リトルバスターズ!
本作可說是友情茶番，除了 Refrain後半修学旅行外，整個世界都是大家夢想的集合，瀕死世界。而對恭介來說，他還有個重要的意圖：讓長期依賴自己與真人、謙吾成性的理樹和鈴成長，獲得自立的信心。一開始的布局讓我懷疑該不會又是奇病+人情物？奇病的確還健在，但後來並沒有智代アフター一般那麼關鍵的地位。人情的話，我想還要加上長輩對晚輩的一種關懷之情。不是有很多父母親為了孩子不用吃苦而把路鋪得好好的嗎？大概就是那種放不下的感覺吧。以喜歡寫親情劇本的麻枝准來說，我覺得這次並沒偏離原來的路。
本作似乎不適合過分深入的鑽牛角尖，是故這邊不再作考察。網上已有許多推論，例如リトルバスターズ - 暇人の午後 v3這篇大致和我的推論相符；想看ネタ的麻煩移駕一下。劇情的泣き度，聽說很多人都在 TrueED的部分受不住（而落淚），我個人可能是因為顧慮太多，所以沒啥感覺；但分析一下，這次還是以（永久的）別離為導火線，這種東西已經是老套了，參考悲傷的本質吧。
CLANNAD-クラナド-那時就提過，他們的遊戲無駄 comedy と無駄効果が多い。本次ギャグ是好了點，不過還是不怎樣，頂多算中上吧。寮生活的背景也是 CLANNAD那時就起用的。雖然這與本作腳色都還在學生階段有關係，但我並不覺得非得設定成學生，並採用全寮制。不知道這種執著和麻枝的經驗有無關係。
腳色的性格，還是和過去的作品一樣，盡是些奇怪的性格與奇怪的台詞。舉例來說，每天晚上玩那種 mission，這些人很明顯的是馬鹿。這種設計和グリーングリーン有得拼了。不過声優們的表現卻是相當優秀，尤其是小毬的柳瀬なつみ、クド的金子明美與葉留佳的すずきけいこ（當然其他也不錯，但較為平凡。），配得上這些怪異的個性。不，應該說正因為這些声優的特異發聲法，更突顯出這些腳色與眾不同之處。
理樹的聲音太高這點令我有點意外。這腳色雖說有女性柔弱的性質，但應該找個再低一點、更像少年的。畢竟他不是小孩。第一次在バトル聽到他的吶喊時，還以為聽錯了，該不會是鈴的聲音。
個別腳色的評論本次 pass，感覺似乎沒太大必要。但有些特別的部分還是說說。葉留佳ルートでは「僕に好かれることができる」じゃなくて、「葉留佳が葉留佳であること」だと思う。假如要以「因為我喜歡你，所以你有活下去的價值」為理由，那是很痛苦的；前面那句只是使葉留佳依存於理樹。不過劇中竟作了這樣的選擇。佳奈多能夠扮到讓人分不出誰是誰這點怪怪的。若非同卵，佳奈多怎可能裝扮一下就使人分不出與葉留佳的不同？另外，就算沒有三枝晶的 DNA，光由二木（父親）的也可以判別誰是誰的孩子吧。只是重點的確不在這，也不在確認這個事件中沒有壞人，而是自己就是自己，自己的未來由自己開創。真正想要的未來，不是靠憎恨（任何人）可以完成的。（這句話聽起來好像很陳腐。）
クド路線提到ら抜き言葉，這在網路上已經有許多討論，例如「ら」抜き言葉の謎等。這在某方面來說與正字俗字的地位類似：雖然很多人倡導要用「正確」的用法，但一些約定俗成的過些時候說不定卻會取代這些「正確」的東西，屆時豬羊變色。我會關心這種趨勢，也不過因為正在學日語罷了。裡面還提到筷子的握法，查了一下才發現自己一直都是用錯誤的方法，筷子有時會交叉。不過到現在也早已習慣而無不便，我這人又不太喜歡為了「看起來漂亮」而改變自己，所以就照舊吧。日本那邊有例子如正しい箸の持ち方,箸の操作力,箸の使い方或嫌われる箸の使い方，聽說和我們這的有點不一樣，但我分不太出來。
本作或許因為是全年齢対象，だからキスが限界。吻最多的是クドルート，クド該不會把 kiss當吃糖啊？不過若要說最像戀愛的，大概是来ヶ谷路線。經之前俺は彼女を信じてる！等等的文章，我體會到兩人的交往是種（單方面不包含情感的）責任，但知道對待這「關係」的態度後，要怎麼維持，不使雙方覺得沉悶？How to Charm a Woman提到要 Demonstrate humor，具幽默感在之前也聽說過，女人除了對具男性氣概的無法自已外，也喜歡風趣的人。這邊的重點雖不在怎麼吸引人，但充滿愉快與多變的生活對維持兩人關係的確有所助益。另外像體貼溫柔常表愛意、不使對方感覺苦痛（例如常常猜忌其是否紅杏出牆、讓對方擔心自己安危或外遇使� �情生變、像俺は彼女を信じてる！一樣使之無法感受到關愛等）也是之前就推得較無疑問的表現。重點可能還是在相手を思う気持ち吧。来ヶ谷說自己缺乏情感，所以不曉得戀愛的感覺。雖然我有時也有類似的情況，不過可能不是那麼回事。
来ヶ谷路線最後所有人盡漸漸淡忘兩人的關係，而在美魚時，更讓美鳥替代了美魚。這裡質疑到若整個世界都是這麼說的話，那就是一定是真實嗎？當然我們已經有過巨觀物理上地球是平的或太陽繞地球轉等等先例，所以很容易可大聲說「絕非如此」，但事實上三人成虎依舊是我們優先遵循的準則，只在非不得已時才會考慮「大家都是錯的」的選項。所以生活中的現實是，大家都這麼說的時候，那就是「真實」。這路線也使我回想起之前提過，全てを変わってなお好きと言えるかな。以現在我「沒有宿命的愛」這種認知，愛本來就是很脆弱的東西，不是可以守株待兔，而是得汲汲營營才能維持住的。所以問� �你到底喜歡我哪一點」或「假如我全身三度燒燙傷又殘廢，需要人照顧一輩子，你還會愛我嗎？」根本就是搞不清楚狀況，因為這就和高麗菜問人「你到底覺得我的葉子哪邊好吃了」一樣愚蠢。人要吃菜還需要「餓了」、本能的「好吃」之外其他什麼理由嗎？這些關係是種選擇，需要極力去維護。相反的，若是哪天心情改變，不想維持了，消失的速度可比風起風落還快。
美魚的部分還讓我憶起之前「人活過的證據在他人的記憶裡」的結論。我們普通的「意義」指的是對環境的改變。所以人活過的社會性意義自然就是對他人的改變，這通常可以說是他人記憶中的自己。這幾乎總是有極限的。說更明白一點，執著於這種東西，或甚至盲目的追求，都不過會落入無駄的結果。美鳥一直逼問理樹，劇本中證明人的記憶之不可靠。這一點在社會心理學即已提及。相信自己記憶的人，說起來相當自大。
女孩子們的便當到底是在哪作的？他們的宿舍內不是不能煮東西嗎？而學校的教室晚上又封起來，難以想像這些巧婦們如何能為無器之炊。
本以為會留下個 CLANNAD甚至智代アフター一般雲淡風輕（有點高估了。或作不知所云？這又貶太低了。），甚至有所缺憾的結尾，結局は明るい HappyEDか。我並不想思考太多「世界再構築」之類的麻煩設定，所以唯一可以想到的，這是為了肯定本作主題之一「人應該堅強活下去」的主旨。只要不放棄，人生也會有大團圓等著你喔～なんてね。和智代アフター那時相比好像還退步了。
因為本作很重視「友情」部分，所以對於與他人相逢的緣分也就特別重視。對我來說，這也算是人情的一部分，而我並不是很在意這方面。但在實際生活中，我相信「摯友」之類的相當重要。人類太重情感了。
人物 CG的話，雖然樋上いたる自ONE後漸漸有進步，以這個作品來說也算達到水準（或還要更好一些）了；但說句真心話，我不覺得他與 Na-Ga兩人合力在本作的表現比起 CLANNAD好多少。甚至，智代アフター的原画フミオ表現都比他好。他在人物構局的部分還需要加強。光以我在 Na-Ga個人サイト戦少女所見，雖然 Na-Ga並不算很老練，人物設定卻也比樋上好些。
遊戲設計，這次承續 CLANNAD，還發揚光大，有很詭異（應該說是中途半端）的 RPG效果。那種格鬥法，是想藉由人工的代替玩家自己親手的感受嗎？而遊戲稱號、物品之多樣，是想用複雜的 flag設定來呈現嶄新的 AVG模式嗎?!可惜這些對劇本本身的價值並不造成太大影響，全破也沒啥意義。
說來這號稱麻枝最後的作品整個還是瀰漫著親情的味道。但要說的卻不是什麼特別的東西。假如多點劇情張力，我想會有更好的效果。