蒼穹のファフナー (Fafner) レビュー

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蒼穹のファフナー

蒼穹のファフナー-Dead Aggressor-（蒼穹之巨龍）

嗚～看完還真的只能熱淚盈眶，以一個詞來形容…狗血。這部應該是給還有衝勁與熱血的青澀少年看的吧，我看到一半就很不舒服了，更甭提要全部看完。好不容易…終於拚到最後了。以這部的作風，我不禁回想起曾經瞄過的一些実写作品，該不會大部分都是這種類型的吧？（汗）あ～あ、参った、参った。
本來因為前幾天看的兩作過於疲勞，体は持たねえ，所以這次決定只對內涵部分批評。不過這次的作品實在是太令人失望了，因為在哲學基礎與世界觀方面實在是亂七八糟，所以連要批評內涵都沒那個勁。
此作（動畫版）一開始就沒將故事背景解釋清楚，這不打緊，問題是連到後來事件一一發生，重要的背景還是沒作明確的說明。這種作法幾乎令我懷疑這是某作品的差勁改編。只是看了官網上的介紹…え？原作XEBEC？看來不是改編啊。既然是原企劃案，卻還搞成這樣子，這就不怎麼令人欣賞了。
在題材方面，利用了很多華格納的尼伯龍根的指環角色，但對其中的情節與精神則未多著墨。假如想多了解華格納這部作品，可以參考維基百科或陳滌清教授 國立中央大學愛樂社 指環劇欣賞說明書、維京及日耳曼民族的神話傳奇、Wunderhorn 魔术号角 论坛 華格納尼貝龍的指環。指環劇是基於北歐神話所作的，有關北歐神話的討論在之前斬魔大聖デモンベイン、Fate/stay night與CLANNAD都有提過，所以不再多費脣舌。
和Gundam SEED一樣，此作採用了雙主角結構，真壁一騎=キラ・ヤマト，皆城総士=アスラン・ザラ。並且，也是偏重一方的形式：皆以前者為主。這種（機器人）卡通最大的問題是，那些設備與機器到底由誰建設與維護啊？每次戰鬥都造成機體嚴重損壞。人那麼少，怎有可能…由機器？當然，也不是不能解釋，例如這些人的故事、情節與生活畫面並沒展現出來。這樣一來，我就要懷疑這類卡通是不是變種的鼓勵某些職業（地位）了。本來還在想連他們都得苦戰成這樣，他們之外的新国連怎麼打仗與支撐？難不成想說用N2地雷之類的？不過看來外面也是有機器人，只是他們比較特殊。總覺得很多部分都引用ガンダム的設定。不知道人形機器是否真的比較有效率，我覺得這應該不過是種ロマン吧。假如使用人形果真會有足夠的威力，我想非人� �一定能發揮更大的可能性。啊、本作的機體實在不怎麼好看，這點希望也學學ガンダム吧（不過早期的ガンダム就算了）。
另外他們還喜歡搞一些不切實際的。例如，能移動島的話，倒不如把那種怪力省下來用在更有效率的防禦以及攻擊方法。能裝備有克服G力大小的動力的話…光看現在的世界就知道，對當下的人類來說，克服地心引力是一項不容易的事，要上去的機器，絕大部分的動力以及設備都會花在脫離引力上。所以真的能輕輕鬆鬆脫離的話，要不就是機體本身已經強力無比，否則我想他們寧願會將動力源花在其他更有效率的武器或組件上。
再批評一下這類型的劇本：這種劇本主角大概都是菁英中的菁英，要不就是（或是說附加性的）總有些內幕，使主角具有特殊權限。從新世紀エヴァンゲリオン、無限のリヴァイアス、ガンダム到本作都沒變過。例如此作就是有辦法演變出主角才能駕駛的機器人，而且它的效力也是最強大的。這符合了人性中希望「我是特殊（最好）的」的期待，但是老話一句，你是最耀眼的明星，別人都是雑魚的話，根本也就沒必要看這種卡通了。會看這種卡通而覺得很愉悅的，通常都是滿足於一種自我膨脹中。
這種劇本慘叫、尖叫聲特別多。從ガンダム那時期就是這樣了。因為，世界上不符合自己期待的所在多有，角色通常每次碰到就要哀號一次，當然就整天聽他們在那邊狂嘯（笑）。然後近來又最近又流行起加上無聊的鬥氣、賭氣之爭，還有「誰的錯」、「誰的錯」，到處歸罪，完全一副看不開的樣子。這是在考驗我們觀眾（我）嗎？全く、又不是要花錢受罪的（嘆）。
另一個吸引（年輕）人的是恋ネタ濃～い。慣れないね（笑）。所以這個作品可說是專門為引誘無知的少年而作，我這種年紀的已經看不下去了。（爆）
#6拖戲拖太久，狗血。羽佐間翔子要死就快點死一死，搞啥？這部分的安排太過急促，翔子出現的場景太少，時間也不長，就這麼把他殺掉，卻又花費龐大的篇幅來解釋大家都很哀傷，身為觀眾的我只感到尷尬而不覺悲傷。在越到後面，越是發覺這部根本就是滅茶苦茶だ。角色與情節幾乎都被玩弄在staff手上。
皆城乙姫和無限のリヴァイアスのネーヤ地位有點相似，但不完全一樣。對於他們幾個角色的過去，假如著墨稍微多一點（用個十幾分鐘到一整及介紹），我想效果會比較好（整個故事幾乎都只留在2144AD）。還有他們的Arcadian project以及許多內幕也沒說明清楚，残念。
對於肝心な內涵，我無言以對。又是他人、自分、一つになるネタ。這樣也就算了。既然有機會一つになる，為何還要這麼激烈的反抗？劇本內並沒說明的很清楚，勉強的解釋是為了維持「自我」的存在。不過在我看來這還是延續了エヴァンゲリオン之類以來的傳統。並且，感覺上此作還畫虎不成反類犬：劇中多次苦惱於因為存在自我而造成的苦痛，但幾乎都被幾句話打發或忽略。例如一騎對遠見真矢說：「私のこと、忘れないで。」へ～お互い、求めてるんだ。即使如此，劇本還是堅決的緊擁著「分裂」不放。假如是我的話，我恐怕也會選擇與フェストゥム原先的理想一樣的路。大体フェストゥムの論理も変になったよ、最後になると。他們真的要這麼搞的話，最起碼拿「每個個體有他選擇獨自生存的權利」來當理由也比說的不清不楚好 多了。一句話，此作的哲學邏輯實在是滅茶苦茶だ。
念のために、對#24中フェストゥム所說的「時間の重力」說明一下。我想這應該是基於相對論中最快也不能超過光速的設定，時間（事件面）的擴散速率和光速相等。所以，這應該是指在一億光年外所發生的事，要一億年後我們才會知道這樣的道理。只是，最近還有些新的發現，我們說不定有機會克服這種限制…
遠見真矢的声優松本まりか看起來還很嫩啊，配的有點奇怪。其他表現還好。音樂的話，angela那幾首相當動聽，不過BGM的部分就不是很出色了。
う…雖然很多人覺得這部不錯，但對我來說，這部看的時候感覺不太好，看完很快就忘記了。

2005/2/8 14:39-9 10:49

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fly me to the sky
作詞：atsuko　作曲：atsuko・KATSU 編曲：KATSU
歌：angela
蒼穹のファフナー イメージソング


即將到來的日子　雙手懷抱著未來
向著未知的世界　起程
走吧　在對這裡產生依戀前
以有力的助跑　使我飛向天際
就算前方只有黑暗　也要追求光明
因為我們不能停止

明明已鎖在心底的
石塊為何　如此沉重

就算陷溺於怯懦的昨日　明朝終究會來到
映照於無神眼中的天空　也依舊是湛藍的喔

即將到來的日子　雙手懷抱著未來
向著未知的世界　起程
走吧　在對這裡產生依戀前
以有力的助跑　使我飛向天際
就算前方只有黑暗　也要追求光明
因為我們不能停止

脫口「放棄吧」的那時候
不曉得自己該往何處去

被需要時　那高昂的心� ��
使我稍稍了解到活著的意義

現在絕不是回顧過去的時候
只要向前看　準備出發
「展翅高飛的勇氣」這句話
打心底　使我飛向天際
就算前方只有黑暗　也要追求光明
因為我們不能停止
起程吧　朝向彼方

使我高飛　我已沒什麼可失去
使我高飛　我已沒什麼可失去

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Proof
作詞：atsuko　作曲：atsuko・KATSU 編曲：KATSU
歌：angela
fly me to the sky C/W

將手置於心臟上　確認一下
叫做「我」的存在
規則而精確的跳動著　如同倒數計時般
我的聲音

出生　隨即又迎向死亡之物　從無永恆
難道只能活在叫作命運的監牢中？

這生命尚且存在　在被賜予的剎那間
能與多少焰火相遇呢
我願燃燒殆盡　而放出光芒
那就是我在此活過的證據

黃色的花球飛舞的季節
種子乘著風
到達未知的土地　著根
重複著一生

若有能掩埋心中深穴的土
那是否也有在那兒植入種子　使之成長的方法？

為了達成心願　而築夢　落空後又難過的低頭
在耳中狂吼著　無以聽聞的聲響
因現實是較瑟縮 更為短暫的活過
如同較鮮花的生命　更為縹緲的光芒

在牢籠中徬徨著　不知該往何處
纏綿胸內看不見的枷鎖　那是沉積至今經驗的分量
使人窒息的歡愉

這生命尚且存在　在被賜予的剎那間
能與多少焰火相遇呢
我願燃燒殆盡　而放出光芒
那就是我在此活過的證據

為了達成心願　而築夢　落空後又難過的低頭
在耳中狂吼著　無以聽聞的聲響
因現實是較瑟縮更為短暫的活過
如同較鮮花的生命　更為縹緲的光芒

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Shangri-La
作詞：atsuko　作曲：atuko･KATSU　編曲：KATSU
歌：angela
アニメ「蒼穹のファフナー」OP

就這麼愚懵也行吧　放眼夢的殘跡
再會了　青澀的歲月啊

隨波逐流　終至成為大人（長大）
這是很齷齪的事嗎？

只有成熟的果實　才會被挑中
被刀鋒撕裂　吞下腹前

我們所追求的　清靜地
掩飾不住的慾望
蒙蔽於空想　不斷探求著「自由」
而今終於能這麼肯定　這兒正是樂園啊
再會了　青澀的歲月啊

就算將重要的寶物　當作墊腳石
也要摘到那最高的蘋果

失去了才發覺　那珍貴之物
無知的我們　盡是搞錯方向

在那充滿每日的壓制下
造成情緒的不安定
就算遍體鱗傷　也希望能展翅飛翔
就這麼愚懵也行吧　放眼� �的殘跡
再會了　青澀的歲月啊

刺眼的天空　裝出純真的假象
其實暗知一切…

我們所追求的　清靜地
掩飾不住的慾望
蒙蔽於空想　不斷探求著「自由」
正因事過境遷　才知道自己的分量
不成熟的心　連那點都無法通曉
而今終於能這麼肯定　這兒正是樂園啊
再會了　青澀的歲月啊

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Separation
作詞：atsuko　作曲：atuko･KATSU　編曲：KATSU
歌：angela
アニメ「蒼穹のファフナー」ED

炫目的朝陽　「放棄吧」這麼誘惑著
將一切全盤托出　把自己置身其中

緊握著冰冷的手指　你哀傷的笑著
我無言以對　景色悵然
只要開始就終有結束的一天　說再多都沒有用
最起碼只要能溫暖你
再多給一點點時間　神啊

「我不走不行了」　時間從不止步
願望消逝風中　喉嚨已乾枯

這前方到底有什麼？　兩人如同平行線般
連頭也不回的你如此堅強　再不會有交集
我只能佇立於此　眼前的景色扭曲　僅剩下你曾存在的回憶
溢出胸內（充滿內心）
造出深海　而我就這麼沉溺其中

鬱悶的醒來　藏不住的絕望
即便如此世界依 然美麗
那使我憂傷
我想見你　同在一起

緊握著冰冷的手指　你哀傷的笑著
我無言以對　景色悵然
只要開始就終有結束的一天　說再多都沒有用
最起碼只要能溫暖你
再多給一點點時間　神啊

刺眼的朝陽　「放棄吧」這麼誘惑著
將一切全盤托出　把自己置身其中

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dear my best friend

Xenosaga THE ANIMATION (Xenosaga) レビュー

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Xenosaga THE ANIMATION

Xenosaga THE ANIMATION（異域傳說）

第一次聽聞這系列作品是在大學的時候。或許因為我偶爾會口出奇怪的深刻言論（汗），學弟推薦我玩ゼノギアス（スクウェア1998/2/11発売）這東西。只可惜一直沒有時間，加上又是PS的遊戲，需要用到不怎麼想動的模擬器，所以就一直凍入冰箱。
雖然網路上有不少介紹，但為了沒這些基礎的讀者們，在這簡單提一下好了：Xenosaga是ナムコ発売的三作PS2遊戲。其故事源流於1998年高橋哲哉監督的ゼノギアス。整個系列原本被設計成一個前後長達一萬五千年的作品，分成六個Episode。他們先把其中的第五個（也是最主要的）作出來，但之後因為剩下五個Episode的存廢問題，高橋哲哉率眾出走，成立由ナムコ出資的モノリスソフト。換家公司，當然不能連看板都一起搬過來。所以ゼノサーガシリーズ號稱與ゼノギアス無關；不過，事實上大家都認為其架構的同質性太高了，Xenosaga系列三作根本就是其Episode I。無論如何，聽說Xenosaga就此打住，加上他們本來就聲稱這兩作無關；這整個系列恐怕得看他們有沒有� ��夠的資金以及毅力來持續下去吧。（出完其他Episode或是作個補完版。我個人是傾向後者，因為玩過ゼノギアス，加上個Xenogears PERFECT WORKS ～the Real thing～之後，其他幾乎都不需要玩了。）
之前也提過，有許多ACG劇本喜歡拿聖經或是古老神話為題材大加發揮。雖然不知道這是不是以EVE為嚆矢，但受到其影響恐怕不在話下。除了神話，另一個必須加上的要素是龐大的設定。因為讓人摸不著頭緒，才使人有想要一頭鑽進去的衝動啊。除此之外，為了要使人（お宅？）有鑽研的價值，哲學性的深度也是必要的。EVA與這系列都符合了這樣的性質，看看ゼノサーガ三作的副標題，全都是尼采的著作。

因為設定相當複雜，光遊戲就已經出了三作，所以這系列本來應該可以多擴展些的。就算本作劇情約只等於第一作，這設定應該做個26集都還沒問題吧。看到一半的時候，因為伏線過多，劇情安排過於緊湊（或是說沒能完善的系統化），還讓我有「這樣下去，13集真的能完美的畫下句點嗎？」的疑慮。結果，到最後果然有點草率的感覺，ネタ沒能發揮得淋漓盡致，有些疑點亦未解除。例えばKOS-MOSの能力（グノーシスを飲み込むとこの行為の意味）と存在（何者？）は？巡礼船団の存在は？そして何故レアリエンのような者は存在するの？等等之類的。原來還在猜KOS-MOS與Xenogears中的ミァン會不會有什麼關係。或許是想太多了。第三作再五天（30號）才� �出，不知道裡面會不會透露。
本動畫在許多畫面或動作設計上有瑕疵。例如#10擄走MOMO時後退，機器人縮小速度過快。而#10與#11中的相轉移炮發射景象也不同，（一個是雷射光一般，一個則如同光彈。）似乎沒經過統合。這還是發生在DVD版上面的。因為看到第十集才覺得不吐不快，所以只記了這些。其他也有不少這種不該犯的作畫疏忽，像是明明在狂笑卻感覺像被嚇到一般張著口愣在那邊；令人惋惜。遊戲用的是3D製圖（畢竟是在PS2上的），說實在要看動畫，不如玩遊戲吧。除非時間不夠或不想浪費、懶、沒辦法入手等等因素外。
另外，有些地方滿匪夷所思的。例如，前面ハイパースペース通道的也就算了，連在#11中都不斷擦到。おいおい、玩具じゃねえぞ！好歹設定也該改一下吧！那種大小，那樣擦的話太空船不解體才怪。

本作中最引人側目的主題或許是提到在戰爭時期，效率與人情是不能共存的；這就像許多ACG劇本中對力量與道德關係的解釋一樣：前者是純粹的，甚至具有能夠準確度量的標準。但後者通常依人而定，對不同人來說就具有不同的期待，在不同情況下也有不同的變化。舉例來說シオン雖然憐惜キルシュヴァッサー，但他可沒想到グノーシス假如也具有知性的狀況。假如發現敵人和自己一樣也是富有人情味的，那仗還打的下去嗎？反倒是我們自己會先瘋掉吧。所以我們會將敵人「惡人化」（參考社會心理學）也是情有可原的。在#11中ジギー提到「別帶著感情戰鬥。」それも同じだ。以需要合理化才能生存這點來說，人是很脆弱的。
看到グノーシス大舉出現的一段，我總不自覺的想起女神候補生。太像了。

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順便提一下。這幾天來入手ゼノギアス，玩了一下。因為ネタ都已經知道了，所以不怎麼想寫心得。遊戲本身採用FF系列那種冒險類型的設計。還是小說比較好，反正都是單一主線。就算是多主線，假如純粹是要搞出多結局，那也沒啥必要。除非對每條路線都作出設計，讓其產生「非此不可」的意義。
一開始就用上啟示錄22:13的ネタ，這種利用聖經傳說的手法就不再提。倒是對為何120萬人的移民船上會搭載這麼危險的兵器（雖然已分解）這部分一直感到不解。就算是為了要作出「專屬行星」而派去的工作員，也應該分別運送吧。此外，假如星団連邦真是橫跨全星團的大組織的話（不，就算不是），怎麼能在エルドリッジ出事後卻不聞不問（或是只作了簡單的調查），而讓デウス與ゾハル就這麼長置某行星？
然後是You shall be as gods.有些評論說到ゼノギアス討論到了神的存在以及神與人的關係。我覺得それは大袈裟だ。這作品的確使用了不少聖經的題材，但也僅僅如此。雖然其中提出了「人可能是神為了自身的目的而創出的存在」的一種想像，不過重點卻放在劇情的編織，而不是在這些論點的探討。畢竟這對於普通玩家來說過於沉重了，除非有我這種等級的（←あんた一体何様つもり？一介の屑なのに、偉そうに！）。ま、雖然沒提到那麼深入，不過確實是個好遊戲。

2006/3/25 15:36

高橋留美子劇場 (rumiko) レビュー

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高橋留美子劇場

高橋留美子劇場

這部和人魚の森是一組的，應該說這是第一部；兩部的OP都不錯，ED則較差些。比起來此部的BGM不錯，或是說用的很恰到好處；可惜還沒入手。OST倒是兩部合起來的。角色方面感覺也是此部比較強些，起碼有些比較可愛，例如浪漫の商人中的縁等。
其中有些真的是很不錯的故事，可以稱得上是雋永小品了吧。雖然，なんか、古いか、生活って言うのか。並不是主流的題材，也有點土里土氣，很多公寓啊、主婦的東西；まあ、嫌いじゃねえだ。某幾齣還真爆笑，點出了小市民、中年的悲哀：白日夢、笑わせる生活。雖然想說他們「想太多了」，但這種「非分之想」不正是我們的寫照嗎？就算是我，也不得不承認我隨時都在妄想，縱使我尚且知道那不會成真（就像劇中的角色們）；真是人沒辦法的本性啊。
所以，我覺得會妄想就照實說明自己在妄想，但也應該知道自己正在妄想，這才是比較好的態度。說不會妄想，對平常人來說這太困難了，但明明在妄想卻不知節制又會造成無明。
相較於人魚の森，我比較欣賞這個作品。即使說來都是照抄原作，其探討的範圍對我來說比較新奇，且比較廣泛。

接下來描述一下看完所引發的感觸（題材）。…這些應該放在自我批判的日記裡面才對，所以跳過吧。…好像盡是和戀愛有關的東西啊。何故？難不成我還是脫不出青澀的思想吧。
人似乎終究得和年歲相似的人交往啊。異性間的「忘年之交」似乎很容易就被議論。因為這是不符合生物性，也不和現代社會價值觀的事。所以說，年輕時不把握好，到老也甭有非分之想了。再怎麼說，人家年輕女孩的眼裡不可能映照出死氣沉沉的黄昏啊。只是，茶の間のラブソング中卻也點出老來無依的孤獨感：「これからさみしくなるな。」（雖然這句話可能也有點衝著らんま1/2連載結束而說的味道…）我還在打賭中。當然影響勝負的因素很多，不論我早死或是能倚靠現代科技迫使社會日新月異之便，都能讓我賭贏；但誰知道這最後的勝利會在誰手上？就算是Brahms，誰能說他打一開始就是心靈上獨自一人的過活著呢？說到初恋…あったっけ？我還沒真正談過戀愛，自然也不敢誇口結婚或戀愛云云。但在經歷過這些年，這麼多模擬劇本的 刺激，看過了如此多無奈的情境，以自己意志拒絕過單戀（のようなもの），甚至於可能導致一場戀愛事件的發端；在我自己無法允許這種「不完美」的產生下，就算撇開「和我相戀的人很可憐」這種覺悟，我也能談場「普通」的戀愛嗎？
假如我是普通的單身貴族，或僅僅是因為畏懼著戀愛與婚姻、兩人生活所帶來的傷害，或許我還是很容易「上鉤」。但，我想我已經快要連「絕望」都沒有了。所以，我會「戀愛」，也會「結婚」。不過，這不只是對那相手的大不敬（我沒有辦法提供一個普通人所能輕鬆表現出的互動），甚至於也會傷害到我自己。

其次是同窓会的話題。這倒不全是戀愛相關的。
雖然沒啥好自誇的，我到現在沒有參加過同學會這種東西。我想，當我以這種措辭說出這句話時，恐怕就已經傷害到我過去的同窗了吧；雖然他們很可能會說「哼、我們打一開始就沒把你當同學過。」說來的確是我的不好，就學那段時間對我來說實在是很慘痛的一段人際關係教訓期。為了一步步學到身為「普通人」應有的禮節與規範，我總是從漆黑的陰井中望著天，期盼能徒手爬上不知有多高、潮溼的牆。可是，直到現在我都還沒有辦法產生歸屬感，沒有能夠，甚至於是想要依靠的對象，自然更甭提關係的建立。每每到了新的階段（例如升國高中），我就會輕而易舉的將過去斬斷。到現在已經反覆過很多次了，從現在起我想也是。
我並不是說我缺乏一個能關懷我的人來拯救我。已經變成這樣的我，恐怕也不太可能再接受那些肉麻的劇本。但我確實照著我的路走，照著我那最後還是會成為一個「好人」的路。以我現在可見的，真的這麼下去，我還是會變成打從心底「不會阻礙他人」的傢伙，但那是令一條不同的路，就算表現起來類似，精神與內涵方面卻是不一樣的東西。路又轉回來了。俺のような奴、本当に生かされても良いのか？
順便一提，我國高中都是男校，所以同窓会那種妄想我很少作。

另外這部作品中還點出不少高橋常用到的題材。
婆媳問題：いや…こりゃ困るね。でも、この世に悪い者など居ません。強いて言っても、それも物事のついていない子供と執念の持てる人等だけだ。前者應該讓他們得到點教訓（說好聽點是學習經驗，說難聽一點是吃些苦頭。），後者或許得感化他們吧。平常的人，說理加上一點情境布置應該就成了。當然這問題在現在也相當嚴重，因為現在人在自由方面是不惶多讓的（「用錯成語了吧」「這樣才有笑果啊」←笑）。大家都不希望他人來干涉自己，甚至於連另一半也是一樣。就算是最愛的人都將其至於自己的自由之下的話，更甭提還沒結婚之前可能就抱持著壞印象的公婆了吧。這樣一來當然就很容易造成摩擦了。只是，若雙方面有心要和好的話，那倒還好解決，把話攤開來講就好了。總之，絕不可累積誤會；時常溝通的話，就能了解對 方在想什麼，剩下的就交給同理心即可。
公寓與結婚後依舊存續的嫌がらせ世界：まあ、我們家在搬離大武街的漫畫店後，小學四年級前一直住在北區的公寓，所以對公寓的生活多少有點經驗。不過還記得那時和聯居的感情還不錯，甚至有兩三家聯合，一同到虎頭埤郊遊過。反而是搬來現在的家後，父母親和鄰居曾大聲叫罵過，現在則處於互不往來的境地（也許有改觀了吧，不過多少還是有疙瘩的樣子。）。如同上一段所說，共同生活的確是個棘手問題。因為大家都有自己的習性，現在人又特別不願忍耐。若是碰到那種好好跟他談就以為你好欺負，一副「我之定你了」態度的人，當然更不用說。只是，果真如此，あくまでも真面目な態度を取るのは身のためだと想う。總之，擺出誠懇要溝通的態度，就算對方不講理也不讓步，這樣一來就算是搞到很僵，也還有讓人覺得是對方理虧 的餘地。
至於嫌がらせ，還真是懷念的字眼啊（…泣）。對這個，我只能說，身理方面長大，心理卻沒有，是件很悲哀的事。

無論如何，高橋在這方面做的不錯啊。

2004/6/5 0:36

クロノクルセイド (ChrnoCrusade) レビュー

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クロノクルセイド

クロノクルセイド（Chrno Crusade/Chrno†聖戦/台譯：聖槍修女、摩登大法師）

這部作品是森山大輔於1998年10月コミックドラゴン11月号新連載予告カット開始，歷經5年8個月；到上個月，5月8日發售的ドラゴンエイジ6月号完結的作品。漫畫總共應該有八集，不過當然最後一集還沒出來。我看的是動畫，這部分傳得很快。

當然這作品也改編過了，而且改編後的「感覺」不錯。其實這部說來，除了最令人震驚的結局之外，好像也沒啥好說的了。 經四方打探，聽說原作的ロゼット最後變成普通人，是個令人感動的結局。不過動畫中最後的一話…やったね，看很多人哀嚎「我不承認這種結局！」就知道了（笑）。これは、「要看HappyED，就自己去找森山大輔的原作。」の意味か？（可惜，原作也沒好多少。）
森山、監督紅優與シリーズ構成冨岡淳広應該都有出到力。改編後的クロノクルセイド，是個クロノ與ロゼット兩人被運命の輪廻翻弄的故事。即使是努力過，經過了「自己的抉擇」，兩人所剩的，也不過是枯竭而有終點的半年。
果然我們還是無法接受不「美滿」的結局。這恐怕是因為我們不願接受自己也會遭受不幸的事實吧，尤其是努力卻報われなかった這件事。我們的人生不應該是不測的，只要努力就該有大團圓的結局，就算沒經過努力，沒回報，起碼也不應有悲慘的終結。可惜世界正不是我們所想像的。（稍後再述）

西方的設定，瀰漫著另一部動畫鋼の錬金術師的味道。不過，當然這應該是原創的吧。改編後的動畫因為一些設定上的瑕疵、題材利用不充分，「完成度」還是不夠高。說到設定，原作在這方面也是一樣。這得要說到ファティマの予言，在網路上找找就有很多相關資料。
1917年聖母在葡萄牙Fatima顯靈於包括Lucia的三位牧羊孩童，約定持續的會面；並在10/13最後的一次告訴了他們三個秘密。這次的會面有數萬人同時見到異像，所以才被教會承認。實際的預言是一連串話語，因此會有各種版本不同的詮釋。這預言其中一個簡單的分析有下列三項（經過人為解釋與修飾）：第一預言了大戰即將結束，而更大的戰爭將在（一次）大戰後再度發生；第二預言是蘇聯會解體，歐洲共產主義學說垮台。クロノクルセイド第三話大概是參照這裏的。但第三項因為被教廷封印，直到教宗若望保祿二世於2000年5月13日往Fatima朝聖時才扼要地公開，並於2001年11月17日由健在的Lucia修女親口再次證實（其他兩位皆已過世）。內容是「白衣的主� ��在殉道者的屍體中費力地走向十架，然後在槍擊聲後倒地，伏於血泊中。」不過，因為第一、二預言都是如此格局的東西，因此有些人還不太信服的樣子。而這個預言，被認為是指教宗若望保祿二世於1981年5月13日在聖伯多祿廣場遇刺的事件。因為預言並未完全公開，有些人懷疑其餘未公開部分說明了人類將面臨恐怖的大災難。還有些人質疑為何經過二十年才公布，雖然說這也有可能是教宗的気紛れ。
Fatima預言其實也可算是世界末日預言的一種，這種東西在我們的世界已經多到可以忽略的地步，畢竟在2000AD前的預言沒一個成真過。就算世界大戰連續發生，人世依舊沒有滅絕。關於其虛實很難說明，因為以科學的角度來說，「顯靈」這種事無法解釋。但有些人提倡「信的人才會得救」，所以他們又堅持他們有理。只是，這樣一來，佛、道教與其他地方的宗教的臉都不知往哪擺了。關於世界末日的出現，能不能說明成人們「幸災樂禍」心理的衍生，我並不知道，但有人「期盼」、有人信服，我想這可能算是人們對過於平淡的生活產生不安的一種表現。
這部作品的連載於1998年10月開始，當時尚未公布這部分預言，所以許許多多的作家會拿這作題材是很普通的事。森山將第三預言設定成「地上代行者」的出現，沒想到連載才兩年，教皇就公開秘密了；解決之道當然是忽略，或是像動畫一樣畫蛇添足啦（笑）。以這個設定造出マグダラ等等如此的故事是很精采啦（雖然總還是有套用公式的感覺），在這層面上來說，動畫似乎更有深度些。
以動畫的設定來說，至高無上而全能的神存在，（或者說就算是存在。但因為連惡魔的能力與預言者都存在，並指證歷歷的話，神應該沒有不存在的理由。）並且也不過是把人類與惡魔、甚至包括墮落凡塵的天使當作駒罷了；不論罪人們再怎麼努力，依然在神的掌握中。以神的角度，人與惡魔是「工具」，說人與惡魔「沒有善心」啥的，不如說誘導的方法不被我們認同。對人來說，真正有意義的不過是身為人的奮鬥。而且，那很可能還是在叫作「命運」，神的股掌間被玩弄的飾品。一切都是神的気紛れ。
只是，這樣子的神並不為我們所寬容。我們不相信有一個為了自己的好惡就能隨心所欲控制命運的「the One and Only」存在；我們時常會把兩項設定套在「那一位」身上：具有人的理性，以及寬大為懷的慈悲。這些都僅僅是我們對「好人」的定義之一，卻不能阻止我們寄望「那一位」會具有這樣的屬性，就如同我們妄想這世界是公平的一樣。
故事的結局，ロゼット的「死にたくないよぉ！もっと、もっと、生きたい。」為首，描繪了一個1981年暗黑的終結；同是「罪人」的墮天使ユアン・レミントン，無能為力的看著已經操好算盤的神，利用惡魔來實現他早已計畫好的預言。或許這樣的插入有點突兀，但卻也有意無意的造出了個更深的意境：神還是掌握了一切，就如同在遠處操縱著布偶的黑幕一般，對我們是個遙遠的存在。無論如何，這最後的一幕使此部動畫作品成了ACG界懷疑「神無所不能」的一個典型（不知有沒有機會成為「經典」）。記得EDENs BOwY也是代表作之一，畢竟一個全知全能的意識體對已經「開化」的現代人來說，其立場還是太自大了。至於那些依舊深信不疑的人，很多人不希望是這樣，所以就算真的有類似劇中的情節發生，總會拿另一套理� �來說服自己：神一定是有原因，才會不顯現在我們面前，不簡簡單單的就拯救我們，並且任由世上依舊存在如此多的怨懟與紛爭。「一切都是為了試練我們，並在最後使我們得到救贖。」他們如是說，彷彿神全心全靈就是為了他唯一的造物：這個世界。
說的也是，神再偉大，他所擁有的也不過是這個世界。就算神其實造出了無窮個世界，在「這個」宇宙中，某種意義上，他的確就只能操控這個世界。…這個詭論是為了讓人覺得神沒有那麼偉大而存在的。縱使有人會說「這不就已經夠偉大了？」，但起碼對我來說這都不算什麼。也許，我真正需要的，是一套就算是有神，也不能改變（動搖）的真理。事實上，我也正在思慮當中。（請參照「人生的意義」）
至於實際的情形，我想既沒劇中說的那麼黑暗（一切都是神的作弄…說好聽些是造化），也不會像基督教說的那麼光明。我仍舊堅持原先的思想，有意識的神不存在（請參照「人生的意義」,too.）。人的努力雖然可能導致願望與欲求的實現，卻不能保證。「努力不保證能成功，但不努力則一定不會成功。」可能是大家都聽過的，although現實可能得修正成「不經過謀略與努力通常不會成功」。自然從來沒有「努力→叶う」這條真理的存在。所以，兩人的最後也不是不可能發生的。更不用說善惡報應，那大多是建立在人的努力維護世界「公平」之上。

第七話：的確，把那些黒い毒無視也不夠完全。20話：一時間還不知如何收尾啊。聽說原作的アイオーン是個「為了達成目的才狠下心」的角色，還頗令人覺得有格。（雖然將「狠下心」解釋成「不擇手段」就變得不知道哪裡令人尊敬了。）但動畫中，從ロゼット「こいつを殺して」就可以知道，變成徹底的エロ爺plus大壞蛋了。
「變身」後的ロゼット在表情、外觀上反而變得更吸引人了…（格好いい！）但アズマリア好像還更可愛。而此作中最佳「女の子」角色當然非マグダレーナ莫屬了。連漫畫中也是，マグダレーナ既可愛又美麗（笑）。對ロゼット的感情也使我發現，我對神聖的東西似乎沒啥抵抗力。看到ロゼット伴隨アイオーン而去的場景，我似乎和クロノ一樣難受。原因之一可能是我就算想無為或闊達，也不希望是以「放棄」為名。立場畢竟還是對我起著很大的作用，因為人是理性的生物。但主要的，還是因為和神語那時一樣的情感吧：一種被背叛的苦澀感，可以這麼說。換句話，也就是和戴綠帽一樣的感覺吧；只不過這次還沒嚴重到引起失落感罷了。

這部用的是天主教嗎？…因為以Fatima預言為題材，所以聖母看起來比重很重。不知道是什麼時候的事，我被灌輸「基督教以基督為信仰中心，天主教則較基督教重視聖母瑪利亞」的知識，甚至「天主教拜瑪利亞」的不正確觀念。一部分也因為遠藤周作「沈黙」（1997/11/13-14看的）、「スキャンダル」（1997/10/30）等作品的影響吧，尤其是沈黙，這部作品對那時代天主教徒內心的糾葛描寫得非常深刻。
OPテーマ「翼はPleasure Line」…栗林みな実終於進軍動畫界了。之前在君が望む永遠的那首OP，以至於動畫版君望的OP應該助益不少吧。水月的石橋朋子就沒得到這種待遇。
DVD共通映像特典「アズの補習授業」是在作一些環境設定上的解釋，不看倒沒啥關係。話說回來アズマリア那歌聲實在太假了，一聽就知道是拿別人唱的。算了、魔法遣いに大切なこと中就提過，声優には色色事情が…
ま、算是個上等的動畫吧，即使是改編的。

2004/6/18 22:30

看了一下漫畫，當然只有七卷。大致上的感覺是設定比較嚴謹，つまり、「完成度」比較高。
罪人有罪人本身對自由與「完全不可侵」的追求，但墮天使（這是動畫的ネタ）也有墮天使對於「神」的職責在身。感覺上，個人都有自己的「正義」，沒辦法說誰就一定是對的。只是，維護僅僅屬於自己的自由，對絕大多數人來說都是「理所當然的權利」，如此而已。
因為很多設定都和動畫不同，所以雖然有大致相同的角色設定，讀後感觸卻有相當大的差異。因為還有最後一集沒看，所以就此打住。不過，到時有機會看完，大概也不會加添東西了。因為，這最後的一部分，恐怕不會提到新的東西。

2004/6/19 12:27

終於完結了。劇情以及其中的「謎」的部分就不多說了；倒是有一點一定要提的。第八集的結局，以「大團圓的程度」來說，其實並不比動畫好多少啊。但是，「……世界は変わりました。」那段卻再度讓我體會到，故事中的主配角，甚至包括我們讀者的人生畢竟是稍縱即逝的。縱使故事最後能達到「幸福快樂的日子」，也不過就是這一生的事。一兩世紀之後，世界將會改觀，我們的時代，又將為新的世代所替換。以這個角度來說，喜劇啊、悲劇的，事實上並沒多大意義。
動畫版最後二人きり度過半年餘生，漫畫則是苟延殘喘不到十年的ロゼット在生命的最後一刻終於等到ボロボロになった帰ってきたクロノ方才離世。但是這種結局當然是為了讀者而設計的，因為我們不能忍受不圓滿的人生，就像是我們無法生活在不合理的世界。設想，假如把結局換裝，或甚至在終局、サテラ看完影片那段之前就結束，又會有許多人覺得難以接受吧。However,サテラ那段確實的讓我感覺到，一個故事中的角色，其人生不過是漫長歷史的一個分鏡；而我們的，又何嘗不是呢？
這個結局安排的真是相當不錯啊。

2004/10/11 7:18