elfen lied
エルフェンリート（elfen lied，中譯妖精之歌、妖精的旋律）
這是最近相當熱門的（血腥類）漫畫。岡本倫的原作業已改成動畫，過段時間或許也會在台灣等地上演。因為無意間恰好收集到這作品（またまた～），所以不知不覺就看完了（いつもそうなんだ～）。照例來個名詞解釋。附註一點，下面的資料許多是從角沢研(仮)‐岡本倫 エルフェンリートのファンサイト那邊來的。Elfenlied是德國 Eduard Mörike(1804/9/8-1875/6/4)的詩，由 Hugo Wolf(1860-1903)譜曲的作品；The REC Music Foundation有英譯，大概是這樣：（from English）
看起來是調侃 elf 的歌，好像和本作主題沒啥關係。不過 Silpelit 這名子後來還用在1832年長篇小說「Maler Nolten」中，聽說這本悲戀小說充滿血腥暴力和瘋狂行為，這部分和此作倒是滿像的。OP「LILIUM」是拉丁文，不在我的守備範圍內（笑）；不過在Kenny ささきの rhizome な日乗有歌詞的介紹，走板的旋律：評 Elfen Lied這邊還有翻譯及出處；2ch 上【首ﾁｮﾝﾊﾟ】エルフェンリート出張所1【四肢切断】甚至有修改過而「較正確」的日譯以及分析。其他（如ED）就自己查吧。妖精之歌
夜晚的村莊中更夫大喊著「十一點！」
一個小妖精熟睡在森林中
正好十一點！
他以為是夜鶯正從山谷呼喚他，（德文中兩字音相似）
要不就是半妖精Silpelit。
妖精就這麼揉著眼，
從他的蝸牛殼房子出來，
如同醉了般，
還睡不夠；
他跌跌撞撞的、東倒西歪，
穿過森林到山谷，
直達山壁；
那裡坐著小螢火蟲發著光呀� ��。
「那光亮的窗子怎麼了？
裡面一定正在舉行婚禮；
小精靈坐在餐桌旁，
舞於大廳中。
我要去瞧瞧！」
喔！他竟把頭撞向硬石塊！
妖精，你夠了吧！
Cuckoo! Cuckoo!（真是搞不清楚狀況！）
動畫的腳色與台詞、場景安排的方法相當陳舊，例如壞人還真有壞人的樣子，而某些場景也表現得過於簡化，簡陋到我有點懷疑這到底是故意的還是怎樣。例如#5中わん太的飼主來接的那段，再怎麼說也不可能就這麼簡簡單單就抱走，而對一旁的マユ不聞不問吧！這麼說來，漫畫版這一段處理的還比較好。總覺得這是導演的功力不足（連普通水準都不到）所造成的 miss。但卻有另一些部分有超水準演出，例如在驚悚效果上（笑）。#5中角沢把にゅう帶走那幕實在是安排得…不愧是會裝的大人，扮得像真的一樣。漫畫版中還沒作得那麼直截了當。
以畫工來說，這部作品似乎有點いい加減。雖然腳色的造型大致上都尚能維持水準，但某些地方比例或是細部怪異，已經有很明顯的缺失。
分鏡以及某些橋段的切換等大概是此作最可圈可點之處。於某些地方甚至造成恐怖片一般的效果，這在其他動畫中很少看到。說到驚悚效果，我還是忘不了Love Letter，只是那部還稱不上恐怖。水夏~SUIKA~某一章也不錯，可是真說要恐怖也いまいち。這部說來並沒那麼恐怖，純粹只是在動畫界中不多見罷了。
接下來得說到此作與其他動漫畫的相似處了。雖然也有創新處，但我總覺得這個作品引用（繼承）了很多之前作品的ネタ。どうしても、一邊看就一邊回想起來。
- まほろまてぃっく：
- 同是一群怪力女（笑）。ディクロニウス實在是太厲害了，尤其是ルーシー。而他們一個個住進楓荘，也有點まほろ的味道。
- ラヴひな：
- 這就不用講了吧，一個個住進來（笑），而且可愛い女の子ばっか，有的連畫風、題材都類似；只有主角コウタ一個是男的，然後又加上出血大サービス。
現在的ACG 還真是「服務」周到啊。這部我想不用說，限制級跑不掉吧。不論是動畫或是漫畫版，早就超尺度了。說起來，雖然最近又開始如火如荼的吵起分級的問題，但我現在看一些「服務」比較多，但並不是以之當做主題的作品時，其實已經沒啥感覺了。不知道是我睪丸激素分泌不夠還是怎樣，看這種劇本時，我總是注意在主線，養眼歸養眼，不是重點。
另外，即使是可愛いナナ（忍=ナナ、マユ?）、それでも、暗い過去があるね。每個男女主角幾乎都有其苦痛的過去，所以在這樣子的環境中，感到人並み就是無比的幸福。啊、這點在まほろ也是一樣。 - ちょびっツ：
- 二言ない、にゅう=ちぃ（笑）。不只是不知世事的部分，連猫耳都一樣。話說回來，要用某種特徵代表「新人類」我是沒話說，しかし、如何して猫耳？我覺得這根本是蓄意的。沒錯，陰謀！裏があるんだぜ！（爆）
- innocent Eye's：
- 啊～啊，無知的超能力實驗少女啊，因為對玻璃彼方的研究人員產生愛意…（何だこりゃ？）
- 羊のうた：
- 雖然沒有弟弟的部分，而且千砂也沒有雙重人格，但他們都是忌わしい存在だ。為了過「普通」的生活，不得不將自己隱藏，甚至是武裝起來。ルーシー對コウタ的態度有點像千砂對一砂的。
- 最終兵器彼女：
- 論及「滅絕全人類」當然就免不了要說到這個明明一副無辜的樣子，卻幹了了不得事情的ちせ。ちせ最後改造前後的感覺有點像にゅう與ルーシー之間的對比。
- ほしのこえ：
- 同樣是平凡(?)的男主角，與有特殊地位的女主角。啊、最終兵器彼女也是。
- 万能文化猫娘：
- 純粹以猫耳與過人的能力來說…不過，猫耳的作品太多了，這裡面當然不得不提到月詠。
接下來，我們來談談這部作品的ネタ與內涵吧。勿論，一開始先以科學的角度切入，再論及故事的核心…
- ベクター：
- 這是指他們不止兩隻的「手/腕」。漫畫中只有距離的設定，而在動畫中添加了每個人的數量設定。從遺傳變異得到超能力…以前的我大概會說有り得ない吧。不過若是現在的話…或許有可能存在突變使我們比較容易（經過嘗試與訓練）控制撓場（請參考難以置信），但到底機率多大，則是未知數。而且，這樣之下的機制應該不同：比較像「念力」，而不是「手」。因此，縱使能達到相同的效果，也應該不會有「手」的意象存在。也就是說，不會有「看得到手」、「將脊椎制住就無法行使能力」或「誰的手比較多」的問題才是。漫畫中雖然使用了「手」來形容這種能力，最起碼處理得還比動畫來得圓融。
- 二觭人之間的互相感應：
- 動畫中說這種新人種因為頭上有兩個角，所以又被他們稱作ディクロニウス（恐龍的一種）。這種人之間能互相感應到對方的存在。這也是…現在的我，也不能篤定「絕不可能發生」。但是，要在距離數十公尺的空中（直升機上）就能發現對方…這有點扯。
- 人種突變與取代（取代見下一節）：
- 此作使用了近年「粒線體夏娃」(Mitochondrial Eve)的假說，利用粒線體 DNA(mDNA)的突變率，宣稱第一個女性現代人大約在距今十四萬三千年前才從非洲出來，（相對的，可能因為特定男性壟斷與多數女性的交配權，最早的現代男性 Y 染色體版本，出現在大約五萬九千年前的非洲。）而其他的直立猿人與智人等皆已滅種。我們猜測他們就算沒早就滅種，存活下來的可能「只比我們差一點點」，例如我們的技能比他們好個百分之一，但就靠這一點點，我們就能在數萬年中替換掉他們。這另外還可參考RIVER OUT OF EDEN。除了這些，此作中尚提到「二十萬年才有一次的突變」造成了ルーシー能力的產生� �還利用「自私的基因」（The Selfish Gene,1976/1989 Richard Dawkins）的說法，不時要ルーシー「忠於自己的遺伝子」。角沢研(仮)另有提到「ウイルス進化論」，說1971年中原英臣與佐賀峻提倡人類的進化可能是由病毒的流行改變 DNA，不過這學說似乎並沒有經過證實或確認…
「要忠於自己的 gene」那段是胡扯。「DNA の声」這種效果就和 ARMS 中那種「你要力量嗎？」一樣，是不會發生在現實中的。我們打從娘胎起，活過那麼久，就沒聽說過 gene 會自己出來和我們說話的（笑）。雙重人格倒是有，但ルーシー的情況（能同時共存）很顯然不同於雙重人格，而比較像 ARMS 與許多 ACG 常用的手法；那只是幻想而已。至於引用粒線體夏娃，然後就要說「二十萬年會有一次突破性的突變」也不真確。突變不是沒有可能，但「二十萬年會有一次」那是科學上估計粒線體的突變機率，而不是人類 DNA 的。 - 二觭人種族結構：
- 接下來說到二觭人的社會。上面已經說明「二十萬年」說法的不確實。但更荒唐的是經過單一次突變就能成功達到將社會結構從現在的「平等」個體改變成蜜蜂或螞蟻一般有「女王」的組織。說「平等」不是說人人平等。但最起碼比起蜜蜂，我們人與人之間平等多了。經過單一突變就成功達到這種程度，而且還說是「二十萬年一次」（也就是說，假如除掉ルーシー，短時間內也不會有類似的突變陸續發生。）的機率可說是零。應該說，我們從 logic 上可否定這種說法。因為，既然能從單一突變產生ルーシー，代表這次變異不算太大。（要不我們 DNA 的核對機制是做假的？但老實說我打死不相信真的只有一點的差異。這應該是漸進式的，不可能一蹴可幾。）這樣的話，表示很有可能不久後（可能是數年或數十年？）會有另一位新生兒持有和他一 樣效能的突變 DNA。這和劇中的設定衝突。角沢大叔千年前的祖先就這麼突變過，也就是說這裡所提到的變異可能性，在劇中設定為千年一次。因為這似乎並沒科學報告研究過，所以我不置可否。要做「出現同樣的基因突變之機率」這種研究，到底要費多少時間？假如要用估算的，最起碼也得了解出現這種突變牽扯到哪些基因，以及突變的機制才行。無論如何，就算劇中設定具有可能性，我也不相信經過一次突變就能達到如此顯著的差異。
所以我說，要扯到尖端科學的劇本作家們啊，你們要不就學學科幻作家搞些我們科學都沒辦法預料的，要不就好好先讀通所引用的領域吧！這種半吊子的劇本，見苦しいぞ！
至於以「假如真的產生了一個ルーシー一樣的個體，並且短期內不會有其他功能相同的突變」的假設下，那人類族群的替換到底會耗多久？若是二觭人男性的地位真的就如同公蜂一般（啊、其實這不重要。），加上有角沢一幫人火上加油，又找不到解藥的話，我猜頂多一兩百年吧。不過，假如他們生不出男性個體，我想要滅亡會更快。:) - 本作「真正要說的」主題：
- 有人說這部要說的是「愛」。:)
其實，我打一開始就沒考慮到這部作品「真正要說」啥的。因為，正如上面所提，此作沿襲過去作品程度甚高，光是抓這把柄就應接不暇了（笑）。直到看到某位仁兄介紹此作竟提出這種觀點，我才猛然驚醒（笑 x2）。好吧，那我們就從頭來講好了。抽絲剝繭，主要的核心都被ルーシー佔去了。這部去除掉想維持自己種族存在，與想加速演化的人不論，我們最注目的是「為什麼ルーシー不會殺コウタ」。假如說「那就是愛啊！」（我寧願想成「關愛」，而不是「愛情」。）…ちっちっち。それだけじゃねえぜ。這部不只是在說人們的關愛（當然不是「愛情」），而且也告訴我們人的不可信任與人性的脆弱。更甚者，你還可從中發現世間無常，儚ひ。
總結說來，我還是不覺得岡本真的處心積慮要說明什麼。這並不是一部「文以載道」的作品，其商業與娛眾比例比較高。真要說我「感覺」到什麼，也不過是上面這些已經腐爛的道理。所以，你覺得呢？
讓我們來看看這作品對腳色的「處理」方法。在動畫版中看到蔵間和マリコ最後死掉，有種他真的把腳色當東西/垃圾直接丟掉了的感覺(-_-)。但在漫畫中就很明顯：岡本其實不怎麼會真的把正派的重要人物幹掉。動畫版中升天的那兩個，後來又出現了。我不知道這是不是應觀眾要求（笑），總之，就算是以其他的形式，到最後還是出現了。當然這很現實：通常在我們觀眾面前敞開過心胸，讓我們了解過他的苦衷的腳色，其存活率就比較高。因為我們已經把他當作 in-group（參考社會心理學），作者自然也比較不好下手。正如某俗語所言，「主角永遠不會死！」但事實上這樣出來的劇本比較不真實，因為世界絕不是繞著我們轉的。However,因此，看到此作一些喜愛的腳色就這麼歸天，也不用「こんなの、もういや� �」反正他很有可能再活過來。
我怎麼都無法想像這作品最後不是大團圓：要不就是ルーシー釋懷，不再殺人，且不再被（角沢）追殺；要不就是ルーシー祝福にゅう與コウタ公主與王子…（以下略）等等的安排。果たして、這就是「愛」了嗎?!
所以，讓我們回到核心，ルーシー的經歷。他的人間不信開始於幼小時的慘痛遭遇。從此後，又因天災人禍與數不清的巧合，才造成他的仇視人類，與某些人執意要滅掉他。但假如細看他對コウタ的感情，可以發現他其實很欠缺關愛，才會不過是經由一點點的關懷，就有強大的反應。這種腳色連 ACG 界都很多，包括下場也是眾所皆知，就不多提了。另外，在人類這方面，很容易因為小小的利益衝突而反目成仇、欲置對方於死地。這種不成熟與容易動搖，更不必再多贅言。因此，不管是二觭人或人類，其實都很脆弱，而這種不穩定性加上人性本身的欲求與價值觀認定，造成人的不可信任。也可以說，不能怪ルーシー不相信人，應該檢討的是，在這種既成事實下，如何應對才是最好的相處方法。
再者，此作血腥暴力畫面眾多，（不相關的）人動不動就會斷手斷腳再去掉項上人頭。這方面則可以感覺到人世無常：一個九一一或九二一就不知讓多少人流離失所與苦痛難言。一樣，重要的不是排拒他們，而是在接受他們後，我們應當如何應對。因為，相對於殺人犯，命運是無法去被怪罪的：誰知道我們怪天，而天是不是也是命運的一部？
一開始看漫畫，有點雙主角的結構：因為我們總是會認同於劇中某位腳色，然後將自己投射在他身上，這腳色通常被稱作「主角」。同時，他不能過於無恥或逸於我們的自我定位，因為這不是我們所能容忍的事。ルーシー有時就過於不通人情，想有些人看起來或許會有點痛苦。但他起碼還不會幹掉コウタ。果真如此的話，我想要看此作的人就會急遽減少了。雙主角是指蔵間與コウタ，一開始就很明顯的強調兩人的好人形象。兩位主角各有不同過去，而後來蔵間的部分很快就淡化掉了。
此作的二觭人因為不通人情，破壞力又過於強大；有時會讓人擔心，光是賦予他們絶倫の破壊力，這樣好嗎？不過反正會有好結果吧，不用太擔心。
OP 的 saint version 與某些配樂用了類似葛立果聖歌的風格，回音裊裊；這倒是 ACG 中比較少見的。www.elfenlied.net提到 OP 取材自象徴主義維也納分離派畫家Gustav Klimt(1862/7/14-1918/2/6)的作品，上面的比較的確滿有趣的。另可參考克林姆最後的生命回顧。只是我總覺得和主題搭不上線啊…（笑）
2004/12/5 17:10-6 20:50
沒想到又出了第14回。雖說是原先附在 7th Note 中最後的特別編「通り雨にて 或いは、少女はいかにしてその心情に至ったか？ REGENSCHAUER」，但蔵間復活，故事也還沒結束的樣子（還有機會掰下去）；他們該不會在等候時機，想就這麼慢慢再出下去（第二部）吧？
這集如同標題所述，在補完為何ルーシー會被抓以及沒對蔵間出手的原因；之中也形容二觭人和人類心智其實是一樣的。ルーシー之所以會變成這種見人就殺的個性，一部分也是因為他的過去與人類（蔵間）間失去大切な人的遭遇。簡單的說，他充滿憤恨的扭曲心智，就好比一路走來總是被人欺侮、被掠奪的孩子；不同的是他有許多「手」可供差遣罷了。當然，這樣的個性會造成什麼結果或故事、好不好、若不適宜時該如何矯正是另一回事。
每集每集出心得不是我喜歡的作風，所以點到為止。
2005/5/8 18:54
あ～あ、一寸予想を外れたかな。雖然同樣是大団円，不過並不是我所預期的那幾種。
話說最後的這三集份，倒是出現了一些有趣的東西。第10卷 p186 能宗以及同卷之前一點點的蔵間提到「実験台としか考えなかった」的問題。能宗為了試驗這些マリコクローン到底是為了真的擔心他，或只是因為額頭上埋入的松果體操縱裝置「アジナー」才會有那種誓死保護他的動作，而將バーバラ的アジナー取下。結果因為二觭人動不動就可能因為情緒的亢奮而作出不可挽回的行為，能宗也賠上了老命。這顯示岡本在這裡明明就不信任「人情」，不過卻還造出個107話那種結局，一副服務讀者的態勢。其實這些安排是有矛盾的。以科學的角度，不太可能光用那樣一個裝置就使人捨身聽命於他人不說，（要不人類還會不把他造出來嗎？）從許多方面都暗示二觭人其實很容易激動得不能自已，（只要本性一湧起，就很容易驅使能力造出無法回復� ��後果。）但卻又把親近コウタ的ルーシー（與ナナ等）搞得好像他們其實也很具備人情，還使大家同情起ルーシー來。…我想說，從這種角度來看，他根本是在欺騙讀者嘛（汗）。假如要表現二觭人如同アーヴ（見星界の紋章）一樣基於 DNA 的無情，那就請讓ルーシー對コウタ與バーバラ對能宗一樣激動而無情。若是要表現二觭人也具有人情，那就別讓バーバラ那麼激動吧。ま、這麼說太嚴苛了，畢竟コウタ沒像能宗作出那麼多傷害。只是，比照102、103話中無辜受難的民眾們，コウタ卻能受到ルーシー與にゅう的眷顧，聊かな不平を感じたが：こんな処置は随分身勝手だな。對於不是楓荘的人就任意犧牲，例如78話的坂東（雖然有可再復活的伏筆，不過從到最後都沒出現來看，似乎是被封� �了。）與94話的ダイアナ（這個…狀況同坂東。），果然是很照顧讀者的感受。另外，這個將マリコクローン「去二觭人化」（也不過是換個心臟…或是加上身體，畢竟不可能連腦子都換掉吧。奇怪的是，這看起來是81話前經角沢之手，能宗並不知情。只是，我總覺得他不會那麼容易捨棄掉ダイアナ才對。）之後就通人情的安排令我有點適應不過來（而且還長那麼大）。岡本該不會是要暗示二觭人嗜殺其實是 DNA 層級的問題。不過，更準確的說應該是「body 層級」的問題吧（汗）。…算了，看得過癮就好。至於能宗所持典型「科學狂人」（為了科學，人情啥的完全可以犧牲。）的態度，之前的文章（忘記哪篇了）已經提過，不再贅言。
第10卷 p210 提到了人總是自私自利的問題。そりゃ残酷なことを言うよね。不過人本來就很容易把自己擺在首位，這種生物性也是沒辦法的事。要所有的人突然變成純利他主義者以現實面（生物性層面）來說太不可思議了。在 EVA 以及之後的太多作品也提到過這個主題，可說是老調了。
103話使用了前面 Hugo Wolf 的妖精之歌，以那個妖精的處境暗示ルーシー在人類世界中沒有容身處，也就是他的心結：沒有歸屬感。雖然不否認ルーシー對コウタ多少有點小鹿亂撞的心情，但歸屬感應該還是多些。其實原詩作中熱鬧的景象是妖精的幻想，所以用在這裡並不怎麼合適。這個主題很顯然牽涉到社會心理學中 in-group 與 out-group 的關係，認識にゅう並生活在一起的コウタ一群自然而然會站在ルーシー的立場，但與其無關的人們，尤其是無辜受害的，想以力量制止ルーシー也是很正常的事情。所以兩方都沒有「對錯」可言，他們的基本動機都是為了自己，或是自己認同並熟識的人。
最後出現的双子，該不會是指投胎(?)的にゅう與ルーシー吧？其實，我覺得一個（楓）就夠了，何必要分到兩個呢？至於那個需由讀者自行腦內補完（又來了！近來這種東西越來越多了。）的結局，假如問到我的看法，我覺得在場的幾個全部都是人類，而非二觭人。只不過以劇中的趨勢看來，遲早會出現第二個、第三個二觭人吧。老實說對於力量那麼強，又容易衝動的二觭人，他們是否能好好的取代人類而延續文明，我實在有點擔心。人類就夠莽撞了，他們的行為有過之而無不及啊。幸好這樣的設定是無法在現實中存在的，所以還不必為這種芝麻小事頭痛。
OK.最後總結。動畫要出第二部的話，可能得拖不少戲喔。本作以其血腥以及清涼（死語。現在都用サービス了。）著稱，雖然我覺得劇情還有延長與加強的餘地，不過總體來說已經作的不錯了。雖然不是什麼驚天地或讀後會得到深刻體驗的作品，倒也不至太狗血（過於照顧讀者這點除外）。比起坊間一些少女漫畫，一讀的價值總是高許多吧。
2005/8/28 0:07
沒有留言:
張貼留言