這的確是很難去適應的事。過去的一切不得不在一瞬間拋棄,而被投向未知的未來。類似的情景在某些述說永生的game中也使用過,當身旁的人一一凋零,我們不得不離鄉背景時,除了落寞,我們也不得不背負著只活在我們回憶中的過去而活下去。…不過,我好像還蠻喜歡這樣的(笑)。此作在這分面涉獵不深,畢竟是愛情至上。
所以,對於這個只告訴我們「縱使世上有許多的不如意,但同時卻也出滿著喜樂,我們仍需要勇敢的面對之,踏出自己的步伐」的愛情故事,我只能說,它說的是沒錯啦,不過我們好像也沒太多選項可選啊。桂還有「停滞」,不過對於僅僅是普通人,假如真的不願意面對,又沒有AT力場的我們,不是只有一個選擇嗎?因此,在大家都不建議那個選擇之下,就算我們不積極的踏出去,也不得不被動的被推出去啊。だから、私は「たとえそうになっても、僕はまた生きてる、ここに生きてる」って言いました。
苺はちょっぴりコナンの灰原哀に似ているよね。官網雖然說みずほの口癖は「最優先事項よ!」不過我總覺得好像他們母女三人口頭禪都是這句不是嗎?看到桂要求まりえ傳送自己到みずほ的地方那一景,我甚至以為「最優先事項よ!」是指令哪。
我完全沒有跑動畫馬拉松的意思,不過近一天來似乎變成這樣子了。還蠻悲慘的,就跟下載地獄一樣。
2004/2/21 17:15,25 10:17修改

2006年5月25日

Vampire Hunter D (VampireHunterD) レビュー

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Vampire Hunter D


Vampire Hunter D

因為妹下午就要回高雄,想不出有啥適合心情的game,只好將之前囤積的東西拿來啃一啃。
畫風非常的少女,這令我有點噁心。ま、這不是重點。長生しすぎると惨めになる。這大概是某些(我這類型的)人所漸漸公認的現實。雖然倒也不一定會這樣,但活得過久,漸漸的會有許多東西不會去care,大雑把になる。畢竟我們所計較的,大多如此的微不足道。所以假如有永遠的生命,大概就有對等的(それなりの)生存法吧,像是Wing&Wind那樣。
若是劇本讓兩人有機會平安的共同生活,而裁決權落在D身上的話,我若是D,也會了解(認同)吸血鬼終究還是會敵不過本性,而女孩最後將成為吸血鬼;加上愛情是如此的短暫,而不願意讓女孩追隨吸血鬼。只是,若是我下了裁決,卻顯得不甚公道,縱使知道那兩人總有悔不當初的一天,卻仍然下不了手。「最起碼,他們現在看起來非常的幸福。」人終究是人,為了眼前的人道精神,而無法貫徹長久的使命。明明知道終究會造成悲劇,卻仍然屈就於「別管我們,我們會永愛不渝。」下。這或許就是業吧,假如兩人真的平安的共同生活,最終分離,成為吸血鬼的女孩回來找D,哭訴「都是因為你那時沒阻止我們」的話。
2003/12/7 11:25

Hellsing レビュー

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Hellsing


Hellsing

原來此作只有十三話,六個多小時,卻仍然裝在三片中。這版翻譯極差,幾乎到令我考慮是否該關掉字幕用聽的的地步;該有的特典也沒附到,下次選購時該注意了。
改編漫畫的作品,通常這種東西除了こどものおもちゃ等幾部比較特別的之外,我寧願直接看漫畫。想起我之所以會下手,恐怕只是因為對封面上那些「お前には地獄にたって居場所はない」、「破滅させてっろう、お前の神の代わりに」等等的句子以及十字架抵抗力比較弱罷了。以片子內容來說,熱血是有,但看完總覺得好像沒勾起什麼有意義的迴響,就好像看完美國的商業電影一般。Hgame的話,大概是DOLL系列三部的程度吧。而戰鬥的前因後果交代也不甚清楚,所以評價いまいち。
話說如此,此部的評價恐怕還是見仁見智。只是,既然還有那麼多更好的作品可以選,那又有什麼必要執著於此部呢?
2003/11/9 2:42

Last Exile (LastExile) レビュー

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Last Exile


Last Exile(ラストエグザイル)

這部的中文譯名(最後流亡)就不多提了。總覺得那樣的譯法,還不如直接用原文來的好,反正看不懂英文的台灣人總有一天會比看不懂中文的來得少。最起碼,這句話已經實現在大部分的原住民語言上了。
這次看片以至心得撰寫的原因,和上次一樣:為了清硬碟。不過我後來學乖了,認知到我看片的速度終究還是敵不過我在下載地獄中不可自拔的程度後,我改成先入盤,以後有時間(真的會有「有時間」的一天嗎?)再說。下載地獄到底有多恐怖,我想置身其中走過一回的人都很清楚,在此就不多贅言。我能說的只有一句話:「真的很恐怖」,那種「甜蜜的負擔」不是平常人承受得起的。光看我連續一兩禮拜沒寫日記、沒新的心得就可知其大概;連在軍中我都沒這樣過。(應該說我「當完兵就不會寫得那麼勤了」的預言一語成讖吧。)這麼說來,發明電子驢的人概念真是不錯,和發明「網格(grid)」的人有得拼啊。因為他們的睿智,我們才能節省些下載時間,更重要的是,減輕了單一來源server的負擔。
まあ、まあ、說來都是自己不好,怎麼能夠怪到「下載地獄」的頭上呢?這就像是銀行提供金條無限制隨人搬,搬到腰酸背痛卻怪起銀行怎麼出這怪招一樣。啊啊、言歸正傳。把焦點搞混了,明明剩下的精力就不多了(眼瞼快闔上了),卻還耗費在這撈什子話題上。
就因為以上原因,這次沒有能夠從一而終看完,有些感覺到最後似乎也已經麻木了。這是有點可惜的,或許因為日常的思緒不能放在這上面,導致間歇的中斷不但沒能讓我湧出更多感想,卻反而對心得造成了阻礙。

Last Exile是個以劇情為重的作品(相對於內涵來說;當然其效果也是大家所注目的理由之一。),其曲折起伏才是其賣點與精華;這讓我想起了一些PS ADV大作,像是經典的FF系列。這並不是說他們不好,相反的,若是劇情真的夠引人入勝,還能加上點好東西,這樣的作品才值得人推崇。只是,這樣的作品其所包容的價值觀通常如史詩般過於正面,卻往往使我有種「陳腔濫調」的感覺。
主線一直跑到最後都很精彩,雖然多少有點都合よい;例如那種沒流線型的機體在一百五十節以上的強風中竟然還能飆過,顯然是戯言だ。還有クラウス與ラヴィ的穿越グランドストリーム,那之前的兩次換機…感覺就像お約束一樣,再老套不過。以人情的角度來說,還算得上是合理(像是クラウス重回戰場的理由)。當然,有些場景也顯得不太實際,像是24集中那落下的柱子(殘骸)所產生的衝擊波,還有突擊時ヴァンシップ竟然能在如此狹小的管道中向前發射炸彈,並隨後穿越之等等,就當作沒看到吧。
劇本在最後一話後半才收尾,我還有點擔心是不是需要來個延長加賽。結尾和某些Hgame一樣,利用感性的手法,(也是老套,雖然在不斷高潮之後的這種地方突入有點新穎。)做的還不錯。啊,突然想到,不知有沒有人覺得最後26話人死太多(或應該說「該活著的人沒能活下來」)的?喔、我看到了,還真的有啊。でも、我覺得那兩個人(ディーオやアレックス)的生死根本就是隨脚本作家千明孝一操縱的,所以這並不影響大局。最後クラウス和アル(等人)終於一起到達了青い星,(我想應該就是地球吧,這個意象太強烈了。)而プレステール似乎也因為Exile而被轉化成青い星。(這個來龍去脈總令人覺得怪怪的:Why?為何這土地因為Exile才變得這樣,又因為Exile而能轉化?)
ミュステリオンは四かある:

  • 空の彼方にあるものは…? 迷い子を、母の手に導くもの エグザイル(エラクレア家)
  • 大地を金色に染める波…? 命を育む恵みの息吹 麦の大地(ダゴベール家)
  • 天使の降りる道…? 其(そ)は大いなる風のみち グランドストリーム(バシアヌス家)
  • 記憶の彼方にあるものは…? すべてが生まれ すべてが還る場所 青い星(ハミルトン家)
這樣看來,Exile應該是讓移民們回歸到青い星的工具,或許這又是一個相當老套(這詞好像用太多次了,用到我都快煩了。)的設定:因為某些原因(通常歸罪於自己的手)使移民們無法再生活於地球上,所以他們才離開。但卻又期望著有朝一日能回去那懷念的土地,所以留下了ミュステリオン。結果最後移民們大概全部定居並死去,剩下的クラウス等人剛好搭便車回到地球(笑)。那個將書信交給ドゥーニャ的場景未免太假了吧,一定要做到這程度嗎?
Princess Anna這邊有相當不錯的介紹(「視聴日記」って),可以參考看看。

觀賞此作同時,我已經すっかり將自己投射成クラウス了,因為這個角色好像比較符合我的處境。重要的是,作家就是這麼期望的。但總覺得,アレックス比較像我。無論如何,邊觀看邊揮之不去的是アル vs. 砂沙美(笑)。主角旁邊有個小女孩,雖然沒產生愛情,卻有種微妙的愛戀關係;而小女孩掌握了關鍵的力量…這種題材(配置)過去好像也曾被使用過。一時想不起來,只憶起「天地無用!魎皇鬼」好像也是這樣。當然,這些都是男のロマンだ!還是別想太多比較好。
總結來說,此作的確是高潮疊起的好作品,以卡通來說,值得一看。
2004/2/21 2:58

妖しのセレス (AyashiNoCeres) レビュー

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妖しのセレス


妖(あや)しのセレス

和過去的心得不同,這次來個報導文學的實況轉播。(…啥東西?さあ…)

在幾度歷經內心的天人交戰(有~那麼ㄟˊ、重嗎?),考慮過荷包以及對此作的期待度之後,終於下定決心,將店中放了數個月卻沒人招領、一開始就僅有唯一那一片的此作提到收銀台去。沒想到,老闆已經全面將港版漲價,害我多花了六十元,到比那再多半百的價錢才入手。但因為閒來無事,連夜看到凌晨四點結束後才罷手之後,以結果來說的話,此作雖然可能不值750,但確實還算是個不錯的作品,所以我仍是心甘情願的敗了。
Ceres,羅馬神話中豐收的女神。渡瀨悠宇的作品,老實說我印象中只有相當受歡迎的ふしぎ遊戯。問題是我對少女漫畫主題有著打從心底的排斥感,所以那部作品除了數年前在電視上為了聽雙語的原音曾經收視過之外,之後幾乎沒碰過。此作則不太一樣,一開始的資訊就不夠多,知道的只有岩男潤子所唱的主題曲スカーレット(深紅),與有點引起我興趣(不知其所以然)的兩段OP。這倒是首相當不錯的曲子,此作中初次接觸就能入耳中聽的也只有這一首了吧(其他有幾首則需要重複的聽才能接受)。只是從一些CG所得到的訊息,顯示此作似乎有些奇幻的題材。不知不覺中就嵌ったな(笑)。

因為期待度也不小,手頭正進行的game不怎麼引我興趣,早速、DVD置入。…哇操、一開始就來個懸疑的氣氛…不過我喜歡(爆)。只是這個版本剪接得過火了(真是缺德的),虧我還花了那麼多錢。雖然另一方面來說,這樣不用每每費心再去快轉過OP/ED,但此作OP其實不錯,我倒寧可將之留下。況且對我來說,保持作品的完整比較重要啊啊啊…但翻譯倒不錯,雖然對我來說那不是重點。很快的,我將自己投射成了十夜(甚至於是各臣)。這角色與ふしぎ遊戯中的男主角鬼宿具有相對的個性。老實說,雄飛與鬼宿的個性還比較像。但從許多蛛絲馬跡,還是可以看出這兩作的相通點。同樣是愛情為主的三角習題,同樣是奇幻題材。同樣個性的女主角(可惜這種類型的我不甚中意)、以及相同的OP/ED處理手法,諸如此類等等。但無論如何此作就是比� �吸引我。天女與妖的地位和3x3EYES中的パイ似乎蠻像的,只是天女根本沒必要出來或是和妖交換條件啊,假如她的目的是要找回マナ的話。另外,她又是怎麼輪迴的?實在是怪怪的設定。
這個作品大概也能排入Hgame而不使我覺得奇怪吧。以Hgame來說,我大概能給此作92分(因為破綻太多而扣一分)/劇本:★★★★★/Music:★★★★/CG:★★★★☆。(或許就因為這種比較方法,所以我才覺得750太貴吧。)後半段對「天女」這傳說的新解釋(設定)具有相當強大的加分效果,雖然這種解釋漏洞百出。(例如沒能對マナ與「天女」的完全体之地位作出定位,以及既然マナ具有使「天女」適合任何環境的力量,這已經使得他們不再需要有性生殖與突變等機制,這種情況下為何他們仍需要「種」以延續生命。而假如マナ能自己造出憑依的生命體,或是與人類合體的話,他們還需要天女嗎?為何事實明明是那樣,劇中所引用,各國的傳說卻每個都變調了?天女這種族現在還存在嗎?為何?)總之,我就是因為十夜那旁觀者一般的個性,� �天女這基本設定才被打敗的。
這算是個相當社會性與熱血性的作品吧,雖然總歸是愛情故事,作得還不錯。或者應該說,此作和天空の城與第一次看ラブひな漫畫一、二集時一樣,緊緊的牽動了我心中的什麼,使我有如此深的感觸呢?雖然對此作還沒前面列出的兩作那麼深刻,但確實是有感覺。
2003/12/17 9:20-10:35

機動警察劇場版3 (WXIII) レビュー

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機動警察劇場版3


WXIII(機動警察劇場版3)

這的確是個不錯的東西。用了很多意象,而劇情也交代的很清楚;想看高潮起伏的人能獲得刺激,而想深入探討主要角色心理的人,也能夠得到他們想要的。音樂方面是川井(某些人在這後面加上「大神」)負責,任せたな;有幾段的印象不錯,包括最後staff roll的音樂。
比起來,這是個很像(真實)電影的動畫電影。不論在手法、嚴肅度上,皆是如此。動畫畢竟有其表現的特殊性,所以時常出現Q版(舉最近看過的為例,妖しのセレス。…這麼說起來,我會看這種的實在很少啊,向前翻了不少,好久沒看「非嚴肅」的作品了。)或強烈的(超現實)聲光效果等。但也有些導演或製作群執著於現實內涵的傳達,而寧可捨棄過激的表現。就如同過去有聲電影初期,仍有許多導演執著於默片;當彩色影片大行其道時,製作黑白電影的仍未絕跡。這裡舉的例子好像是在說明「故步自封」這句成語用的,但真的去看這些人的表現時,可以發覺,他們要不是覺得新的表現方法奪去了一些表現的空間,就是對他們來說,不論是新或舊的表現方法,重要的是如何去表現出真實。也就是說,他們確實的感受到了這差 別的重要,而不是為了迎合觀眾,或是僅僅為了劇情高潮起伏的精采度而屈就。(雖然對我來說,後者還是可行的…)這部的製作群(因為我沒有ネタ,所以不知道操刀的代表人物應該取哪一位。之前聽說是…押井守?)就給我有這樣的感覺。
至於此作的劇情、角色心理與內涵,就恕我不再多言了。此作最重視的是角色心理的部分,這部分在我最近一年來看過的動畫或是電影來說,排得上前幾名。至於劇情起伏,倒算是普通吧,因為有不少(美國來的)電影其驚悚與異想天開(這個形容詞用的怪怪的)程度不下此作。內涵方面,提到的就不是那麼出色了。這是因為,以高瞻遠矚來說,攻殻機動隊顯然更為出色,而論理的話…此作好像沒提到什麼,印象最深刻的是「情人眼裡出西施」,噢不不,我是說久住對秦所說的:「頭を冷やせ。」我們是人,我們太常因為感情因素的矇蔽而作出偏離「真實」的思考了,EQ一書中也提過,我們就是基於感情來作思考與判斷。諷刺的,(在即時性的判斷)這樣雖然比較有效率,卻也使我們無法作出最好的抉擇。至於所謂「理性」的思考卻不 怎麼理性這回事…再一次,這筆帳就算在人性上吧。
我一直以為機動警察這一系列是那幾位脳天気的傢伙在玩機器人事件(我確定電視版確實出現過Q版!),所以對此作的預期差不多是逮捕しちゃうぞ!!程度。但今日看完此作,似乎又不是那麼回事,評價提升很多啊。
因為會看到這篇的,大多數應該都是看不下嚴肅藝術電影的人,所以我就直接這麼建議了:還是對「深度」有著憧憬的人,此作值得一試。
2003/12/28 15:32

2006年5月24日

.hack//SIGN (.hack//SIGN) レビュー

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這是部具有燃え燃え的劇情(很有真下耕一的味道),可惜結局相當老套(尤其是最後的部分就像是預告還有第二部一般─事實上也真的出了第二部。)的動畫。說實在本來還預期會有超水準的演出,以為會把他那孤僻(?)的性格作徹底的發揮,因此這樣的走向及結局安排並不是很令我滿意。不過買都買了,雖然沒到預期,起碼也有普通以上的水準;再埋怨也是沒用的。
很令我在意的是,配樂由前不久noir中的梶浦由記擔任。事後感想?幸好我買的是noir的。雖然此作配得也不錯,不過與noir中的風格與旋律過於相像,而兩相比較下在noir時表現似乎還更好。這是有點可惜的吧,雖然是好東西,但也不能老出同一招;重要的是戲法還越變越差。或許是因為在歐洲住過,梶浦的音樂總有點法國(?)式的風格(気のせいか?),這在noir的背景中表現的恰到好處,在此作中也還好。但假如在其他背景設定中,恐らくそんな甘くはいけないんだ。市面上當下看到的有三片,每片以NT250加一本與CD盒稍微後一點的小書販賣。全買要750,放棄。那時敗noir的三片OST也不過264罷了(僅能買.hack//SIGN的一片),差價過大,比起來又不是說(氣氛)差很多。順帶一提,See-Saw是由梶浦由記和石川千亞紀組成的兩人band。
2007AD始發行,兩千萬人上線的網路遊戲?CC社還真是大手筆,這相當於現在全台灣的人都在線上嘛。雖然沒詳細估計過,不過相當於全國每七八個人就有一個有接觸的線上遊戲,這樣的設定是有點過分了些。
主題,net與real的人格。網路上是個近十年來才發揚光大的世界。但此作中最大的警示,簡單一句話;說是game,但現實生活不也是game?近來新聞有許多報導,顯示對「現實」中的人們來說,二次元(應該改名作數位了)世界畢竟是個與真實有天壤之別的國度。這想法或許會在新一代人們的成長中漸漸改變,但不可諱言總仍有許多人會說「數位世界是數位世界,我不喜歡把他帶進現實生活中。」用這種口氣敘述並不是說我以為他們錯了,我想說的也不只是在那世界中應該像在現實世界中一樣好好討生計;而是正如前面所述,現實何嘗不是一齣戲?其實我們活在這現實中,與在遊戲中又有何差別呢?當VR技術越趨成熟,以致我們有辦法辦永久的造出個真正的數位世界,而有許許多多在那世界中討生活的人們時,那世界與現實又有何差別?只是,� ��在的人們或許大多還不能幻想出那樣的時代罷了。
所以,顛覆人們思想的時代正悄悄降臨中。朋友們,慢慢期待吧。
2003/7/26 20:39