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School Days

School Days-スクールデイズ-In the school, the three guys met. Their relation had been changed in the season, and turned into three love stories. 校園生活

會玩這遊戲主要還是得拜懶惰成性所賜吧。因為一開始耳聞大名，在找到閒暇時間後試著要安裝。沒想到可能因為語系啥的關係，怎麼改都沒辦法通過創建捷徑的一關，一氣之下直接改 msi 檔…成功了。我只能感謝幸好 msi 檔沒有 checksum 的機制，要不還真麻煩。聽說這是因為 AppLocale 的關係，下次裝不成再試試吧。費了些氣力裝進去後，想說「下次該不會也這麼麻煩吧?!」所以，還是直接把它結束，省得未來瞎操心。其結果就是闊別兩個月之後的這篇遊戲心得。（的確好久沒碰遊戲了…這些日子都在清硬碟。）
此作 play 過程全動畫，這就是其最大賣點。當然此作尚有其他特色，而以其分量來說，也的確超過普通的遊戲。（光看那容量就知道了。號稱與アニメ70話相当，裝完總共竟用到7.7G！）只是，就其效果而言，不過就像是普通在看卡通嘛。這遊戲除了選項上的加工處理（時間切れ仕様）之外，和DVG有啥不同？而且，說水準的話，還是普通卡通比較高；畢竟某些畫面該作出的動作，這部作品有時候會以靜態，甚至於和台詞有所出入或不是很恰當的畫面代替。很多時候不看畫面，僅僅當作 Drama CD 用聽的還比較容易感覺到氣氛。更糟的是，重點強調（放大）的部分解析度很差，且這在作品中常常出現。
在日本那的 2ch スレ好像已經有太多關於此作的討論了，裡面應該有不少相關的ネタ。關於本作的整理，在Slave Days滿齊全的。有人出於震撼而把本作改名為「School Death」，甚至於「有沒有 School 根本就沒關係」（笑）。本作系統最為人稱道的就是對舊有遊戲設計的創新。簡單的說，過去常見的 PC Hgame 是以 CG 為主，加上文字字幕來描述劇情；至今較顯著的變革有一開始就漸次進步的多媒體效果、前幾年（約在 AD 2000）開始嶄露頭角，現在已普及化的語音，以及自從白詰草話那時左右由 Littlewitch 的 FFD 與 Nitro+流行起的漫畫型對話框效果（之前的幾乎都是固定式對話框，至今大多還是這樣。）等等。スクールデイズ說新穎，如前所述，其實也不過是 DVG 的修改版。追本溯源，這種表現方法在「 やるドラ」シリーズ(©Sony1998@PS)就已經被使用過（巧的是，聽說やるドラ也有些血腥場面。）；但從其製作上倒也有其他可取之處。此作雖然被Overflow staff 一再延期，並且成品還是有不盡人意之處，但是能完成就應該幫他們拍拍手了。另外，從下面幾點可以看出這作品「想要更真實的模擬人生」的精神：

1. 選項不少，而分歧也相當的多，把較多種的可能性含括進去了。各選項都是附加以時間限制，當過久沒有回應，就會直接進入下一段劇情。DVG 或是 PC 上還沒出過這樣類型的，傳統遊戲雖然有過，但不過是取用部分選項，而且過分強調這個效果，不若此作把這種機制做得像是每天吃飯一樣自然。事實上，日常生活對話互動本來就不會有讓我們久久思慮，甚至還能 save/load；總是在我們稍不注意之下，機會就平白流失了。
2. 僅語音無字幕的手法之前在Forest看過，但 Forest 僅偶爾為之，甚至還出現字幕是一回事，語音又是另一回事的情形，所以那個比較傾向藝術性的仕様表現。本作全程對話無字幕，使得 play 時較為容易融入：普通我們和人的對話從來不會透過文字進行；語言的發展過程，主要功用為紀錄的文字是在口語之後很久才出現的。只是由其題材以及對話甚為淺顯的方面來看，其標的對象為青少年的野心十分容易察覺。（註：可能是迫於喜歡看字幕的青少年玩家壓力？後來出 patch 加上了。）
3. 真實生活的模擬，其極致應該是某些電影中出現過的VR吧，像是THE MATRIX(1999)之類的。只是，僅僅在現在的電腦上表現的話，最多只能達到電影或立體動畫的地步。因為是二次元的，所以極限就是平面動畫了。假如可以（並且有想到）的話，我想他們會利用語音輸入。不過這在之前 Studio e.go!的嘗試失敗後，加上直到現在 microphone 依舊未普及之下，他們還是選擇了滑鼠。

縱使承認這作品在邁向真實生活上有進步，不過在這還是不得不提出一些嫌疵之處。首先是關於取材廣泛一項。雖然製造多種分歧能模擬現實（而不只是小說一般陳述故事），但此作有許多情節過於狗血，並且有很多取材自坊間常見劇本，而有大統一企圖之嫌。這些東西在第一次看到時固然會為之驚豔，但第二、三次之後就沒什麼了。為了統籌這些劇本，可以發現許多腳色在性格轉變上有點不自然，這造成裡面的腳色有些行為滿瘋狂（狂ってる、壊れてる）的；為了愛，為了留住心愛的人，什麼都幹得出來。但現實中這樣的人（通常都會上新聞報導）是不是會有劇本中既理性又瘋狂的舉動，我想需要研究一下。雖然不是不可能，但總之我並沒見過，所以無法下定論。就算如此，在某些路線腳色承受的壓力並沒有另一些路線來的大，但腳色卻 反而崩潰（壊れた）了；這不對稱的安排也是可議的。只是，不可否認，要處理這麼龐大的架構，要統整，因為時間精力不夠而沒辦法再作新的分歧與動畫，需安排路線與場景的合併等，的確不是容易的事；所以這就當作是建言吧。另外，用動畫固然很好，但上某些課時，還特別節錄了一整段（畫面部分當然一動也不動），這就有點灌水了。（諷刺的是，這些才是本作最考驗聽力的地方。）

本作的主題是三角習題，幾乎所有的情節都和這有關。說到這方面的題材，另一個佳作是君が望む永遠，關於這部分的個人見解請見之（若是真的想看看我對這問題的解答的話…）。兩作都引用了許多日劇等坊間中常使用到的題材，愛呀恨的，那些瘋狂舉止很多就是參考其中而來的吧；而此作正如上面所述，蒐集得相當齊全。But,雖然成分並沒有此作高，但或者是因為表現方法的關係（沒辦法以文字描寫腳色想法），或者這部作品為了集結所有的同質或相關題材而沒有淋漓盡致的展現腳色心理，君望在主角憂愁心情上的描寫還更為深刻。相較之下本作品有點以狗血使人驚豔的味道（笑）。除此之外，在女友寝取られる（見異思遷？←汗）的部分當然更不用說；君望強烈多了。
剛開始玩慣普通遊戲的人可能會覺得選項太多了，沒有情節或 CG 回顧，而且結局數也不知有幾個；事實上僅僅靠自己摸索很可能無法全 ED 制覇。迄今為止我所見到最完整的攻略在Undying Memories -アンダイイング　メモリーズ-。紀錄檔雖有很多版本，但有的缺乏整理，所以我還是自己跑了一遍，放在本站。雖然對喜歡全攻略的我們這種人來說是種阻礙，但就如前面所言，假如把這種機制當作是為了趨近真實生活的可能性，而不把重點放在走過每個路徑，那這個作品倒是不錯的日劇版性向測驗（畢竟不是真實人生）。只是，很快的會覺得這男人太沒用了，感情の起伏が激しい，自覺性也不夠（人のことは言えないんだが、最起碼我會故意跳過的都是些會傷到自己的� ��）。そして、馬鹿か？この女は。怎麼都是世界在幫主角發言（釣言葉）啊？若是真的喜歡的話，這樣只會造成悔恨啊。除非已經有覺悟了。直到後來又發現世界其實一點覺悟也沒有，然後優柔不断的兩個人就這麼玩下去。正如主角伊藤誠所言，這是一個他對桂言葉有意思，沒想到在暗戀他的西園寺世界教唆之下和言葉交往之間，卻轉而愛上世界的故事。只是，言葉甚為執著，誠優柔寡斷不想輕易放手，世界在知道誠也對自己有意思後也不願放棄開學以來的愛戀，多方作用下以致最後各種各樣的結局。
照接近我的思考模式玩第一次時，搞不清楚第四話最後為何會突然又向世界告白，走到「誰よりも大好きなひと」。更糟的是，第一次玩就走到最慘結局之一的「鮮血の結末」。明明連半個落紅的場景都沒遇到，就發生上床事件，之後女友還被砍～～（其實我沒什麼実感）看起來我這種個性若還妄想要談戀愛果然只會造成不幸啊…不過參考【School Days】 あなたの１巡目エンド之後，發現好像和我一樣左右搖擺的還不少？這麼說來，此作該不會是在暗示我們腳踏兩條船（俗稱劈腿）就算不是有意的，一樣會有悽慘的結局；而且正因為不是故意的，反而會造成更嚴重的悲劇？
待全部攻略完後，對結局的安排有點失望。本作沒有解開謎底的那種 TrueED，就算是 GoodED 在人際關係以及心態上也沒得到根本的解決。（「スクールデイズ」プレイレポート是這麼說的：就算是 HappyED，不用幾天就會再出幾起殺人事件。ちなみに、這篇心得可真爆笑。）這也沒關係，反正並沒啥懸疑之處，而且又是這樣的題材。可惜的是沒有那種兩個女人攜手丟下男人的 ED；那樣大概會相當有趣，雖然並不是多麼新鮮的選項。有些結局不是圓滿愛情的，甚至於是天使のいない12月那種。事實上，誠一部分的舉止與想法和天使のいない12月主人公木田時紀頗為相像。不知為何，我竟覺得除了單選答� ��的 ED 外，最佳的是「二人の恋人」（兩女同侍一夫）與「みんなの誠」（結果選了黒田光作 sex friend…或是照他的話來說，是經紀人。）。(-_-)不過我想一定有人和我一樣，會這麼覺得的吧。無論如何，其實我最希望的是完全的遺棄。「もう誰も愛せない」與「誰も選べない」為何沒安排全都不選的結局呢？き～悔しい！他在三個結局裡面的台詞一點說服力也沒有，反而還是一直說「我只愛你」。下過多這種暫時性的承諾，也難怪玩家要唾棄他了。這個明明連「愛」是啥都沒搞清楚的傢伙。（我在這段的用語也不怎麼樣就是。）
說到這，我考慮了一下，終於了解為何很多人都說 BadED 是誠自找的，（持續不斷、「誠有那麼好嗎？」的哀怨之聲。）以及天使のいない12月那時很多人覺得主角很糟糕的原因。以劇中對誠這些行為的歸因與表現法，加上誠因為放不下任何一方（被說是性慾禽獸大魔王），又覺得對兩方都有愛意，所以這也就算了（不想說他）。但以天使一作的場合就情有可原。事情是這樣的：普通的人用情比較深，又比較有常識；因此對於愛情的對象會很自覺的固定在某個人身上，也就是用情專一。但像是這種沒用的人，對任何人都一視同仁；沒有激情，也不能偏心，更不能執著或強求。對這種人說「你怎麼這麼左右搖擺不定」或「你怎麼沒有背叛的罪惡感？」是不恰當的，因為他們連罪惡感的起因都沒有。� �戀愛」的對象在他們眼中並不是「特殊的存在」，而不過是眾多與他有接觸的人們之一，也因此沒有辦法「特別為了她」而做「特別的事」。假如這人又著重要平等待人，那麼以理性而不是感性（思念對方的心情）來思考與下決定自然是不可避免的。所以當然沒辦法說「我只愛你」、「我永遠愛你」，而這隨時表現在言行舉止上。但愛情不容許公平的存在，愛情要的是「特別」的對待。因此，這種人不是腳踏兩條船，說優柔寡斷是可以，但更好的解釋法是：他們不適合談戀愛。因為，沒辦法全身全霊投入那瘋狂的感覺中，也沒辦法為對方做特別的事，或下特別的決定。
網友 Akira 來信提到，「既然有人能為了心愛的人而選擇放棄，為了一個可以，為了兩個或更多也應該能成立。」所以為何是「誰也不能選」而不是「誰也不選」。…啊，這個問題問得真好，主要癥結應該和主角的個性有關。不過，假如要作到淋漓盡致的話，得先考慮一下愛情到底是「好」或「不好」。很明顯，普通情況下直覺是不會說愛情「不好」的，這樣的說法和我這種異常人相同，到最後很可能會歸結出奇怪的答案。舉例來說，對天使のいない12月主角這種人就應當「誰也不能選」，因為持續的牽絆只會造成所有當事者的不幸。但假如是「好」的，亦即對於純粹普通情況下的三角習題主人公來說，卻也不能「誰也不選」。因為這樣一來沒有任何人的愛情能開花結果，也使每個人都不愉快。所以普通� ��況下應該選一個，這樣一來起碼其中一個對手與自己會「幸福」。例外情況是這個主角個性惡劣時，例如花花公子。那要使最多人「幸福」，他應該誰也不選。理由是選了只會造成他自己很快樂，而每個對手都難過的想死；都不選的話，只會讓對手們傷心，最起碼還不至遭受魔掌。只是說到頭來，縱使唾棄誠，但以一個普通人，又有多少能和他這樣的行為完全撇清關係呢？誰能舉雙手堅持「我是（道德上）完美無缺的完人」？我們頂多能說「最起碼我對愛人忠貞」。但，請再仔細想想，這真的做得到嗎？能永遠做到嗎？或是說，接下來還想以「起碼此生至死…」或甚至是「我現在愛他啊，光這樣不可以嗎？」這類的話當脫罪藉口？又或者，改口「起碼在別離時，我不會讓他感到哀傷」？這樣的話，愛情與對方在這麼想� ��人心目中到底又是什麼？（儚い愛だね）不是因為這段過程對自己來說也是種慾望的滿足嗎？（當然這裡不只是指身體上的）如此一來就算有需要，但又有什麼正大光明的理由談這段戀愛呢？…好吧，我承認我有，而且假如說「我會給他幸福的回憶」我就無話可說。可這會是真心話嗎？有幾個人熱戀中竟會想到分手後這些經過都會變成美麗回憶的？（爆）或是說，我們談戀愛的最終目的就是為了這「幸福的回憶」？（爆 x2）我們說不定都不過是在一個無解的漩渦中，邊前進還邊期望漩渦中心能通往一個我們尚想像不到的天堂罷了吧。
話說回來，這些畢竟都不過是私的なロマン。因為是我這種人（過於潔癖了），所以才會「誰も愛せない」。但也正因為是我這種人，所以連要造成那種狀況的可能性都少得可憐。相對的，「普通」人雖然會陷入那種立場，但他們同時也沒有「誰も愛せない」的覺悟。

玩過各路線後，可以推測各腳色的心理層面；探討兩位女主角的心境也滿有趣的。言葉普遍的解釋應該是這樣吧：因為過去家庭、環境以及個性上的關係，使得他對人際關係苦手（皆から嫌われていて），對他人容易畏縮不前。一開始與誠交往時，對誠稍有侵犯性的動作表現出相當畏懼的反應就是因為他還不能相信誠。而當後來將誠轉成生活重心，所有的出路都投往誠身上時，對這段初めての恋，其破壞力就很驚人了。所以他不是過於純情，本作亦並非想要藉此闡述愛是獨占的。而是因為這段愛情對他有如激流上的浮木，因此他為了維持兩人間的親密關係可以奉獻身體、什麼都作，在覺得有危機時就直接找對方談或是殺到家裡面來；甚至為了趕走破壞兩人關係的害蟲，可以以自己的生命為手段。世界剛好是相反的個性，（表面上）大方而（ 在許多方面）坦承。但他也有自己的問題，雖然喜歡誠，但一發現手機的事，或許出於「成全喜歡的人之願望」這種好意，竟然幫誠釣到言葉。可惜出發點固然是好意，不代表結果就會十全十美啊。因為他的缺乏覺悟，對誠的索求產生互動與回應，結果使誠搖擺的心情也沒辦法定下來。要眼見心愛的人抱擁他人，畢竟不是普通人做得到的事，最起碼對劇中很普通的兩位女主角來說。
成為言葉心結的いじめられっ子，劇情中說到他主要因為「胸が大き過ぎる」，其實那根本是言い訳。胸部大頂多只能成為切っ掛け罷了。雖然還附加了其他的條件，例如「空気が読めねえ」之類的，但應該還不只是這樣。詳細條件可參考てのひらを、たいように。糟糕的是，雖然加藤乙女被視為可攻略女主角之一，但本作品並沒像てのひらを、たいように一樣，安排將言葉與４組の四人衆（雖然 staff 可能想盡力刻畫他們的性格，使他們變得更鮮明，但還是失敗了。這幾位腳色除了可攻略的乙女之外，只能成為嫌がらせ的存在。）、甘露寺七海（和黒田光）之間的心結解開。以一個對象為青少年的媒體來說，我想� �是不恰當的，因為這相當於虐め被默許，而不能達到教化的效果。雖然我理解他們的重點可能不在這方面（而是在三人間的習題），しかしこれはやばいぜ。
此作過分的注重性在愛情中的比重了。主役達は若い。若すぎる！（應該說已經超越現實的尺度了。有的根本是戀愛性慾發洩機。(-_-)）主角們過分的愛情與性慾，把 make love 當作喝水一樣，隨隨便便輕輕鬆鬆的付出身體與人交合，好像把性當作理所當然。沒錯，現實中的愛情不能離開性；雖然我打從心底有抗拒感，也沒辦法否定 teenage 的性自主權；但在這作品中，除了世界與誠的某些情況外，我看不出來性是正常愛情下的產物，更多的是偷情的刺激與「為了束縛對方」而產生的性。這就不太健康了吧。無論如何，這麼高濃度的性令我不得不去思索，對於普通人的愛情來說，性到底有多重要？或是說，性與愛情到底有什麼關係？雖然他們處於青澀的年紀，無法好好的處理感情問題；と言って、大人になった私たちにも、これは難しいのう。� �想，性到底有沒必要，有沒有影響，恐怕得視我們所處的是「哪種愛情」來看待。經過思索，我想提出種假說：我們所謂的愛其實並不是某種純粹的情感，而是很多種情感的綜合體。而在這統合過程中，我們從祖先繼承下來的動物性想必佔了很大的地位。因為這動物性讓我們失去理智，而無法判別與解離出這些感情，遂將它們與所造成的一切情緒起伏全都以「愛（情）」命名。這些情感最起碼包括傾慕、獨占慾 （引發妒忌要因之一？）、「小鹿亂撞」、性慾、歸屬感等等，或許也包含我們尚未為之命名的情感。而且不是說歲數或相處的長短有其順序性，而是我們在某些時期因生理或心理上的境遇而會挑選與其相應的情感。是故年輕人有年輕人的愛法，老年人也有老年人的；Platonism這種想排 斥性慾的被稱作「愛」，普通夫婦的也被算做「愛」。所以，純粹以「普通年輕人的愛情」來說，我想性有一定的助益。但，這還得考慮到雙方的情形，通常過於依賴性反而會有負面的效果。這就是我們常常得到的結論了。
本作品除了性觀念開放之外，另一個反映社會價值的是單親家庭不少。縱使這有些部分是為了劇情方便，否則就不會都是母女家庭；但我想這會成為趨勢吧，現代人的愛情過於脆弱了，海誓山盟、海枯石爛啥的早已不流行，取而代之的是只要現在幸福就好。雖然遺憾，但這並不是我們所能決定的事，而是人們開化後的結果。另外，對女孩子來說（可能不止女孩？），從誠的行為可以看到普通男人在釣女人時投入多少精力。這就是所謂騙女仔、ナンパ、花花公子吧。說好聽一點，是交際的技術，卻也是婚後女方「你那時候多麼重視我！而現在呢？」的起因。因為總覺得交往是一生的事，會考慮到以後的態度需要盡量和現在一樣，幸運(?)的是我並非風趣的人，沒法那麼專注，所以…真的要追求永恆（或僅僅是無法容許戴綠� ��也成），請和我一起大聲說：不為愛情所困，我不談戀愛，更不結婚。所以，為了人權著想，我們請機器幫傭來做家事就好了。（悲しいぜ、こりゃ。←突っ込み(笑)）當然，我想大多數人會覺得以上面的理由要「不結婚」，這種完全不考慮對方的態度根本就過於自私，而持有「應該改變自己（與對方），以求得衝突的化解、和睦的相處；如此一來即使有爭執也能化解。」的見解。不過，這種情況對我總有種把人當作永動機的感覺。不可否認，更多的人覺得人生本來就是條漫長的學習道路，我們總是不斷的改變自己，而要去獲得在世上生存的空間。只是，現代人真的越來越無法做到這點了。不相信嗎？光是看看離婚率不就知道了？而更多的，則是到處存在的冷戰、爭執、婚姻暴力，以及熱情過後冷卻的心。（啊、這句過於負面了。抱歉。� ��最起碼，對現代人來說，要改變自己，それはもう疲れたよ。不是辦不到，而是沒辦法永遠這麼持續下去；光陰總是比人的毅力更為沉著。因為人的衝動，我們會惱羞成怒，在生氣時不容易原諒人，而且我們總會疲倦（七年之癢）；要達到那種修養的功夫已經不容易了。不過，對我自身，就算真的具有那樣的修養，順從生物性而將另一個個體拖到繁雜的婚姻系統中，將無辜的孩子以及自己等等的賭注押在尚未成熟的心智（絕大部分的人到死都依舊是不成熟的）與看不見的未來上，不論是對自己或是對對方，似乎都是件殘忍的事。婚姻是如此的多變而不斷牽引著人的情緒，致使「出家」同時也代表著去除愛情與婚姻這類情感與凡俗雜務。

內涵部分的討論到此為止，接下來是些雜項。本作的 CG（動畫）大致上都有水準以上的演出，還不錯；只要把前面所說的放大時鋸齒圖案、重複取景以及停格改掉就好。（話是這麼說，但要真正出個「完全版」，以他們的人力起碼得再多費個半年。）
音樂方面…並沒有太大印象。或這應該說配樂不足吧，很多時候都沒有 BGM，只播放效果音的還比較多。聲樂曲我最欣賞的（旋律）是各話 ED「あなたが…いない」，由栗林みな実主唱。他大概從君が望む永遠 OP 之後賺夠錢，金盆洗手轉型當歌姫了？本作中只配了嫌がらせ３人組中的小渕みなみ。這 ED 總覺得和電影少女 VIDEO-GIRL-AI 的主題歌うれし涙有點類似。
遊戲設計上，有一點我想可以改進的。正常的插話應該是在一方說到一半時，另一方突然開口，使先前的一方停下嘴。但現在的動畫以及遊戲中常見的卻是一方說到一半時自動停止，由另一方接手。雖然不是不能了解模擬「正常」情況下的難度，但我覺得這是有必要做到的。因為，不這麼做實在不太自然。
系統雖然大致上還算穩定，不過在某些特定的段落很容易當掉，甚至於不知道是不是用到 DirectX 還是啥的，造成 XP 直接 crash 重開。看看資源利用，會發現本作是個 CPU 怪物，常常跑在百分之四五十。感覺上雖然不會太沉重，可也不怎麼輕。不能回顧（回想）或倒轉（到1.07版用鍵盤操縱只能退回十秒左右），也不能直接跳到下一段可能是大家覺得最討厭的設計；到底攻略的多少個幾個結局也不曉得。關於這點我的意見在前面已經陳述過了。另外，有時（尤其是誠在自言自語時）講話聲突然變小，以這沒有字幕的遊戲來說，特別麻煩。我在玩的時候用的最多的是滑鼠滾輪（為了控制音量）。
MALE VOICE還是關掉吧，怪怪的。気持ち悪い。可恨的是，有些橋段不知是 script 沒搞好還是哪裡的失誤，沒有打開就聽不到；結果造成沒打開聽不到劇情，打開了就起雞皮疙瘩的地獄。真是好樣的 staff！

清浦刹那這種腳色，在美鳥の日々中也提過了，似乎還滿流行的。不只是體型、臉型與性格，他和還會和きこちゃんすまいる裡面的きこちゃん一樣，伸出兩隻指頭擺出「Yeah!」的姿勢！（汗）不同的只是，他有 H scene 與叫床聲。（汗 x2）聽說，因為比起兩位正女主角，他雖然沒那麼活潑，而且面無表情，卻「可愛」多了；所以私底下有不少戀慕者。啊、這應該說什麼好呢？的確，刹那還滿「可愛」的…
順帶一提，雖然可能不說也知道，此作中我的萌えキャラ是世界の母。不是因為年上或是啥的，純粹只因他感覺上是其中尤もまともな役。…算了。我放棄。此作中並沒值得萌え的キャラ，連那個誠的妹妹也一樣。
老實說這並不是個純愛作品，修羅場太多了。所以想要嚐鮮之前，除非你像我一樣有著完全的なA.T.フィルド，要不然還是有點心理準備的好。當然，換個角度，這作品可真是適合最喜歡修羅場的你了。

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透明の壁、與常人間透明的隔閡

對於這遊戲，很多人的反應是不能忍受這種「人間失格」的主角，因此放棄的也大有人在。有人說能不能接受這作品，對ダメな主人公這種性格的感情移入是很重要的。我也同意這點，對我來說，本作的重點不在腳色各別路線中間的事件，而在シナリオ作家呉一郎想表達的東西。基本上我非常能夠入戲，只不過，在某些地方就是有那麼點不對勁的感覺。這到底是怎麼回事呢？
以我的角度，我其實頗能與主角同調。說實在的我總是在奇怪的地方過於追求合理性，而和主角一樣對人性的矛盾有時難以理解。所以，看這劇本還頗為舒坦的。（再三強調，自慢じゃないが、我是普通おたく或引き篭もり所不及的怪人。）當初會碰這遊戲，多少也就因為看到有人說受不了而有此預感。開始玩後，果不其然這主人公的思想迴路和我還真像，隨時包覆著仮面，何時も人の顔を窺っていて、意図的な優しさを貫く；自己並不具有悲傷這種情感，沒有正常人的應對表現。尤其是祭拜時搞不懂這有什麼意義，以及不知該拿出怎樣想法的心理，讓我感同身受（はい、私もそうである。）。雖然過分頻繁的聲稱「我是怪人」造成我的反感就是：這種事知道就好，沒必要宣揚。但糟就糟在我自己也是這樣。他與我最� �的不同大概在我嘗試從責任中解脫，而他則盡力完成這些人情義務，不斷說明「照你們的遊戲規則來玩」。這就是他的「優しさ」了吧。相較之下我比他クズ多了。這樣子的主人公過去不少，例如對人情（之矛盾性）有所感嘆，有點CARNIVAL的味道；依照「正常」的遊戲規則，努力成全一般人（人之所欲施於人），而維護周遭人「幸福」的同時，他自己卻不能感受得到的部分又像是CROSS†CHANNEL。不過這麼明顯點出「我不具有你們這種僗什子感情」、「這麼做可以算是正常人的反應（或いは優しさ優しさ―彼は拘っていたもの）了吧！」的還真不多（自分もそうですが）。
雖然主角與我頗有共通點，但正因為主角被設定成那樣，依照這種心理我很難接受他會在各結局那種情境下流下「完璧な涙」。要流要不是早流了，要不就是光那樣還不足以 touch到他的心吧！因此我想可能性之一，呉本身大概不是像主角那種人，也就是說他是在模擬，而非親身體會下作出這樣的劇本。我在作中多次感受到違和感，原因大概就出在呉並不能真正描述出這樣子的人的心境。或者，他也許也體驗過，只是言不由衷，最後總不能讓主角像CARNIVAL小說中的学一樣，給出個救いのない結末。所以這會不會是在警惕當下的青年人，提醒他們「無気力、無関心、無感動」就像是這樣（少女革命ウテナOP「輪舞-revolution」歌詞中� �提過這樣的年輕一代啊），反吐が出る？只是這些「無関心、無感動」的人如此做的對象大多是自己以外的人事物。當事情落到自己身上，會對自己不利時，那又是另一回事了。並且照大家給的評價，根本沒有人想到這一層面。以這角度來說，大家批評本作失敗也不是沒道理。思いが伝わないから。無論是哪一種，總之本作都存在有矛盾。

普通人的角度也就算了，那不是我所擅長的。這邊說一下以我的立場所引發的感觸。
本作最好的註腳大概是據說幾個醫科生玩接龍，續張小嫻於荷包裡的單人床中的一段話而成的詩作「世上最遙遠的距離」（這詩常被誤會為泰戈爾的）。從這詩我推導出，對一般人來說相較於完全沒機會救贖，更令人惋惜的是（礙於人情因素等，）可以救贖卻不去救贖。劇中主角光一的場合是因為宿命性的原因而導致失去了感情表現，不得不從頭開始學習與人的交往 方法，並搞出擬態。不過這世上還有許多因為生理缺陷而無法同正常人一般，以及因緣際會（有的原因出在自己的作為）而不擅長人際關係的（例如引きこもり）。或許呉正想表現出這種狀況的遺憾，並在最後還是給他個大團圓。但在現實中，具有光一這種想法的人，大概不只不會追求「溫柔的表現」，而且還會有其他「奇怪」的舉止。以我為例（…はい、もううんざりだ。），相同的部分像是的確會在某些地方無所堅持、隨波逐流（だってどうでもいいこと），そしてそれによって面倒な状況になる。尚不止於此。因為吃了虧學了乖，於是又在一些地方計較過多（たとえまだ余裕があるとしても），使人心想「你之前都會幫� �做的，現在卻算計得這麼精！」而讓事情愈發難以收拾（這有點像是紗由路線的情形）。最後這還納入了個性中，使得有些時候雖然以普通人的角度來說不能拒絕的要求與請託，卻因為衡量自己的堅持（我的情況絕大多數是 private time，更正確的說，是「私下能夠作的事」。我很想把這種性格歸因於從軍時代對私人時間過分剝削的反動，但好像也不全是那麼回事。次之則為…錢財利益吧，這比較不重要。一直覺得自己應該捨棄這些我執。只是若真的去除了，我大概就不在這裡了。）後，還是無情的拒絕；殊不知這帶來了後面更大的麻煩。另一方面，撞過太多壁之後，會在奇怪的地方（對，不用懷疑為何這個詞用那麼多遍。）不通人情，強調「一切按照規定來」（雖然並不是為了「這是做人的原則」）。雖然會被認為何必如此，但因為這「行 得通」且甚至「被普遍認為是該遵守的準則」，沒必要改變，所以也不想改變。簡而言之就是不知分寸及權衡進退，自私自利，機転、應變都較常人遲鈍。結果造成押し付けに弱い、無法理解拒絕的藝術，又不知風趣。劇本只把描寫集中於前面無所堅持的地方，而對後面引起的連鎖反應隻字不提，雖然（不經意的）美化了主角，卻導致我覺得本作不夠真實。除此外，和常人特別不同之處還有分析過分細微、鑽牛角尖、擇善（？）固執等。奇怪的過意不去心理也是，這使得我禮儀過分周到，但通常沒有任何的誠意。這就是我覺得主角「怪怪的」之原因了。
這裡可能對怎麼「奇怪的過意不去」有所疑問；舉個例：中午吃自助餐時多盛了菜，算錢時老闆娘在忙，交給年輕的夥計。因為我剛好盛滿套餐的菜色，他偏著頭狐疑的給了我套餐的價錢。我欣喜的點了頭，並心想上次他幫我少盛的菜這次補回來了。（算計得精吧。心の何処かは「こんなことどうでもいい」と囁いたのに。）付完錢老闆娘隨即喊他訓示應該加上多盛的菜錢。想到這位年輕人的心理，我不禁…人的體面是很重要的―這點我和光一一樣―只這樣我心理就生了疙瘩，有種顔合わせ辛い的感覺。以普通人的角度，為這種事過意不去或許會笑稱我未免太纖細了，但事實上這種心態並不是因為同情他或是對我沒多付錢才產生。會出疙瘩是因依照社會的交易原則，我應該多付錢，而我被發現沒這麼做。（これはやばい！）� �樣，有光一的味道了吧。會顔合わせ辛い純粹只是因為自以為對方一定對自己產生不滿，想著說不定就因此記得我了，下次看到就會浮現「就是這人！上次少付錢害我被老闆娘罵！」等等。（これはやばすぎる！）…這麼垃圾程度被動的想法，的確有光一的感覺吧（苦笑）。假如奇怪我怎麼沒把我這種歪んでる心一一寫進日記，我只能說生活中這種心中的角力實在太多了，根本就是我生活的 style，已經不特殊了，又怎麼能寫進紀錄每天特別事件的日記呢？所以說，本作可還沒把這種處世法的醍醐味寫出來哪。（雖然那一定會更難以接受，大家或許只有一句話：這傢伙也算得上是人嗎？この人でなし！）
話說回來，就算是正常人，也沒有一個生下來就是八面玲瓏。我想，或許不只是我，很多人都是這樣子一步一步習得人際交往術的。甚者，我在學習人際交往上也不見得像是自閉症一樣比他人困難。（雖然以當下的情形，精神科醫生很可以簡單的判斷我有問題。）

心のどこかが欠けている主人公、天使のいない12月からつくづく流行ってるよね。這也不是新奇的東西了。縱使我對這類型的普遍因為能引發同感而有高評價，但對本作我卻不太能以為然。最難以接受的是其中心思想。この作品は悲しみを感じえることによって、心（感情、人間性、優しさなど）を取り戻す物語。光一は大切な人を無くす瞬間（或いは無くした後）、やっと失った悲しみを感じえる。だからものを大切に出来る、失わないように優しく対応できる。でも本当は恋を、謂わば人との繋がりを幸せと間違った物語じゃないの？幸せって、「人を好きになること」？人のことを思って、人と共感出来ること？でもそれじゃ逆に不幸になる。本当にそう言いたいのなら、理を理解すること、もっと達観になるこそ幸せじゃない？私も人を愛せないんだが、不幸だと思わないんだ。一般人會覺得這樣的人不幸，但他們本身並不一定這麼認為。這不同於ONE2～永遠の約束～小菅奈穂的情況：面倒の方は恋だよ。看到主角為無月可能自願成為さえ而掙扎的那段，就不禁想到渾沌被開七孔的神話。他對望月大的所作所為，実に醜い。ひな說「人を愛せる」就是得到幸福，還特別強調不是「人に愛され」，老套了。假如搞了那麼多就只是要說明「愛人比被愛更幸福」，それは、がっかりだ。僅是這樣沒必要特別搬出這種主角吧，最後還硬讓光一流下莫名其妙的「完璧な涙」。（OK,「我認為」。）對我來說愛與被愛都很痛苦。蒼ざめた月の光中也討論過，沒必要為了絆 煩心。被愛就很耗費精力了，還特地去找麻煩？大体、「沉浸於愛情」從某角度來說與「沉迷於遊戲」或「沉醉於醇酒」甚至「沉淪於毒品」相似。不是有人不斷追求「戀愛的感覺」嗎？（參考伊東明恋愛依存症與自分という名の物語：戀愛與酒精、毒品中毒的症狀有許多相通點。）Dr. Helen Fisher的報告還指出戀愛與OCD類� �哪。所以，最好的方法還是絆から解き放たれること。不這麼選擇的，不是因為溫柔鄉令人無法自已嗎？另一方面，我無法否認我會這麼選擇也是為了避免造成對方可能的悲劇。こんな人は人と結ばれない方が吉、世のためだ。
所以我只能把本作的意旨轉個彎，說是能夠體諒人的，才能與人分享情感與生活瑣事的喜悅。能夠打從內心具有正常人性的，才能隨波逐流，過著一般人眼中的幸福生活。

雖然覺得已無必要，下面還是就各腳色作小評。本作採用女主配角制，一位正女主角，一位女配角，大部分並藉著解除女配角的葛藤來引導女主角走出自己的陰霾。

行野無月 / 市原瑞希

君が望む永遠中被主角上的都沒啥好發展，這次好像相反了；瑞希不是正女主角就是。啊不，假若沒有光一，說不定事情根本不會發生啊。
這路線光一的優しさ，在我看來總有兒女私情、婦人之仁的感覺。如前述，最後他的表現讓我太汗顏了。完全不能入戲，也弄不清他怎會突然這麼在意無月（事實上是不覺得他會有這種表現）。無月與汀桜子的「優しさ」也令我丈二金剛摸不著頭。他們這樣也算溫柔的話，那 Hgame世界的第一女主角有三分之一都能當さえ了；例如本作的美姫與ののか。

岡本ののか / 佐山ののか

光一問到這些「優しい」或是追求「優しい」的表現到底是為了對方或是自己？我也覺得應該是為了自己吧，前面提過這樣的機制，就像是喪禮是為了活著的人舉辦的一樣。以還沒流下「完璧な涙」的光一來說，「優しい」不過是仮面罷了。
この世を、天国にするのも、地獄にするのも、けっきょくは自分しだいなのじゃ。グランパ本句算是名言了吧。ののか的絵本說，最好的地方還是自己原本的ありか，基本上也是要闡述這件事：假如對任何處所都不能滿意，那不論是何處，都是地獄。
女配角佐山的態度滿絕的，不過這正是普通人的寫照：沒有人喜歡犧牲自己。
ちなみに、假如ののか看到的另一個世界是「彼岸」的話，那代表人死後就會到那邊去，也就是說人和「非人」族群終究在那個地方碰面。聽起來一點也沒改善啊。所以我認為「彼岸」與黃泉不同。

本町春乃 / 有馬緋雨

把事情搞那麼大，會不會有研究機構慕名前來？應該說沒來才奇怪吧。
習慣很難克服。所以我們常聽到「積習難改」、「這件事我已經告訴過你幾次了」。決心是很難持續的，我們都為安逸所困。春乃は過去の葛藤と決着を着けよう。光是克服習慣就很不容易了，更何況是長久以來都解不開的心結？人很難面對並勝過自己為自己所設下的限制。不過長此以往，總有天會為其所累，自食惡果。話講那麼多，結果春乃一下子就把心結解開了。這路線的重點還是擺在駑鈍的主角：一直到最後，春乃覺得光一已經沒辦法擁有普通人那般體諒人之心了。這時奇蹟竟然出現，沒想到光一聽ひな的話召喚了春乃！所以我才搞不清楚這種反覆無常的主角啊。
春乃的口頭禪「何事も心の持ちよう」這句話與前面「自分しだい」那句看起來異曲同工，但主旨不大一樣。這句是要順應，甚至克服當前環境。前面那句則是在告誡不論是什麼環境，心態最重要。無論如何，人的意志比大部分人以為的還要更偉大些。
順帶一提，Hgame 中常有「為了約會而約會」的現象。光一是因為「假如是男女朋友，正常情況應該約個會」才約了春乃，不過現實中想著「我們在交往，所以可以約他」的或許也不少。其實，在我看來他愚妄追求溫柔之心就已經是最大的錯誤了。

宮城野紗由（さゆりん） / 会田ゆき

貓耳曝光後，造成了莫大的震撼。事實上我很懷疑光是一個貓耳就能使人如此的蔑視。那應該只是一種譬喻。例如顏面傷殘、唐氏症等。所以對這路線的主軸，我們可以換句話講：殘障者難道就不能獲得普通的幸福嗎？不過這種譬喻不會有使人熱烈歡迎的餘地。更實際的是「原來你（暗地中）一直背叛著我」。這時感情的豹變就可相提並論了。
很多人因為紗由的拒絕而惱羞成怒。光一的解釋是他們把紗由物化，而一座銅像怎能拒絕我們拍照的要求？しかし私は思うんだ。ここで奴らが怒るのは「人間のふりをするな」と言うことではなく、（地位上）いじめられっこが大人しくいじめさせないからだと思うが…

月村美姫 / 近藤杏子

這裡面我最気に入った的女主角大概是他。性格はそうだし。
本路線杏子與美姫的心結根本八竿子打不著。美姫は居場所が欲しくて、償いのような行動を行ってる。他與紗由一樣，都被視作異類而疏離。まあ吸血種だったら仕方ないか。人總是怕（會危害到自身生命安全的）怪物。但這路線的重心在美姫的罪惡感：比起他人的眼光，美姫更在意他自認對光一造成的影響，最後也和春乃一樣受不了光一沒辦法尋回溫柔。（事實上光一是裝出來的，這更令美姫絕望。）不過他更絕，走上自残之路。這路線光一商店街對小狗屍體的處置那一幕很假，我看到就曉得一定會拿這來大作文章。要是想愛護美姫―不，應該說是所有的女孩子―的話，除了瑞希等有目的的交往，一開始就不應該與人談戀愛的。

Clear

本來以為這 TrueED會說很多，沒想到あっさり就結束了。
從無月、美姫ルート到這邊，我們應該討論到さえ的存在了。只是因為講的あやふや，要認真探討好像也沒那基礎。無論如何，光是以光一這幾人的經歷，就想說彼岸的人也能得到幸福，不需要さえ未免過於勉強。さえ本來就是為了讓彼岸的人不用接觸到殘酷的此岸世界而存在。其作用並不表示他們「無法」得到幸福，本來就只是比較不容易罷了。我假如是さえ的話，大概會覺得ひな並沒證明了什麼新東西，也就不能作出離開的決定了吧。

本作雖然每個女主角路線最後都有別離場面，しかし泣けない。有部分應該歸於呉沒能好好表現。不過對我來說本作本來就不是泣きゲー，所以這不是問題。呉には口癖…いや筆癖がある。容喙（為何不是「置喙」？）、類似、由、結句など。還有些句子我覺得可以寫得淺顯一點。或許是我程度太低了。
声優大部分都表現不錯。有些腳色滿生動的，そのヌイグルマー先生、最高だよ！雖然來當老師的話，我也會退避三舍就是。
聲樂曲不少。有些應該多聽幾遍會熟悉，但要那種第一次就迷上的佳作則沒有。BGM的話水準也相當普通。
系統遭到有些人批評，我個人覺得除了重い（佔用資源較多？）外，大致還好。CG的話我頗能接受，但是在人物的某些細節，還是有點怪。像無月那頭些微朝（玩家）右方的一系列人物像，臉下部的輪廓就怪怪的。我一直懷疑會不會是到最後想改卻太多幅了。
劇本相較於我之前有玩過的水夏~SUIKA~那幾章，中心思想與架構是比較差一點。希望下次會回復水準吧。

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SWAN SONG

SWAN SONG(スワンソング)天鵝之歌/白鳥の歌

不知道是因為最近生活上其他的事情導致煩心，加上斷斷續續的玩，或是我還沒體會到那地步；玩這遊戲感觸並沒多深。本作作者與原画都與CARNIVAL相同，瀬戸口廉也+川原誠；評價與作者之前作品（以下簡稱前作）相同，也都很不錯。標題是取自Franz Schubert的去世後出版商集成的作品 Schwanengesang；其最早的出典則來自希臘時代，傳說天鵝在死前會唱出淒美的挽歌。伊索寓言「天鵝與主人」一段也有提到這個美麗的(?)傳奇。最終結局的音樂事實上就是 Schubert 這作品的最後一首，信鴿。
僅以劇情鋪陳來說，本作轉折起伏感覺有些繁複。當然這也有可能是因為這幾天我心情問題所造成的錯覺。無論如何，因為意識流手法的關係使得段落相當長，更讓許多玩家驚為天人這點不賴。在 CARNIVAL 瀬戸口其實就已經使用這樣的手法，而這種較為文學性質的描述法確實讓不少人無意識間就捧高了本作。只是，或許因為想要把握的主題太多，使得結構有些雜亂，要講的東西也有點不著邊際的感覺。
和前作相較，除了寫作手法外，還有許多相似處。像是系統、遊戲設計（一本道、多視角、…他にも色々ある。）與結局安排（即 BadED）等，都很是相像，雖然我想這可能並沒包含很大的意義。說進步倒也不是沒有，這次對話框以及人物框的安排著實不錯，有些 Nitro+或是白詰草話的 FFD。不過，有很多地方人物會被截斷。
這作品內涵牽扯到的部分頗為龐雜，不過大多是些老生常談，因此我也沒怎麼去注意。較為重要的部分，還是在各個較色的心理。話說本作除了較為活潑生動的川瀬雲雀、好青年田能村慎（這大概是許多人的理想）外，主要腳色好像沒幾個正常的。而這之中又以佐々木柚香與鍬形拓馬最引我側目。尼子有一部分類似 CARNIVAL 的主角，所以已經不想多談了（當然也有新的部分）。八坂あろえ可能代表了「純真」的意味？或是拿來當作鏡子用的？感覺不出來。兩位配角如前所述對照組外，其他腳色似乎是陪襯用的。（今度のレビューは全く）適当だね。還真沒靈感。佐々木是貫徹全局的主題，重點還是在� ��面；他這次的台詞讓我不自覺想起CARNIVAL的理紗或その横顔を見つめてしまう的美桜，這部分就參照前作，不再贅述。在本作中主要的解惑放在最終結局，以我的理解是「不論有沒有戴上面具（誠心待人），只要盡了力（活下去）就好。但假如可以的話當然還是真心較好。」

仮面を被るのは正しいんでしょうか？
どうしてもいいと思うよ。
でも、わがままを言わせてもらえば、仮面を脱ぐ方がいいと思います。
心が通わせられないから。
ただ、こんな寒い世間で本当に意思は通せるのか通せないのか心配です。通じるといいね。

ただ…當然能坦率的過生活很好。但當有一天赫然發現不戴著面具活不下去時…人總會察覺到的。真的完全要把面具拿掉，那最起碼得要有活佛一般的地位。否則，很快就會自取滅亡？鍬形的話，他或許代表了，所謂「壞人」其實有可能是我們身邊可以見到的人格所發展成的。甚至，就是你和我。（作者說不定就是要說明這一點，看看那お宅的樣子！）而他們之所以會變異，也許只是環境觸動了他生長經驗的某個機制。當然我得承認，我和劇中的鍬形這個人格不甚合得來，不影響他人是我最基本的底限，這在Scarlett也被當成是常識般的不成文法。其他還有像是「不造成無可挽回的局面」等，請參考剛結束的スパイラル。像那樣變種的以自己的理念強加在他人身上，實在不是我所擅長的。作者寫寫到最後也有點力不足的感覺？漸漸� �脫了他的視點。不過我還是相信世上因為環境、gene 或是迫不得已之下而犯罪的人比比皆是，還不提有更多犯了罪而未公諸於世的人。時には、現實遠比戲劇更為離奇。
坦白說來，直覺上我並不覺得他對あろえ這類型自閉症患者的認知推論有多少正確性，說他們是因為沒辦法將事物依屬性歸類，這太籠統了。但關於這方面我並沒有深入的研究，所以也不好說什麼。
認真要寫，應該各腳色都得要一篇專論才對，可惜這次我並沒太多感觸，所以就 pass 了。另外，各個主題也須各來一篇…這也 pass，太多了。下面來點雜碎評論，沒有組織性的那種。

一開始就想找碴：應該不會因為一場大地震而只剩下這麼幾個人吧，人沒那麼容易死。真的什麼都被破壞了的話，有怎會有那麼容易找資材。當然，作者要表達的倒還可以理解。多視角的部分，這作者可能滿會揣摩腳色心理的。這種劇本可以觀察各種人的想法，尤其是以作者的寫作方法，尚可以深入了解各個腳色的心結。人與人之間因為透過言語等形象化的表達式，加上有些一說出口就會造成不良影響的人情，總是存在表現不出的隔閡；要了解他人的想法是不容易的。但這些在作者手下都一一被剖析，其深入程度是其他遊戲少見的。
背景是強烈地震下的現場，卻因為冰天雪地的情景而有點詩情畫意。這類型試探人性的劇本尚可參考 Lord of the Flies、無限のリヴァイアス、Soul Link 與BATTLE ROYALE。或許有些人會感嘆連在這種情況下都得要自相殘殺。但當這種災難事故發生，極限狀態下一定會有趁火打劫以及失秩序者，這是至今已被公認依據人性無法杜絕的。事實上，人很容易可以用「假如那些東西不拿來用（吃）總也會壞掉，與其完全荒廢，不如拿來救人。況且，一旦世界恢復日常，再歸還就好。」來敷衍過自己「並沒徵求他人同意就私自取用不屬於自己的物品」之類，某部分的良心。或者，以良心來說權宜之計還是取用較為恰當吧。只是，若承認這一點，那麼似乎就不能說「善意的謊言」是錯的了。更深入的分析的話，說不定也只好承認「犧牲小我」沒錯，然� �又會招致更多的矛盾。總之，在這種情況下恐怕平常使用的道德規範就像是普通物理定律在宇宙剛誕生的情況之下，或是在量子大小的範圍中一樣，不能完善的說明並決定「正確」的標準。因此，我們到那種狀況下也有可能變成作惡的一份子，而這在當下卻是「對」的。
…那麼，對於那些下當時被公認是「正確」決策，犯下那些行為的人，就可以制裁他們嗎？或是說對那些超過「界限」的人才該罰？「界限」是什麼呢？人命夠嗎？這樣的話，對於一將功成萬骨枯我們又該作何解釋？「對」「錯」的標準到底在哪？…ま、這種提問好像至今也有好幾次了，大概很少人能謹守常人的道德不放，卻又作出圓融解釋的吧。我自己是不行，雖然懷疑是不是真的有人可以。另外，在極端狀態下應有的態度又是什麼？生命應該高於一切嗎？可是平常我們又將生命看的如此寶貴！那麼像劇中體育館大火一般「問答無用槍で突き刺す」呢？（因為混戰，只要煙霧中衝出人影，就怕對方是敵人，而只好見影就殺，否則自己很快就會被殺。那些「槍で突き刺す。」的選項大概就是要提醒我們這一點，所以一選擇要「好好談一談」就馬上 BadED。）雖然那看起來是最佳應對，但卻褻瀆了多少生命！真的非作到那種程度，保護自己的生命不可嗎？
Hgame 界，恐怕包括大部分的輿論，對新興宗教的態度好像大多不太友善，這或許是受到 AD 1995 オウム真理教所引發的地下鉄サリン事件所影響？最早玩過的是MOON.RENEWAL，之後確定起碼還有一兩個。但雖然他們都把這些教徒定義成頭腦怪怪的人，有時卻還是為他們穿鑿附會加上了若有其事的神奇能力。本作妙子母女也不錯，還會有「占卜師是要帶給人希望的」如此體認（應該是作者的吧）。對於這些信仰，本作的裁定為：不論是宗教或是信仰，他們都不過是取其中自己渴望的東西。他們要的只是個約定，只要承諾自己可以過的更幸福，他們就相信。也就是說為了自己的方便而信。我之前提過，對於本地大多數信眾，我想大多數也不是為了解脫或釋了解世界啥的，而是為了有個依託。這些宗教大多喜歡利用神蹟來吸引人，充其量和政治狂熱是相同等級的。假如能夠完全不� �神蹟，我想那就和知識（這個 ruby 可能會有許多人不以為然）可等價了。順帶一提，剛剛到アーレフ官網一探其教義，また明らかに怪しいものを堂々と示してるね。（不斷提到佈施是怎麼回事？）不過，最可怕的恐怕是發現邪教的定義在本人工作地，以及軍隊中好像多少有一點。（う～わ！こえこえ～…つうか、これじゃ私達ずっとカルトの中に生活してるんじゃ！哪個地方要推動人做事而不使用思想控制、「你不做就走著瞧！」等手段來制約人的？）讀到妙子形容人世，突然想起佛滅（一兩）千年後的「末法」時代。現今人世處處充斥徬徨的人群，新興宗教盛行，說不定正是那樣的光景吧。據阿含經，彌勒是繼釋迦牟尼之後出世的未來佛，而於龍華樹下坐禪成道；「竜華樹」應是據此而來。另彌勒成佛經（應不是正典？）亦有提到這名詞。
天鵝之歌來源如前述。不過劇中提到天鵝死前當然不會有哀悽的叫聲，那只是予人可以抱持希望活下去。完全絕望中，我們很容易被擊垮。這應該是瀬戸口流解釋吧，雖然有些道理，但我總覺得「美感」的因素較多：這不是很美嗎？

整體說來，本作感覺較沒有持著什麼單一而重大的意涵。那結局勉強說來應該是要人「活下去」吧，有點宮崎駿「もののけ姫」的感覺。いきろ！どんなに厳しい環境でも、一生懸命生きろ！たとえ落ち込んでも、何もならない。寧ろ positive の方がいい。只有活著才能造成改變，才存有希望。所以只有在積極而正面、武功高強的田能村活著之下才能產生決定性的影響。可是不論是哪個結局，佐々木柚香都沒真正得到堅定意志活下去的決心。HappyED 不過是因為司沒死，才給他繼續活下去的因襲動力，實際上他還是沒辦法獨立。以這安排來說，不論是哪個結局都是遺憾作終。佐々木柚香的聲音還滿配的，聽說声優是たかはし智秋，就是配君が望む永遠速瀬水月那個。
其他想thuh 臭的地方也不少，像是為何不會轉溫暖？是因為火山的煙塵嗎？這樣也就算了，再一次地震後又回暖到底是什麼一回事？因為無損作品內涵面，這些就不再追究了。

乃木妙子與Witch Hunter ROBIN主角ロビン造型有點像，他那打扮還滿好看的。草柳順子配あろえ，第一聲時有種詭異的感覺，但之後卻又有種非他莫屬的合適感。
CG 整體感覺色層用的比較多，但要說腳色美不美麗…應該算有進步了吧。
音樂有幾首還可以，有很多地方不使用任何背景音樂。另外還有一些古典音樂改編曲，有的時候感覺用在不甚恰當的地方。舉例來說，Die Taubenpost 的響起就令我有點不倫不類的感覺。あくまでも個人的だが。比較討厭的是連 H scene 都以古典音樂作 BGM。（偏見だが）
系統普通，鍵盤還是需要支援。除了那剪影效果之外，看不出是吉里吉里的。

假如要說本作男性腳色中讓我最具「共感」的人物，應該算司吧。接下來是鍬形，最後才是田能村。不過應有一半的人都是這樣才是？或許，覺得田能村最像自己的也不少。不，社會就應該像這樣才對，要不就不需要面具了。
這次接連もしも明日が晴れならば，還是言簡意賅…いや言い訳して御免なさい。只是懶得一一解釋罷了。還是看不懂的人…再問吧。

CARNIVAL レビュー

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CARNIVAL

CARNIVAL（カーニバル）

對這作品網路上已有許多評論；像構造解析室-CARNIVAL或是『CARNIVAL』都有相當精闢的解說。其他族繁不及備載，大概因為本作相當引人深思吧。對於普通都會提到的，這邊多少省略一些。會接觸這作品，老實說是因為這些評論的關係。會拖那麼久才特地找假期來碰，原因也正是這些人說本作會造成人間不信。想說我本來就已經夠人間離れ了，假如因為這些作品將我怪人的部分明顯突出的話，那還得了？（笑）
所以，這之前僅從 OHP 看了一點介紹，之後就等到這時候才碰了。雖然我並沒意識，但很多人都注意到本作的 OP 製作精美，幾乎可以拿來當普通動畫的片頭。當然，我也看到說這是嘘的部分。的確，那倉嶋丈康作的 OP 雖然做得相當不錯，但根本是幌子，和故事內容從一開始就沒關係了（笑）。相反的，硬要說起來，故事剛開始就搞意識流，那種感覺還比較像月姫吧。什麼都沒準備，僅僅拿 OHP 上的介紹（順帶一提，介紹部分後來增添了點內幕，已經可以嗅出端倪了。）與 OP 就天真以為這又是個凌辱，甚至純情校園物的話，可是會吃上苦頭的。
這是個有點異質的作品。這句話可不只有我在講，從各大評論站以及個人評價就能看的出來。最主要應該是那朽木主角群吧，在 SINARIO#3明白的顯現出本作的主題之一，仮面。而這個優良的 OP 正可謂本作對社會所覆上的面具。不過，就算大家都察覺本作的特殊性，認為「人を選ぶ」，但大多數卻都評了高分；這讓我想到天使のいない12月在我們這邊的反應好像就沒那麼好了。與之相較，本作的接受度似乎高的多，大多覺得是個良作。事實上語句的描寫也相當不錯，值得學學。當然，以大多數人的角度來看，這樣的主角恐怕是難以接受的，自然也就不容易感情融入。多數的人恐怕還是比較認同於開朗、優秀的主角，最起碼想法不能過於負面，因為認真要將這樣子的個性實現在現實生活中，只是找自己� �煩罷了，所以大多數人都已經發展出具有「普通」反應的殼。閱讀這樣子的東西，對多數人來說，感受最深的恐怕還是腳色們的狂気吧。有人說 OP 以及宣傳等這些動作是遊戲公司對作品的包裝，沒這麼做的話就不會有人買，我想就算沒這麼做應該也不至於沒人買，但以此法促進銷售量這想法…確實有其效果吧，或許不多就是。雖然我當時正因 OHP 介紹的原因而不打算下手，但到最後依舊去搞了一套不是？
繼續玩下去後，爆出的第二句話是「哇！這傢伙和我太合了。」相似度與天使のいない12月有得拚。之所以舉出天使一作為例，就因為那時候也覺得主角和我個性意外的相仿，而且這兩作品都是以主角本身作為故事最大的主軸。在 Hgame 界中，我還沒看過能將我這種…他人眼中消極至極的性格描述得如此淋漓盡致的。而且，作品的重點就是擺在這上面，也讓我更為感同身受。雖然同樣的作品還有很多，例如CROSS†CHANNEL，但那都僅有部分相似，有的甚至還充滿矛盾；我後來才發現，本作主角木村学（對於我）的趨近度已經超越天使一作，可謂我玩遊戲至今最貼近的。不管是他那人を避ける、不喜歡麻煩他人（也因此就算是面對應付不來的，也不善於求助。但為了自己就能將事情做好，通常練就� �比他人稍強的能力。）、悲觀甚至自滅性（例如覺得就算死了也沒關係。倒不真的是因世界少了我也不會有什麼變化。）的行為及想法，或是不懂得體貼人的舉止，甚至連運動嫌いな性格、被欺負的形貌（請參考てのひらを、たいように），簡直就是我的寫照。（汗：有那麼值得讓你如此興奮嗎？）不，我絕不是在自誇，只不過這樣子的東西真的很少見，除了讀我自己寫的東西有一點體會之外。另一方面，本作就像我自己在寫自己一樣，也再次讓我感嘆「啊，原來在別人眼中我是這樣子…」（其實對這種人來說，為了達到普通人的 behave，平常就會注意自己在他人眼中的觀感了。最起碼，別太過火。）
学不時出一些奇妙的知識，例如和香織在浴室時出現其他國家拷問的方法等。不過另一方面他從綁架詠美開始的凌辱卻又意外的像色魔。對每個俘虜都嘗試以性的手段控制，這點未免過淺薄了。我想這應該說是為了劇情需要，不然以原先的個性說來，恐怕沒那種可能性才對。囚禁的期間該不會都是理沙在處理他們的三餐與便溺吧（最後看來應該沒錯）？而邊凌辱，思考起來又充滿論理性…有些人認為這代表了他的博學，甚至也是作家的。只是，總覺得就算只是與田中ロミオ相較，這都只算小腳色。
下面以我的角度來解釋三段主線：

SINARIO#1 CARNIVAL：夏祭り/狂宴

這一段以剛開始對整個環境了解最少的学為視點，把故事結構大致解釋了一遍，算是個引導用的概論。
打一開始学就不斷口出怪言，讓人了解到他是個被隔離的傢伙，而且重要的是他並不以為苦。普通的人格在求學階段都需要得到某方面的認同，並且建造與人互動的普遍模式，藉以模擬未來更為複雜的人際交往。假如在這階段無法與週遭的人有適當的交流，（例如死黨或僅僅只是好友、朋友就夠了）將會影響到未來與人互動的模式。當然，極端一點的就是在讀小學前就開始有被人疏離的情況。其原因大多是因為這些個體本身的應對使然。他們或許從小就已經「不普通」了。這些人中當然不乏有学這種模式的，自發性與人疏離。而且原因正如其所言，面倒臭い。對他們來說，「很自然的融入人群」根本是天方夜譚，因為他們面對普通人都本能的懂得該如何應付之情境卻會不知所措，就像是混進鹿群的嬰兒般，大家都起身奔跑了，他只能張著大 眼。相對的，常人多具有面對孤獨的恐懼感，對他們來說卻甚至如魚得水。依一些現代的科學研究，我想在生理部分可以解釋為他們的基因同一般人有所歧異，造成內分泌失調（意思是和普通情況不同），加上與週遭不良互動的日積月累下，從習慣反應漸漸成為這些個體的性格。到這時候就很難改變了。
学的心結，他之所以到最都都覺得理紗不應該跟著他走，在於他知道對他這種人來說，和任何人在一起都只會造成對方的痛苦。既然這樣子，又何必當初？何況，正如其所言，和人在一起，就得顧及他人的感受，總有種不自在的疙瘩。
其他部分…色々語りたいが…自分の書いたものを読めば分かる気がします。
渡会泉的髮型與性格總令我想到ラブひな的青山素子啊。關於志村詠美、志村麻里姊妹以及婦警高杉百恵，他們基本上都是插花用的，詠美雖然戲份稍微（真的只有一點點）重些，但實質意義不大。當然，要剖析還是可以的，像是詠美可以對他人心狠手辣，卻希望他珍視的，唯一的妹妹能活潑快樂的成長；這除了暗示他與理紗父親同樣不是徹頭徹尾的壞人（呼應作品的主題之一），不能一言蔽之外，也道出人總是呵護自己心愛的，而糟蹋與自己無關的，這種天性。百恵則象徵了公權力（甚至於是更廣泛的…），而他被架著跑的相貌則象徵容易屈服…？香織被凌辱，表示了見過ごしはいけない。當然還有很多，不過重點還是在主角身上。

SINARIO#2 MOTE-CRISTO：抗う/復讐

標題請參考Le Comte de Monte-Cristo。另外，金色夜叉應該也有點關聯，畢竟都是相似類型的劇本。順帶一提，泉 ED 有一慕提到金色夜叉的場景。
武算是学的黑暗面。学並不是因為膽小或是懷有恐懼才選擇隔離的。他也不覺得那些欺負人的有哪裡犯了「罪」。（いや、嘘。應該是指我吧。「我」不覺得才對。済まん、投射過度了。至於其原因，SINARIO#3中理紗有描述到。這邊過去的文章還有說得更清楚的。）但是他的內心並不真的能消解掉這些不平。尤其他覺得母親應該是慈祥的，無論如何總是從小費心在自己身上的人，有報不完的恩情。但他卻又無法承受暴力的苦痛，因此分化出了另一個人格。這個人格較為率直，想做的就去做，（感情上）覺得不高興的就直接剷除；結果也造成学一生揮之不去的罪行。因為学的思想就是那樣，當沒有需要珍視的東西時…「自分以外の全部を否定すればいいんだ」，這就變成武率直的想法了。
他們的現象劇中說是乖離性同一性障害，或是解離性障害，我們這裡有的稱解離性人格症，在未確認前診斷前有時稱作多重人格（但並不相同）。雖 然有部分的確可以解釋，但我想雙重人格沒那麼便利吧，能同時聽到雙方的聲音，還能隨意志選擇要忘記的東西；普通はそんなに好都合なことないぞ。另外尚可參考schizoid，這也滿像的。（ちなみに、裡面列的七項定義我全具備。有的還不需要我自己診斷，他人就直接指明了。コリャどうすればいいのだろう？←哀？當然，為了在社會上生存，我的面具已經有相當厚度了。）
武所言「子供は好きで生まれた訳じゃなく」到後來 SINARIO#3理紗更擴張成了誰も悪くない的思想。他在知道理紗也是家庭暴力之下的受害者之後，態度改變得還真快。確か理紗もずっと苦しんで歩いて来たんだが、這裡的描寫方法有點簡陋，感覺不出武所感到的震撼。

SINARIO#3 TRAUMEREI：夢想

標題來自Schumann的兒時情景第七曲。SINARIO#1若要解釋成他的作品，則應該是「Carnaval」才對。
然後是女主角九条理紗的心路歷程，的確有點人間失格的味道。本來以為他比学還要黑暗，不過看來沒那回事，沒有怨恨之心等，甚至還會懺悔，也不是ひぐらしのなく頃那種恐怖的。毋寧說是溫馨吧，相對於那些連自己錯了都不知道，甚至知道做錯還死不承認的人；從「知錯」又有羞恥心（就算被罰也覺得是應該的）這點來講，理沙已經是能得到赦免的罪人了。對於這樣的女孩，本來應該開朗快樂的，卻因為管教方式迫其了解「當個乖小孩」這仮面的重要性，加上家庭內性侵害而使他蒙上陰影，進而讓他不得不以仮面面對親友。但他看到了較自己承受更大苦痛的学，在過去事件影響，同病相憐加上青梅竹馬的情誼之下，自然而然的親近学，並想保護他。OHP 提出了個問題，假如你所愛的人是個殺人犯的話，你還會包庇他嗎？不可否認的確還是有人會為了所愛的人赴湯蹈火，但這是很不容易的。雖然我不覺得他有「為何要做到這種程度」如此奇怪，但他會袒護学，主要恐怕還是因為對他和学來說，法律，甚至殺人已經不是那麼重要的東西了。SINARIO#1的泉 ED 中，連泉都有這種感覺。
『CARNIVAL』說「この物語の根底にあるのは人間不信だと思う。」但我想可以修正成「人際關係的斷絕」，而且真正能這麼說的也只有主角。雖然学的心聲讓人有種他似乎將這世上所有的人物是做敵人的感覺，實際上說來那只是他不具有與人聯繫的天性，當人們有求於他卻無法得到回饋，將制裁加諸他的身上時，他所感到的反動。說得極端點，他不是「不信任」，而是因為他本來就沒想過「要不要信任」這種問題。這就像問你信不信任天氣或信不信任政治、石頭一樣。也就是說，他並不是因為懷恨等負面情感而不信任他人的。
至於理紗，他則是另一個極端：他極力的想要融入人群，但卻因為所受過的傷使他小心翼翼。理紗有幾張嘴角上揚的 CG 怪怪的，那其實表示了他不是以真心示人的人際交往術。對主角，因為他從小就看過学所受過的苦痛，所以特別的感到親近；又因為與之經歷過的事件，而懷有某種程度的責任感。因此他非常重視其他人的 reaction，可以說他是在察言觀色下長大的。對他來說，学是世上唯一在其面前能夠敞開心胸的人。最後理紗所言「信じることはすごい大変なことなんだよ？　学君、私の言ってること、わかる？」就是指他對学完全信賴的意思。到小說中我們就知道了：学真的了解這句話的意思。どう言っても、これは愛じゃないんだが、同時にもっと重いものを感じえる。或許可以參考俺は彼女を信じてる！ ，兩人的交往並不是愛，而是種責任，使得学最後不得不履行。
從理紗的父親、学的母親起，皆罪を犯したと感じさせる。学與理紗會有「罰には弱い」的感覺，也是因為他們覺得自己犯下了罪。這段劇情插入了基督教的教義述說，先是泉解釋這有點像是「全て神に任せる」，然後神父出來說明（抱歉，這段已經融入了我自己勝手な解釋了。）「悪いことをして、不安と感ずるのは良心。」「人を救えるのは神の愛だけ。人が苦しみを感じ、悔い改めるのなら、それでもう罪は償いた。」假如是這樣的話，倒也不失為一種不錯的判別法。只是，這樣一來就只對自己真的感到愧疚的人才有效了。當價值觀改變，人不具有「良心」時，感受不到羞愧的人有怎麼讓他們具有內心的煎熬？在這情況下，又怎麼能說他們有罪呢？所以，還是「信じるものは救われる」啊。這部分討論請參考彼女の願うこと。僕の 思うこと。吧。另外，還很想說，他們懺悔也就算了；對那些因為他們的惡行惡狀而苦不堪言的人們，又該怎麼說呢？
這裡還有個重點：本作中誰も辛い、誰一人も悪人はいない。這主題之前提過，恰好也是穢れ無き世界的主旨。因為，這些行為表現才是人性啊。所以世上其實不能僅僅以好壞人來區分的。自然也沒有絕對的二分裁決。小說版出現了「世界雖然殘酷，卻如此美麗」的說法，對照上次在智代アフター所討論的，可以說本作較キノの旅更上層樓。
最後，兩人雖然攜手向前，但別忘了一方是存有憐憫心（其實是好人）的理紗，一方面則是去除現實殘酷面，相較起來存有赤子之心(?)的学人格。他們所希望的、所信任的，已經註定不能實現。他們的未來不怎麼光明，還是得要掙扎著才能活下去。另外，泉 ED 則更儚い，有如海上浮浪的泡沫。依照小說版，学還真的貫徹了他「理沙が望むなら、僕は人をやめて、神にでもなんでもなろう。」的諾言。雖然，他可能打一開始就知道這只會有個破滅的結局了。

SINARIO#1 CARNIVAL：TrueED 再び

在 SINARIO#3之後，再跑一次 SINARIO#1會出現武對学道別的段落，發生於假想的幸福空間，也就是希望了；依構造解析室這時內部学的人格正統合中，而外面「真正的」学在對理紗說「理紗不能成為学的母親，学也無法擔當理紗的父親。」這句話到小說中終於呈現其本來的面貌。However, 這裡暫時解決了 SINARIO#3中「幸福は、馬の頭に釣り竿つけて、先っぽにつるしてったニンジン。」（幸好不是後面架著的藤條）的問題，認為隨遇而安，只要眼前沒有煩惱的東西就可以算是快樂了。假如光是前面的話，そりゃあんまりにも救いのない話だな。而且小孩子就說出這種話也太世故了。学之所以在隔天還是沒叫醒理 紗，以我的看法只是因為他明白這對兩人都沒有好處。但他是隨遇而安型的，既然理紗還是追來了，表示兩人的羈絆就是有這種程度，那麼就接受吧。總之，他們的決定就是相互攙扶（感覺像是理紗比較需要学？），船到橋頭自然直了。也許有人覺得学也必須要（有）理紗（的存在），但我想就算兩個人真的會比較好，也不能說沒有就不行。
無論如何，光是看到這裡還是不足以了解作者真正要表達的。

對本作有興趣的話，可以參考作者瀬戸口廉也的同名小說。不，應該說為了了解本作的世界觀、作者的真意，一定要看才對（可惜我尚無緣入手。うう…這麼說來お返し CD 的 OST 也沒機會了…），這樣才能了解他對這種個性所安排的結末。前半是洋一（理紗弟）與サオリ的追尋，並描述了七年之後的兩人。僅從『CARNIVAL』所描述的推測，学最後終於還是無法承受一直為理紗著想的壓力，維持與人相交最基本的感情互動反饋，就算持續以更厚重的面具來包覆自己也無法掩飾這份事實。也就是說，他已經無法愛人，也無法接受愛。不能喜怒哀樂，所見到的一切也只能從理性角度打量。理紗對於無法從之得到回饋的学，只能失聲痛哭。（請參考後面的說法。他真的實踐了「理沙希望的話，我可以捨棄人的身分，成為他所要的一切。」的責任。）最後，貫徹遊戲中對「幸福」的說法，現實總是殘酷的；学在終於能享受好不容易到手的幸福前自殺了。それも、何時か私が得る結末だ。不過，正如我所� ��過的，還是有其他的路可以選。同樣是對世上的一切不再執著，最起碼還能像修行人一樣啊。（好吧，我知道你想說「他頂多也只是不再具有對人的情感罷了，哪像你說的，連對其他東西都不再持有関心了？」是吧？OK.これは私だけのロマン。これで良いんだろう？←汗？）
話說回來，這些大概真的是我流的解說。聽カラッポ。nothing說，本作是作者小時候在養雞的籠子前將所生的雞蛋打碎，卻見到母雞將蛋連殼都吃進肚子的感觸；「這部小說有點像是在那籠子內發生的事。」換句話說学就是這麼被塑造成具有致命理性腳色的。如此一來還有點他將腳色「設計性的」（而不是自然而然的、しようがなくて）推進火坑的感覺。據看過小說版的人說，遊戲中關連到的人沒有一個後來得到幸福的。不過，依So-net blog ややろぐ。的說法，学可能是覺得只有靠自己的死才能使理紗的人格從父親的陰影下解脫，得到真正的發展。（讓他真正有「自己必須要行動了」的感覺？）從這角度看來，理紗的母親九条香織還真的說對了：学能救理紗。
假如沒發生命案的話，学到底可不可能幸福呢？（若是）看過小說後，（應該）終於可以回答這個問題。要我回答的話…不，就算沒發生命案，学這種人還是不會幸福。大体、他的字典中根本沒有常人所謂「幸福」的定義。在他的觀念中，「幸福」已經被奇怪的敘述佔滿了。
看完小說不禁還會有個疑問：是不是泉 ED 對他來說反而較為幸福（或是說気楽）呢？畢竟沒有理紗在身邊，他不需再背負那沉重的責任不是？遺憾的，答案恐怕還是「No」。泉雖然和サオリ一樣算是positive的，但他與理紗一樣都會受制於学。尤有甚者，他倆的 ED 瀰漫著一股頹廢的氣氛，明白指出這樣的日子不會太過長久。結果終究如同学自己預言的，他不會有好下場。

OK.本作最重就是劇本，也只有這東西會讓人情不自禁有些話不吐不快。另一個令人注目的則是 CG 的川原誠，雖然他的畫不怎麼美形，評價與喜好因人而異；但在本作的表現則使有些人癖になりそう。我個人覺得還好，應該還可以有更好的配對吧。
接著是音樂Elements Garden，主要是上松範康的樣子？在Scarlett～スカーレット～就已經提過他們，而在這部他們也確實作的不錯，有好幾首曲風恬淡的鋼琴曲都值得一聽。OP 令我想到 SHUFFLE!的 OP「Mirage Lullaby」前奏，這首我覺得還好，但有許多人迷上那種動感以及歌詞的樣子。
系統算快適，鍵盤支援望加強。不過那時代的系統好像大多都是這樣子的？音声有時會失蹤，不像是仕様；不知道是不是系統的問題。
凌辱部分如前所述，主角雖然還是講理講不停，而且一副莫可奈何的樣子；（一點也沒有樂在其中的感覺。之前元長柾木Sense Off的 H scene 也讓人覺得過於理性了，但還不至於像他一樣感覺主角對行為不持趣味而像在辦公事。當然，更甭提「愛」或歡愉了。）但我實在有點懷疑真的有必要用這種方法嗎？在現實中會有效嗎？更重要的，依他的個性，會這麼做嗎？恐怕還是為了「H」game 的頭銜才這麼搞的吧？

在這作品中我最能入戲的，還是主角学。構造解析室雖然提到這樣與玩家相異的主角個性能使玩家得到「俯瞰的な視点」，也就是說像旁觀者一樣看著具有主體性的主角；但對我卻莫如說正因為是這樣的個性才使我更徹底的融入。這算是一種自我陶醉，卻使得我的評論產生了偏差，也讓我忽略了一些東西。（主要因為我常常喜歡擅自擴張作者原先的意涵。舉例來說，本作重點可能是在理沙的仮面與他所受到的家庭暴力，但我卻不是很注意這方面。理沙在作品中真正的心結恐怕只是他與家庭的關係，但在我的評論下卻擴大成了與所有人類的。学的部分就更不用說了，我描述的過於理想化，也過於無所求了。雖然我相信在這種角度下當能獲得更高的價值，卻不是一定 如此。）正如前面所述，能夠寫出這種性格精髓的作品實在太少了。相對的，大部分人恐怕都無法同意這樣的思想；所以果真要玩的，請先考慮一下，假如沒有辦法體會到這層意義，那不如還是別玩的好。

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撰文的此刻，★ 電脳ポトラッチ いじめられっ子は反社会的？這件案子在日本正在審理。為了追本溯源，他們查到嫌疑犯的高中時代是いじめられっ子。妙的是這成了判斷他犯罪的關聯之一。心の散歩道是這麼寫的：「從現在的她看來，恐怕在高中時代，她的同學就已經看出那人格缺損的部分了吧。他們大概也因為她而受過很多罪吧。」…何となく…我不禁打起寒顫。就是這個了，「三人成虎裁決法」！有沒有罪是一回事，拿這種方法定罪或是招來大眾的公憤又是另一回事。可惜的是這種方法只能成立在大家都將罪人視作另一種人種的情況下，也就是「我和他絕對不一樣！」的想法才能使人安心的說出「他有罪」。如人飲水，冷暖自知。可憐這些會招來恣虐之心的孩子了，這情況下所謂的「正義」總是站在人多的一方，而不是真的說起來比較有理的人獲勝。縱使� �會妨礙到人，但人們對 out-group 可是非常殘酷的，因為他們不會說話。（這裡當然不只是字面上的意思。假如你能引申到消極、不合群，那已經很不錯了。而那其實不只是種不在乎。）而不會說話終有一天會被定義成一種罪。

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就在上個月中，日本再度爆發筑前町立三輪中学校いじめ自殺事件，這次真的是被欺負的出人命，所以造成了轟動。不過，因為是自殺，加上原擔任導師有過不當言論，所以錯好像都歸在他身上了。假如今天是欺負到死掉，這次的焦點恐怕就是那些いじめっ子了吧。總之，這是不能完全歸罪於任一方的。對於這個題材，雖然我多少能談一些一般人不會認知到的角度，但現在實在提不起勁。值得提醒的是，雖然日本常常爆出事件，但我們這邊不代表都沒有這類的事件。最近才出現校園霸凌這種東西，也不代表我們真正認識到其嚴重性―畢竟，大家都不是過來人，所以通常得要等到事情發身在自己身上、產生危機意識時才會緊急� ��理。其實我光是看到以「霸凌」這種東西相稱就覺得很可笑了：這種態度。這是外來的東西嗎？不！我們這早就有了！又有幾個完全沒接觸過的人能光從「霸凌」兩個字就知道這在說什麼的？可是沒經歷過的人自然都只能置身事外，一副事不關己的樣子。
我突然想到，其實不只是中小學或是高中啊，大人的世界自己都有いじめ了。看他們在那邊批鬥與歸罪、探討要怎麼解決，我幾乎不禁冷笑起來：是的，就算解決いじめ的問題，長大後進入現實社會也不一定會比較好。いじめ不過是以另一種更陰險的方法展示罷了。而我們還有種族歧視、社會階層等等眾多考驗。現今的我們還只能解決其中一部分罷了。

2006/12/3 12:29

Scarlett～スカーレット～ (Scarlett) レビュー

本文章轉載自Colorless echo
請到Scarlett觀看原來的格式

Scarlett～スカーレット～

近來實行文字精簡政策，所以一些理念就點到為止，不再作延伸。（いや、実は言い訳。）看得懂當然很好（我相信在座的看官都是這樣的過來人），但真的一時間看不懂的…自己咀嚼吧。（←汗。聽說也有這樣子的。）另外，ネタばれ已經是問答無用了，沒玩過的趕快迴避吧。至於一些公認的評價，或是許多人都有的臆測，像是「第三章不錯」啊、「過分執著於日常與非日常」、「最後還是肯定『日常』的價值」等，這些就請參考他人評論。バラまくりものをもう一度書くのもなんか虚しいからねえ。
向來都以顏色來命名（正式、嚴肅）作品的ねこねこソフト這次一本初衷，還是以「深紅」（或是腓紅）為最後的作品綴色。ただ、今度は名前か？之所以沒用scarlet，恐怕也是因為以人名來說，通常使用的是 Scarlett 吧。話說回來，前面作品的おまけ曾出現過同名人物，這該不會又是玩笑下的產物？ねこねこ作品関連カラーコード一覧列出了ねこねこ歷代作品的顏色表現，其中ラムネいろ雖然沒有根據，不過印象中總是彈珠汽水瓶的顏色（青綠），所以拿一瓶那種的來應該就行了吧（笑）。之前作品的顏色有的和內容具相當程度的關連，不過這次程度就沒那麼多了。
本作主線的分量並不算很多，大概十幾小時就能結束了。おまけモード FINAL 相較之下就很有地位，也可以耗上好幾小時。依據玩過之後普遍的評價，大多還是對本作報以高度的肯定。

さて、始めようか。一開始那平凡的主人公不斷自言自語「要跳脫平凡的日常生活」那段相信很多人到最後都認為是本作最重要的主題了。ま、そう言うのも間違いないんだね。剛看到的時候，我的印象是「這和Phantom of Inferno滿像的。」而在第二男主角別当 和泉九郎 Scarlett出現後，我卻又不經意的聯想起Routes。在這階段浮現的是「為何平凡的我們依然幻想非日常？」以及對於特權的討論。
九郎一直問正男主角大野明人：「你真的想（跨越界線）到這一邊來嗎？」這其實也是對玩這遊戲的我們所提的質問。不，並不是真的因為我們都想要跳脫這平凡的日常，而獲得九郎他們那種高高在上、充滿神秘的生活。這裡的「日常」、「非日常」其實是指煩躁而一成不變的例行公事與驚險刺激這兩種性質中，我們會選擇哪一種。換作另一種說法，就如同天地無用！中某系列最後天地對這番腥風血雨（？）的感嘆：大家總是期待著祭り，不過無論再怎麼熱鬧，那總有結束的一天，而我們就必須回復日常的生活。只是，我們的生活也總不能一年到頭沒有祭り，所以大多數人的回答就很容易預料的到：「當然是充滿驚險刺激的生活才好啊！你沒聽過，夫妻之間的應對假如長久以來都沒有變化，也會彈性疲乏耶！ 所以就算是老夫老妻，偶爾還是需要甜言蜜語，以及花束、金婚式的驚奇不是？同樣的道理，我們的生活需要找樂子也是莫可厚非的啊！否則煩都煩死了！」退屈だから。決められたから。そんな生活から抜け出したいのは、確かに無理もない考えだ。所以，明人的確就在第一章末選擇跳出了他覺得了無生趣的過去，接著先採取和九郎一樣「只取得所需或有興趣的知識技能」之生活，這可算是另一種形式的神丹，或是迅速練功法（請參考天地無用！）。關於我們是否有必要一步一步吸收所有的知識，這方面於2006/1/14日記已有相關討論。我想當「基礎」知識越來越多時，我們需要的就不是全部記住了，而是在腦子裡建立 index。不過，因為搜尋引擎的發達，有時甚至連這都不需要。However, 未來人們的學習方式恐怕還會經過一兩番的 革新：一是上面說的，當這些知識已經過於龐雜時，人們需要改變知識處理的方式。之後，在人們能夠將知識直接汲取（例如殖入晶片或改造腦部），甚至因半永久的生命而能夠長期吸收知識時。劇中九郎這些人因為有必要急就章，所以用這些手段先取得必要的知識（像工程數學或是古代史可能就沒必要），然後在後來需要時才另外吸收的作為，並不算是糟糕的方法；雖然我頗為懷疑他們假如沒有先備知識要怎麼跟得上人家大學生。這部分果然還是得靠天資與回家默默的努力吧。ま、既然是有興趣的，學得快也是理所當然。這和現在有許多資優生先修習大學課程相同，只是我們普通人當然沒那麼大能耐，說轉就轉，並且以高中生程度很快就能追上研究生。除此，選擇這樣的生活到底好或不好，在最後片岡とも給了我們一個他自以為的解答� �
九郎等「高級諜報員」的作為很難使人不聯想到「特權」兩個字。畢竟近來本國才因為這兩個字鬧得沸沸湯湯。這樣地位的腳色其實也是舊瓶裝新酒了，從ドラえもん的四次元口袋，EVA 中特務機關，以至普通 Hgame 中的学園長の娘。別看星界シリーズ主角好像很弱，而且他們共渡了許多危機；那王女本身不就是特權了？而像月姫，除了主角外，哪幾個男同學有能力碰上吸血鬼，還使人數刀斃命的？更甭提被我毒舌過的十二国記，假如陽子從頭到尾都只是市井小民，那劇還能這麼編嗎？畢竟每個人都有坐大、為所欲為，甚至成為「最強」的欲望。更廣泛的說法，則是涼宮ハルヒの憂鬱中所言「不普通」、「不平常」。…啊、這麼說來，ライトノベル好像有不少是一些沒 有特權就掰不下去的東西啊？也就是說，是因為現代青年渴望與眾不同，於是作家們紛紛祭出此類劇本，「良性循環」之下才使得現在的青年小說圈變成這副德行的囉？回想起來，普通（當然是些具有文學性的，例如 Nobel 獎）小說的確比較缺乏「特權」概念啊。…そう言えば、村上春樹的作品好像有部分也具有這種主角特殊性？気のせいかな。不過，再怎麼說這部作品硬是將背景設定在現實氣氛過於濃厚的現代，這種完全沒有 SF 成分的設定中，卻出現如此讓人深覺不可思議的特權這點確實觸動了一些人的心，使他們不自覺的脫口…「ご都合主義だ！」所以話說在前頭，在這邊一定要強調：這種人物於現實中並不存在，只是故事中藉以託「道」的器具罷了。重點不在到底有沒有這種地位的人物，而在「假如存在的話，那� �…」不然的話，我還真想探討一下這種特權就算存在卻不會遇到顛覆，持續坐大的可能性。（我想，就如同中國不斷輪替朝代一樣，長久霸占特權的總是會被趕下臺。）這些特權們賴以維生的總是人脈存摺，本身的能力倒是其次；否則的話他們其實到哪都動不了。也正因為同樣的道理，血緣對他們來說才會這麼重要；對於沒有血緣的其他人，幾乎沒機會分享這些權利。另外，他們玩弄世間那種能力，竟使我聯想起勇午與MASTER キートン，他們都太厲害了，厲害到不怎麼像普通人。
第四章描述到在世界最高特權的圈子內，如此等級的組織應該具有什麼樣的規則。って言うか、應該說片岡列出了一些他覺得應該具有的可能性。第一當然是互不侵犯原則，尤其是人身安全部分。それはね、両方とも馬鹿じゃない。だからサルのように威嚇だけで止まり。這可說是變種的動物打架吧，人會自相殘殺，不過這樣的損失太大了。所以，還是不懂得打打殺殺的動物比較聰明。（…別懷疑。我絕對沒有 logic 上的錯誤!!～←汗）而縱使打破這不成文的戒律，也不至於隨即償命，只是被流放到與高級諜報員完全相反的環境。進一步想想，這種不「以牙還牙」的方式確實有可能阻止進一步的報復，所以不可不說是較好的方式。關於「報復」這主題我在高中就曾經思索過，當時的結論是「別做到無以挽回的地步」，所� �最起碼別殺人，真的沒辦法就使其永久禁閉吧。（經由相同的道理，我還多了一個不與異性相交的理由。說起來有點複雜，省略。）片岡在這裡所表現的，可以說有異曲同工之妙。這階層的流儀還有一項：情けを掛けない。據自己學到的教訓（いつもそうなんだが），人情到最後總是會壞事，所以在那種情況下，總是得靠規矩來解決。九郎的父親和泉八郎為了理想，連自己的父親都能殺。同樣的，對他來說，就算是養育三十年的孩子，必要時（如破戒之後）也會毫不留情的斬斷關係。九郎在最後也學到了這招，所以不再允許任何人因為自己而越過雷池，那只會害到對方。另一方面，這種關係對� �己來說也是負擔。與明人那六親不認的態度據此而來。假如要問我若真的有這樣子的黑幕存在，他們會不會有這樣的共識的話…我想，多少會有，不過大概不會這麼強烈。舉例來說，怕的話，僱個人暗殺不就成了？真的那麼有勢力，這種重金之下的勇夫敢死根本不是問題吧。另，規矩以及法律當然很重要，但之前在KURAU Phantom Memory也討論過，我們所需要的其實不是這些東西來讓人知道「（不）應該」怎樣，而是讓人確實「（不）能夠」怎樣。唯有連那可能性都抹殺掉，不倚靠人情，才能獲得更可靠的精度。舉例來說，常有人講「沒被抓到就不算作壞事」，但他們的意思常常只是「感覺上不容易被抓到」。更好的方法是不去作，這樣縱使無法防止莫須有之罪，但最起碼已經杜絕了「可能性」。（哇！竟然從我的口中聽到這麼正面的話 。今天吃錯藥了。←汗）
就算是對於高級諜報員這類垂簾聽政的幕後黑手，九郎還是說了具耐人尋味的話：雖然他們不會再被「更上面的人」左右（因為這二十一個家族採取的是「互不干涉」策略），但他們其實也不過是大時代潮中隨波逐流的棋子。只是，再怎麼說縱使被玩弄，操控他們的都不會是他「人」，而只會是流亙的歷史。
九郎對明人的興趣來自明人有勇氣越過那境界線，而對於他自己來說，他從出生所曉得的就只是「那一邊的規矩」，所以他不能過平凡的生活。不過，這似乎是種藉口吧，要金盆洗手總是有法子的，縱使那得要靠些謀略。另外，到底有沒有「境界」的存在呢？我想這裡所指的應該是「長距離的躍進」，就像我們市井小民與大公司董事長或 CEO 的生活感覺上是天壤地別，但假如經過機運及努力等，我們也是有可能像他們一樣。這中間並沒有涇渭分明的「線」，只是這段路程實在是太遙遠了，使人仰屋興嘆。所以，某方面來說九郎與明人其實都很「平凡」。おまけ中 staff 似乎多將這裡的「非日常」轉了個意思，說成「一個人的日常對其他人來說卻可能是非日常」，例如他們自己的日常（晨昏顛倒）對大多數人來說就是非� �常。

關於本作真正欲表現的不太好說。雖有比較明顯的，卻不能完全肯定。感覺上，本作較無組織性，也沒有圍繞一個中心的主題。像是朱-Aka-的話，那種「等価交換」的味道就很強烈。我猜想，因為頭尾都是明人視點，加上本作的主要客群應該是這程度的青少年，「官方」的主要內涵應該是要我們珍惜自己「日常」的生活；有許多人連想過這種平凡的生活都不可得（如九郎對明人所言：「我只知道這種生活」），所以別羨慕他人，你自己就可以過好由自己主導，也只屬於自己的生活。相同的意涵似乎也出現在おまけ中：重要的不是エロ大王，而是雪希在身邊。只要「エロ大王長存我心，我已經繼承了エロ大王的精神。」就夠� �（笑）。更進一步的話，則是「自己的人生終歸是由自己的手開創」，如同明人與別当 和泉しずか Scarlett脫離「非日常」之後的人生一般。這部分，不是任何其他人可以左右，以至作最終決定的。（雖然我很懷疑這內涵的價值就是。就算具有選擇，我們總還是受到太多因素的左右，某部分來說，明人也不過是另一個九郎罷了，雖然作品中始終不能把這點表現出來―否則就和他想表現的相悖了―可是這卻也是另一種看待他們命運的方式。）
話說如此，我所體會的卻不是這麼回事。也因如此，我險些連上面的猜想都生不出來。對我來說，重點在九郎就算體認到明人等不適合留在這種世界，甚至連しずか都趕了出去，卻還是將葉山美月留在了身旁。而就算是那麼「不通人情」的親父卻還是讓しずか入了籍。另外，連他們和勇午類似，為「自己的正義」而行動的作法，以及使ニネット懷有恨意（其實是由愛生恨？）的表現都和自以為是的人情脫不了關係。所以，上面的其實是くそ（笑）。人果然還是脫離不了人情的。規矩啥的也不重要，好きにすればいいんだ。掌權者說什麼都是他對。舉例來說，這次期末考需不需要交報告呢？假如教授也很懶，他可能會說「這次給大家個方便」，皆大歡喜。但就算是他說「站在教育的立場，評� �工作一定要作。」大家也不能說什麼。ま、反正這也不過是劇本編排的出入罷了。我相信片岡本身主要想述說的還是上面所提的東西。順帶一提，ニネット是法文，在フランス語名カナ表記ナ行、欧羅巴人名録、フランス人名都可查到。這些列表以及說明滿有趣的。不過假如想做中國人名的 list 的話…那就長了。何せ中国の人名はみんなみんな違っているから。出書的話頂多只能做名人錄吧。

以過去ねこねこ的作品，大概可以分成溫馨與嚴肅兩類。硬要說的話，本作相較於みずいろ等，更接近於朱-Aka-。但是，因為結構有點鬆散，本作的風格也不好下定論。
玩到最後的部分，大概因為ねこねこソフト要解散，加上明人最後被排拒的感覺，竟讓我有種失落感（之前提過結束リフレインブルー那種）。有這種感覺的似乎不止我一個。正因為這樣子的安排沒能皆大歡喜（大團圓），甚至使人有不愉快的感覺；和令人覺得惆悵的結局不同，這種的除了令玩家有點內疚的尷尬外，還有種到手的鴨子飛了的不滿，以致有不少人對本作的觀感不太好。當然也不乏有人將這種感覺轉化為「本作暗指要抓住身旁的幸福」之類的，感覺就好一點。
至於片岡所言，至今未能嘗試的，終於在這次作品中實現這件事；考慮了一下（思索與之前，甚至是其他作品有何不同）之後，本來還是不能確定他說的會不會是遊戲的設計（雙主角？電影感？）、作品的題材（這次比較有 Nitro+早期風味了。しかし燃えない。）或是結局安排（某些方面來說有點惆悵）。直到翻出 MMR 日記才確定是題材。

下面為雜項總結。
我從第二章學到了以側攻法讓公眾人物大大方方的行為（正攻法）知難而退的方法：讓人有難言之隱，自動敗陣。或，使其注目在規模更大的囮上。所以，抽空了將軍資金，可以讓他自己摸摸鼻子退出選舉，並且還自己設計理由。（雖然那和資金恐怕不會有關。最起碼不會說「我因為不法勾當敗了錢，所以不能出來選了。」）另外，讓他轉移焦點，認為「這次的選舉（和那比起來）根本不重要」也是一招。
第三章是這四章中異質性最高的，ここは過去の出来事について語りました。這也是唯一未由片岡（而是木緒なち）主筆的章節，或許多少因為題材的關係，很多人覺得這章寫的不錯。想到レオン・ハイルマン關聯了這三代的女孩子，其中兩個還是幾乎相同基因的，不禁有點感慨。But,要當Irika Heilmann的哥哥，他似乎有點老了啊。
複製人的倫理問題現在依舊爭論中。其實我們漸漸都會知道這和複製的技巧，或是人侵犯神的領域啥的沒關係。更難突破的恐怕是複製完成的「作品」與原個體在人倫方面的處置，以及將複製人也視為具有人權的對象這些問題。這就和喪禮最大的意義是為了還活著的人，而不是已升天的一樣。當有朝一日我們不覺得這有什麼奇怪，不抱持罪惡感時，這有可能會像安樂死或同卵雙生一樣自然（雖然不一定普遍）。所以，劇中最大的問題不在複製人，而在しずか是為了提供臟器而被造出的存在。這對現在的我們來說是無法容忍的存在，因為しずか也被我們定位成與我們相同的人。（假如是某個皇帝的時代，それは別だが…）
おまけも半端じゃないんだ。連みずいろ主題曲都塞進去了。這裡面也不缺乏些文以載道的，例如みずいろ ちょっとしんみり中竟然大剌剌講出「我們在這世上總是汲汲營營，偶爾停下來審視一下不也很好？雖然這比起隨波逐流來的困難多了，不過一定能藉此尋得自己存在的意義。」老實說我還在期待他接下來要怎麼掰（劇情部分），不過這段竟然至此終結，很顯然只是要說明這件事嘛。又像是[F12]退避中的夕菜，指出人有服從權威的本性。（Stanley Milgram 的實驗亦同，但Steven Sherman 的研究指出教育可以增強良知超越權威的力量。說實在的其實是理所當然。）

接著是各項總評。系統延續之前，以當下的標準可說是中上，操控性更可說是優等生。
音樂部分，很遺憾，以我的標準這次比起朱-Aka-退步不少。不過那個作品是反則，朱的水準實在太高了。本作有許多拉丁風味重節奏的，之外搖滾風也不少。可惜論起旋律並不怎樣，包括 Loose。Escarlata倒是例外，這首有點像月と太陽のめぐり。
這次しずか的聲音剛開始聽的時候頗為有趣，因此查了一下到底是誰配的。雖然之前就已經發現，但這次更確切的體會到，只要將後藤邑子、籐野らん這兩個人名並列查詢，就能查到声優の旧名と別名リスト。當然，為了保護声優，所以幾乎所有官方性的網站都不會列出這樣子的資料；但他們是同一人物的事可說是半公開了。最近因為也看了另一部講声優的作品●REC，擬想起他們的配音與實際聲音，突然有種奇怪的…近似噁心的感覺。原來，他們不管說話與唱歌，很多時候都是用假聲。雖然知道這很辛苦，總是有些難以釋懷。尤其是歌唱的部分，想到那些實力派的聲樂家（特指古典樂的、學院出身）都是用盡全力在唱，他們卻得用這種方法才能出世就覺得怪不舒服的。有的時候甚至得配合演出裝作歌下手すぎ，而� ��樣的表現才能博君一笑，甚至大賣（「涼宮ハルヒの憂鬱」ED はオリコンウィークリー5位…）。有點不大對勁。いや、當然不是說這些歌姫有什麼不是之處。我只是純粹對這樣的環境稍微感到不安罷了。
視点切り替えの選択の仕様は…必要ない。甚至連選択肢也一樣。本作根本做成電子小說，一本道即可。而因為如同電影效果的設計與故事主題，有很多人都希望做成動畫的樣子。這方面說不定ねこねこ也在觀望中，看看這麼作值不值得吧。
H シーン必要なし。我全都跳過了，有的感覺還有點牽強。おまけ中的則堅持一貫傳統，主角總是エロオヤジ。
Amelia Weeksite與LOST UNIVERSE中的キャナル・ヴォルフィード髮型有點像。ONE～輝く季節へ～中的茜也是一樣。當然還有其他更接近的例子，像這樣捲捲的。本作除了明人外，男性臉型給我的感覺都差不多（おやじ）。九郎立ち絵有點呆版，沒生氣。假如改編動畫，應該會比較耀眼。おまけ裡面有些人物變形嚴重，似乎不怎麼像之前我認識的同一腳色了；例如日和。有一些甚至帶有這次新作中出現腳色的風格（有張七海竟有美月風味）。這次該不會交由其他人畫的吧…

說要精實，結果還是拉拉雜雜一堆。不過有些部分沒提的很深入是真的。而且因為又是將筆記延伸所得，以致缺乏結構。下次或許該檢討一下這種心得紀錄手法的利弊得失了。（話是這麼說，其實根本就不會去作。←汗）
本作雖然沒有一些人所吹捧的那麼崇高，不過閒暇時一試倒還滿值得的。

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從おまけ發現有美少女ゲームアワード這東東。關於這類遊戲的評鑑，從早期的個人網站レビュー（如本站）到銷售量或是売り場銷售統計、大手舉辦的投票，然後進入資料庫彙整期，例如ErogameScape。從這股潮流看來，此類眾玩家投票的已經有點過時了。不過，妙就妙在這計畫有許多廠商背書。無論如何，在未來半年至一年還是觀望一下的好。