SWAN SONG (SWANSONG) レビ

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SWAN SONG

SWAN SONG(スワンソング)天鵝之歌/白鳥の歌

不知道是因為最近生活上其他的事情導致煩心，加上斷斷續續的玩，或是我還沒體會到那地步；玩這遊戲感觸並沒多深。本作作者與原画都與CARNIVAL相同，瀬戸口廉也+川原誠；評價與作者之前作品（以下簡稱前作）相同，也都很不錯。標題是取自Franz Schubert的去世後出版商集成的作品Schwanengesang；其最早的出典則來自希臘時代，傳說天鵝在死前會唱出淒美的挽歌。伊索寓言「天鵝與主人」一段也有提到這個美麗的(?)傳奇。最終結局的音樂事實上就是Schubert這作品的最後一首，信鴿。
僅以劇情鋪陳來說，本作轉折起伏感覺有些繁複。當然這也有可能是因為這幾天我心情問題所造成的錯覺。無論如何，因為意識流手法的關係使得段落相當長，更讓許多玩家驚為天人這點不賴。在CARNIVAL瀬戸口其實就已經使用這樣的手法，而這種較為文學性質的描述法確實讓不少人無意識間就捧高了本作。只是，或許因為想要把握的主題太多，使得結構有些雜亂，要講的東西也有點不著邊際的感覺。
和前作相較，除了寫作手法外，還有許多相似處。像是系統、遊戲設計（一本道、多視角、…他にも色々ある。）與結局安排（即BadED）等，都很是相像，雖然我想這可能並沒包含很大的意義。說進步倒也不是沒有，這次對話框以及人物框的安排著實不錯，有些Nitro+或是白詰草話的FFD。不過，有很多地方人物會被截斷。
這作品內涵牽扯到的部分頗為龐雜，不過大多是些老生常談，因此我也沒怎麼去注意。較為重要的部分，還是在各個較色的心理。話說本作除了較為活潑生動的川瀬雲雀、好青年田能村慎（這大概是許多人的理想）外，主要角色好像沒幾個正常的。而這之中又以佐々木柚香與鍬形拓馬最引我側目。尼子有一部分類似CARNIVAL的主角，所以已經不想多談了（當然也有新的部分）。八坂あろえ可能代表了「純真」的意味？或是拿來當作鏡子用的？感覺不出來。兩位配角如前所述對照組外，其他角色似乎是陪襯用的。（今度のレビューは全く）適当だね。還真沒靈感。佐々木是貫徹全局的主題，重點還是在仮 面；他這次的台詞讓我不自覺想起CARNIVAL的理紗或その横顔を見つめてしまう的美桜，這部分就參照前作，不再贅述。在本作中主要的解惑放在最終結局，以我的理解是「不論有沒有戴上面具（誠心待人），只要盡了力（活下去）就好。但假如可以的話當然還是真心較好。」

仮面を被るのは正しいんでしょうか？
どうしてもいいと思うよ。
でも、わがままを言わせてもらえば、仮面を脱ぐ方がいいと思います。
心が通わせられないから。
ただ、こんな寒い世間で本当に意思は通せるのか通せないのか心配です。通じるといいね。

ただ…當然能坦率的過生活很好。但當有一天發現不戴著面具活不下去時…人總會發現的。真的完全要把面具拿掉，那最起碼得要有活佛一般的地位。否則，很快就會自取滅亡？鍬形的話，他或許代表了，所謂「壞人」其實有可能是我們身邊可以見到的人格所發展成的。甚至，就是你和我。（作者說不定就是要說明這一點，看看那お宅的樣子！）而他們之所以會變異，也許只是環境觸動了他生長經驗的某個機制。當然我得承認，我和劇中的鍬形這個人格不甚合得來，不影響他人是我最基本的底限，這在Scarlett也被當成是常識般的不成文法。其他還有像是「不造成無可挽回的局面」等，請參考剛結束的スパイラル。像那樣變種的以自己的理念強加在他人身上，實在不是我所擅長的。作者寫寫到最後也有點力不足的感覺？漸漸跳脫了� �的視點。不過我還是相信世上因為環境、gene或是迫不得已之下而犯罪的人比比皆是，還不提有更多犯了罪而未公諸於世的人。時には、現實遠比戲劇更為離奇。
坦白說來，直覺上我並不覺得他對あろえ這類型自閉症患者的認知推論有多少正確性，說他們是因為沒辦法將事物依屬性歸類，這太籠統了。但關於這方面我並沒有深入的研究，所以也不好說什麼。
認真要寫，應該各角色都得要一篇專論才對，可惜這次我並沒太多感觸，所以就pass了。另外，各個主題也須各來一篇…這也pass，太多了。下面來點雜碎評論，沒有組織性的那種。

一開始就想找碴：應該不會因為一場大地震而只剩下這麼幾個人吧，人沒那麼容易死。真的什麼都被破壞了的話，有怎會有那麼容易找資材。當然，作者要表達的倒還可以理解。多視角的部分，這作者可能滿會揣摩腳色心理的。這種劇本可以觀察各種人的想法，尤其是以作者的寫作方法，尚可以深入了解各個角色的心結。人與人之間因為透過言語等形象化的表達式，加上有些一說出口就會造成不良影響的人情，總是存在表現不出的隔閡；要了解他人的想法是不容易的。但這些在作者手下都一一被剖析，其深入程度是其他遊戲少見的。
背景是強烈地震下的現場，卻因為冰天雪地的情景而有點詩情畫意。這類型試探人性的劇本尚可參考Lord of the Flies、無限のリヴァイアス、Soul Link與BATTLE ROYALE。或許有些人會感嘆連在這種情況下都得要自相殘殺。但當這種災難事故發生，極限狀態下一定會有趁火打劫以及失秩序者，這是至今已被公認依據人性無法杜絕的。事實上，人很容易可以用「假如那些東西不拿來用（吃）總也會壞掉，與其完全荒廢，不如拿來救人。況且，一旦世界恢復日常，再歸還就好。」來敷衍過自己「並沒徵求他人同意就私自取用不屬於自己的物品」之類，某部分的良心。或者，以良心來說權宜之計還是取用較為恰當吧。只是，若承認這一點，那麼似乎就不能說「善意的謊言」是錯的了。更深入的分析的話，說不定也只好承認「犧牲小我」沒錯，然後� ��會招致更多的矛盾。總之，在這種情況下恐怕平常使用的道德規範就像是普通物理定律在宇宙剛誕生的情況之下，或是在量子大小的範圍中一樣，不能完善的說明並決定「正確」的標準。因此，我們到那種狀況下也有可能變成作惡的一份子，而這在當下卻是「對」的。
…那麼，對於那些下當時被公認是「正確」決策，犯下那些行為的人，就可以制裁他們嗎？或是說對那些超過「界限」的人才該罰？「界限」是什麼呢？人命夠嗎？這樣的話，對於一將功成萬骨枯我們又該作何解釋？「對」「錯」的標準到底在哪？…ま、這種提問好像至今也有好幾次了，大概很少人能謹守常人的道德不放，卻又作出圓融解釋的吧。我自己是不行，雖然懷疑是不是真的有人可以。另外，在極端狀態下應有的態度又是什麼？生命應該高於一切嗎？可是平常我們又將生命看的如此寶貴！那麼像劇中體育館大火一般「問答無用槍で突き刺す」呢？（因為混戰，只要煙霧中衝出人影，就怕對方是敵人，而只好見影就殺，否則自己很快就會被殺。那些「槍で突き刺す。」的選項大概就是要提醒我們這一點，所以一選擇要「好好談一談」就馬上BadED。）雖然那看起來是最佳應對，但卻褻瀆了多少生命！真的非作到那種程度，保護自己的生命不可嗎？
Hgame界，恐怕包括大部分的輿論，對新興宗教的態度好像大多不太友善，這或許是受到AD1995オウム真理教所引發的地下鉄サリン事件所影響？最早玩過的是MOON.RENEWAL，之後確定起碼還有一兩個。但雖然他們都把這些教徒定義成頭腦怪怪的人，有時卻還是為他們穿鑿附會加上了若有其事的神奇能力。本作妙子母女也不錯，還會有「占卜師是要帶給人希望的」如此體認（應該是作者的吧）。對於這些信仰，本作的裁定為：不論是宗教或是信仰，他們都不過是取其中自己渴望的東西。他們要的只是個約定，只要承諾自己可以過的更幸福，他們就相信。也就是說為了自己的方便而信。我之前提過，對於本地大多數信眾，我想大多數也不是為了解脫或釋了解世界啥的，而是為了有個依託。這些宗教大多喜歡利用神蹟來吸引人，充其量和政治狂熱是相同等級的。假如能夠完全不� �神蹟，我想那就和知識（這個ruby可能會有許多人不以為然）可等價了。順帶一提，剛剛到アーレフ官網一探其教義，また明らかに怪しいものを堂々と示してるね。（不斷提到佈施是怎麼回事？）不過，最可怕的恐怕是發現邪教的定義在本人工作地，以及軍隊中好像多少有一點。（う～わ！こえこえ～…つうか、これじゃ私達ずっとカルトの中に生活してるんじゃ！哪個地方要推動人做事而不使用思想控制、「你不做就走著瞧！」等手段來制約人的？）讀到妙子形容人世，突然想起佛滅（一兩）千年後的「末法」時代。現今人世處處充斥徬徨的人群，新興宗教盛行，說不定正是那樣的光景吧。據阿含經，彌勒是繼釋迦牟尼之後出世的未來佛，而於龍華樹下坐禪成道；「竜華樹」應是據此而來。另彌勒成佛經（應不是正典？）亦有提到這名詞。
天鵝之歌來源如前述。不過劇中提到天鵝死前當然不會有哀悽的叫聲，那只是予人可以抱持希望活下去。完全絕望中，我們很容易被擊垮。這應該是瀬戸口流解釋吧，雖然有些道理，但我總覺得「美感」的因素較多：這不是很美嗎？

整體說來，本作感覺較沒有持著什麼單一而重大的意涵。那結局勉強說來應該是要人「活下去」吧，有點宮崎駿「もののけ姫」的感覺。いきろ！どんなに厳しい環境でも、一生懸命生きろ！たとえ落ち込んでも、何もならない。寧ろpositiveの方がいい。只有活著才能造成改變，才存有希望。所以只有在積極而正面、武功高強的田能村活著之下才能產生決定性的影響。可是不論是哪個結局，佐々木柚香都沒真正得到堅定意志活下去的決心。HappyED不過是因為司沒死，才給他繼續活下去的因襲動力，實際上他還是沒辦法獨立。以這安排來說，不論是哪個結局都是遺憾作終。佐々木柚香的聲音還滿配的，聽說声優是たかはし智秋，就是配君が望む永遠速瀬水月那個。
其他想托臭的地方也不少，像是為何不會轉溫暖？是因為火山的煙塵嗎？這樣也就算了，再一次地震後又回暖到底是什麼一回事？因為無損作品內涵面，這些就不再追究了。

乃木妙子與Witch Hunter ROBIN主角ロビン造型有點像，他那打扮還滿好看的。草柳順子配あろえ，第一聲時有種詭異的感覺，但之後卻又有種非他莫屬的合適感。
CG整體感覺色層用的比較多，但要說角色美不美麗…應該算有進步了吧。
音樂有幾首還可以，有很多地方不使用任何背景音樂。另外還有一些古典音樂改編曲，有的時候感覺用在不甚恰當的地方。舉例來說，Die Taubenpost的響起就令我有點不倫不類的感覺。あくまでも個人的だが。比較討厭的是連Hscene都以古典音樂作BGM。（偏見だが）
系統普通，鍵盤還是需要支援。除了那剪影效果之外，看不出是吉里吉里的。

假如要說本作男性角色中讓我最具「共感」的人物，應該算司吧。接下來是鍬形，最後才是田能村。不過應有一半的人都是這樣才是？或許，覺得田能村最像自己的也不少。不，社會就應該像這樣才對，要不就不需要面具了。
這次接連もしも明日が晴れならば，還是言簡意賅…いや言い訳して御免なさい。只是懶得一一解釋罷了。還是看不懂的人…再問吧。

羊の方舟 (Hitsuz

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羊の方舟

羊の方舟

這是個設計得很巧妙的故事。よく出来たお話だ。舉例來說，瞎子與聾子的這種組み合わせ，假如不是在這裡提到，之前還真沒想過（的樣子）。其他當然還有許多多邊的劇情，就不一一提出了。裏（のネタ）が一杯、それによく繋がっている。到最後才發現連語り手都搬出來了（讓這整個故事是2104/8/17其中一個異能者所撰），有點Forest的味道，另一方面又像神語中的設定。本作原在官網上連載，所以上工画堂スタジオ就能閱讀到前半部分（算是体験版吧）。不過，假如想知道結局，還是得買軟體。
除了ネタ（伏線）多的劇情外，本作還討論到幾個值得一提的問題。其一當然是：アロイス說到，不管他要上或不上，最重要的絕不會是「為了全人類」；他（們）所求的，不過是希望自己的親友能逃過一劫，或說的更直接一點，使他們幸福。相較於「大義」啥的，這樣的觀念，不用說，才是普通人們發自內心的呼喊。不論是為著自己的ウォルシュ，或是為自己身邊人們的アロイス，都算正常的舉動。會滿腔熱血想要拯救全地球上生物的，假如不是頭殼壞掉，也一定是奇人。不過劇本作家西川真音倒是安排了個皮肉な終わり方，讓他們都因為自己想保護的親人而上火箭。實際上會不會這麼演變…確實要看參與者的個� ��，只是既然有三個人要取其一，我想普通情況下可不會出現為了親人而自願之類的情況。因此本作的安排恐怕是有點與現實背離了。無論如何，我還是滿肯定他對角色這方面的歸因描述。
另一個是活著的理由。假如今天是自己在會議桌前，我們會有多少理由來爭取自己的生存權？故事中說「這些理由不會太多」，縱使是將那些微不足道的都包含進去。我想，真的要連微不足道的，譬如說「我作過什麼善事，所以我不值一死！」或「因為我是他的朋友等（我對誰很重要），所以我不能死！」之類的全都算進去，那當然是沒完沒了。不過，西川真音卻又諷刺的讓三人在最後一天都爭先恐後的提出自己該上路（我覺得倒不能說是以這方法拖時間），因為他們都只想到比較重大的理由。真的要說「重大」的，那普通人的確沒多少可以提吧。甚至於，除了每個人都有的「身為生物，我不想死」、「我的親人還需要我」之外，一個都說不上也說不定。其實這相當於對天賦人權、生存權等的質� �：這些詞藻就如同道德一般好聽，但現實是，我們的生命以及身家財產從未受到天道級的保護，我們擁有的都是人道級的。因此人道一旦毀壞，這些保證將應聲而逝。所以，人其實是沒有絕對的生存權的，本作隱喻了這層道理。
話說回來，假如今天是我呢？…很遺憾(??)的，我應該要連一句會也說不出。說生，我可能連「我有身為生物追求生存的意志」都出不了口。我本來就幾乎沒有任何「活著比較好」的理由了，因此不會有這樣的理由。但相同的，生死對我應該沒有差別。所以我不會說我「應該」死，而是我「可以」死。
無論如何，我一開始想到的還是，他們不會採取更有效的手段嗎？既然能夠提供「億」級單位的support，那不會在數年前就發射飛彈，然後一一擊落較為大型的殘渣，或是乾脆多造個實驗體？方法多的是，不過這樣一來，本作的背景設定的確就不會出現了。所以，姑且忽視之吧。這麼說來，ジーン的分身サイファ與サイファ二號（笑）之間的關係，以及他們本來的目的在最後似乎都因為和結局無關而沒說清楚。雖然沒大礙，但假如這部分也補上去可能會更好。
系統還好，能再快一點（多一個「取消畫面效果」的選項）更棒。CG滿對我胃口的。音樂部分…普通，沒有比較印象深刻的旋律。托臭的話…就別提太多了，本來異能者的存在就是有り得ない的事。只是，既然全世界可能只有數千人，他們這地底下密度未免太高了；竟然包括男研究員エドワード以及李詠梅都是。不過，既然是故事，還是別想太多吧。
長度不算很長，不過故事性倒頗高，且也有內涵，值得一玩。

処女はお姉

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処女はお姉さまに恋してる

処女はお姉さまに恋してる處女（少女）愛上大姐（我）（汗）

原本不過是想拿來消遣一下，後來發現（或者說是期望？）好像不怎麼長，所以還是把他さっさと解決しました。…沒想到結果還是很長，費了一整個禮拜才終結它。上網看了一下，發現此作還頗受歡迎的，連「処女はお姉さまに恋してる」まとめサイト都出來了。甚至在Yttlord's Primitive Fireball的壊れの産物項目下還有おとボク用語集。
對於這個遊戲我不想評太多，本來沒怎麼期待它能有出眾的表現。想來想去總沒有什麼驚世駭俗的內涵，大概說來是個如同小婦人一樣以溫馨情調取勝的劇本。說實在，會閒閒沒事先拿這東西開刀（而不是從schedule上已經排滿滿的遊戲下手），也不過僅僅因為覺得這標題是個良好的R指定範例，加上在HD中躺很久了，擺著也是擺著，不如掛上映像檔看看這到底是啥。雖然說結果並沒照我期望的一樣以H為重，但也不致於讓我跌破眼鏡就是。
男入女校（或是說男扮女裝）的類型，雖然可說是新潮（不多見），但絕不是先例，早在ねがぽじ～お兄ちゃんと呼ばないでっ!!～（2001/04/06 Active）就曾被搞過了（一樣，本來因為評價還不錯，想說有時間玩玩看；奈何列表長到此作只能望封面興嘆的程度…嗚呼。），沒記錯的話，還不只一個。甚至，尚不止於此，連女入男校也有被拿來當作題材；恋愛CHU!（2001/3/23 SAGA PLANETS）就是典範之一。（要從記憶的深處挖出來還真不簡單，畢竟碰過的game至今都快三百個了。）這種題材可說是滿足了一些玩家在特殊情境下的體驗，因為普通狀況下幾乎不會有機會可以模擬這樣子的狀態或立場。但或許是焦點沒擺在「新潮的主角定位」之上，所以玩這種遊戲對我的衝擊不大。其實，真的要說玩過這類型的遊戲後，能讓我們有更多的深思或反思的機� ��，我想是不容易的。當然，會拿起這種遊戲灌到硬碟中的玩家，可能大多也不希望玩起來「很難玩」就是了；大家可能只不過是期待一些快樂的戀曲吧。內涵啥的絕不是重點。
所以玩這遊戲時最重要的是「放輕鬆」，別想太多；像探討「啊、這個不可能會發生！」「假如這樣的話，不會被揭穿嗎？」都是不行的。而應該一邊擦著口水，一邊喃喃自語「這個好！這個好！」（笑）本來就不是個實際能成立的設定（光以主角那般身分進入女學院竟沒人知道，媒體也沒追問這點就很可疑。其它當然還有太多太多設定上與現實不符的瑕疵。），還執著於其邏輯到底可不可能在現實中成立，未免太不知趣味了。
ま、ちょっぴり言い過ぎかな。就算是ありえない話，也還是會忍不住想托臭一下；人喜歡合理化的天性總是避免不了的。像我就很想問，以背景設定的エルダー制度，假如出現有人想惡搞，相互支持的情況下，到底誰當？而宮小路瑞穂的胸部配備也相當耐人尋味，到底是哪一牌的胸パッド，經過一學期的劇烈運動測試而不會脫落？…ま、元々夢だと思うが。
無論如何，這作品會廣受歡迎不是沒理由的。除了題材不多見（主角不只是扮女人，甚至還「比女人更女人」。另外，女子校的部份也是其一；尤其是全女子配角的お嬢様学校方面，令人很難不聯想起マリア様がみてる。事實上おまけ中就有一段「まりやとかが見てる」，很顯然有那個意思。雖然聽說，マリみて和這作品的味道不太像。）之外，正因為其中充滿令年輕人動心的事件（ドキドキねた），其他還綜合了許多要素，例如為玩家們戴高帽子等。世界繞著お姉さま轉，是想讓玩家嘗試當大明星的感覺嗎？大体の人には受けそうだな。…俺には受けないんだが…這作品在營造一個「被當作大牌明星」的氣氛上，的確相當成功。玩家在此作中，扮演了一個礼儀正しく、萬人迷的好模範，而且心中除了對自己所處立場的質疑（「我身為男人 ，在這麼一個女子校真的好嗎？甚至還成了榜樣！」）外，總是光明坦蕩，站在為人尊敬的地位。（話說如此，不過對於主角初期的一些言行舉止…実はいい加減なお姉さまだね。行動も、言葉遣いも。）大概人總是喜歡被恭維的，所以這遊戲玩起來最起碼不會有人際關係上的厭惡感，畢竟總是別人拿熱臉來貼我們的屁股。假如今天這遊戲是主角被週遭冷落，那玩家的感覺又是另一回事了。抽去所有我們稱作サービス的事件後，這作品的樂趣也將大打折扣。綜觀主角的生活，除去被恭維以及不時出現的サービス，其他方面其實沒什麼特出處。而且，正如故事中說過的，主角再有名，說來知名度也僅止於本校內。一寸虚しいかな？以上幾點，大概就是此作萌え的要素吧。
內涵探討如上所述，以各個腳色的路線來說，幾乎都不必思慮太多。對我們這種身經百戰的人來說，光是妒忌、走出過去的陰影、「前に進む」這些東西，根本就太淺了。所以，雖然這不是個太差的作品，但要說這東西很令人回味、本月最高傑作等等的，（我想是沒那機會變成「上半年度」，因為接下來還有Lost child。只要別暴冷門，應該很容易趕過。）…我還真的說不出口。比較引我注意的是性別無く人が好きの可能性。…それは有り得ないかも。此作利用其背景設定，討論到一個特殊的論點：我們「愛」人，到底是愛其「人格」，或還得因為對方是異性？從人情與人性的角度，我想異性這項因素是無法否定的。我們會有「動心」的感覺，幾乎都和對方具有sex上吸引我們的要素有關。假如僅僅是「愛」其人格，恐怕僅止於賞識的程度� ��也就是說頂多作個至死不渝的好友。連劇中的各角色也一樣：知道隱情的不論，以那三位原先不知主角是男人的來說，都是因為主角高高在上的地位，加上他們與主角有意無意產生類似異性的接觸方式（詳見劇情描述）而開始有「感覺」；之後厳島貴子與周防院奏採用傳統的「英雄救美」來作結尾高潮，上岡由佳里則經由意外的跌倒事件揭穿主角身分，以由佳里的煩惱來了結。細讀這些文字描述，可以發現主角與眾女眾的交往過程，大多參雜了太多不「純」的思考與舉止，可以說主角還是站在男性本位來行動的，所以雖然我們讀起來很自然，還是大有問題。也因此就算是以劇中的情節，還是不能拿來證明人類的「愛」純粹只針對「人格」而不包括性別意識。論及同性戀，或許有人會說這是對同性也能產生愛的例證。不過我們現在連同性戀 的機制、與遺傳有多大關係都不知道，（2004/10義大利有篇論文出來，但無法完全解謎。）還無法討論這個題目。只是，假如想舉他們作例子，為何不想想異性戀者為何專愛異性，而同性戀者為何專愛同性？這很顯然還是和性取向有關，而不是純粹愛上對方的人格。…附帶一提，我們這裡僅僅是以人格來說明。當然，愛的產生還有許多其他的因素，例如愛和外表通常或多或少也有關係。只是連人格都這樣了，更甭提外表之類的；接下來的討論只會讓人看低自己罷了。
音声尚有進步空間。お姉さま音声時有時無，不過可能是仕様，所以還可忍受。但許多聲音太老（不夠嫩），像是三十歲在配。紫苑的也不夠溫文儒雅，常常有破聲的感覺。
系統大致還好，美中不足的是畫面切換太慢。音樂沒啥印象，中等程度吧。畫不錯。しかし残念ながら、雑魚共の立ち絵不足。再怎麼看都只有那三（四）個換來換去。雖然不是不能理解他們製作與設計上可能有困難，不過這樣的安排感覺還是怪怪的。
劇本有一些其他acg的話題，這應該是…笑點吧。段落結構較其他遊戲也有所不同。至今我看過的段落安排法，大概有日期、小說、章節三種。日期是以時間來分隔，總能看到幾月幾日。小說不以時間分，大多以一個事件、一個事件來安排段落。章節是指動畫那種明顯分回數的，這種手法作出的作品屈指可數（我玩過的不超過五個）。上次看到Hgame採用這種手法，好像在Nitro+的作品吸血殲鬼ヴェドゴニア時。除此之外，還有混合日期與小說的，以及其他特例。

補充一點。The Last Leaf這個故事是O. Henry的短篇小說。噢！天哪！原來我高中曾經讀過，難怪印象深刻，卻怎的也記不起來。看來我的記憶力似乎不太好。

講了那麼多，簡單的說，這部重點是在輕鬆的故事，以這方面來說此作還頗為成功；若喜歡月は東に日は西に那種愉快的愛情故事氣氛，可以試試。假如讀完還想要得到東西（哀…這種人可能不多就是了）的話，請挑其他的作品吧。