大人のおもちゃ屋さん (Omocha) レビュー

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大人のおもちゃ屋さん

成人玩具店

幸好有 fast play。評這 game 的分數比寫他的心得更令我頭疼。基本上，這又是一個純粹的 R指定，而且年代久遠，許多效果─不論原來算是多麼前瞻─現在都已老舊。我因此學得一教訓：千萬別囤積 R指定，尤其是對我這種人來說，R指定有時反而是種累贅。可惜似乎有點晚了，回頭展望，我的冰箱中已經有太多舊的 R指定。
因為只是這樣作用的遊戲，save 也沒啥用。看來好像有個處女女主角戲份較重，有些波折的樣子。915d4-ff 以 ff 填入 CG 即 full，再怎麼看也沒啥。

水夏~SUIKA~ (Suika)=?UTF-8?B?IOODrOODk+ODpeODvA==?=

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水夏~SUIKA~

西瓜（笑）

雖然有點怕他們把這劇情給搞砸了，但事實上玩起來…還可說是個味道相當特殊的故事。劇情時有笑料，寫得還不錯；而主線也有超過普通 Hgame 及前作 Infantaria 的演出。四章各是互不認識的主角，互不相干的情節。相同的是，同住在常盤村，為類似的緣份所牽引。貫徹全劇的千夏，很容易就讓人想像是不是有什麼秘密隱藏著。以及，同樣的別離（死亡、消失）之下隱藏的哀痛。哀慟的程度，在銀色之後就很少這樣子的了。這個遊戲，還是一次玩完的好。
以下ネタばれ!!（玩過再來讀推獎）
第一章不諱言寫得和 Kanon 的某腳色有點像。不，主題像極了，描述方法比較有差。沒玩過的請別深思。玩 Kanon 時的感覺差不多已忘光（再怎麼說也兩年了），但整體來說應該還是 Kanon 寫得比較好─以「催人熱淚」來說。水夏的語氣用得比較平淡，不像 Kanon 那麼強。另一方面，這章又與みずいろ中進藤那段有相同的味道，說來還隱藏得比みずいろ更好（毫無前話），比較起來みずいろ就像是還沒發揮完全，所以只得「淡淡的」一樣。（即使如此，進藤的聲音及某些橋段還是很吸引人。←笑）至於此章…應該還是有加強空間。
第二章…封面就是用這個人，所以我還以為他的部分是最重要的…。這章中，玩家持續不斷的對劇情揣測，那個妹妹一直沒出現，相當令人期待。結果，終於還是沒出現；只是，那是不是本來用在另一個設計的伏筆呢…？總之，就算這樣，最後終於還是沒有了。兩個結局的過程在四章中有點血腥，不過 GoodEND 則過於迂腐。
第三章，雖然有太多的人說過ネタばれ不好，但玩過一次的看法是：若是和我一樣看過的東西不喜歡再看一次，那還是知道一點比較好，畢竟水夏四章都有點故意別出心裁，有的到最後才讓人恍然大悟。透子因為某原因而同時扮演著自己與茜。（和我一樣會只看一次的人請把前一句反白）這一句話就把第三章大部分的疑惑給掀開了，只是若不知道這件事，卻很難即時揣測某人的心情，結果只好再看一次。劇本寫的不錯，懸疑性頗強；我一直在猜到底會怎麼走，沒想到是那樣子（笑）。結局…BAD END 很可怕，GOODEND 更是恐怖得和君が望む永遠有得拚（笑）。其實，大致上，對人心作深度剖析應該都能得到類似的程度吧。人本來就是種很單純，只會做「我認為這比較好」的動物。所以大家都是那樣子，� �啥好怕的。從另一個角度看，那就是「痴情」啦。
第四章是貫穿全劇主要的架構，設定並不怎麼驚天動地。Hgame 有一派就是這樣，雖然不願多提及超自然現象，但總是對與「死」「別離」等痛心的事件作了些還勉強能接受的設定。One, Kanon, AIR 及みずいろ一堆都是這樣，多到不想說了（笑）。But,此 game 迅速瞄過去時，竟然發現不是很能瞭解他在說什麼。好像除了過去有關祖父的事之外，設定也不太完備的樣子。多瞄幾次大概也是一樣。我已經懶得像 AIR 那時一樣為作者說清楚講明白，這工作就交給成千上萬 otaku 去執行吧。反正故事本身都說不太明白了，你說什麼就是什麼。（作者很壞心，我更壞。）
至於為什麼叫「水夏」？到閉幕就知道囉。
前三章在悲傷的表面底下都有種理不清的憎恨，小夜的父親以及三角、さやか強烈的對父親、第三章三角的兩人。在第四章中則是遺憾，總結了這些對「死」及「愛戀」的情感─或是說原來想這麼做。
另一個有趣的方向，是比較一下四章進行的時間；當某一章進行到某處時，另一章又正在如何？因此，我們才知道律死時那帽子是由重病的亞季所戴上。（還沒讀的千萬別看！）其他當然還有一堆，只是我沒無聊到專門探討這個。
和 Infantaria 比起來音樂水準差不多，系統沒啥改善，倒是 CG 變得很入眼。劇本評價當然也變好了，因為是比較「我」向的。OP 學起某家公司，改用無聲 mpeg 檔，磁片還防拷；真是…
順便提醒一點，請台版在 UP 前先備份主程式，因為 UP 後的主程式會執行 CD check。

ドラクリウス (DRA) レビュー

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ドラクリウス

吸血奇憚 ADV ドラクリウス

整體說來本作與あやかしびと相仿，基本上是熱血物：看起來很過癮，但卻沒啥內涵好說。文字的運用頗帶喜感，雖然無法到達秋桜の空に的程度，看著操在那邊暴れ也夠讓人微笑以待了。自言自語的部分感覺有些做作。另一個有趣之處在裡面用了很多過去（美少女）遊戲的背景設定、アニメネタ，假如不是此道中人，有的還不容易理解。這手法雖被使用在很多當下的 ACG劇本中，卻總是令人一再回味，不失其新鮮度。另外声優頗為努力，固然這在近來的作品已經不怎麼新奇，好的表現還是值得人鼓勵。比較可惜的是 TrueED雖然分量還好，最後結局卻不夠澎湃，令人有點がっかり。主角潤能夠打敗擁有數千絕技的父親イド也就已經夠令人噴飯了，除此之外，我實在不怎麼相信這傳說中的吸血鬼光這樣就沉沒不起了。� ��劇中雖然插入許多吸血鬼雷達的影片，但那些實在不怎麼精彩，甚至令我懷疑不加或許還更好些。
吸血鬼本來就是很舊的題材了，之前也有許多遊戲使用過，記憶較深的例如吸血殲鬼ヴェドゴニア、月姫或こなたよりかなたまで。不過這次的吸血鬼更新奇了，竟能作原子的轉換，竟然可以用現在的科學解釋（月姫中的空想具現化就還不行）。但想想反正作家最大，編劇怎麼說，劇本就會怎麼走，那也就沒什麼好大驚小怪了。看過一些Discovery與NGC的介紹，這種東西不過是人類的幻想，就像是我們對殭屍或惡鬼的恐懼一般，這些令人恐懼的意象總是刺激著人的神經末梢，讓人熱血沸騰。…啊、不過現在的 ACG中，很多這類恐怖設定已經被轉化為一種力量的象徵了。所以，主角本身就是吸血鬼的所在多有，可以說都是迎合自大狂青年的設定。ま、私も未だその一人だが。在本作中� �血鬼同樣被視作過於強大的種族，這令我想到若有這樣子的存在，是否確實無法光明正大的站出來？ACG劇本中魔法、人魚或天使之類的總是被一般人所否定，主要原因是要符合實際世界。現實中多數人的確不承認這些現象的存在。那麼，假如真的有呢？我想這可能不會是「應不應該」的問題，而是一定會被揭發；因為吸血鬼若也具有人性，那秘密是無法久藏的。至於所造成的影響，在elfen lied中稍微提過。在本作中，這成了可能顛覆人類世界的主幹劇情。失去愛人マリア的グノー與為了伴侶ユカリ而赴死的イド相互利用。グノー希望將人類全變成吸血鬼後，會有新的種取代之（本來是主人公），如同吸血鬼取代人類般。本來我以為主角的能力可以特殊到克制イド，可惜這ネタ並沒被用到，最後以不同的結局收場。イド覺� ��只要有差異存在，就無法避免悲劇，所以同樣希望將病毒感染人類，造就無分別的世界。所愛之人還沒死的潤想保護週遭景象，因而完全不認同他們兩者，持著相異的論調「不能剝奪他人想身為人類的權利」。三人都行使實力，這時候勝者為王。這種爭鬥怎麼看都很齷齪啊；包括主角，不過都是為著自己著想，根本談不上正義。之前說過，在我看來不論想怎麼改造世界，那不是對或錯，只是要不要的問題：選擇，慾望。所以主角的抗爭到頭來也只是十八世紀歐洲男子覺得受侮辱就得決鬥解決，或者焚化爐建在家門口就要絕食抗議的進化版。不是說沒品或是不可原諒、違反美學啥的，只是好像也沒啥大不了啊。
本作另一主題是倫理觀的差異。劇中設定這些殺人魔冷酷無常，毫無人性，不把人命當一回事。依主角的說法，他極力避免無益的殺戮，因此執著於「人を殺せず」；但怕自己年紀增長，往後也會變成那樣。事實上，最後決戰時，他還是殺了幾個，並且未感覺到不可回覆的罪惡感。我則覺得假如活過千百年的イド以及主角大叔父グノー的表現都可以那麼充滿怨懟、欲望等情感的話，主角的問題只是杞憂。因為沒人真正活過數百年，更沒有人以年輕力盛的姿態這麼度過，所以很難講大部分人在五六百歲時會是沉著穩重或是充滿殺伐之氣。以我至今短暫的生涯來推測，那麼一樣米養百樣人，既有擇善固執的老頑固，也會有慈祥和藹的老奶奶吧。只是，既然累積了長久的經驗，多少會比較老成而有效率，並不易衝動而就兒女� �情吧。經過長年的磨難，再無知也會具有知性。同樣的，經過數百甚至數千年的歷練，再激動的感情也會沉澱。年の功ってやつね。換句話說，年輕時代就已經有許多枉顧人命的傢伙了，而就算年紀增長，也還是會有充滿慈悲情懷的人，主角可以不必怕自己變質。果真一定要犧牲，那大概也是因為這樣以長久來說較為有利（也就是捨婦人之仁）。所以，能不殺人最好，但絕對不可殺人嗎？不殺人自己就會死的狀況總是有的，正當自衛甚至可免罪。若還是固執於人有思想，或是出身為人，那把他當作是吃魚吃肉的延長就好了；畢竟可以屠殺畜生，卻獨厚人類也是頗奇怪的。
本作於主人公的部分頗重計謀推理、說理，但卻有很多說不通的地方，例如為何雷達上無法判別自己是吸血鬼、為何對方僅一點點血就能讓自己精神百倍等。不過當然還是那一句，気にするな。深究的話就沒完沒了了。
看到イド出現時，我確實是嚇了一跳。本來因為グノー及クェス的對話，以為主角覺醒之後會成為イド的。之後寝取られ屬性開始作動，想到潤大概打不過父親，假如リアン與ベルチェ真的都選擇イド的話，一定會很精彩。可惜本作從頭到尾都是主人公後宮模式，沒機會看到這種悲慘劇情。
其中有段對話特別引我發噱的，說要發明讓オタク或是 fans 的熱情成為推動社會進步的動力這種產品…Good idea!現在歌迷影迷之類的越來越多了，他們為了偶像可以赴湯蹈火。極端的オタク更是為了收集週邊產品可以傾家蕩產，假如將這股熱情轉化為對社會有利的一方，不是很美好嗎！（觀客突っ込み：在說你啊？）
本作看的時候還算痛快，但不知為何（上次說的已經沒墨水、久未動腦子，或是本作真的沒啥好說。），看完也沒太大感想，就此打住。近來好像也沒比較優秀的作品，假如想 kill time可試試。

ヒトカタノオウ (hitokatanoou) レビュー

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ヒトカタノオウ

続くガッカリシリーズ第二弾。最近頭腦腐化，已經產不出什麼感觸了。
本系列 DL版「アカシノクニ」與「ヲルノモリ」於2006/8/31發售，至2007/3/30集成パッケージ版，我玩的是前者。其實當初這氣息就很濃了，看到主標題相同，我還以為另一作是描述之前直哉與ミズハ小時候的故事。急忙轉到另一作卻發現兩者的起頭部分完全相同，讓人懷疑幹麼要分成兩部分賣。只是統合版發售後，卻因為「不適切な表現」（聽說是フェチ出現無修正画像）而回收。聽說本來就賣得不很好了，還真是多災多難。
作品的長度頗短，基本上就只有黒羽奈緒與ミズハ兩條主線。假如在三四年前，或是資本夠的話，除了咲月、クシビ應該都會拉進來外，還會多加點次要腳色吧。看這種小小的規模，加上回收事件（一次不知要補貼多少），不禁令人為他們的存續擔心起來。

本作某些地方和二重影、顔のない月或月姫、Fate一樣有做作的冒險（民俗傳說？）風。でも、嫌いじゃない。其他像「思い出せ。思イ出スナ。」之類的段落也與月姫的用語頗類似。
對劇情研究有興趣的，在アルカナム電脳遊戯研究所有個別解説。不過這故事雖然情境營造得不錯，真的要嚴格看待（一一討論其logic）還是有問題。例如八坂先祖為何能以道返の力封印住土地神、道返の力之本質以及與ミカガミ的交互作用到底如何進行（在主角八坂直哉身上展現的似乎都是ミカガミ的力量）、為何黃泉路沒有人潮洶湧等。死了就能在門的對面出現，這種感覺也怪怪的。
說到不足處，劇情的部分也有一些。「アカシノクニ」對奈緒的感情描述不足，感覺不出主角有什麼天大的理由愛他，或者多愛他。而幾乎所有的結局都有隱憂。假以時日，黄泉戸還是會再度開啟吧。這樣不是還得再造成人們的苦難嗎？

最大的啟示，應該是要破除「力量就是一切」的迷信。該追求的不是力量的強大，而是因果率一般只存在「是」與「不是」的「必然如此」。例如為校園惡霸所威脅，若能取得公權力為後盾即可脫身。例如兩國相爭，若能在政策面有所作為，即可不戰而勝。這是指戰略，而不只是戰術層次。這種情況下力量只是補其不足的挽救之道。所以力量這東西還是別過分強調的好。

系統使用吉里吉里，雖然不能使用 debug模式，但令我意外的是 script竟無防護，可以直接使用。大概忘了打包了吧。CG還算不錯，但某些部分（如ミズハ bestED最後幾張）怪怪的。音樂比剛結束的姉☆スク好些，但一樣沒有令人印象深刻的。

本作普遍被認為是埋める名作，雖然長度不算長，論裡也有瑕疵，還是可以一玩吧。

もしも明日が晴れならば (mosiraba) レビュー

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もしも明日が晴れならば

もしも明日が晴れならば（もしらば）若是明天放晴

和在りし日の歌一樣，這標題也有些典故。「もしも明日が…。」是1984（昭和59）年最暢銷的曲子，由當紅綜藝節目「欽ちゃんのどこまでやるの!?」中產生的「萩本家3人娘」（グループ名：わらべ）之かなえ與たまえ主唱。關於這段在８０'ｓアイドルポップス編有提及。提到萩本欽一可能沒多少人認識，但假如說他是超級變變變的主持人，應該就有不少恍然大悟了吧。像我這種不常看電視的都見識過他的節目了，在日本好像家喻戶曉人盡皆知的樣子；畢竟是曾被稱作「（收視率）100%� �男」的人。順帶一提，直到看了他的資料才曉得原來 Hgame 中常常出現的性格「天然ボケ」也是他喊出來的。 閑話休題。（またまた～不著邊際的資料列一堆。ぷんぷん。）「もしも明日が…。」這曲子本身是在述說對愛人殷切期盼的女孩子，急著想說就算今天過了，明天也希望所愛之人能在身旁。大致說來這和本作恐怕較無關係，遊戲另有一首同名主題曲「もしも明日が晴れならば」。一開始看到這標題時，我直覺的反應，這該是一種對未來的祝福吧，講白話點就是「明天會更好」。直到遊戲結束的現在，我依舊覺得本作的精神就是在這：再怎樣，能有個光明的未來是最重要的。
上面是標題的緣由，本作的賣點則在利用到幽靈的ネタ。之前也玩過類似題材遊戲的樣子，Lien那時雖然有類似的感覺，（順帶一提，那時幽靈是主角。）但沒記錯的話還有更接近的…処女はお姉さまに恋してる？
對於這種作品其背景設定總是別想太多，真的追究起來問題一堆。所以找碴就不是重點了。另外，對於主角為何這麼走桃花運…それも言わないお約束だ。本作有一些創新之處或不常見到的手法。稍微列舉一下：

自言自語的聲音（小字）

在其他遊戲中除了字體外，還有變色的。雖然這慢慢的已經變成部分遊戲（及系統）的普遍功能，但至今仍不算普及。

背影 CG

這種手法並不是首創，但的確不多見。這樣的效果較生動，雖然不能常用。

視點轉換

這在現在的遊戲中倒較為常見。不過真能用得出神入化者寥寥無幾自不待言。

本來以為学園祭挑人的選項之後大概很快就結束了，那麼這作品好像也不怎樣啊，評價怎可能那麼高？沒想到接著還滿長的，これで納得出来るね。大概就因為這些（多出來的）部分才使此作如此受歡迎吧。在之前的共通ルート部分我注意到的下列幾項：

• 明穂等幽靈在劇中的設定是只要相信就看得到，甚至情投意合下還摸得到。這令人有點「信じるものは救われる」的感覺。勿論そんな都合のいいことがいつもあるわけない。悲哀的是我看到現在也覺得習以為常了。
• 真的對於惡意殺害自己的對象，要原諒是不容易的。就算做得到，還要考慮對方有不慎再度造成他人悲劇的可能。很遺憾的，假如是我的話，大概會更審慎的處理千早的事。光是要他像混沌一樣開七竅就可能造成極大不幸了。雖然在後來劇本極力的將他塑造成一個心地善良的好小孩，並且後來費了不少心力以主角是他五百年來唯一暗戀之人來加重這事件的重要度，（話說如此，在最後卻又為了成就つばさ隨意的將其歸回合歓の木，說是「因為能成為家人的只有夫婦。」…什麼爛理由。突っ込む気もなくなったよ。要不是最後又加了段理由，還真會讓人以為「好都合だね。」）但他在樹上打的那個噴嚏老早就成了我心中揮之不去的夢靨。尤有甚者，越是描述他看人眼色，越讓人感到「這麼好的� ��子卻也會有那樣的行為！」這種恐怖感。嚴格說來，本作對他的處置有點天真。除非完全沒有機會，否則心軟甚至會造成毀滅性的災難（請參考KURAU Phantom Memory）。
• つばさ「好きな人、一人じゃなくてもいいと思う」って…貴方は兄思い（いや、寧ろブラコンだ）のは知ったんだが、君の嫉妬心も半端じゃないのよ。貴方を見てると何となく音夢（D.C.～ダ・カーポ～）を思い出したんだね。とりあえず、君の兄さんが「あなたを愛している」と言いながら、目には他の女しかいないのなら、君はもっと悲しむだけだと思うよ。
• 分章節：雖然過去也玩過許多這樣的作品，但總覺得本作預告的方式，更多的是從処女はお姉さまに恋してる來的手法。

下面就各腳色路線做探討：（各段皆有標題，忘記記下來了。）

野乃崎つばさ：希望能像姐姐一樣優秀

遠慮してる、気遣ってる、より劣り、卑下する。これ全てはつばさが抱いてる、明穂への気持ち。つばさは小さい時からいつも一樹と姉さんの後に付いて、二人の仲をずっと見てきた。おまけに優秀な姉を持っている。それで自信も無くなって、たとえ一樹に恋心を抱いても素直に表せることなく、逆に諦めるだけ。しかしよりによってその姉が亡くした今、彼女が混乱するのも当たり前だ。無論如何，人各有各的特質，重要的是有沒有盡力，而不是非得要和他人比。拿這類東西當題材的幾乎都導出這樣的結論，這點就不再多提。
主人公鳩羽一樹一直對明穂有種近乎贖罪的責任感，如同愧對明穂般不斷對自己強調對明穂的愛。所以不論是哪一條路線，幾乎都是明穂先主動表示放棄，才讓一樹將愛情轉移到另外的人身上。他滿強調海誓山盟的，しかし永遠の愛なんて…愛はいつも環境や心境などに影響されるぜ。つーか、多 ED，且無偏重哪條路線的 Hgame 幾乎都暗地宣揚了這個理念：藉由與不同人發生不同的事件，我們最後選擇的人也不會一樣。所謂「縁」のことだろう。有關這項主題過去已多次陳述，pass。只是這 ED 有點過分，他們會這麼結合有點是因為寂寞難耐的感覺。この二人はお互いの傷を舐め合うだけじゃん？慰め合って、それで真の恋とでも言いたいの？雖然主角硬是說「我還是喜歡つばさ（君とは…もう過ぎた ことだ。）」不過他這句講起來就是沒啥魄力。今天明穂若還在身旁，つばさ會有機會釣到哥哥嗎？還不是因為他已經不在了，才讓一樹「覺悟」的？
本作主題之一是生者對於一個已死的人該如何應對。死んだ後、時間が立てば、皆から忘れるのが筋。但感情越是深厚，要忘懷也就越為困難。當然一般的見解是雖然不能忘得一乾二淨，不過像某些 Hgame（例如本作）中那種造成心靈創傷的程度也不好。讓時間撫平傷痛應該是最普遍的狀況了。這條路線該不會是要說明，假如親人去世，他們想必也是希望遺留下來的我們能過的幸福，而不是受到已離開的他們所牽制…？
ED 主題歌有點CLANNAD的 OP 或群青の空を越えて中某曲的感覺。與群青是因為作曲及 VOCAL 都一樣，會有這種感覺也沒什麼好奇怪的。

湊川珠美：永遠なんて有り得ない。

幽霊と言うのは何時も何時も何時の間にか消えてなくなるの。…だから結ばれないの？蒼ざめた月の光のときもこの課題について論じたが、確か絆の結び合いには反対だった。表面上看來，珠美和我的信條似乎非常的合。不過，他對這些變動其實相當恐懼。而且，他是因為自暴自棄才這麼做的；不是「誰も選ばない」，而是「誰も選べないとばかり思い込んで」，結果最痛苦的是自己。這和我就有很大的差異了。
ついでに、この芋～と怖え～って。それに、こんなことに遭って、いきなり許すもんか？諦めがあんまりにも良いじゃないの？或いはあの夜の全ては珠美が一樹を選びために謀ったの？それじゃ尚更諦め早いじゃん、つばさは。
珠美的関西弁滿奇妙的。不過因為至今接觸不多，所以無法分辨這到底是不是「標準」的関西弁。事實上日本語調相當多，除了常被拿出與東京弁相提並論的関西弁之外，大阪弁、広島弁等等都有，有的說話方式還已經擴散到全國，真的說起來可沒那麼簡單。

千早：對無心之過，還能怨恨他嗎？過失犯罪之處置。

對過失犯罪兩岸法律各有不同的定義，但相同的是都需要定罪。也就是說，既然（大的）錯誤已經造成，雖然因為是無心之過或不知情者，卻依舊不能完全免除罪刑；多少得負點責任。這大致上也反映了我們道德上的認定。因此，即使不是故意的，只要導致災禍就得負責。依本作為例，既然事情是因為千早的妒忌心而起，那就更不能脫罪了。所以，他所抱持的贖罪心態比較符合人情。相對下，明穂選擇原諒他就比較像世辞或是氣度問題。
這幾個 ED 都有點強引，問題出在腳色的情感上。有些時候他們的表現令人感到有些牽強或是做作，雖然不算很明顯。像是千早，我就搞不懂他真的有必要搞到躲起來這種程度嗎？假如自己真的抱持著過重的自責，恐怕就不會以那樣的形式待在兩人身旁那麼久。若愧疚又愛著一樹，就不會還特地躲起來吧？雖然無法確定，但總覺得怪怪的。
千早はある意味、私と同じだ。以理性掩飾、包覆醜惡的內心。他的過去是另一段悲哀的過去。雖然故事安排將他描述成無辜承受全村人恨意的對象，因此成為個沒用的「疫病神」（有點像Fate/hollow ataraxia裡的アンリマユ）；但我一直想若他早是因為妒忌週遭的人都身強體健而咒殺全村人的話…それはそれで見事だね。（地獄少女？）在我看來他就算因為一時的衝動而鑄成災難，也無損他後來的懺悔。毋寧說這與他過分自責的印象完全相投。
ちなみに、声優さんの「まきいづみ時空」に引き篭もったよ。

野乃崎明穂：生まれ変わりって…古臭い。

這個結局過於老套，不再贅言。倒是裡面提到要幸福。幸せって、和む気持ちで良いの？我想，歷經風霜之後所獲得的安寧都比這樣的定義好吧。劇中的說法有點狹隘，甚至是不周全。

劇本玩過以後全體評價中上，但總有種排斥感，就像是玩已經厭煩的学園物一樣。
BGM 有幾首以小提琴起頭，使用的也是古典音樂常用的樂器（而不是電子琴或虛擬樂器等），有種進入歐式殿堂的感覺。只是除了 vocal 曲稍可取，page2 幾首還不錯外，整體說來還達不到「優良」的 class。
系統部分大致上尚能接受，但瀏覽速度、skip 慢。可能是為了載入音声吧？除此之外對鍵盤的支援也希望能加強點。
CG 一樣，雖能說是水準以上，但在人物設定部分總覺尚有進步空間。順帶一提，我覺得委員長香坂彩乃設定不錯啊，可惜他不但沒有 H scene，還被列為いまいち ED。比較特別的可能是相對於其他 ED，主角走出了陰霾，並且回到了（不需男歡女愛的）日常。

因此，本作不甚適合胃口已經被養大的我。もしほのぼのな雰囲気が好きならばやって見てもいいんだが。

這次確實執行了Scarlett～スカーレット～那時「理念就點到為止」的懶散態度。遇到覺得說明不清，搞不懂在說什麼的…まあ、請多海涵。