クロノクルセイド (ChrnoCrusade) レビュー

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クロノクルセイド

クロノクルセイド（Chrno Crusade/Chrno†聖戦/台譯：聖槍修女、摩登大法師）

這部作品是森山大輔於1998年10月コミックドラゴン11月号新連載予告カット開始，歷經5年8個月；到上個月，5月8日發售的ドラゴンエイジ6月号完結的作品。漫畫總共應該有八集，不過當然最後一集還沒出來。我看的是動畫，這部分傳得很快。

當然這作品也改編過了，而且改編後的「感覺」不錯。其實這部說來，除了最令人震驚的結局之外，好像也沒啥好說的了。 經四方打探，聽說原作的ロゼット最後變成普通人，是個令人感動的結局。不過動畫中最後的一話…やったね，看很多人哀嚎「我不承認這種結局！」就知道了（笑）。これは、「要看 HappyED，就自己去找森山大輔的原作。」の意味か？（可惜，原作也沒好多少。）
森山、監督紅優與シリーズ構成冨岡淳広應該都有出到力。改編後的クロノクルセイド，是個クロノ與ロゼット兩人被運命の輪廻翻弄的故事。即使是努力過，經過了「自己的抉擇」，兩人所剩的，也不過是枯竭而有終點的半年。
果然我們還是無法接受不「美滿」的結局。這恐怕是因為我們不願接受自己也會遭受不幸的事實吧，尤其是努力卻報われなかった這件事。我們的人生不應該是不測的，只要努力就該有大團圓的結局，就算沒經過努力，沒回報，起碼也不應有悲慘的終結。可惜世界正不是我們所想像的。（稍後再述）

西方的設定，瀰漫著另一部動畫鋼の錬金術師的味道。不過，當然這應該是原創的吧。改編後的動畫因為一些設定上的瑕疵、題材利用不充分，「完成度」還是不夠高。說到設定，原作在這方面也是一樣。這得要說到ファティマの予言，在網路上找找就有很多相關資料。
1917年聖母在葡萄牙 Fatima 顯靈於包括 Lucia 的三位牧羊孩童，約定持續的會面；並在10/13最後的一次告訴了他們三個秘密。這次的會面有數萬人同時見到異像，所以才被教會承認。實際的預言是一連串話語，因此會有各種版本不同的詮釋。這預言其中一個簡單的分析有下列三項（經過人為解釋與修飾）：第一預言了大戰即將結束，而更大的戰爭將在（一次）大戰後再度發生；第二預言是蘇聯會解體，歐洲共產主義學說垮台。クロノクルセイド第三話大概是參照這裏的。但第三項因為被教廷封印，直到教宗若望保祿二世於2000年5月13日往 Fatima 朝聖時才扼要地公開，並於2001年11月17日由健在的 Lucia 修女親口再次證實（其他兩位皆� �過世）。內容是「白衣的主教在殉道者的屍體中費力地走向十架，然後在槍擊聲後倒地，伏於血泊中。」不過，因為第一、二預言都是如此格局的東西，因此有些人還不太信服的樣子。而這個預言，被認為是指教宗若望保祿二世於1981年5月13日在聖伯多祿廣場遇刺的事件。因為預言並未完全公開，有些人懷疑其餘未公開部分說明了人類將面臨恐怖的大災難。還有些人質疑為何經過二十年才公布，雖然說這也有可能是教宗的気紛れ。
Fatima 預言其實也可算是世界末日預言的一種，這種東西在我們的世界已經多到可以忽略的地步，畢竟在 AD 2000 前的預言沒一個成真過。就算世界大戰連續發生，人世依舊沒有滅絕。關於其虛實很難說明，因為以科學的角度來說，「顯靈」這種事無法解釋。但有些人提倡「信的人才會得救」，所以他們又堅持他們有理。只是，這樣一來，佛、道教與其他地方的宗教的臉都不知往哪擺了。關於世界末日的出現，能不能說明成人們「幸災樂禍」心理的衍生，我並不知道，但有人「期盼」、有人信服，我想這可能算是人們對過於平淡的生活產生不安的一種表現。
這部作品的連載於1998年10月開始，當時尚未公布這部分預言，所以許許多多的作家會拿這作題材是很普通的事。森山將第三預言設定成「地上代行者」的出現，沒想到連載才兩年，教皇就公開秘密了；解決之道當然是忽略，或是像動畫一樣畫蛇添足啦（笑）。以這個設定造出マグダラ等等如此的故事是很精彩啦（雖然總還是有套用公式的感覺），在這層面上來說，動畫似乎更有深度些。
以動畫的設定來說，至高無上而全能的神存在，（或者說就算是存在。但因為連惡魔的能力與預言者都存在，並指證歷歷的話，神應該沒有不存在的理由。）並且也不過是把人類與惡魔、甚至包括墮落凡塵的天使當作駒罷了；不論罪人們再怎麼努力，依然在神的掌握中。以神的角度，人與惡魔是「工具」，說人與惡魔「沒有善心」啥的，不如說誘導的方法不被我們認同。對人來說，真正有意義的不過是身為人的奮鬥。而且，那很可能還是在叫作「命運」，神的股掌間被玩弄的飾品。一切都是神的気紛れ。
只是，這樣子的神並不為我們所寬容。我們不相信有一個為了自己的好惡就能隨心所欲控制命運的「the One and Only」存在；我們時常會把兩項設定套在「那一位」身上：具有人的理性，以及寬大為懷的慈悲。這些都僅僅是我們對「好人」的定義之一，卻不能阻止我們寄望「那一位」會具有這樣的屬性，就如同我們妄想這世界是公平的一樣。
故事的結局，ロゼット的「死にたくないよぉ！もっと、もっと、生きたい。」為首，描繪了一個1981年暗黑的終結；同是「罪人」的墮天使ユアン・レミントン，無能為力的看著已經操好算盤的神，利用惡魔來實現他早已計畫好的預言。或許這樣的插入有點突兀，但卻也有意無意的造出了個更深的意境：神還是掌握了一切，就如同在遠處操縱著布偶的黑幕一般，對我們是個遙遠的存在。無論如何，這最後的一幕使此部動畫作品成了 ACG 界懷疑「神無所不能」的一個典型（不知有沒有機會成為「經典」）。記得EDENs BOwY也是代表作之一，畢竟一個全知全能的意識體對已經「開化」的現代人來說，其立場還是太自大了。至於那些依舊深信不疑的人，很多人不希望是這樣，所以就算真的有類似劇中的情節發生，總會拿另一套理 由來說服自己：神一定是有原因，才會不顯現在我們面前，不簡簡單單的就拯救我們，並且任由世上依舊存在如此多的怨懟與紛爭。「一切都是為了試練我們，並在最後使我們得到救贖。」他們如是說，彷彿神全心全靈就是為了他唯一的造物：這個世界。
說的也是，神再偉大，他所擁有的也不過是這個世界。就算神其實造出了無窮個世界，在「這個」宇宙中，某種意義上，他的確就只能操控這個世界。…這個詭論是為了讓人覺得神沒有那麼偉大而存在的。縱使有人會說「這不就已經夠偉大了？」，但起碼對我來說這都不算什麼。也許，我真正需要的，是一套就算是有神，也不能改變（動搖）的真理。事實上，我也正在思慮當中。（請參照「人生的意義」）
至於實際的情形，我想既沒劇中說的那麼黑暗（一切都是神的作弄…說好聽些是造化），也不會像基督教說的那麼光明。我仍舊堅持原先的思想，有意識的神不存在（請參照「人生的意義」, too.）。人的努力雖然可能導致願望與欲求的實現，卻不能保證。「努力不保證能成功，但不努力則一定不會成功。」可能是大家都聽過的，although 現實可能得修正成「不經過謀略與努力通常不會成功」。自然從來沒有「努力→叶う」這條真理的存在。所以，兩人的最後也不是不可能發生的。更不用說善惡報應，那大多是建立在人的努力維護世界「公平」之上。

第七話：的確，把那些黒い毒無視也不夠完全。20話：一時間還不知如何收尾啊。聽說原作的アイオーン是個「為了達成目的才狠下心」的腳色，還頗令人覺得有格。（雖然將「狠下心」解釋成「不擇手段」就變得不知道哪裡令人尊敬了。）但動畫中，從ロゼット「こいつを殺して」就可以知道，變成徹底的エロ爺 plus 大壞蛋了。
「變身」後的ロゼット在表情、外觀上反而變得更吸引人了…（格好いい！）但アズマリア好像還更可愛。而此作中最佳「女の子」腳色當然非マグダレーナ莫屬了。連漫畫中也是，マグダレーナ既可愛又美麗（笑）。對ロゼット的感情也使我發現，我對神聖的東西似乎沒啥抵抗力。看到ロゼット伴隨アイオーン而去的場景，我似乎和クロノ一樣難受。原因之一可能是我就算想無為或闊達，也不希望是以「放棄」為名。立場畢竟還是對我起著很大的作用，因為人是理性的生物。但主要的，還是因為和神語那時一樣的情感吧：一種被背叛的苦澀感，可以這麼說。換句話，也就是和戴綠帽一樣的感覺吧；只不過這次還沒嚴重到引起失落感罷了。

這部用的是天主教嗎？…因為以 Fatima 預言為題材，所以聖母看起來比重很重。不知道是什麼時候的事，我被灌輸「基督教以基督為信仰中心，天主教則較基督教重視聖母瑪利亞」的知識，甚至「天主教拜瑪利亞」的不正確觀念。一部分也因為遠藤周作「沈黙」（1997/11/13-14看的）、「スキャンダル」（1997/10/30）等作品的影響吧，尤其是沈黙，這部作品對那時代天主教徒內心的糾葛描寫得非常深刻。
OP テーマ「翼は Pleasure Line」…栗林みな実終於進軍動畫界了。之前在君が望む永遠的那首 OP，以至於動畫版君望的 OP 應該助益不少吧。水月的石橋朋子就沒得到這種待遇。
DVD 共通映像特典「アズの補習授業」是在作一些環境設定上的解釋，不看倒沒啥關係。話說回來アズマリア那歌聲實在太假了，一聽就知道是拿別人唱的。算了、魔法遣いに大切なこと中就提過，声優には色色事情が…
ま、算是個上等的動畫吧，即使是改編的。

2004/6/18 22:30

看了一下漫畫，當然只有七卷。大致上的感覺是設定比較嚴謹，つまり、「完成度」比較高。
罪人有罪人本身對自由與「完全不可侵」的追求，但墮天使（這是動畫的ネタ）也有墮天使對於「神」的職責在身。感覺上，個人都有自己的「正義」，沒辦法說誰就一定是對的。只是，維護僅僅屬於自己的自由，對絕大多數人來說都是「理所當然的權利」，如此而已。
因為很多設定都和動畫不同，所以雖然有大致相同的腳色設定，讀後感觸卻有相當大的差異。因為還有最後一集沒看，所以就此打住。不過，到時有機會看完，大概也不會加添東西了。因為，這最後的一部分，恐怕不會提到新的東西。

2004/6/19 12:27

終於完結了。劇情以及其中的「謎」的部分就不多說了；倒是有一點一定要提的。第八集的結局，以「大團圓的程度」來說，其實並不比動畫好多少啊。但是，「……世界は変わりました。」那段卻再度讓我體會到，故事中的主配角，甚至包括我們讀者的人生畢竟是稍縱即逝的。縱使故事最後能達到「幸福快樂的日子」，也不過就是這一生的事。一兩世紀之後，世界將會改觀，我們的時代，又將為新的世代所替換。以這個角度來說，喜劇啊、悲劇的，事實上並沒多大意義。
動畫版最後二人きり度過半年餘生，漫畫則是苟延殘喘不到十年的ロゼット在生命的最後一刻終於等到ボロボロになった帰ってきたクロノ方才離世。但是這種結局當然是為了讀者而設計的，因為我們不能忍受不圓滿的人生，就像是我們無法生活在不合理的世界。設想，假如把結局換裝，或甚至在終局、サテラ看完影片那段之前就結束，又會有許多人覺得難以接受吧。However, サテラ那段確實的讓我感覺到，一個故事中的腳色，其人生不過是漫長歷史的一個分鏡；而我們的，又何嘗不是呢？
這個結局安排的真是相當不錯啊。

2004/10/11 7:18

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Seraphim Call

セラフィムコール（Seraphim Call）2010年11少女物語

危ない、危ない、我差點就真的要到2010後才會看這1999的作品了。
猶記得這部還在上映那時候，mpeg4 也才正興起，一些網友（大學的）閒來沒事就把電視片段剪接，通常一禮拜後就能看到新作；印象最深的是C.C.Sakura（那時大家都這麼稱呼 Card Captor SAKURA），而 Seraphim Call 也是其中之一。さくら後來在台灣有這程度的流行，除了 CLAMP 將小櫻設定的很可愛（我倒比較喜歡岩男潤子配的大道寺知世），日本出現コスプレ熱之外，那時流傳出去的片段或多或少應該有點貢獻吧。現在有更高的畫質，加上各字幕組的努力，可說比過去幸福多了（正当か何だかは置いてね）。無論如何，因為當時大家處於那種狀態，所以畫質與字幕當然無法強求，只能自己辨識了。
看到這部時便有點興趣，不過因為還囤積很多 game，所以就先放置。現在當然還是一樣，只是沒有「最起碼解決成山的 game 的1/3至1/4」那種熱血罷了，加上這次變成動畫囤積過多，所以暫時歇手，來將最近有興趣的動畫解決一下。
これは、これは、随分変わったもんだな。應該可以算是個實驗性小品，例如第二話僅僅以玩偶的視點觀察，第四話時間交錯，第五、六話現實虛幻的交錯與人格轉換（令人想起水夏~SUIKA~）、十一話的「獨角戲」等；表現方式似乎更貼近「心」。這種表現方法的實驗結果，假如能應用在往後的作品中，相信可以造出很不錯的效果。

表現雖然新奇，但說到內涵…不能說沒有，只是有點陳舊了。第一話總令我感到現在的社會是一人の世界。在宇宙のステルヴィア就提過，人は人一人独りぼっちもんだから。就算世界人口已到近六十四億，還以每秒約2.3人的速度增長，但在這世上的「我」依舊是「一個人」。往好的方面想，可以說「我是獨一無二的」吧，只是在這裡我們需要的畢竟不是這些。話說回來，然人是社會的動物，但實在應該好好的審視自己啊。對自己來說，能夠選擇，能夠作出思考的，畢竟只有自己。假如一味的只是在意他人的眼光、他人的想法，那就連自己都無法做下去了；我想這是個很容易了解的道理，很多物語也都引述過了。
第十話中「每個人感受到的真實都不同」也是同樣的東西，我一直都深深感受到的事。人各是不同的個體，卻相同的擁有思念。真實就這麼存在，只是各自的思い遣り卻會造成不同的解釋。但是我們到也不必因此感到沮喪。一個東西，卻能造成多變的分歧，這不是件很美妙的事嗎？除非我們妄想將一切統合，那達不到的目標才會令人感到苦痛。

無論是在闡述什麼，這幾部中都掺入了少女心，一種總令我覺得有點做作的感情。或許是因為我一直被當作「男孩子」而生存至今，加上我的生理現象作用，所以我才會有這種感受吧。不過，偶爾換個角度想，那也滿可愛的。（可惜這種想法也是因為「我是男生」而導致。真的要公正的話，就什麼都察覺不到了。）However, キャラだけは可愛い。

附註一下ゲーデルの不完全性定理と証明，老實說這個定理我沒學過，因為 Gödel numbers 及其概念對高中生來說似乎過於艱深，高中課本沒空把它放進去，大學我（因為不是足夠相關的科系）又沒選修到，（我們的 logic 選修偏重簡單的哲學部分，假如那時能摻雜些數理邏輯等就好了。惜しい。）所以現在才接觸。Kurt Gödel 自己的証明還滿長的，簡單說一下結果。一個足夠「強」的公理系統中，必定存有無法證明的命題，且這系統也不能以自身的相容性來證明自己。再換句話說，一個公理系統若是相容的（就是說命題 A 和非 A 不能同時成立），那就必然是不完備的：這時一定存� ��此系統內部的命題 B 使 B 和非 B 都不真。如果具有完備性（A 和非 A 必有其一為真），那必然存在命題 B 使 B 和非 B 在系統內都為真。當時這定理推翻了 David Hilbert 等人想證明數學不存在矛盾的努力：無法以數學本身來證明自己不存在矛盾。
這理論用在人工智慧上，則指出有些道理可能是我們能夠判別，但機器單純用 logic 推斷卻無法得知的道理。Gödel 的意思似乎是想表達我們身為人的神性。當我們相信某個理論系統是真理的同時，系統本身卻存在不能完全合理證明的部分。這時已經不是理性與 logic 的問題了，而得靠著信仰來支持我們繼續信服這體系。而人的信仰總為經驗（環境、特殊遭遇與感觸等）所左右而無一定。（所以有的人信服神，有的則非。而宗教也不止一種。）在現實面來說，這定理則形同於說明「縱使能說明一個自圓其說的體系，卻不能保證他是真的。（因為不能以自圓其說證明自身的正當性）」（啊不，這再怎麼說都只是我獨斷的� �論罷了。）也就是說，我們頂多只能證明理論的自相矛盾；但若自己建立理論時，無論多麼完備，這也只能是種一廂情願。
Gödel 晚年花更多的時間在哲學上，似乎和我一樣探索著人生的意義；甚至說出The Meaning of the world is the separation of fact and wish.。可惜我沒有那麼浪漫，不相信「沒達成的潛力終會有發揮的一天」這種說法。
關於 Stephen Hawking 會依此提出那篇Gödel and the end of physics，我倒考慮著：雖然我們不能得到一個證明我們理論是「真理」的方法，但是不是可以換個角度想：我們只要知道我們想知道的部分都沒有問題就夠了？舉數學為例，我們縱使不能以數學證明那是真理，但我們不也得到了一個好用的工具與幫手了嗎？所以，縱使還是懷有遺憾，但我想很多人依舊會繼續栽進這個洞的。可惜的只是，我們不一定能證明得出來的成果是對的罷了（也許又是另一個「模擬」），因為這個境地對現在的我們來說過於困難了。或許我們會得出不止一個的理論，而且都說得通；於是又像 M theory 那時一樣，需要再導出一個更圓融的理論來描述世界。一個接著一個，我們或許會得出很多和「數學 」一樣的龐然巨物？（笑）

扯遠了。
ED 各不同，這也可說是用心處之一吧。ED 後還有一小段，對觀後的感覺有些影響，別忘了看看。
假如要看個「完整故事」的作品，這不是個好的選擇。但如前面所述，以實驗性來說，這個作品還不錯。

2004/6/13 14:20

朝霧の巫女 (asagirinomiko) レビュー

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朝霧の巫女

朝霧の巫女

OPED 還真難聽～(-_-)
稍微看了一下宇河弘樹漫畫原作的簡介，（我好像也有漫畫的樣子，懶得翻出來了。）劇情好像比動畫精彩些。However, 照現在的進度來看，就算有，我恐怕也沒機會看了。而動畫的部分，說實在的是個出来損ない物。不論是在（感覺到的）改編部分，或是劇情安排，在在使我感到這似乎是將缺點集大成的爛東西…也許沒那麼差吧，總之，我還差點看不下去(-_-)||。
音樂就不說了，雖然請到某大牌來唱，不過我重的是旋律，那個東西怎的就是聽不慣，だから pass。
一開始沒多久，或許因為全部十三集、短いから、行き成り核心に突っ込んだ。不過這也就算了，腳色定位也有點怪怪的。物語の中心はやはり巫女だね、忠尋は主役じゃねぇだ。不過打從頭就彰顯了自己地位的柚子，後來卻有點因為過度形容其他幾位巫女而失去了顏色。主角明明是朝霧の巫女，後來竟變成愛天使伝説，這到底是怎麼回事啊啊啊～！虧我當時還在架子前徘徊不已，考慮到底要不要下手！（…幸好沒出手）
就這樣，一路上第四集的集結巫女委員会中特矮的千佳令我想起あずまんが大王，第五集是飛べ！イサミ，第七集なんと、セーラームーン＆愛天使伝説ウェディングピーチの出番だ。そしてやっと、第十集が見たとき、なぜ、俺はこんなのを見たかったんだろう？と、さえ思ったんだよ。
總之，要改編也改得好一點吧，這樣會讓人傷心的啊。

ついでに、いや、どうしても言いたいのは、柚子には加奈の面影がするんだね。そりゃ妙だ。

2004/4/14 22:50

Gundam SEED (GundamSEED)=?UTF-8?B?IOODrOODk+ODpeODvA==?=

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Gundam SEED

機動戦士ガンダム SEED

說起來，我最早接觸 Gundam 好像是在國小的時候。（啊、原來那麼早就有了啊。）那時好像是 SD ガンダム吧，不太記得了。（剛剛上去查，SD ガンダム已經變成 PlayStation2 用ゲームソフト了。）因為同學曾經有一陣子帶那樣的玩具過來。那時或許還想過，為何他們會玩那麼幼稚的東西吧？當然，後來再度於高中時看過 Gundam W，大學時又接觸了其他系列（如Gumdam the 08th MS team），認識了矢立肇與富野由悠季一群人與他們其他的作品（如ガサラキ），尤其是無限のリヴァイアス後，多少也知道他們賣的不僅僅只是無厘頭又沒頭腦的熱血。回想起來，我小時候好像也沒什麼值得回憶的玩具啊。以樂高積木做成的小「太空梭」，和兄弟姊妹爭奪電視等…恥ずかしい限り。
言歸正傳。此作其實還是有點作秀的感覺。要說「造出 Gundam 的地球科學家也真是太強了。」不如說「應劇情需要」的情形很多。這點在連續看下來的情形更為清楚，可以發覺前一場戰明明打的很辛苦的，這一場可能為了劇情需要就很容易的將敵人打敗，而下一場或許卻又可看到敵人比自己強。這種為了劇情可以犧牲設定，連人物本身的意願都不甚顧及的作法我並不是很欣賞。連帶的，也降低了我對此作整體「經典度」的評價：一部可稱為「經典」的作品，最起碼對自身的完成度要高，而不是為了作者的某些需求而可以任意宰割作品的走向。「腳色本身好像是有生命一般，我只是帶他們把話記下來、把經過描述出來而已。劇情走向會變成這樣，就像是一開始就注定如此一般，不是我所能決定的。」有作家(Maugham??)就說過類似這樣的話，那是因為若一開始並沒決定大綱，任劇中人物以其個性發展的話，在作家腦中模擬之下，他們會自己做出符合性格的舉動。能夠決定大綱，而走向又與人物個性相符是最好的了，因為這樣還有機會表現出作家本身所欲表現出的理念，就是所謂的「文以載道」（謂わば「道」だ）。即若不能，最起碼也不能竄改世界觀或使人物作出不相符的行為，因為這樣會變成四不像。幸好此作這現象還不是很明顯。
即使不提這些，Gundam 系列從早期就有其構造與世界不合現代科學的疑慮。我還聽說過有「假如以那種重力加速度，那 Gundam 機體的密度會比水還小」種種說法。看來 Gundam 應該是個重「精神」的系列，但其商業化性質卻很高。說此作「作秀」，是因為此作承襲 Gundam 一系列許多作品「主角總具有特異的超強能力」這種特性。狂戰士…そう言えば、LAST EXILEのクラウスもね、駕駛ヴァンシップ的技術特別強。SEED って、もちろんそのせいだろう。主角機總是特別強，然後甚至有二代機（和 Gundam W 一樣），駕駛員當然是主角。劇情還真是熱血啊。看起來很令人滿足，可是沒啥用。後半期ラクス及其他腳色過於強調戰爭的意義也是敗筆之一，真正要傾述的，當過份說明時就失去其美感了。而男主角本來和愛情一點關係都沒有的，隨故事發展，其 他人的女朋友都被他搶走了（笑）。這部分和無限のリヴァイアス相似，或許因為主角的強、主角犯桃花，這樣才能吸引年輕男孩的青睞吧。說他們卑鄙，不如說我們這無奈（仕様がない）的人性實在也太過悲哀了。我們都不具有主角那般的特殊地位與能力，但在潛意識中卻都渴望著。可惜我們只能靠這些劇本來滿足自己，卻又不敢正眼面對自己的弱小，甚至連「察覺」這件事都辦不到，更甭提承認了。也因此，能看破此點的人真是少之又少啊。
キラ前半那「我不入地獄、誰想入地獄」的消極態度，真嗣を思い出させたね。這種個性看起來還滿受某些人（製作者，或是觀眾導向？）欣賞的。說來アークエンジェル的旅程與機動戦艦ナデシコ也有相當程度的類似啊。急於回歸故里而不斷與敵人交戰，後來又因為不能認同娘親的作法，因為不想參予兩方的戰爭，結果與雙方都戰鬥起來。

蒙面人就不說了，這已經變成 Gundam 的傳統。不過為何如此在意那艘新造戦艦，整個故事全都圍繞在他周圍呢？我想多少有「劇本需要」的因素吧。品質上，重複的戰鬥畫面不少，而戰鬥中景象的理想主義，和真正的戰鬥也有差距…まあいい。反正看得爽就好了。只是，可發現說是五十集，其實有很多地方還是いい加減。CG（特にラクスと蓬仙あおい）と主役の個性には無限のリヴァイアスの面影がする。
看完後，結果 SEED ってなに？只是「最優秀的新人類（コーディネイター）」嗎？為何會有那種精神狀態？他們的過去又是如何呢？謎還是沒解開。要讓我們自己補完也是可以，只是…這樣畢竟不是個好抉擇啊。或許得看看機動戦士ガンダム SEED ASTRAY 吧。

此作的重點，事實上也是之前許多 Gundam 故事的，是有關戰爭與新人類。說「戰場上所有的人都是為了自己的正義而迎戰」，人人都抱持著自己的正義，所以人與人才會爭執、不能相互認同。我想，在不斷的溝通依舊無法認同的情況之下，這的確有其可能且無法完全免除。在這種狀態下，此作的解答看起來是力持って、自分自身や大切なものだけをを守る、それしか。侵略は行かせないんだが。我的想法也差不多，縱使再如何的不能認同對方，也不應該奪去對手的存在；雖然這恐怕還是個不成熟的應對。只是，當對方想將自己重視的存在也一併奪去時…I don't know.或許我會在力拚之後，可能的話將其囚禁。真的無力回天時就任他去吧。（我高中時期的答え）可是，我想這絕對不是大多數人能認同的結局。
新人類是指將 gene 改造後的人。我不覺得這樣的人只能維持兩三代，那應該是應劇情需要。但歧視我想是不能避免的。畢竟，這不是白人與黑人程度的問題。gene 改造後人的確變得比較優異。但我想，這也已經是我們曾經面對過的問題。新人類的產生真的能令我們接受時，最終應該能全部變成新人類吧，雖然那過程可能需要持續甚至數百年。過渡時期的舊人類想必相當難過，很多事情也不是我們能避免的。的確會有人提倡去除歧視，也會有相關立法；但無論何時，歧視總是存在，只是程度的問題罷了。我們能希望的，只是當大家都能體諒這些先天上的差異時，劣勢的能不過分自卑，而優勢的能不過分自傲。
這次的心得好像有點漫無章法。邊看邊記都只是一兩句話，無法好好的統整。我通常只在最後一氣呵成時來個大整頓，加上深度的探討。不幸今天晚上去吃火鍋，喝了幾杯啤酒。黃湯下肚，睡意不禁就上來了。

2004/3/4 22:05

GUNDAM SEED DESTINY（機動戦士ガンダム SEED DESTINY）

因為過年放假剛好有時間，趁機清倉一下。Gundam 這一系列，應該說富野由悠季的作品都在劇本中包含了許多人性的元素，其效果有如 Shakespeare 總是為人所稱讚一樣（當然，這純粹只是個譬喻。）。比起其他沒什麼內容的卡通來說，很顯然他們的耐看性因而提高了不少。本作從第一集就很明顯又採用了實驗性駕駛員。這些由藥物控制，某方面說來比自然人類還要脆弱的實驗體下場也和前系列一樣的悲慘，要不就是懷著悲願而死，要不就是邊亢奮（發瘋）而慘死。說是因為「不這樣就比不上コーディネイター」，但換個角度，也不過僅是另一種神風特攻隊；不用說，這種利用法是我們覺得不人道的。仮面說道「什麼都在實驗中。世界也是。」我想這應該解釋成世界� �斷改變中吧。大家總是嘗試著各種的可能性，企圖找出最有利、最方便的生存方法。
整系列總共50集，叫び声と回想シーンが多いな。或許因內容分量比較少，多少有些拖戲、回顧過多的情況。整個作品還是維持之前 Gundam 一貫的王道作風，舉凡主角總是在同伴危機時突然出現救援、主角機能力與存活的都合設定，以及腳色間情仇的交織、HappyED 等，都讓人深深感到「啊、這就是 Gundam！」（笑）這次的作品還讓人覺得 Gundam 已經不再是個人英雄主義了，重點轉成局勢，以及「精英集團」（あんま変わんないな←笑）。除了新加入的シン・アスカ之外，還會製造機會讓アスラン・ザラ出擊…果然是過於戲劇化了。這時很容易就會猜想，到最後果然還是會讓前作的主角出場吧。事實上，布了一堆局，好像確實就是要キラ・ヤマト他們出來（笑）。而他們（キララク教←又笑）的行為，因為不爽カガリ・ユラ・アスハ被逼婚，所以 就去搶婚，這不也是滿足觀眾嗎？雖然不作會造成（己方的）遺憾，不過普通的民眾可沒這份恵み，這可是精英集團才能得到的眷顧啊。
再提一次。對這一系列的現實性，我其實一直存在著疑惑。假如有那種技術與資源的話，我們恐怕不會採用人形機器人吧。就算是為了活動性的考量，戰鬥用的機器也沒有特地造成人形的必要啊。更甭提分解再組合的形式。這好像之前也提過了，像是Ever17也出過類似的問題。#6-7的現象是不合自然常規（物理）的，不說各機體於各種情況下穿梭地球與太空時的不一致性，那樣程度的天體在落下時可不會因為破成兩片就被消磨殆盡。除此之外，當然也有其他太多的現象。However, 因為之前是プラント，所以這次改由地球嗎？#9中描述到人過於容易被挑動。不過，關於情報操縱與愚民的被挑動這話題也已經用過太多次了。以結果來說，爭執，甚至於是戰爭根本就沒停過。在後段主角們一而再、再而三不斷重複說明，� �顯出的，正是「冤冤相報何時了」的問題。以當下比較可能的解決方法可能是下面所描述的吧：不主動攻擊，僅堅強的防護；對攻擊者僅去除其武裝，而不奪取其性命。但這在#20又被推翻，似乎人本來就是如此反覆無常、陰晴不定的動物。對於ギルバート・デュランダル議長的DESTINY PLAN，其實還是お伽草子以及很早之前就提過的話題：就算深深覺得這世界充滿齟齬與悲難，我們是否真的有權利輕易決定所有他人的人生？就算是，該用什麼方法？#29提到人的選擇權。其實這東西有很多時候都是面臨環境影響之下「被迫不得不如此」的妥協，因此「你們相信最佳的結果在你們選擇之路的終點，但你們將會花上過多的精力在找尋那完美上。」「說不定我們得理想在沒被選擇的那方」，「所以，要創造一開始� �是正確的路。」我其實有些贊同議長，或許對眾多愚民來說，比較起來，幫他們決定（由好的君主所實行的君主專制等）會是對他們來說更幸福的方法。不過，他選擇的可不一定就是對的。這種和平與自由（選擇權）之間的抉擇，令我想起 EVA 與スクラップド・プリンセス。無論如何，我想議長的 plan 並不足以完成他的願望。這計畫採用與星界シリーズ的アブリアル相同，從基因上改變個體天生的能力，但光是這種做法並無法完全杜絕爭執，也就是說不幸還是會存在。當然，說是將未來在一開始就決定好，縱使能造成「沒有紛爭」的世界，卻也奪去了自由，也太嚴重了。另一方面，主角們的作法可不能說就是正確的。他們的立場被形容得有點像「不給糖就搗蛋」，不管有沒有信念，這種強力的抗爭都很有可 能導致不「正義」，甚至悔恨的結局。
對上一作至今，例如#12「SEED」的現象，以及所謂「完成体」的設定雖然並沒在劇中說清楚，（我並沒看設定集，所以也不曉得裡面是不是有提。）但大致上可以猜到是某種生理現象，就像我們在危急時腎上腺素會大量分泌一樣。深入研究恐怕是不需要的，所以就此打住。
如同招牌面具男的腳色，ネオ・ロアノーク在本作中變成可有可無的腳色，Gundam 系列似乎也漸漸在轉型中。真正占有與過去面具男相同地位的是在這次やっと救われたレイ・ザ・バレル。最後由真．男主角キラ的「貴方は貴方、彼でも、誰でもない。」獲得自我的認同。相較於上作中同樣是アル・ダ・フラガのクローンのラウ・ル・クルーゼ，獲得「生きた証」（參見銀色～完全版～）的他終於在最後釋懷。
シン這腳色於本作中只能算是男配角之一，只有蠻力而沒有信念的傢伙。這種腳色常常被利用，於本作中也不例外。此外，本作腳色於戰爭中卻過多的著重於私情，我想是相當不好的示範。當情勢嚴重到那種程度的時候，私情通常只會亂大局而已。無限のリヴァイアス那時也有類似的情況。
主題曲這次退步許多。上一作的 INVOKE、あんなに一緒だったのに與 moment 都還不錯，但到了 DESTINY…竟沒半首吸引我的。畫（造形）倒還維持上次的水準。整體來說，除了炒冷飯的鏡頭過多外，大致上還能接受。內涵上沒記錯的話與前作不同，但假如要看懂，還是得先看過前作。

2006/2/3 20:45

GUNDAM SEED DESTINY FINAL PLUS ～選ばれた未来～

唔…FINAL PLUS 可能還是接著本來的50話看比較好。才經過不到一個月，我已經記不起原來在說什麼了（大汗）。對這部，一開始只覺得一直在打仗而已，然後是過度的效果音、慣用的精神訓話。何一つ変わらないんだ。到最後那段，則是承接上面的心得。只是，換個角度想，議長的想法雖然也不錯，但就算從基因克制了某部分的可能性，也無法消弭所有的爭執紛端。所以固然從他的角度來說有其道理，但這種控制反覆到極端，將會造成人の存在を認めない的結果；因為只要有變動的機會，就可能造成不幸的發展。另外，從大角度（大我）來看，置個人的生死愛恨於度外的話，人類的思想在壓力之下比較容易獲得進 步也是不爭的事實：天將降大任於是人也，必先苦其心志。因此，以人類全體來說，假如不至於搞到完全無法生存的話，別讓人死於安樂是比較好的。
再把角度放大（またまた～），個人的幸不幸福、大我的進不進步其實都不過是時代的片段，所以這些選擇都可以置於度外。
…所以，對於普通人來說，我推薦以大我的角度來看待這件事。也就是說，贊同ヤマトたち對個人自由的追尋，而反對議長的遠景。這和故事的結局相符，雖然可能不是大家所想的那回事。

2006/2/28 13:58

おねがい☆ティーチャー (OnegaiTeacher) レビュー

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おねがい☆ティーチャー

おねがい☆ティーチャー（台譯「星空的邂逅」）

別問我為什麼會看這個作品，しかも一不小心就全下載完了。我並不是因為みずほ先生的配音員或是主題與插入歌的配樂團體而気づいた時はもう見ちゃいました。（呃…也許有那麼一點吧。）總之，因為間斷的看了一點，加上全部也才12話，所以想想乾脆就把他解決吧。
話說此作一開始的話題就在於採用像是 Hgame 中會用的題材，而且還是どうしようもない love story で。有些場景還真的有點噁心，（原諒我這麼說，我已經脫離正常範圍太久了。）雖然還不至於低到坊間那種浮濫愛情小說的程度，卻也足以令我起雞皮疙瘩。
這個作品的題材不若剛剛結束的LAST EXILE或是RahXephon那麼豐富，而僅僅圍繞著桂的「停滞」與みずほ宇宙人的特殊身分「辺境惑星の駐在監視員」兩者。基本上就是愛情故事，描述兩個醋罈子，戀人間的相互猜忌與試探（想起了Wind的 OP）。當然，最後的結尾還是「就算我們會吵架，會賭氣，但我還是愛你的。」（噁～←笑）反正愛情不就是這樣嗎？不抱持「人定勝天」一樣的馬鹿態度，我們怎有可能堅持下去？反正人類的生命也不至於長到每對戀人都受不了而分手的程度，大家覺得過得去就好。真的有無限的時間來考驗人的情感的話…我想，正如時間會沖淡一切記憶一般，依照大數法則以及莫非定理，我們恐怕很難抗拒一切的可能性吧。（這兩個定理或假說在這裡引申為只要時間夠長、次數夠多，只要存有發生的機會，無論那機率是多麼的小，事情就是會發生。←應某人要求所作的解釋。…這麼說來，大數法則在這好像起不了什麼作用啊？別在意，別在意。気にすんな。それは気のせいだ。(笑)這種說法在以前也提過，這裡提出的是比較詳細的解釋。）
宇宙人的特殊身分常常被用到就不說了，しかし桂の停滞って、また余り都合のいいことだ。沒呼吸？皮膚表面形成保護層？以現在科學對「動物假死（冬眠）」的研究來說，最起碼應該有極微弱的新陳代謝，所以應該是指「察覺不到呼吸」吧。而皮膚的異変啥的，沒聽過這種說法。世界上第一個發現的案例，還同時在同一個地區存在兩個？太扯了。就算是在現代的美國，Discovery恐怕會來個專訪，更甭提他們那時代。而且他們還極想治好這種病，不可能隱瞞吧。然後還加上「病由心生」啥的理由，雖然以「創意」來說我是不否認，不過在應用面上這樣的設定未免過於不切實際了。說實在，假如為了逃避這世界，自分を世界の片隅の小箱に閉じ込めたいとこんなことが出来るのなら、私もこうしたいよ。However, 製作者所要表達的� ��非無法理解。當我們一覺醒來，卻像是浦島太郎一樣人事全非（、滄海桑田）時，這的確是很難去適應的事。過去的一切不得不在一瞬間拋棄，而被投向未知的未來。類似的情景在某些述說永生的 game 中也使用過，當身旁的人一一凋零，我們不得不離鄉背景時，除了落寞，我們也不得不背負著只活在我們回憶中的過去而活下去。…不過，我好像還滿喜歡這樣的（笑）。此作在這分面涉獵不深，畢竟是愛情至上。
所以，對於這個只告訴我們「縱使世上有許多的不如意，但同時卻也出滿著喜樂，我們仍需要勇敢的面對之，踏出自己的步伐」的愛情故事，我只能說，它說的是沒錯啦，不過我們好像也沒太多選項可選啊。桂還有「停滞」，不過對於僅僅是普通人，假如真的不願意面對，又沒有 AT 力場的我們，不是只有一個選擇嗎？因此，在大家都不建議那個選擇之下，就算我們不積極的踏出去，也不得不被動的被推出去啊。だから、私は「たとえそうになっても、僕はまた生きてる、ここに生きてる」って言いました。
苺はちょっぴりコナンの灰原哀に似ているよね。官網雖然說みずほの口癖は「最優先事項よ！」不過我總覺得好像他們母女三人口頭禪都是這句不是嗎？看到桂要求まりえ傳送自己到みずほ的地方那一景，我甚至以為「最優先事項よ！」是指令哪。
我完全沒有跑動畫馬拉松的意思，不過近一天來似乎變成這樣子了。還滿悲慘的，就跟下載地獄一樣。

2004/2/21 17:15,25 10:17修改