2007年7月26日

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這是部具有燃え燃え的劇情(很有真下耕一的味道),可惜結局相當老套(尤其是最後的部分就像是預告還有第二部一般─事實上也真的出了第二部。)的動畫。說實在本來還預期會有超水準的演出,以為會把他那孤僻(?)的性格作徹底的發揮,因此這樣的走向及結局安排並不是很令我滿意。不過買都買了,雖然沒到預期,起碼也有普通以上的水準;再埋怨也是沒用的。
很令我在意的是,配樂由前不久noir中的梶浦由記擔任。事後感想?幸好我買的是 noir 的。雖然此作配得也不錯,不過與 noir 中的風格與旋律過於相像,而兩相比較下在 noir 時表現似乎還更好。這是有點可惜的吧,雖然是好東西,但也不能老出同一招;重要的是戲法還越變越差。或許是因為在歐洲住過,梶浦的音樂總有點法國(?)式的風格(気のせいか?),這在 noir 的背景中表現的恰到好處,在此作中也還好。但假如在其他背景設定中,恐らくそんな甘くはいけないんだ。市面上當下看到的有三片,每片以 NT250 加一本與 CD 盒稍微後一點的小書販賣。全買要750,放棄。那時敗 noir 的三片 OST 也不過264罷了(僅能買.hack//SIGN 的一片),差價過大,比起來又不是說(氣氛)差很多。順帶一提,See-Saw 是由梶浦由記和石川千亞紀組成的 兩人 band。
2007AD 始發行,兩千萬人上線的網路遊戲?CC 社還真是大手筆,這相當於現在全台灣的人都在線上嘛。雖然沒詳細估計過,不過相當於全國每七八個人就有一個有接觸的線上遊戲,這樣的設定是有點過分了些。
主題,net 與 real 的人格。網路上是個近十年來才發揚光大的世界。但此作中最大的警示,簡單一句話;說是 game,但現實生活不也是 game?近來新聞有許多報導,顯示對「現實」中的人們來說,二次元(應該改名作數位了)世界畢竟是個與真實有天壤之別的國度。這想法或許會在新一代人們的成長中漸漸改變,但不可諱言總仍有許多人會說「數位世界是數位世界,我不喜歡把他帶進現實生活中。」用這種口氣敘述並不是說我以為他們錯了,我想說的也不只是在那世界中應該像在現實世界中一樣好好討生計;而是正如前面所述,現實何嘗不是一齣戲?其實我們活在這現實中,與在遊戲中又有何差別呢?當 VR 技術越趨成熟,以致我們有辦法辦永久的造出個真正的數位世界,而有許許多多在那世界中討生活的人們時,那世界與現實又有何差別?只 是,現在的人們或許大多還不能幻想出那樣的時代罷了。
所以,顛覆人們思想的時代正悄悄降臨中。朋友們,慢慢期待吧。
2003/7/26 20:39

ONE DVD (ONEDVD)=?UTF-8?B?IOODrOODk+ODpeODvA==?=

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ONE DVD


ONE

遊戲的動畫我幾乎沒買過,因為覺得假如要得知其劇本的話,遊戲本身通常會比動畫說的更多吧。除非有些表現方法,以動畫會發揮得更好。另外,要將多線路彙整成單一主線,這是不容易的,多少會失了其味道。當然,還有一個原因是沒錢。此作之所以會破例,是因為聽說此作之難解,不下於原作。是的,僅僅因為我喜歡看看不懂的作品。(変態か、こやつ。)
第一印像,老實說,此作的作畫技巧及細緻度似乎並不是很被重視。像是雨天公車走過應該留下痕跡,但做出來的地面卻有如鏡子般。人物設定是比較悅目多了。但音樂…甚至沒遊戲那麼好。起碼應該請到折戸吧。
沒玩過原作的人…的確不會知道這部動畫中所使用的許多意象(表徵)。說「看不懂」也就不是什麼不能理解的事了。(模擬一下這些人的心境,他們應該會覺得「永遠」得奇奇怪怪,最後又結合得莫名其妙吧。)不過,玩過以後,就算不能連細部都完全分辨出來(好像也沒這必要),大部卻應該都能知道他在說什麼了。
背景設定好像也改掉了,記得原作一次也沒出現祭り,而且也沒看到山的樣子。
某些場景,一寸強引かな。像是水溜り、以及拍完手還硬擠出「今天夕陽幾分」的學姊。結果顯得有些做作。假如說這部是為了沒玩過原作的人所製,那是過分牽強了。不過,說是為了玩過的人,說這是浩平將走之前一段時間所發生的事,卻又顯得沒啥意味。畢竟說的還是原作的題材,了無新意。原作已經形成一個相當完整的體系。此作的地位因而相當於 SS,縱使是情境作得相當撲朔迷離(應該說,也算不錯了。)的 SS,終究還是無法和原作相提。
我那喜歡嚴酷評論的壞習慣好像又出來了。OK,就算了吧。此作倒有句台詞特別引起我注意:「因為回想起就會令人難過,所以人會遺忘。」當然又是個沒啥大不了的東西(所以我也懶得深究了),只不過原作中完全沒提到這門子事(會「忘記」的理由也和此毫不相干),也就是說這句是此作中最有學問的東東。
嗯…說到底,買這片好像有點後悔啊。
2003/7/19 14:13

攻殻機動隊 (koukakukidoutai) レビュー

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攻殻機動隊


攻殻機動隊 GHOST IN THE SHELL

沒想到協和這片 VCD 竟是英文版的。不過,更沒預料到的是我英文聽力比日文差(爆)。為了看 TV 版,所以將珍藏已久(卻從沒拿起來看過)的劇場版 GHOST IN THE SHELL 拆封預習。聽說兩片差異過大,預習也沒用,but just in case.
然し短いですね。ゲームと並べば。或許是因為之前看的大多數是26話的長篇,要不就是兩三天才能解決的遊戲劇本。但說短,另一方面內涵的密度也就高多了。
「攻殻機動隊」這名子取得還真不怎樣啊。換作「禁錮在殼內的靈魂」感覺都更為貼切。不過這是原作的標題,實在沒我置喙的餘地。這部主要提出的議題,和這幾天玩的Ever17與之前的鬼哭街相關:假如電子腦也能自己產生 ghost(soul),那和我們有啥不同?我想要回答這個問題,首先得要有個前提。最近聽到有人說,在我們可預見的未來(數十年吧),人工智慧(應該訂正成「人工生命」)都無從出現:我們尚未掌握成為神的鑰匙。但我的假設是在我們真的有辦法成為「神」的時候:劇中的設定即是我們已經掌握到那關鍵的鑰匙之後的事。在未來世界,就算「生命」的定義依舊保持不變(只有我們這樣具有「肉身」的才稱為「生命」),但假如要問我們所創造出來的產物是否具有「靈魂」,我想那時的人們多數應該會持肯定的 意見吧。價值觀的改變越發急速,未來數百年的事情以現在的我們,能預見的僅是其中極為微小的一部分。但假如社會能如同上世紀後半期那樣順利的發展下去,價值觀的開放應該是可以預見的。所以,能夠具有和我們一樣 behave 的造物,我就能說:假如我有靈魂的話,他也有。
話又說回來,雖然我話都已經說到下階段去了,但現階段我們仍舊沒搞懂的是我們所具有的自主意識、感情及創意等。程式不過是依照某個固定的資料庫而作出既定的反應,現在的我們只能做到這地步。
2003/6/15 23:26

攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX

TV COLLECTION(series).しっかし、ちょっと考えが甘過ぎるじゃん?一連看了14話,雖然製作團隊說「我們盡力表現出最高水準」,但連續看上幾部後卻發覺有些破綻;還具有無法輕忽的嚴重性。第七話中那女侍不應那麼容易被奪走身體主控權吧。真的到達飯店連女侍都能起用機器人,(應該不會是真人才對,否則紕漏救出更大了。)經濟比較富裕的普通人也能換用人工組件、買機器人時,security 問題還會被忽略嗎?再怎麼想,那時的保護(「防壁」)應該不會做得那麼脆弱。若真的那麼容易就能奪得一般人的意識,那奪取嫌犯的意識、嫌犯偵測身旁的人有無被奪取意識,或窺探身旁人的想法又有何困難呢。順帶一提,蒐集證據不須追蹤而演出公路大追逐,甚至於光坐在電腦前就能破案。人人無隱私,連犯罪或不正的「動機」都不能發生;不當聖 人還真不行哪。那時代的人因為能將記憶移植,可以得到半永生;人被當作機器醫(其實已經沒太大差別了);正如第七話所述,大人物甚至不需要替身,他可以複製出好幾個自己以備用。這些就是沒深入思考的地方了。的確,那樣的時代會有許多我們所意料不到的科技,但也正因為如此,縱使我們知道「可能發生」哪樣的事,卻因為常常不能通盤思考,而無法得知事件最終將如何演變。此作的價值,大概就在讓我們看到(気付く)這些可能性,另一方面卻也無法考慮到所有的。由此大概可推論,就算劇中某些片段真的可能發生,事件的流轉也不會和劇中一樣。寫未來劇本,尤其是派手(大格局)的那種,不可不注意啊;百密中有一疏。
和劇場版不同,TV 版中,這群人似乎被明確的塑造成了了不得的人物。但這方面的平衡沒取好:有時候劇本給我們的訊息是「那個時代換機器身體,買機器人就像現在買棟房子,甚至是買輛車一樣便宜。」而有時卻又令人有「那時代人工人體、人工智慧機器人尚屬高級貨,就像最新醫療技術在十年前台灣的情況一樣,並不一定是那麼容易取得的。」兩者的假設都不可或缺。這種矛盾是有點可惜的。
在那時代,我們真的能問「你到底愛的是我的什麼」。外在美已經不重要,甚至於有很多人根本不在乎:他們的身體根本全都是人工製的。但內在呢?人的性格,這人與人區別而讀一無二的 ID,在那時代形同硬碟中的資料,一不小心就有機會遭到竄改。真的有理由海誓山盟,海枯石爛嗎?以現在來說,還有人深信不疑,但若有人拒絕升級軟體或買新電腦:「這台已經舊了,換新的吧。」「我 prefer 這台的硬體,我中意他裡面的內容。我不要不一樣的電腦。」「你要搞清楚啊,軟體不是要放給他爛的,不升級有很多不便啊。」「不要,電腦最重要的是…」「重要的不是裡面的資料嗎?你可以買台新的 copy 過去啊。」「我不只是要裡面的東西,連外貌我都不希望改變。」「那你最起碼可以升級硬體啊,加新組件就好。」「不,那 樣就不是我原來的電腦了。」這樣的人一定會被認作是食古不化。而當有朝一日我們身在記憶及經驗可被任意改變的時代呢?將「電腦」改成「伴侶」試試。
音樂方面;老實說,同是女性作曲家,近期經過比較之後我對菅野よう子的評價還不及新居昭乃,更不用說是noir的梶浦由記。主要是因為COWBOY BEBOP那 OP 吧,縱使有許多人推崇,我實在覺得(旋律)不怎樣。當然菅野也能做出不錯的音樂,只是覺得在旋律方面和我不太合罷了。話是這麼說,不過對那種調調特別欣賞的也大有人在,見仁見智吧。訪談中那段,菅野的聲音原來那麼…嬌?甜?魅入られたよ(笑)。
這版的翻譯有點差,Anime Cartoon 版的;請留意。
2003/6/16 13:16

趁有時間趕快把本作作結。這個作品過程主要還是在討論人的機器化與機器的人化。關於此部分,之前已經有過相關討論,不再贅言。
で、本作的中心主題主要在最後的26話,「笑い男」與素子的對話;在SPECTACLE_LIFE: STAND ALONE COMPLEXliferedesign.com有前半段的內容。這部分主要敘述到「STAND ALONE COMPLEX」的真意:「藉由原型的闕如,反而引起(廣泛的)仿效。」個體特殊性的消失與素子舉因為好奇心而得到個性的タチコマ為例,而得到對之的解答
個體的消失與媒體的蓬勃發展大概脫不了關係。除此之外,我想這和我提過的「假如真的具有與之相同的過去、生理等等,說不定我們自己都會有電視上那些罪犯的舉動。」有關。也就是說,真正設身處地立於他人的立場時,我們不會將之當作 out-group,而會求理解他們,並得知他們行為的理由。再進一步,假如我們都有共同的經歷,那我們會有相近的反應。但 staff 關心的是以個體的角度來說,這種現象會造成自我的消失,所以他們還特地找了個解決之道。只是,我總覺得個性並不等於靈魂,甚至於有個別特殊性也不代表靈魂是先備條件,或者有靈魂就不會「単一性を喪失し」。本來就因為有太多人明明有靈魂,卻「単一性を喪� �し」,所以才會被提出來的。另外,「好奇心」這解答也不是很恰當啊。
事實上在第一話的引頭就他們已經暗示,人類個體與個體之間的區別有一天可能會被打破。感覺有點像 EVA 的情境,不是嗎?或是說,大家都會變成純粹的「愚民」呢?(那時候可能得說「智民」、「賢民」了??)

雖然アオイ也頗有正義感,而且公安9課在本作中具有非常正面的表徵,但他最後果然還是拒絕了入公安9課的邀請啊…假如我具有那種技術的話,我也會有相同的回覆吧。畢竟,在現在社會中,自由,或是說「自主性」已經是個很難得到的資產了。甚至在可預見的未來,這種狀況都不會改變。
對於作品的其他表現,老實說我不喜歡菅野的 OP/ED。感覺旋律不夠優美。這可能是因為我過於固執於 Mozart 等古典音樂一般的旋律了吧。不過,也不至於太差就是。人物造型…總覺得在9課裡處理情報的小姐(機器人)其外型都比素子來得有魅力啊。
因みに、トグサ在 TV 版裏面比イノセンス中有骨氣多了,沒有那麼被家庭所制約住。(或者說,為了維護平靜的家庭生活而有「怕死」的表現。)另外,劇中的人機境界(機器人、義肢、腦轉移、人工智能的發展等)我想最最起碼還得再半個世紀以至上百年才可能實現,說實在那種普及程度是不是能在五百年內成真,不,連是否有機會能發展到那種程度都還不得知;要在2030就達到還是太困難了。以士郎正宗第一集於1989那時候大概預設在四十年後的確似乎是有可能…但人類科技的演進畢竟無法那麼快。BALDR FORCE中「攻性防壁」一詞該不會是從本作而出的靈感?
2005/7/25 10:51

イノセンス(INNOCENCE,純真)

觀賞中,我第一次以日文字幕為主,某些引用格言的部分則轉到中文看看有沒有注解;其他則在日文一時不能讀通時轉來看看。之前沒有看日文的習慣,只因為沒能拿到日文的字幕。這部比較特別,或許因為一些人士的青睞與重視,連原來的字幕都釋出了;感覺似乎比較夠味。
這部作品不同於普通商業卡通之處,在於此作的確強烈的表現出他要述說一些東西。相較於(徒弟(?)製作的)TV 版,監督・脚本の押井守果然在短短一小時半內,塞了密度更高的東西。以內涵來說,在官網上的簡介就已經提及此作要探討的一些綱要;下面舉出一些例子:人とサイボーグロボットが共存する、2032年の日本。魂が希薄になった時代。最後「靈魂的存在變得稀薄的時代」用得滿夠味的。這一系列的作品背景如同在鬼哭街中所述及,當人與機器的分別不再那麼明顯時,對我們到底會有什麼影響?而在那時代,我們實際的地位又會如何?片中下半段駭客キム說了一套我們時常聽到的道理(我好 像也描述過),人會害怕於自己和機器沒有分別,並產生對於人形的恐懼。但事實上就算某些個人會抱持這樣的想法,假如這種感情不夠強烈,抑或沒有在檯面上爆發的導火線,那也不過是個人的憂患罷了。而最後的結果,就如同今日的我們漸漸接受資本主義、民主意識與火箭上月球、電腦一般,我們的子孫們也終將情願或被動的接受人造機器與自己相對地位的事實。因為,這就和某個童話中所說的一樣,我們無法捨棄已經發展出的技術,甚至於,我們之後的生活還是奠基其上的,如何捨棄呢?況且,這些基礎也不見得都是不「好」的。
前作攻殻機動隊最後,草薙素子融入了資訊之海,並在此作最後高潮挺身協助主人公,公安九課の刑事バトー破除障礙,讓觀眾的我們看到另一個可能發生的社會現象。融入資訊之海今固然已經不新奇,在Lain與許多作品中都已經描繪過,但「挺身相助」,來個團圓這手法還真是滿老套的。However,最後好歹引出了另一個主題(簡介中:你到底是抱持著什麼而活下去的?),所以也就算了。バトー問素子,「告訴我一件事,你現在感到幸福嗎?」「� �是令人懷念的價值觀啊」沒錯,基本上這個問題令我聯想到羈絆的尋求,相當於「你真的覺得那樣比較好嗎?」甚至於「假如不幸福的話…」「我是不是也能一同…」不過別太鑽牛角尖的話,就當作是押井守在自問自答吧:「至少現在的我心無牽掛。」意思就是他並不覺得這樣有什麼違反倫常或是怎樣的,就算將自己的人格轉變成非生物,也沒什麼不好。進一步的解釋就是,當我們進步到那種程度時,機器的確沒什麼不同;我們不該恐懼或是排拒,而應當平心靜氣的接受「靈魂」不僅僅限於生物的範疇。ま、私もそう思うんだが。
簡介中另外問到了些問題,我就依我自己看過片子後的觀感來回答吧。人為何要執著於人的形體?這問題針對人的主觀性而來,我的解答滿簡單的,因為人是社會的動物,所以我們喜歡和另一個人,或最起碼是知能體交流。所以我們盡力發展人工智慧、自然語言,不外乎我們自己的生活方式就是如此,當然也就希望電腦能和我們作「普通」的交流了。但此作把這問題和另一個連在一起,而在下半部至キムの館的造訪中一同提出:人はなぜ、人形を必要としているのか?キム的解釋是,這滿足我們人造人,創造新生命,甚至是創建新世界的欲望。…我覺得是想太多了。多看看幼兒發展學,最起碼是Discovery,可以發現這些都是孩子要適應複雜人際交流的一種先行試驗。整個說來,我們不是因為要滿足「創造」的慾望而需要人形,而是為了我們很懶惰,而且還有強烈的獨占慾,所以我們才需要一個無怨無悔為我們犧牲奉獻的…同類(或是能理解而聽話的)。因為無法合理要求同樣身為人的另一個個體這麼作,所以我們最起碼希望能有個接近的個體,也就是人形了。
關於在此片中能尋得人的意義,我想是有點過頭了。雖然此作有許多啟發,但並沒提供這項解答。當然,思い込み不在此限。
キム又說了,要達到完滿的地步,除了神就是人偶、動物。這和我在之前的描述有點像:較接近「自然」的,不是我們,而是動植物或其他生物,因為他們沒有智慧。キム那段另一個有趣之處在人生、現實與幻想,是否有區別?對於キム的問題「你有怎能確定現在不是處於虛擬實境中?」,バトー以「我的靈魂對我私語,這是現實沒錯!」來回應,但這確實不是個好的安排。雖然イノセンスとビューティフル・ドリーマーとの決定的な相違点・物理現実は判定できる!?這篇提到與他之前うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー的異同,但對我來說,結論還是沒變。假如僅僅考慮相對於我們大腦的狀況,那縱使兩種有實際物理性的差異,但虛幻與現實是沒有分別的。我們不� ��光從我們的大腦,以及大腦所感知(的一切)來分辨現在所處的到底是現實或是虛幻。說 ghost 能判斷,那是有點玄了;恐怕非得在更有力的證據顯現後,才能那麼說。這部分的爭議尚可參考作出 incompleteness theorems 卻堅信人因具有神性而中能作出正確判斷的 Gödel。我還不能了解 Gödel 所認知到的是怎麼一個境界,所以也不好說明,因此我的猜想也有可能有不完備處。

此作畫工不錯,背景的資訊相當多。我是指除了畫面精緻度出眾外,普通卡通通常把背景隨便兩三撇描描畫畫,但這系列就是會盡量多接近真實。例如電梯旁的告示欄或街上的招牌,本作甚至能在這其中找出另一片天。
劇本當然就不用說了,這是監督兼脚本,押井守的力作。頗多格言這部分,大概顯出了此作的格調與趣味。音樂也不錯,川井還是有其實力;可惜以旋律性來說,我並不覺得他近來的作品有何突出或經典之作。
不過中國物未免太多了,讓人有種他預測華人文化會攻佔廣大市場的味道。但無論怎麼進攻,我想還不至於到在日本非唐人街,中文竟會比日文普遍的地步。就算是今日的美語也還沒有這麼嚴重啊。

關於本作,或是說本系列作品於實作上的瑕疵,勉強說來應該是「機器人不太可能在那種時代達到那種普遍度」(竟然還能堆成山拿來燒?!),說來人到底有沒有可能發展到那種文化高度都令人擔憂。雖然身在洪流中不自覺,但人類之所以有現在的生活水平,事實上是因為我們過度的發展。站在較長遠的角度,在我們這幾代就把提供發展的資源消耗掉後,我們的生存機會與條件將大大降低。更何況,我們的眼界僅限於近數百年,並沒有長遠到將地球長期氣候(如冰期)與地磁反轉、其他天災列進去的地步。果たして、將這些因素全部考慮進去後,我們還能如此樂觀嗎?
不過,上面所說的,我此生大概也看不到了;就留給子孫當習題吧。
2005/4/19 21:1-23:15

攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX 2nd GIG

這次延續了「STAND ALONE COMPLEX」的主題,或者說更進一步的要說明 SAC 的現象。2nd 主要在經歷第三次核大戦(1996-)與第四次非核大戦(1999-2024),日本收受東南亞的難民這背景下(可參考攻殻機動隊の日本地理),最終述說要讓人類的 ghost 活在 net 世界中的故事。活在 net 並融合大概是呼應 1st 第一集的引頭「複合体としての"個"になる程には情報化されていない時代」。前面也說過,我想有機會與資源的話,這樣的時代應該會到來。當然在那之前我們有太多需要克服的,例如實用性、數位化(失去 body)對人類認知與知能的影響、利害性、是否無其他替代方案、如何能放棄物質世界的感受與自然性(人本來就應該活在物質世界的主張)。也有可能我們就算要「虛體化」,會� ��用的也是生化電腦般的東西,或者有更為合適的媒介…等等。具體來說,要如何,甚至會不會到達那個境地,都還不是我可以預測的。
一開始就使用「難民」這題材,讓我想到Global Economics Paper No. 99: Dreaming with BRICs: The Path to 2050裡面提過的,現在許多國家都需要依靠新移民的勞動力來維持少子化以及科技進步、壽命延長所造成老化的人口結構。我們也有新台灣之子,而且數量還不少。雖然他們本身並不是新移民(他們的母親以及外勞才是),但以現代的社會來說,很遺憾的以他們的語言障礙,以及「會娶外籍新娘的人」種種因素考量下,他們之中有許多恐怕都會發揮近似新移民的 function。あ、勿論、他們所會產生的問題又是另一回事了。片中的重點是日本國民拿錢來養活這些難民,而ゴーダ想以之引起國粹主義般的全國憤慨狀態,以及與難民的對立,甚至是戰爭。
我們先從頭,「個別の11人」開始談起好了。老實說我到中後段都一直在疑惑 staff 要談的是怎樣的東西,因為他們所說的「◆仇∞士◆」是我沒法理解的機制(「STAND ALONE」會造成那種效應嗎…?)。那種有意圖的恐怖攻擊以及犯罪聲明…該不會是向中東借的?直到後來真相大白,原來那是病毒(-_-)。所以有關他們的行為,可以解釋成主要受到了病毒的影響。
但本作中對 SAC 的解釋的確和我在 1st 中的理解有所不同。或者說,著眼點不太一樣。對於個別主義者以及 SAC 現象,劇中一直有一種意涵:「電子腦以及網路會抹煞個性」。簡單的說,因為大家所能吸收到的東西同質化了。再者,引用#22劇中素子的話,「あたしが奴でもそうするわよ」,其涵意是「當所見(到的真相)相同時,也會採取同樣的行動。」所以固然是獨立的難民個體,但卻會在與クゼ・ヒデオ連線後贊同其意見並為他所統合。在 1st#26アオイ說到這種情況絕望的被內含於 現代社會組織中,這等於是指人具有資訊不足時就被(情報)操縱的性質。也就是說,三人成虎。不過,在我看來,之前也說過,「經由他者獲得(二手)資訊」這手段本身就是人獲得資訊最普遍也最有效率的方法(不可能所有的資訊都是第一手的),可以說是「水能載舟、亦能覆舟」;而大部分人不能深思或具有長遠眼光的部分,很遺憾的是這就像大部分的人百公尺跑不到十秒內一樣,人的天生資賦本來就有差距,加上平均並不是很高,所以我想容易被影響與操縱也是沒辦法的事。
對於人那「只會做有利的選擇」的劣根性(?),クゼ的評論是人們少了責任感,換句話說人不該僅僅是有利於己的事,而應維持一個有利(獲利)體制的存在。他的解救法是將人們全部送上 net 生活,期望以此統合這些 spirits。而以我的角度,我並不期待或期望什麼。要以人之手矯正人類的偏差,這形同是以優生學來加速或改進人的演化。這部分之前也提過,就算我們不急,自然而然還是會有個結局。當我們殺戮太多,總是會有人出來制止。相對的,和平太久,總是會有紛爭產生―在我們還具有「人性」的存在的階段。但這裡有一項問題點存在:用優生學我們最起碼對結果把握比較大。但像クゼ的方法,卻沒有那麼大的保證說結果一定是美好的。所以,是不是真的有必要那 麼急呢?ま、從歷史的角度,革命也是種改變的方法就是。到底結果有利或是有害,何とかなるんだろう
再來談談 2nd 的劇本設計。本作各話較集中在主題,劇本花更多的時間在探討重要的議題;這固然是較為妥善的處置,但另一方面本作卻又比 1st 還熱血許多。例如我一直在意的,staff 太過刻意塑造素子的英雄形象了吧,尤其是#14。若不是為了特殊原因,卻特意將女性主角塑造成男人般、過人的強悍,我想是沒必要的。ま、也許一方面是我的大男人主義作祟吧。不過,用一整集來強調「素子能力很強,強過絕大部分男人」我想是沒有必要的。(當然,這集還有其他心理戰部分的主題,只是他們更強調那部分。)又例如#23中荒巻大輔的哥哥荒巻洋介那賢者般的登場,格好良すぎじゃないの?そりゃ。還有,#10中的小開與弁護士のウエダ、#26當作悪役的ゴーダ最後終究被射殺這些處理方法,對年輕觀眾的影響是「原來,只要確認� ��罪大惡極,那就(算是私刑)處以天罰也沒關係。」我不知道這樣的表現會不會有人覺得「大快人心」,不過,是不是真的這樣就好?又要怎麼去確認呢?(如同劇中所說,人總是短視近利的,差別只在有多短。我們畢竟不是神,不知道什麼才是真正的事實與哪樣的作法才「絕對」正確。)或是說壞人就一定會失敗,主角就一定會勝利呢?我並不是在鼓動「去為惡也可以」或袒護壞人,只是想提醒,別過於矯枉過正。啊、是是,別太吹毛求疵的話,普通說來本作並沒有那麼嚴重。我太敏感了。
最後說明一點。本作用了太多論理的橋段,因此比 1st 還「難看」,但另一方面又如上一段所提,有些地方稍微狗血;要觀賞的可能得有點心理準備。
2005/7/28 19:06

攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX Solid State Society

不知不覺中又出了新的續集,花了一兩小時看了一下。之前少佐到底怎麼了…已經忘了。結果在提到草薙素子的地方都有點缺了什麼的感覺。這一系列大概都在探討當全身都能電子化,資訊流通的時代可能發生之社會現象。或許因為用語關係,又不說明得很清楚,常常予人解読しづらい的印象,也才會有像★究極映像研究所★: ■神山健治監督 『攻殻機動隊 S.A.C. SSS』真犯人の謎解き這樣的推理評論。這次中心的背景主題倒是現在正遇到的高齡化社會現象,指出當前社會大家不切實際的夢想:很多人都以為能在五六十歲就懷抱僅供己用的退休金,自在的活下去。大家年輕時受了老一代的養� �,長大卻不希望將資源花在培育下一代上,因為我們不需要再像過去的農業時代一樣為自己老後生活買保險了。…或者,果真如此嗎?社會下層沒有支撐,尤其在缺乏年輕勞動人口之下,老年人就算抱擁一堆廢錢或重金屬,也會失去其價值吧。勞動力的價值或許將攀升,因為人們要不是老化而無法拚命,就是不想付出精力勞力。所以我們才需要金磚四國的年輕勞動力。
本作中說的是另一回事:「貴腐老人」這種沒子女又不賦稅,還要人照顧,自我了結型的老人會越來越多;但勞動力減少的另一方面卻有許多受家庭暴力凌虐的孩子。為了讓他們過新的、有希望的人生,如同在 2nd GIG 中描述過的思想統合體的一類,「集団的深層無意識」生出將他們脫離原撫養者的方法,並讓他們繼承「貴腐老人」的遺產;這被稱為Solid State Society「Solid State Survivor」からヒントを得ているという。)。聽說 Solid State 的意思來自所利用的為固態機械之故,� �我不很了解這樣有什麼意義就是。有人說含有「由思想轉成行動」的意味,但我並不這麼想。
「貴腐老人」們有資源,但不想在離世後被政府徵收,所以很高興能以這種方法使自己的存在留下點痕跡,而不在死後完全被政府抹煞。「集団的深層無意識」又被想利用這一機制的シアク共和国首領一幫人稱作傀儡廻,大概因為其能輕易入侵並控制他人的能力。以我的解讀,傀儡廻最後那段話指的是傀儡廻來自許多富正義感之人的性格統合。他在片中最後的目的是要取得素子的性格,讓自己更趨完整;或許其他想得到的富正義感之士都已經透過入侵被統合其中,� ��剩下素子。所以其存在本身也是種COMPLEX。許多人的意見是傀儡廻為素子之前分化出無意識的一部分,或是並列化之後的產物;這樣比較好解釋為何素子操縱的義体中會有象徵傀儡廻的コシキタテアキ。只是這樣的話,為何還需要與素子「有線で繋がる」?並列化或獨立出來後就失去了素子的成分?或者說這次連結到底改變了什麼?這是比較不好解的。這部分在「傀儡廻」に関する私的考察有類似的結論。
我始終覺得救數萬的孩子與社會改造好像沒什麼太大關係。既然有能力搞到這種程度,不如改變政策比較有用;他所作的不過是治標罷了。另外,事件既然曝光,孩子的後續處置也很令人在意。除非…他所說「これで Solid State は完成する」,我想是指這種統合意識的壯大。因此「Solid State」的真意不是套救贖家暴孩子的系統,而是為了完成「複數意識統合」這種前所未有的現象。
以我的感覺,本作在內涵方面還不如對事件說明特出。本次在人物心理刻畫部分也更精彩了點,像是トグサ對バトー那「訓練教官の職に専念するか、俺の指示で傀儡廻の捜査に加わるか」的催迫,バトー對素子的心結導致對隊友的隱瞞。可以說人間性頓時變重了。又像是荒巻課長對バトー的告白,也很詳細的說明了當下的處境。GIG 那時好像還不會這麼作。
作畫雖然依舊精實,但音樂…還是一樣。我總是不能熟悉菅野よう子的風格。
2007/3/15 23:17

コードギアス (CodeGeass) レビュー

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コードギアス


コードギアス(Code Geass) 反逆のルルーシュ

三四月的時候追過前半,這次原想解決掉,似乎早了幾天…不過一個禮拜後 STAGE.24&25出來,大概也好不到哪去。為了能多賣點週邊,有的會耍手段,把最後一話放在 DVD。本作不知是設定沒搞好啥的,也如此搞,用小說漫畫之類的拖住人気到現在。可惜拖那麼久的成果,ネタ設了很多卻沒用或沒好好用也就算了,看來這結局使某些人相當不滿啊(跟 Harry Potter 大結局有點像)。像我本來還看好C.C.(可愛的ユーフェミア已經沒機會了嘛。シャーリー、カレンと楽耶は論外。),沒想到從小呵護至今的ナナリー生死不明也就算了,如此情況下 C.C.就這麼「心中」然後還沒第二期上映時間的宣告(明年?!)對觀眾的心臟也不太好吧,ルルーシュ這樣可以嘗到真正的「孤獨」嗎?…嗐、言歸正傳。ネタ透漏太多� �讓人怨恨的。
這個作品確實是劇情緊湊,高潮起伏,也因此節奏有點趕。作畫頗穩定又精緻,CLAMP 之可愛人物功不可沒。因為其中引用許多モエ要素,吸引了 ACG 次文化的大部分人。正主角ルルーシュ的自信與瘋狂(壞性格?)令我想起DEATH NOTE的夜神月,他們都是那種獲得權勢後,說好聽點是我不入地獄誰入地獄,其實很快就天上天下唯我獨尊的。惟ルルーシュ還算有良心,最起碼沒把所有的人不分親疏當作棋子。有的人說這是他精神上的軟弱所致,但真的不擇手段的話,很多人會不認同吧。以本作來說,ルルーシュ給人感覺並不是背負血海深仇而不得不走上毀滅帝國之路:他還有妹妹要保護,而且光是一個媽媽,總抵不上成千上萬正活在幸福中的人的命;他不是為了讓人活得更幸福快樂而戰,這點就使他的行為價值大打折扣了。
是的,ルルーシュ其實是爲了自己的私怨而想擊潰帝國,而不是真的有救民的熱誠。這點スザク還比較純潔,可惜他也是為了自己才待在帝國的制度內,為了贖自己的罪;而且想從內部改變帝國未免有些天真。在他們眼中大道與人民僅是其次。
本作有些主題:
不平等においてこそ競争と進化が生まれる
ブリタニア皇帝的宣示。以物競天擇的角度這當然沒問題,但對人呢?他講太白了,的確人是不平等的,但平等是讓人安心的理想,也是口號;所以這種話只能在戰爭時或是商業周刊之類的言論上張揚,可不能將競爭與不平等擺到檯面上來,這一定會引起人的混亂與矛盾。本作本身即是這樣的故事,由於皇帝的理念,致使不滿的ルルーシュ起而反叛。假如他更懷柔點,ルルーシュ至今就算不是小貓,最起碼不會對帝國懷有那麼大的仇恨。但要做也不能過火。為了達到理想,還搞出「正義の味方」這種仮面,苦労してるよ。本当にそうしたいなら。欲剷除所有不平等這種想法固然令人覺得高潔,但這世界畢竟沒什麼公平正義可言,有的只有人情。或許他真正該做的是讓人不管在什麼狀態下都能安分知足,而不是搞分裂、內耗而推翻現有制度?
貧富差距
トウキョウ租界與ゲットー的生活情況有著天壤之別,兩者之間的對比相當明顯。這令我想到當前的社會不也是如此,在這世界上,例如非洲大部分區域,三餐不繼,日日不得溫飽的還有很多。這種不平等存在於現實之中,但就是沒有多少人真的正視過,大部分人連想像都不敢。
不存在完全不涉及主觀的報導
ディートハルト這話是在指人類不存在完全不涉及感情的理性嗎?沒記錯的話,某集Discovery曾有這樣的結論;雖然後來似乎沒再看過類似的討論。這主題就先擱置吧。
人定勝天
只要有恆心毅力,努力實踐,我們可以成為我們想要變成的樣子。聽說這是谷口的主旨?雖然我沒注意到,但之前提過了。當然這是有極限的,而且還會有意外。只是,不努力的人就算偶爾有兔子可抓,也不會有豐收的稻穀。
具有足夠的力量時,即便與人交惡,也能單純靠武力維持自我的存續嗎?
在現實當中,我想是沒辦法的。故事內大可掰出氫彈也供不下的無敵要塞或機器人(ガンダム等),但現實中的人性是很可怕的,物質又過於脆弱,所以寡不敵眾也是應該的。
應不擇手段完成理想,或是避免任何犧牲?
シャーリー的父親因為ゼロ的行動而死亡,這到底可不可以原諒?
這問題的標準答案是「在可能的範圍內盡量避免犧牲」,也就是說無法避免的,就犧牲吧。這道理現在也適用:投票中少數的一方就犧牲吧。假如非蓋焚化爐不可,家旁被設為預定地又無力挽回的人就犧牲吧。所以其實大家都是這麼做的啊。問題是在假如自己是被犧牲的人時。
所以,「在可能的範圍內」包括了「別讓自己的週遭出現犧牲者」,也就是說本事件的最佳解答是先探知シャーリー父親的所在,使其避過行動。但其他市井小民呢?總不可能完全疏散吧,那樣會漏馬腳的。所以他們是註定犧牲者。這樣大家也就能理解那些高官與掌權者為何了會袒護自己的親信了吧。因為這對他們來說是最佳解答啊,他們沒辦法顧及所有的人。而 ACG 中通常會安排一個被犧牲市井小民的親友來揮劍討伐這些狗官。其實這都沒什麼啊。
應該從外部擊潰制度,或是從內和平改變制度?
我想這是本作最核心的價值,也是兩位男主角ルルーシュ與スザク爭執的理由。在放送開始前の紹介特番脚本的大河内一楼似乎也是這麼看的。這問題的答案見仁見智,對於一個無法溝通的制度,我想大家都會覺得不如徹底擊跨,但若成本與犧牲太大,還是慢慢改變比較划算。武力至上難保不會過度犧牲,但就算是反過來,也很難預料會不會有到後來發現行不通,造成一切白費的狀況。加上人世就算去除面子問題,總是有些時候(雖可能是極罕見)會有非堅持不可的情況,這時怎麼溝通也無法改變立場,這時就會起衝突了。
以大河内所舉的例子來說,因為比賽總得在社會規範下分出勝負,所以破壞只會得不償失,甚至根本無法得到「勝利」的稱號。但戰爭的話就另當別論:若從內部著手既能成功能贏得民心,那當然是最好的。但若有那樣子的皇帝為先例,加上力量夠、對自己臣民付諸關懷,那破壞就制度也是沒關係的。所以答案還是得視情況而定。
孤独を招くギアス
ギアス這種遊戲規則還真奇怪,有很多無謂的制限。聽監督谷口悟朗說是因為這樣未免太便利了,會讓劇本失去張力。這種結局總讓我想起朱-Aka-就是,「起こり得ぬことであればあるほど、その代價も大きい…」とか、「己の手で掴んでこそ価値がある」とか。まあ、それはおいて。過強大的力量是否真的會招致孤獨呢?我想,這得依力量的性質與使用法而定,不是非如此不可。但有力量後人容易招搖也是容易之事,所以會變這樣也沒什麼奇怪或可惜。
接下來可能會觸及圍繞在マリアンヌ身旁的謎團(和 C.C.的過去有關?),以及處置神聖ブリタニア帝国吧。皇神楽耶雖然天真爛漫,但皇族在這個劇本中分量太小了。

本作有些置入性行銷,像是 Pizza Hut。過去台語片時代也有類似的,只是光明正大出現在動畫內似乎還是有點抗拒感。
之前說過,我對機神大戦 ギガンティック・フォーミュラ中「中央国」的安排不是很舒服,相對之下本作的中華連邦就好多了。這種東西是心情問題,假如不想觸逆鱗,還是別看的好。
ロイドの狂気のような声は相当イカれてるな。本作声優並不是非常突出,但就是有些特別有趣的(其實楽耶也是…)。

整體來說還不錯,不過只到一半,之後就看第二期怎麼編了。
2007/7/24 15:53

タクティカルロア (TacticalRoar) レビュー

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タクティカルロア


タクティカルロア(Tactical Roar)

和其他動畫不同的,本作的兩性意識…或者應該說女性主義相當的強盛。主要的腳色全部都由女孩子擔任,相當於英雄的地位也由女孩子承當。說實在男主角只剩下發情的功能、修羅場量産機,讓人非常懷疑他怎麼能如此好運,身在這麼個後宮環境中。但重視女性地位的另一方面,本作無謂的養眼鏡頭卻又多得過火,甚至令人感到莫名其妙。
在我看來另一個甚難忍受的是衛道一般狗血的友情加過於恰巧的事件(恋愛絡みの事故等。跌倒就能吻到翼,這和イタズラな Kiss有得拚。)、無駄口(#5副首於警戒狀態還發表長篇大論?)。起碼有兩次,我都為了裡面過於噁心的劇情而差點快轉跳過。本劇也有之前一些動畫曾出現過,過於甘い的事件安排。其實我從一開始パスカルメイジ竟然有那麼高的機動性就覺得有點不可思議了。又看到七波在出航前還有精力談私事,這也是非常無神経、或是說奇天烈的。#7提到對船上系統的入侵,但這些嚴重防範的系統不是獨立的嗎?片中的狀態未免太過依存外界,或是說聯繫過繁?
本作設定頗繁,到#9我還覺得伏線張りすぎ。本当に13話で終われるの?背景設定一大賣點是船艦,可惜這對我可有可無。3D 表現還好,只是現在大多都已經有這種水準,見怪不怪了。若本作特意加上這些サービス以及船艦設定是為了某些オタク,以期多吸引一點客源的話,倒是令人喪氣的話。世界地圖和現在的似乎有些出入,不知是否為海平面上漲之後的地球。比較糟糕的是臉形有點歪,作畫品質不算很優良。

在看到屬於民間的軍力時,無意間想到不知是否能把國家政府當作公司經營,不合適就出局?這樣的話或許會比較有效率點。過去我們一直以為有些大規模的政策以及建設無法由民間承擔,但仔細想想,就算由這些腐敗的官員來作,也不見得比較好啊。或許我們可以試試改一下觀念,創一套制度,造出更精實的政府。
繼續看下去,很多腳色的心結是「為什麼要上這種有能力殺人、甚至是為了殺人而存在的船?」ある人は仕方なくて、ある人は在り処として、そして又ある人は過ちをやり直そう。還有為了救人的。這其實也是種衛道吧,因為過於重視倫理規範,所以碰到這種矛盾就大作文章。而且這種衛道常常是中途半端。有潔癖的話,就不應該在現代社會中生活,而應該學原始人;現代的生活方式太過浪費了,而這正是種和殺人不相上下的罪惡。而真的要完全無汙點的話,連生存恐怕都不會被允許,因為我們是種能思考又具有行動力,加上很容易失控的生物。所以要不別想那麼多,要不就從離開開始。

對我來說本作最值得探討的是ハクビ大學時代所著論文ノイント・テーゼ。為了解釋這個,很多評論都覺得本作說明台詞實在太多了,「どのセリフも説明ゼリフに聞こえる」。而我看到後來腦海中總不能克制的會浮現群青の空を越えて。這「理論」的觀念不是很好理解,光是靠趕鴨子上架的#12,#13以及用語解説@タクティカルロア 公式ホームページ大概都摸不清楚。從#9「人類社會最確實的支配是領土的占有,而這得在暴力的謀略後接著理智的介入方能達成。」所以リディル才大肆搜購土地,大概可以嗅出點味道。第一次將其中心論點提出來是在#12,ターニャ與七波的一番話。總結說來,第九命題所揭示的是,能扎根於動態的平衡。因混亂局勢造成的動態平衡,結果能成就堅實穩固的支配體制。這些的契機是,由惡黨造成的治安不穩,以及證明此事的圖謀區域整合的國家要員襲擊暗殺。接著軍方失利,無法保住維護秩序的能力。局勢陷入混亂,於是幕後黑手趁虛而入,在暗中支配各有企圖,表面上混戰的各。不過這怎麼看來都不怎麼穩固啊。就算能賺得了一時,也不見得能一直下去。在稍微看過一些介紹後,這「九つの命題」我大概翻譯成「政權確立在領土的占領上,小國常據地為王,相互締結同盟。為了達到廣泛的統合,應當打破此類利己計策,揭示同盟的無用。這將造成社會動盪,若此時洽有軍隊失勢等事件將能加速誘發人民的不安與反抗。而飄搖的擴大與相互制衡造成大範圍的動態平衡,反而才可為世界性的常態。所以持續的人為造成混亂以之達成平衡,將可成就最穩固(ここに問題ある)的支配體制。」…さっぱり分からない。這句話中真的沒自相矛盾嗎?到底是要一統?還是要維持制� �局勢?三國演義說到道「話說天下大勢,分久必合,合久必分」,群青一作也利用了這說法。假如想在暗中製造爭端,順時掌握實權,甚至想就一直這麼耍手段下去,保持「分」的狀態;要握實權我不敢說不可能,但這恐怕不會是容易維持的局勢吧。為了要耍這些心機,還要達到目的,非得殺死許多腦細胞不可。比起來,還不如來明的會比較容易。所以本作的基礎理論相當奇特。裡面倒也提到ハクビ覺得這理論不是絕對完美的。#8中原住民「オロファト族」長老ランブルフィッシュ所說的「未來無法完滿的預測」或許多少促使ハクビ重新審視了自己的理論,並開出新的路。
#85中謎の少女拿的那支是魔法陣グルグル中的ククリ嗎?話說回來這個出現場景眾多的女孩到最後都沒佔到麼重要劇情啊。想了解大意的,此方彼方-コナタカナタ-: ■タクティカルロア有許多介紹。
最後一集的安排總有種看情況推出第二季的意圖,但本作熱度似乎還不夠,其實早在一開始就應該有這覺悟才是。本來就不是很能打動人心的題材,雖然摻了很多東西,賣了 honor 還成了四不像,終究還是無法翻身。
2007/3/13晚-14 0:06