Fate/hollow ataraxia (FateFD) レビュー

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Fate/hollow ataraxia

運命/偽りの心安らぎ

本作在內涵以及設定部份雖然沒有Fate/stay night來的有份量，不過以ファンディスク來說倒是相當充實。…事實上staff好像也沒有把他當作FD看待就是，前後搞了一年半。主要內容以stay night的後日談（以及玩家所夢想的萌え劇情）、心路歷程與背景世界設定的補完為主，其他則加上歡樂用的花札以及壁紙イラスト等。TYPE-MOON本是以同人サークル起家的公司，因為之前同人時代的作品月姫中奈須きのこ劇本表現優異而異軍突起。近來這樣轉變的團體也不少，才出車輪の国、向日葵の少女的あかべぇそふとつぅ就是其中之一。不用說，其中許多正式因為劇本的實力才能支持其靠這個過活，自然也為業界帶來些許的新氣象。不過要在這競爭激烈，市場也不算很大（？）的Hgame界生存，畢竟不是簡單的事；在為了因應環境而作的變遷壓� �下，他們能否仍一本初衷，是我們只能默默期許的。
下面完全ネタばれ。

一開始可能會懷疑prologue（約60年前第三次聖杯戦争）中為何就有壯觀的鐵橋以及高樓大廈，不過這其實是伏筆。說來バゼット・フラガ・マクレミッツ（封印指定の実行者、伝承保菌者）根本也沒經歷過第三次聖杯戦争啊。
在解釋本作設定之前，先來看看前作提過的アンリマユ到底是什麼。雖然之前曾經提過對這角色「この世の全ての悪」的見解，沒想到本作就是把這東西拿來大提特提。只是，既然這樣我們就不得不先來考察一下這人物到底有何地位了。
祆教（ゾロアスター教）是西元前流行過，一個很重要的宗教。其教義可參考琐罗斯德教与基督教與拜火教简说。祆教經典Avesta傳說有善神Ahura Mazda與惡神Angra Mainyu爭鬥，經過三個三千年，三階段交戰後 ；到最後三千年中，每千年善神都會降下一位兒子作為拯救人的先知。人們可以依自由意志選擇歸順善或惡的一方，但是善終將漸漸充滿世界。到最後審判之日，惡神被擊敗（永遠消失），而惡人將被投入煉獄。只是，依教義所有的人最終都將被感化，而得到救贖。─很明顯其中有許多被當時以及稍後出現的宗教所引用，甚至被當作重要的基礎觀念。但最大的不同卻在基督教與（當下流傳的）佛教都有地獄，而祆教則是皆大歡喜。自由意志vs.原罪，祆教的世界溫和多了。這令人遐想，假如要引用的話，為何不連最後的結局一起呢？雖然文中有解釋，但我想假如真的承諾了� �後大家都將獲得喜樂，那我們約束人們行為的理由與規範不是就變的很薄弱了嗎？所以這在某方面來說也有其利處的（有利於宗教本身的存活）。
這裡有項觀念需要澄清的。在所謂「自由」上，雖然人們可以依「自由意志」作抉擇，但假如選的是「惡」的話，那麼最終將苦痛無邊（被唾棄消滅、失敗、轉眼成空、失去一切一無所有）。相對的，自ら（發自內心，而非由恐懼、脅迫驅使時，毅力比較足夠。參考社會心理學。）擇善、「信」的人必得勝（享受安祥、幸福快樂、優渥的生活）。…很顯然，這恐怕和自由意志沒什麼關聯；那只是藉口、一種手段：有誰會笨到自願和惡站在同一陣線的？更何況惡最後將失敗，慘遭懲罰！而事實上歷史證明信者幾乎都沒「自願」擇惡的。因此，說穿了其實祆教並沒這方面的自由。又或者，惡的存在是要使人們警惕。反正，上萬年戰爭的結局，人們終都會選擇善。因此，不管選什麼都不影響最後的歸宿。
本作中的アンリマユ也就是祆教裡的惡神アンラ・マンユ了。（查一下網路上的資料，可以發現「アンリマユ」這詞幾乎全和Fate有關。顯然若不是被誤植而出現的symbol，要不就是奈須不知道參考了哪本祆教的介紹，裡面翻譯用的是這名子。聽說奈須不怎麼常用電腦，這麼看來倒有可能？假如他在寫作前有參考網路或是Wikipedia的資料的話，應該不會用這個譯名吧。）只是，這並不是我們所熟知的，Fate中的アンリマユ啊。接下來讓我們來看看奈須筆下的惡神到底長什麼樣子。
劇中アンリマユ的境況主要被陳述在夜の聖杯戦争６。這是說被隨機選中當作全村罪惡代表的主角，在某天突然無預期的被襲擊、切斷四肢、形同人彘並鎖在高聳的山上石牢中，僅存的左眼眼瞼還被固定住，牢牢的看著外頭的景色，日日承受折磨。（…ありえない。それに食事は？）當他發覺這世上的人根本不能稱的上是「人」時，（沒有「人性」，この世は、人でない人に治められている。）頓時成為憎恨與罪惡的化身，“この世全ての悪”。但，除了隨著時間流逝，望著人們迭興外，他什麼也辦不到。從憎恨、疑惑到不再有感覺，這過程蠻像Elisabeth Kubler-Ross於On Death & Dying(1969)中提到的：震驚、否認、憤怒、憂鬱、討價還價、接受（參見安寧緩和醫療與癌症患者的心理特征及心理护理），也包含許多（醜陋的？）自我防衛機制（參見洪秀全的神奇經驗－「昇天異夢」之解析與心理学流派）。關於アンリマユ的意義，另在夜の聖杯戦争５中有篇イリヤ對バゼット詳盡的解釋；這邊倒清楚點明「他和神話中的惡神無關」。只是既然如此，為何還是被叫做這個名稱，而且還持有生前不具有，應該也沒看過的遍く指し示す万象（因此應該也沒理由能用士郎的能力投影），這就很奇怪了。祆教基本上不崇拜偶像，且尊重個人的抉擇。這種包含生け贄的詮釋法，只能說是奈須描繪出了一群真的很糟糕的祆教教徒。無論如何，這裡的アンリマユ是被當作「使人心變壞」的惡鬼，從上面的介紹，顯然與祆教中惡神根本就是兩回事。這種題材的取法假如能達到目的也就算了，但我想，奈須並沒有將這個ネタ掌握的很好。アヴェンジャー的故事本來是要用來突顯一個遭受最最最不平等待遇的悲慘境遇，一個就算怨恨所有的(?)人也無法苛責他的人格。可惜依劇本的描述，我一點也感受不到他的哀痛與傷悲，甚至連他的憤怒與仇恨都沒什麼感覺。雖然在語句中出現了「憎恨」啊、「不甘願」之類的，卻無法使人融入。的確，要催淚，最好� �方法或許如同planetarian那時所提過的；不是讓主角感情波動，而恐怕還是得藉由事件的描述、主角毫不知情的回應，以及讀者的投入來達成觀客情緒的震盪。或許，正因為主角感受不到，身為旁觀者的我們才會替他們傷感的吧。從stay night那時我就一直覺得，奈須雖然在背景設定上有其水準以上的演出，不過在士郎與セイバー心理層面描寫上還是弱了點。stay night要講的是士郎「正義の味方」的信念，以及セイバー「我為國家人民犧牲，但卻不被諒解，甚至反被唾棄」的痛心；而高潮在發現エミヤ正是自己，與セイバー回憶起過去的一景。但實際上這些場面既不悲壯，也不足以令人心酸，所以很難感動人。（畫面CG以及音樂倒意外的還有將這種感情表現出來。）可以說他較於擅長「事情」的描繪吧，在遇上這種壯大的設� �時，總有史詩的感覺。因此，在月姫那種純粹述說情節的，他的表現就很好。相對的，在アンリマユ心境改變的描寫部分，我實在很想說他比起ONE或是銀色～完全版～…還有很多進步空間。不過，這些高檔貨畢竟是異類；或許是因為題材問題，或者是作家寫作時的狀況，麻枝等人後來也很少出現那麼經典的敘述；例如在CLANNAD時感覺就不怎樣。片岡とも的話，我對他的学園物幾乎都不看好，例如[White]～セツナサのカケラ～或みずいろ；直到在ナルキッソス中才再一次展現他的功力。

這作品的迷團圍繞在「無窮反覆的四天間」，或是說看起來對所有人來說都是不斷loop的樣子；最起碼カレン・オルテンシア、アーチャー以及バゼット與アンリマユ都意識到這點（夢のようにしか残さない様子だが）。但是，如此一來有些段落又說不過去，例如凛以及大部分人對這現象似乎沒感覺；而且真是這樣的話，為何沒引起大騷動？まあ、それはいいとして。事件的發生先是一開始大家察覺街上瀰漫一股怪異的肅殺之氣，然後是經過無數次反覆後，士郎從一些似曾相識的事件，發現所有的人物情景每到第四天夜晚，就會回到第一天。他告知遠坂時，凛似乎還不怎麼覺得奇怪，也不知道到底發什麼；因此不過是依士郎提供的訊息，推論可能的現象。許多人到最後推測這故事是因為アンリマユ想要體驗士郎這種可說是和他完全不同的生活經驗，所以才會依附在他身上，利用聖杯的力量造成反覆的四天。不過假如アンリマユ早就披著士郎這外殼，又何必等到半年後才來行動？其動機為何？又是利用了麼方法？我們所能確認的是，アンリマユ的確利用了第三魔法，能使魂魄具現化的聖杯（仮）。其作用我可想像到的大致有下面幾種：是使自己披附上士郎的外殼、或是附身於士郎這人格上，又或者是不知從哪裡來的，產生與第二魔法「並行世界の運営」相同效果的運作（例如從聖杯之力造出固有結界一般的虛擬世界）。雖然我比較傾向這應該是並行世界，因為カレンV中カレン提到「在現實世界中的我」、「この閉じた庭」等，但因為第二魔法與第三魔法不同，所以這種猜測恐怕不能自圓其說。 另外，這一段也顯示カレン並不是造成這現象的原因，而不過是利用言峰「在第五次無論如何也得死」的因果（why?懶的想了。不過，假如真是被聖杯造出來的世界而非並行世界，應該不會說「沒有這項可能性」，而是因為都合關係而不使他出現吧。除非…這個虛擬世界很大成份的參照了現實的因果。只是，既然這麼大成份的參照了真實世界，這樣一來不還是可以算作是並行世界，只不過在某些肝心な部分アンリマユ耍了些手段？アンリマユ到底利用聖杯改變了什麼？…或者，意外的，這只不過是表示stay night中三條路線中他都沒活下來罷了？），加上第五次有一位監督役這項矛盾，將自己設定成那位監督役，如此而已。當然，真正說來這種講法是很奇怪的，カレン出現最合理的解釋應該只需以「因為他在這四天開始前就已經存在了」來 說明即可，因為後日談中說他來之時有和凛與桜打過招呼，並且在正ルート中後來在第一天（10/8）就能看到他了，所以拜訪應該在這四天之前就已經完成了吧。可是結果卻又用這麼複雜的理由來解釋其出現（假如他本來就存在，那應該不會做這種解釋，アンリマユ也不會用上「この『再現』に介入し」這種說法。），だから益々怪しいの。這些疑點就按下不提。無論如何，這樣一來到底是什麼原因這點就只好尚待考察（或是得等作者自己出面說清楚）。另外，雖然無法解釋士郎為何會變成アンリマユ的外殼，不過從アンリマユ的自覺與他和バゼット的對話，我想事實可� ��是アンリマユ雖然實現與バゼット的契約，使他沒死，但終究有限度（why?以聖杯的力量還不夠嗎？）；假如沒外力介入（カレン的看護），他很可能在四天中任何時候死亡。所以已經有點情け(?)的他採用這種方法來讓バゼット永遠生存（於loop中）。以這種說法，アンリマユ的真心應該不是因為自己想活在永遠的殺伐之中，甚至主要也不是為了過過像士郎這樣的生活，才搞出這樣的現象。或許他真的如自己所言，不過是對バゼット的境遇有所感觸，才與之締結契約的吧。
相當令人好奇的是，為何後日談中バゼット與カレン都記得士郎？他們的記憶從何而來？怪的是士郎對バゼット也有點印象。這我只能猜想，士郎的うら其實老早就是アンリマユ了（被污染？），所以後日談說的是「假如沒有切っ掛け致使四天的loop發生」的情況。不過若加上正ルート最後說「左腕已經失去」，和後日談明顯矛盾；聽說Eclipse除了「後日談」之外起用新的作家，也就是說這部分應該還是正傳；しかしそりゃじゃ益々難解だね。我想這些只能解釋成後日談只是サービス用，假如是要提Fate的世界，恐怕不能拿來當作佐證。既然如此，裡面的問題也就無須深究了。
註：網友指正奈須在自己的網頁上提到後日談的部分算是「4.5」日，也就是過了無限的四日卻沒到第五日的情形。…ま、つまり、他是寫高興的啊？いや…失礼。反正他高興，我們也高興，那就好了(^_^)。 2006/2/20 1:41
それでも、他にちょっぴり辻褄が合わないとこも色々あるんだ。例如，為何カレン會召喚出（或持有？）小孩子模樣的英雄王サーヴァント（ギル子供），還不時出現成人體，而且身為小孩子模樣時卻不知道成人體時的事情？還有，就算能改變自己的行為，也無法改變他人的；而且，已預定的事情除非意外，否則應必然發生。所以，為何能累積合宿之類的？為何能累積送信事件使凛會回來？為何アーチャー不再警戒？
當然，花太多時間在這樣的邏輯推理上是無用的。雖然我直覺相信奈須這一系列的設定必有瑕疵，不過就算追根究底證明的確有些不合理處，那又怎樣了呢？就算研究完空想具現化、固有結界的原理，難不成真能在我們所存在的世界中實現？倒不如讓朦朧美就這麼朦朧下去不是更好？這東西是要用來娛樂的，只要我們讀得賞心悅目，看起來富麗堂皇，不就夠了嗎？還管他是冠冕堂皇或是博大精深啥的。
所以，最後還是回到一句老話：不論設定如何壯觀，別想太多，也不必費心為他們找理由了。本來這就是虛構的世界。
若想更深入了解本作的設定，可以到月姫研究室或是奈須きのこ作品用語集，這兩處頗詳細的考察了奈須在這一系列作品中所建構的背景設定及世界觀。

アンリマユ最後不希望バゼット讓反覆的四天如此持續下去，因為對バゼット來說真正的救贖是走出去。バゼット除了自己的問題外，主要還想拯救アンリマユ。不過アンリマユ卻認為「假如僅僅是為我而做的話，（雖然這令我很是感動，）那我心領了。要拯救別人之前，先想想自己是不是已經管理好自己吧。It's needless.你不需要，也沒義務憐憫我。這是我自己所選的路。」所以在開示後，バゼット終於也欣然接受。以這段看來，バゼット的心結也是我們（玩家）所需要自我省思的：現実は残酷とも、立ち向かえなかったら、何も成さない。だからここに溺れて、どうしようもないんだ。對他自己來說，就算真實世界中他不存在（就算不是「只有虛無」），那也是紛れもなく真実だ。而他更厭惡的，則是因為憐憫他而想救他的人。也就是說，真的要救，也得是「為了我自己，所以才救你」，而不是「為了你」。不過，現實中懷有愛心的人不會為了看到任何不幸都想去救援，恐怕大多不過是因為這樣沒完沒了吧？請想想，假如每家電視台每天都撥個十幾二十則「亟需您伸出援手」的報導，很快大家的眼光就會從出錢出力轉成「你們到底是落魄到什麼程度？」「怎麼還有啊？」「又來了！轉台！」吧。在前作與Silhouette中曾提過幫助人別求回報，多少也是這個道理：假如是「為了人」才幫忙，那麼基於公平的原則，我們總會希望自己能有相對的福報。因此，若是自己沒能獲得好的報應，很多人便會變得怨 天尤人。可是，不是所有的事情都能求得公平的。所以，施捨給人的如同潑出去的水，不如一丁點也別想回收吧。相對的，假如是「為了自己」才順便幫忙，因為重點在「為自己」，這麼一來行為當時就已經獲得回饋，自然也就不會有進一步的要求。另一個原因，則是人的自尊心吧。被憐憫總是不好受的。再怎麼說，這時候表示的是自己的基礎不如人，所以他人才會要「施捨」自己。而對施予的人來說，他也從不會站在與受者相同的立場，反而因為這行為而得到另一種模樣的心安。在本作中，アンリマユ的意見是「再怎麼說，說要幫助人最終還是在利益自己。」不過，其實有些時候，人也會真的不求回報而去幫助他人的，光是以本作，就可舉他對バゼット為例。另外也有這樣的情形：當施予者說出「我也曾經和你一樣，遭受無止境的厄難。我和你現在唯一的不同，只是我暫時脫離了這樣的狀態。」時…所以，縱使我也不喜歡他人的憐憫，但這邊這種怨天尤人的態度，我想只能用來解釋一部分的社會現象。
アンリマユ這種「人間は自分しか救う事はできない。」論調在劇中並沒和士郎那種「無條件幫助人」拿來相提並論，有點可惜。但事實上士郎的做法的確主要是為了滿足自己的正義心，所以雖然アンリマユ也不怎麼對，若是提出士郎的觀念，大概只有被嘲笑的份。不過，意外的是アンリマユ在附身於主人公士郎上後，因為自己本身就是「無」，而將士郎原先的思想當作是自己的；（這邊是在影射我們在玩遊戲、讀小說時會將自己投射在主角身上嗎？那也得很入戲時才成啊。另外，邊說「自己本來沒有意識」，到後來又邊說明自己憎恨一切也蠻怪的。）結� �竟也欣賞起那利他，而非利己的style。甚至在最後讓人感覺他並不是為了自己能永遠嘗到愉快幸福的生活才造出這現象―而是因為バゼット。也因為這正義的氣魄，而下定決心跳脫這四日間。

至於本作最重要的主題…好き好きおにいちゃん！的管理人kagamiさん提到本作品中我們其實是身為アンリマユ操縱著士郎；這形同是要使玩家體認到自己玩(H)game所處的立場，甚至暗諭我們不該為了滿足自己的想像（腦內補完）而不斷沉溺在一個又一個的遊戲中。我們遲早還是要走出這些溫柔鄉之幻影，過我們自己的、真正的、人生。雖然覺得這樣子的解釋有點大げさ，不過我所思考的方向大致和他相同；在「凛への相談」中有一段「アレって自機視点から見ると連続してないけど、第三者視点から見れば連続しているじゃない」，這可能就是使玩家想到這遊戲可能在暗諭自己的開端。加上後來真相漸漸揭露時表現的也過於明白了，像是天の逆月中「何の特徴もない、ありきたりの誰かとして、彼は、コマのように選ばれた。」這樣標音作「あなた」的句子不少，カレンⅣ也提到「當一切的新奇感消失時，你也將回歸虛無。不過，那也不過是回到本來該有的狀態罷了。」之類，自然容易使人聯想到該不會指玩家。例如結局最後有一段以■標音作わたし的，除了讓人揣測這是アンリマユ的本源之外，也讓人遐想這裡■該不會應該填入「你」。（ま、冗談だ。作者本人不可能是這意思。）只是，我想這故事和月姫一樣，終究還是以「說故事」為主吧；諭示的部分可能沒有所想像的那麼強烈。甚至於，這些過多的詮釋，或許作者本身就算有這個意思，也沒kagamiさん想的這麼深入。
除了那怪怪的英霊系統不再提，尚有一點值得思索的。蒼崎青子與切嗣在主角眼中雖然都是好人，但在其他人眼中，卻都不是善類。之前的文章就不斷的說過，人是短視的生物，在判斷時，只會著眼於事物在自己眼中所見景象；所以對這項已習以為常。但，弦外之音，本作是不是也在暗示著，主角所思所言所感觸（即是我們賴以為認知故事設定的「真實」）並不一定都是對的？

對故事到底在說什麼搞不清楚的，ASTATINE「Fate-hollow ataraxia」評。這邊也有篇介紹，講的也是要將遊戲的世界反映到玩家身上。當然，請玩過之後再去看。假如對某人的台詞印象深刻的，則可以加入Fate/hollow ataraxia 名セリフ人気投票的行列。
続いては毎度約束の突っ込み。

• 本作不例外的加了許多養眼鏡頭。對這種做法我當然沒什麼疑問，因為大家都是這麼搞的。不過，我最想問的其實是，泳裝有那麼驚世駭俗嗎？劇中的陳述句將水着形容的好似多麼國色天香一般，不過當我見到第一個出現的，セイバー的泳裝時，「なんだそれ？ダサい～なんか物騒なのが出てくると期待してるのに～」と思ったよ、マジで。其他人的也好不到哪去，何必每次都得描述成「猶抱琵琶半遮面」，然後拖那麼久呢？話說回來，這種東西到夏天的游泳池，不是就看到不想看了嗎？（あ、そう言えば、夏のプールなんて久しぶりだな。）太誇張了吧～
• 星のドレス中提到，「いい加減に覚悟しなさい、シロウだってサクラのドレス姿は見たいんでしょ？　等価交換よ、これも」…そんなに出てきたの？等価交換って。雖然stay night中也有提到過這個詞的樣子？不過那時並沒引起我注意。到看過鋼の錬金術師之後情況就不一樣了，因為這句話就是那作品的中心思想。只是，這個觀念在朱-Aka-與銀色～完全版～中都被我批評過。這本來就是為了造出悲劇情境的一種手法罷了，充其量也不過等價於人網的強度。更何況，ACG界中使用到這「原理」的時機通常摻有超自然現象，自然就更不可信了。
• 凛的寶箱那段雖然提到「不知道會打到麼地方」，但認真考慮起來…應該說根本就打不出去吧（汗）。還有那個ルヴィアゼリッタ・エーデルフェルト…到底是因為什麼緣故而變成魔法少女的？兎に角、娛樂效果真高啊（大汗）。
• 最後還來個全數出動大（合）戰…有點"Hello,world."或斬魔大聖デモンベイン的感覺…雞皮疙瘩都起來了。有必要全請出來嗎？這種表現相當令我感到噁心，而不是熱血；猶如某些馬鹿動畫最後一景一樣。勘弁してくれよ。

本作最爆笑的一句話，是在学校・4日目帰り道的バーサーCAR。…我真的笑出來了（…默）。原來，這個名稱還能這麼用啊（笑）。對了，那「別の世界」指的是劇中的小遊戲。順便提到カレン開始時提過的一個詞，porca misèria大致上的意思是「悲慘的母豬」（或者「比母豬更悲慘」?!），轉成我們這裡的話就是台語「bi-你bi-臭bi-bi-」之類的程度吧。（啊、我也不行了。）ローマから吹く風38這邊提到這話骯髒的程度「已經是無法直譯的世界」了（笑）。
本作系統沿用吉里吉里2，所以評價還是不錯。加上script部分…他們真的幹了份好工作。因為本作效果繁多，（利用debug模式）看過他們的script後，頗為敬佩他們投下的精力。要搞出這麼多變化，想必需要很多時間吧。CG進步許多，不論是在精緻度或論及萌え，都比本篇那時更上層樓。音樂還好，雖然許多人讚揚，不過在我看來旋律普通。故事性中上，內涵同前所述。

…不知怎地，我不怎麼想推薦本作。大概是因為覺得大家對這作品瘋狂的程度已經超過其應得的了吧。不管在同人或Hgame；不，應該說不只是ACG界，在人類所有的領域都充斥著這類型盲目的瘋狂。縱使知道人們很容易人云亦云，並且理解這的確是最有效率的方法，還是不自覺的對人喜歡趕流行、崇拜偶像這種天性感到不齒。光是「注目」這點也就算了，更看不下去的是連帶而來的月暈效應。我非常懷疑這些作品真的有大家所想像、傳說、歌頌的那麼好嗎？值得投注這麼多時間，甚至為其開個網站，耗費兩三年，腦內對這個作品的印象縈繞不去？上一次有這種感覺好像是在処女はお姉さまに恋してる那時吧。很多好的作品，也因為沒有很多人知道，反而得不到應有的重視。ま、言い過ぎ かな。実は大したもんじゃないのに；當我是瘋人瘋語吧，我知道這些話太過刺耳了（根本就是自己在招攬敵人嘛←汗）。本來世上就沒有絕對的公平公正啊，那是連定義都下不了的東西（你的正義和我的正義也不會一樣）。況且，縱使這些作品對我而言都是過客，對其他人的行為我也絕對沒有任何置喙餘地。…總之，我不會說「因為大家都玩過了，所以也來玩一下吧。」這種話的。ゆえに、坦白說來，這部作品的確具有中上的程度，雖然算不上名作，倒也不是很差就是。
這次的心得費時頗久。不過對這作品我其實沒什麼感觸。近來要引起我有所思考的（故事性）作品似乎越來越少了。（倦怠期？←ぷはっ）聽過去許多（網路上）前輩的說法，他們也有這麼段轉形期。未來我是不是應該選擇看Whitehead，聽Mahler交響曲的生活了呢？それもいいかな…反正現在才要鑽研科學也太晚了。

奴隷生徒会 (seito) レビュー

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奴隷生徒会

これ、童貞男の脳内世界征服シミュレーションか？妄想の暴走のあまり、突っ込む気も失せた。因為哥哥過於優秀，結果自己成為駄目弟的例子，在兄嫁為首的眾多Hgame就已經出現過，其中也不乏如本作一般因為對兄長懷恨在心，而意圖奪去重要事物（大切なもの）的。這次試著玩了一下，結果發覺我看來不是這種類型的。說來「奮發圖強」原本就是不適合我的辭彙啊。所以，沉淪還是我會選擇的吧（這樣不是更駄目了嗎？(-_-)）。
總之，還是一個以實用性重點的遊戲。不過，糟糕的是声優表現平平，圖又不怎麼樣，音樂也不很優美。文字部分…有點粗枝大葉的浮濫感。所以整體來說，就算要當R指定，也不算是個很優秀的東西就是。

Imitation Lover (imilover) レビュー

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Imitation Lover

模倣愛人

這作品對有處女情結的人、男人沙文主義者，或是衛道人士…そりゃ一寸きついかな。看到本作的簡介，第一個想起的是天使のいない12月。但是，這兩作品要述說的畢竟有些差別，我也沒有感覺到天使的那種契合感；而且，天使提到的內容似乎多了點。雖然本作以探討「性」與「愛」為主體，實際剖析起來還蠻貧乏的。
假如時間很多，大概可以為每個角色作許多立場以及想法的分析吧。本來這作品的精華就在各個角色的個性部份，大多是些蠻特殊的人。…這麼說來，好的作品（包括小說）好像有不少都與角色的人格特質有關？正因為假如換了個人，就不會有一樣的劇情走向，所以才越顯其趣味。這邊就簡單說一下就好了。主角有兩位，分別支撐著兩條主線。比重較多的是来栖樹，從他的介紹「空気のように生きることを望む」本來我還蠻期待的。いや…確かに俺も昔来栖樹のような子だったよ。今は腐り男だがね。但很可惜的是，他的表現比較會被認同是「因為怯懼」，而不是因為有著自己的原則，才會疏於人際交往。看到他簡簡單單就被一之瀬響引上鉤，我的心中只有「駄目だ。これだけで沈むなんて…」，然後就像漫画中額頭三條線那樣子（聽說那 叫すだれ）。竟然還有都已經到了hotel才說「なんて、こんなとこに？」的?!そりゃないんだろう。更糟糕的是後面他開始煩惱，而這又是個他力本願的東西，使他的立場更為薄弱。相較之下，城戸尚也比較能說是保有自己的行事風格。主要的原因恐怕只是因為他剛好處於那種地位，加上他的經驗（習慣）使然。ま、這也就是這麼個兩個在肉体関係上個性相反的男主角、被評價與真正狀況完全相反的女主角，以及被傳流言卻不在乎的男女主角之間的故事。
和天使一作相同，樹因為「不食人間煙火」，這種主角和女孩子可說幾乎沒有機會接觸。所以本作照例也採用了一點意外―這次是作弊―來當引子。直到結束後回來思考響會用這條件的原因，我想他並不真的只是因為和尚也相同類型（不在乎性與貞操）而奉獻出（應該說是交換了）第一次。雖然因為劇中沒有響的心境寫照，所以不能證實這點；但從園村円香ルート提到響真的愛上了樹，以及假如他真的不在意，又為何會時至今日還是處女，卻一邊大言「和誰都可以做」，一方面有意無意的避開尚也（事實上劇中已知他做過的對象，也只有樹。），這種跡象應該是相當明確的。
第一男主角樹只是「不想招惹麻煩」，所以行事盡量低調。沒想到好死不死事情還是發生在他身上。不過這並不是重點。重要的是，他發現自己沒辦法僅僅是維繫肉體的愛，而完全不動到精神。…他是對的。人的精神非常容易受影響。所以當關係被長久的持續時，總會「日久生情」。就算他本來沒那個意思，到最後還是會變成習慣。無論如何，因為他的設定是「普通的青澀男孩」，因此他無法理解響與尚也，也會覺得和尚也交往的伊織很可憐。（不過他猜錯了。）
所以，樹其實是典型「還沒接受（戀愛）試煉」的青澀少年。但與他做對照的尚也可不是花花公子。他的行事準則是這樣的：「你願意的話，要做，可以。但是，我沒辦法愛人，無法回報你的愛。」因此他擁有的只是肉體關係，真的不存有精神上的聯繫。而雖然劇中數次強調「樹對円香的行為其實也和尚也一樣」，不，那是不同的。樹有在煩惱，甚至不惜為此切斷被他理解成只有肉體關係的感情；而尚也根本就不管對方的想法與気持ち，所以這怎麼會一樣呢？…或是這麼說，結果這也只是見掛け罷了。前面說到「日久生情」以及習慣，玩到尚也シナリオ時我就在想，尚也ルート該不會做到最後，他縱使還是維持著與桐沢伊織沒有任何精神上的共感，卻漸漸習慣伊織在身邊。真的能做到那種程度，也是個不錯的� �末。可惜這條路線的劇本老實說太過做作了。不可否認關於他的描述有一些我也能共感的，例如「知識で知っているだけで共感できない。」但以尚也的嘴過份的強調「我完全不重視精神，肉體就好！」的結果，終究也沒能滿足我的想像：作者還是安排他買了個戒指給伊織，滿足（填補）了伊織報われない的心。所以他的終局不用說，散々「宇宙人」だと「宇宙怪獣」だと言ったが、想必這「地球人の人類学者」或いは「宇宙飛行士」終究還是會被「宇宙人」同化吧。這麼強調的結果，一方面代表了他並不是真的無心，也就不可能達到無為了。ま、おかげで作者以這兩位主角的戀愛過程，完成了「無法僅僅維繫肉體關係，而完全不動情」，也就是說「肉體關係和精神無法完全分離」的陳述，也可說是功德� �件了。
桐沢伊織與園村円香都被設定成「為了要維繫愛，而不惜付出肉體」，不同的是伊織自己好像也蠻喜歡性這部份的。或是說，円香ルート假如拖太長，說不定也會和他一樣？對於這種人，我們旁觀者當然會為其所心疼。不過，另一方面看來，他們也可說是無法脫離癡態的典範。尤其是伊織，明明知道對方無法給予等價的回饋，卻無法脫離這段感情。意外的，聽說這種人也不少？劇中他的愛雖然有了回報，但現實中是不是也總是能如此呢？恐怕就不一定了吧。從伊織在劇中的自白，我們能感受到的，也只有他「即使付出這麼多了，彼はちっとも振り向かない。」的悲情。簡單一句話，就是「既然愛上，那就沒辦法了。」本当、仕様がないんだね。
尚也對樹的関心，主要來自於他對人的分類：因為樹算是「特別好的（笨）宇宙人」，所以他才對樹產生興趣。像伊織的話，因為太煩人了，所以相對於「傾向普通的不普通」的響，被他歸類在「不普通的普通」。在我看來，他因為一開始在「性」的部份就被過分的滿足（倒追、迎上門），そんなことに慣れたから；而這又與「愛」的型態又如此的接近，使他沒有機會接受「愛」（因為他不需要自己滿足自己），而錯以為「性」就是「愛」，也造成他以（絕大多數）女人都是腦中只有make love的纏人動物，そして全ての女は同じだから。所以，雖然看他的心理描述時有點趣味，但卻總有種「假如哪天換成你的話」的感覺。他並不是因為了解而遠離愛。事實上他直到最後才從伊織身上發現另一種感情（精神上的）的可能，結果也如同作者所言是 個「恋愛物」。不過在這邊…啊、我又要大肆宣揚不正的人個特質了。請跳過（汗）。我還是要說明，雖然為數極為稀少，不過那種「冷感」的人還是存在的；這裡指的是對人際關係。只是，這種人下場通常很悽慘就是，因為人要光只靠自己的能力生活，在群居的社會型態中還是太困難了，像村上春樹小說中的那種沒有背景、無所事事卻又經濟獨立的主角，現實中當然不可能存在；否則就不是對人際關係苦手了。果真能獨立，那也不會從事職員之類的工作，而是一些以錢滾錢的吧。（所以我說我選錯行了，卻又懶的改…）在這樣的環境下，才有辦法輕鬆的繼續維持自己的主體。だから、乖小孩請千萬別學習喔！叔叔就是因為有練過才被打下一百八十層地獄的。
響與尚也對「人言可畏」這成語似乎無法感同身受，但樹就很怕。そう言えば俺も人の悪口や陰口（かげぐち）を立たされるのは…確かに昔は気付いてないが。不說自己的，甚至到沒有人會在我面前說他人是非的程度（因為每次說我都會故意扯開）。可惜越是融入社會，越是不能免俗。最起碼工作要保吧。人總是會學乖的。不，人就是這麼學乖的。當然，和前面提到的一樣，要獨立的話，最起碼在經濟以及世間体都得要有相當的地位。

OK.角色介紹完畢。其實內涵部份也差不多了，如前所述，本作一大魅力就在枯木的主角群們。で、愛って、何だろう？「貴方だけを愛して」って…それはもう幻滅だ。邊看著円香ルート，我邊就在想，雖然在短暫的人生中還沒看過瘋狂愛戀著對方的人，不過好歹也算是稍微懂得皮毛滋味，這樣瘋狂的人到底佔多大比例呢？
劇中反反覆覆提了不知多少次的問題，總結起來我想應該這麼解釋：只是覺悟的問題。一線を越えたなら、もうそんなもんには気にしないんだ。而這並不是絕對的分別；依著是否有那份覺悟，隨時都可以在兩端移來移去。所以差別的，只在尚也在線的彼方，而其他人在此端。尤も、最後他也被漸漸拉回來了。也因次，兩位男主角之間的互相不能理解，其實根本就沒什麼：覺悟不同，行為自然也就有歧異了。
關於個別路線的價值，討論較多的好像是在響ルート，尚也シナリオ因為那最後的安排，而比較像是伊織おまけ。提那麼多次，並不代表我對尚也ルート不滿。這麼安排的結果，同樣有只有這麼做才能表現的意涵。這篇的表現純粹只是我覺得還可以有其他的選擇罷了，當然，這不代表任何的對錯。

伊織と尚也の恋はばれないの？在那種緊迫釘人之下，可是令人無法想像的。實情大概是伊織曾被叫去教師休息室，被念完以後伊織表面順從吧。這段大概因為沒什麼意義，被跳過了。說來本作劇本寫的也不錯，不說使える的部份，就算是在日常生活的表現也是一樣。或是說，因為題材關係？
ED「feel」的前奏感覺還不錯，不過看來4/14才會発売，那時才聽的到完整版，而long版和short的前奏大概不會有什麼差別。整體說來，音樂有中等（稍上）的水準。声優的話，表現中下。有許多地方可以再加強。我很想說，乾脆換人吧。有幾個我聽到就覺得和臉型與性格不太配，雖然聽到後來還是習慣了。
系統採用light獨家的MalieSystem，skip快適，效果普通，不過重點是玩起來不會有delay的感覺就好了。CG的話，可以接受。只是響的設定總不能令人有「美人」的感覺啊，而且怎麼看都讓人懷疑他真的是長髮的嗎？一開始還以為他是短的。伊織就OK。眼神部分有些時候無法「炯炯有神」，稍微可惜。
這次的作品大概快被我ネタばれ完了（笑）。在性與愛的討論來說，本作的確展露了Hgame中少見的領域。假如想思考一點不一樣的，可以試試。本作完全純愛，而且對我來說相當好用（謎），所以就算不是，應該也可隨興玩玩？
電腦恐怕明天才拿的到，順利的話也得再過一兩天才能publish。這次或許因為幾天的沉澱，所以行文比較快。不過依照過去的經驗，通常這種情況的結果應該是把重要的東西也給忘掉了才是啊。也就是說，這是特例了。うん。

神樹の館 (SHINJYU) レビュー

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神樹の館

この作品は…実は最近忙しかったため、初めてプレイし始めたから随分時が経ったのう。それに、眠りながらプレイするのも多いから、どんな話をするのかさえもあんまり覚えなくてね。だとしても、まあ、地雷じゃないのは確かだ。はっきり言って、いい「館物」の類に入れるんだ。それに、シナリオライターの田中ロミオ（山田一）氏の働きによって、辻褄が合わないところもそうそうないし、一言言えば上出来だと思います。
さて、肝心な中身のほうはどうかな。シナリオそのものはいい物語に成り立っててが、「本当に語りたいもの」についてなら、「深い奥がある」なんて私はそんなに感じないんだ。一番覚えててのは、多分紫織ルートに、紫織が「生れ落ちるということは、この世の中に迷いこむことなのだ」と言ったときだろう。確かに「人生如戲」、我々は自分は一体何処に居るか、していることは何の意味を持つ、またどんな影響を起こすのか結局分からないままかも。だが「自分の好きに成す」と、その同じように、「もっと良い生き方がある」と知ったとき、何故選ばないのかな。秋成の言うとおり、紫織はやはり「自分も屋敷の一部」のせいで秋成を誘うつもりだろう。そう言えば、竜胆ルートを除いて、私なりに最もいいエンドも紫織出て行くエンドかな。双子とは館に閉じ籠もったし、麻子のは声を失った。ああ、勿論、一番いいのはやはり初々しい(?)竜胆だ。ついでに、竜胆の声（CV：藤嶋永遠）が…それはそれで奇妙だ。だがこの声優さんの参加したゲームはこれっきりだそうね。って言っても、他にどのような役を演じればいいのかも怪しいけどね、こんな声は。
工月はずっと真実から隠されたが、それは彼に覚悟が出来ないだろう。彼は全てを捨てるほどの予想はしなかったためだな。（在麻子ルート，紫織一直對沒有「承擔一切」覺悟的局外人工月誤魔化してる，目的恐怕也是不想把他捲進來。）
ネタは…クリックしてみなよ。これは神樹の館に辿り着いた人々に、ヒトカタになることを受け取った、そしてその末裔の行方を語る物語。双子の中に、斎は伊美を救えなかった「罪」を意識して、苦しんでいる。一方、伊美は斎をその苦しみから解放することを望んで。麻子は元々館の住人が竜胆を取り残すために作られた人形。竜胆がもっと外（或いは「愛」）のことを知りたいため生かさせ、外に放り出した。此度館に戻したのは運命とも言えるんだろう。紫織は昭和8年から館に向かって、研究を行いつもりだった女性。だがそのまま館に飲み込んで、書物になった。以来死なないし、年もとらな� ��。そして最も根源たる竜胆は精霊のような存在。偶々神樹に宿って、そしてある事件に巻き込んで、それで離れなくなった。秋成が来たの蔭で、また新しい人生が渡れるようになった。…どうやらネタをばれまくった様子でね。
この手（民俗学）のネタは昔顔のない月や鎮花祭や、色々見ましたね。上手く扱えるなら一流の作品になるんだよ。実は私はこういうのに弱いんだ。だから一旦民俗学に係わるだと知ると目がないね。どうしても手に入れたいんだ。が、大勢のは考證が足らないため、普通になるんだ。私が見たいのは事実により作り上がった物語だがね、そんなのはライターには重荷かもね。

声優は大抵印象に合ってるだと思う。特に竜胆はかなり良い。音楽はそれ程ないんだが、最近の他のと並べば質が上だ。CGもよく出来たよ。いや、キャラデザインのほうかも。システムはまあまあかな、keyboardの支援は余りいいとは言えないんだ。ゲームデザインには一言だけ：地図モードは必要ないっ！時には面倒になるんだ。

と言うことで、本作はある屋敷に囚われたモノ達の行く末を語った物語としては上出来だが、「何かを感じさせる」のなら、まあまあだと。まあ、私が眠いのせいで何かを見逃した可能性もあるかも。

最近、田中氏が企画原案担当したI/Oも発売しましたが、プレイステーション2でのため、未だプレイ出来ない、手にも入れないんだ。夏夢夜話のときもそうだった。まあ、縁があればね。

元々意をちゃんと通達するため中日混雑したのが、どうやら全日本語にする方が逆に上手く表現出来なくなった。それに、恥ずかしいながら、あんまり日本語をマスターしていないんだ。たとえ人に理解できない表現が出てこないことが出来ても、いつもぼろぼろな語り方をしてるから駄目だ。いろんなとこで中国語で話す方が便利だ。今度はいつもの様に戻りましょう。ただ、これからはなるべく句単位で言語を変えるほうがいいかな。

鬱夫の恋 (utuo) レビュー

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鬱夫の恋

這フリーゲーム的故事讓我有蠻大的衝擊。大概是讓我回想起了之前求學的那時候吧。（聽說也有人是這麼覺得的。）我不是很有自信的人，到現在也是一樣。也因此，在玩本作時，產生了相當大的震撼。總覺得比起電車男來說，鬱夫更有真實感。（哀しいほど…）
另外一點，則是本作的悲劇性。主角的亡魂回想起十年前最後那段輝いた季節…然後又用了一點點朱-Aka-中那種「眩しかった日のこと…そんな夏の日のこと…。」之類的陳述句，自然能博得玩家的感動。
至於故事的主題…身為いじめられっこ的主角，第一次遇見生命中之光的好心腸女孩，但女孩卻被欺負自己的人強暴懷孕…當詩織怪罪自己時，這的確是非常難受的情境啊。除了點出弱者的處境，也表現出他們極容易陷入悲憤哀嚎，事實上他們除了這麼做之外，也只剩下無力感了。我們會震撼，多少是因為這看起來不是不可能發生的悲劇。
系統使用RPGツクール2000，得安裝其RTP（ランタイムパッケージ），整體表現相當差。唯一的救贖是打怪部分的怪獸名子，像是DQN女、他人の目、人形を犯す等等，這手法真是表現的太好了。音樂部分全部都是古典midi，…不錯。