青の6號 (aonorokugo) レビュー

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青の6號

青の6号

之前超視撥過，不過竟然差最後一話沒下文。這次從頭看，2:5左右吧。其實頭有點暈暈的。剛看完是寫心得最佳時刻之一。
爵士樂用的不少，可惜我對爵士樂沒啥鑑賞力。那動畫作出來，有點怪的波浪希望只是過渡期。
ゾーンダイク（暫時就以此名之吧）在最後被定位成一個失意的老頭，只是因為自己失去了生存應有的意義，而不認同「人類」的世界，因此製造出具有智慧，甚至超越原主宰者人類的海中族群。這是蠻可惜的，雖然對其製作內情不是很了解（也沒讀過原著），不過這個題材應該還能發揮的。ゾーンダイク在這樣的架構下成了犧牲的旗子，否則海中族群的「侵略」「屠殺」人類，另一方面何不是人類對更低等生物所做的事之翻版？既然他們「比起我們」更有資格作為「上帝的選民」，我們又有什麼資格苦悶及怨恨？不，我們的確有資格。所以弱勢族群會哭喊失聲，我們會希望他們「為了全人類（族群）的利益」；我們的存在無意或有意，使其他植物及動物或各種生物的生存空間受到排擠，但是我們不會說什麼。而他們仍是苦悶的。このまま でくやしみとにくみはいつまでもけせないままが、だれもきけない、みえない。因為這是沒辦法的事，獲得利益的一方有機會生存，而失去者則得到了悲傷的權力，這就是天給予那些什麼都做不了的，最起碼的安慰。所以連悲傷的權力都不允許，在明明不合適的情況下還提倡雙方互惠、和平共存的話，不是太殘忍了嗎？合適的話倒另當別論，能把悲傷化作諒解甚至是（噁心的）歡笑，說不定對大多數人來說是比較能承受的。所以，紀之會傷悲傷應該的，因為他失去的親人而使他有此權力。海中族群的淚也是，為了他們失去的パパ。事實上，悲劇事實通常不能挽回，所以復仇只是徒增更多具有悲傷權力的受害者，而悲傷養悲傷，悲傷越來越深。（當然，報復只限實力相當之兩方，例如僥倖獲勝的。若是差太多…算了。）那，想到要脫離或� �找出解決之道？不，只有在失去或心志情境模擬的同時，人才能學習到悲傷。對於一個每戰必勝或不屑於想像的人（而人通常兩者兼具），說什麼都沒用。即使知道了，我們又能做什麼？依據至今仍未被攻陷的熱力學，生物是一種熵（entropy）較原先更小的存在。為了讓某處熵更小，其他地方的熵就會更大，所以不侵略我們就活不下去。說得白話點，不吃東西，沒溫暖潮濕的環境，那麼當神仙會比較快活。所以說，我們能做什麼？佛教都不得不承認，「吃素比較道德」了。天知道哪天宇宙中充滿智慧生物時，他們會不會慶幸因為金字塔底層都是些沒有思維的動物，而使他們能餬口飯吃？（倒數第二層的在抗議：你們就照食物鏈好好進食就好，和我們搶什麼？）假如不幸哪個神使所有生物都具思想能力，他們會咒他嗎？我並不是諷刺佛教徒不 承認「吃植物和吃動物」相比就和「偷掃把和偷瑞士表」一樣（同樣是偷吧，同樣是吃），因為其他宗教也大有漏洞在，只是懶得提出來罷了。
話說回來ゾーンダイク到底有沒有「權力」做出影片中的事呢？這個被形容成，就像是怕寂寞的孩子，卻擁有能力以恐怖的方法拉人一起玩的老頭。其實，人的墮落是他家的事，假如他打著「拯救人類」的大旗而試探人類，那我會覺得多此一舉，搞些吃力不討好的工作只是苦壞自己。不過，ゾーンダイク是苦悶的，無法認同人類。他的所作所為不是在試探，也不是有遠大的抱負，更不是「你們其實可以和平共存，只要你們想要。」他只是不滿，憤怨。劇情未詳述他的過去，區區幾句也不清楚，我只好隨便猜猜。因為失去，使他覺得「世界變得怎樣都不在乎」，對他來說，對世界所做的一切的確是有權力的。人們的報復，那也是。雖然悲哀，不過悲傷（即仇恨）就是這麼一代傳過一代，直到適合的時機才能昇華。結果他死了。應該死的，照條 理來看應該是速水下手。速水其實也應該被毆死，因為人們其實沒有學到什麼，他們也沒得救。結局，海中族群終究回到海中哭泣唱輓歌。
我的說法還真是無情啊，缺乏情調就像法律之於實際案例一般。

2001/1/9 02:29AM,2001/1/9 04:07PM

SoltyRei レビュー

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SoltyRei

SoltyRei -ソルティレイ-

這部的題材單獨看來其實蠻老舊的，移民船在GONZO之前的LAST EXILE用過，老少配也曾出現在同樣是GONZO製作的SPEED GRAPHER。但更為老套的是動畫觀念部分以及細節的製作。本作中資訊系統的標記都相當的簡單，換句話說就是雖然觀眾看來簡明扼要，但並不是正常情況下會出現的。例如#2系統被動手腳，判斷ソルティ不是犯人的地方，哪有一個不相符就此帶過的？甚且，這訊息還戰滿整個螢幕。又像是#7沿用Google的搜尋畫面，未免太古老了吧。在第一二集就能看出本作資訊系統雖然有點仿造近代EVA以後複雜精密性的趨勢，卻又在某些地方有點早期那種隨便（而非大而化之）的感覺。再者像是本作對角色的處理，主要的正派角色幾乎都不會死，就算離世也有其（帶給主角們）重大的意義。シルビア・バン與セリカ� ��ヤヨイ就是這樣的角色。這些種種因素加起來，讓我有種本作的製作有點いい加減的感覺。另一方面，本作的背景設定的確較SPEED GRAPHER更為壯闊，畢竟還扯到兩百年前的過往情事。唯這個ネタ並沒徹底發揮，這點令人有點遺憾。
這作品前面幾集我在撥出時就看過了。後來想說這樣看下去也不是辦法（因為不會寫心得），所以就算了。（其實到現在還有不少作品是這樣的，所以有時會看到我引用一些還沒有心得報告的作品。）那時比較強烈的印象是一開始ロイ・レバント雖然有些於心不忍，依舊強硬的拒絕ソルティ在身邊。他後來說本來覺得ソルティ是個累贅。不過在ソルティ持續的冀求回饋之下，終究還是被打動了。ソルティ在喪失記憶後為何會選到他，還那麼的纏著這樣一個人，我除了ディケ判斷ロイ其實是個忠厚老實、可信任的人之外想不出比較好的解釋。其實ソルティ一開始就表現出相當程度的人性了，和ディケ那種不具感情的表現可說大不相同。OHP說「ディケ登陸時失去記憶，代之以具備了感情。這可能是因為失去的人們的悲哀過往佔滿了他的記憶體吧。」來解釋，但我還是很難信服這樣的說法。三具電腦最後經過那樣的爭執，只有ソルティ留下來，這結果在我看來總有點遺憾。

本作最引起我注意的是R.U.Cのプロシードたち對アシュレイ的復仇情感以及アシュレイ的悲願。在#25アシュレイ最後的自白說到ロイ應該也了解這種傷痛，而事實上ロイ在痛失愛女ローズ時一樣也是一頭陷入哀傷的輪迴中無以自拔。這近乎於憎恨，強烈的情感致使アシュレイ除了目標，其他一切（包括善惡）皆不在眼裡。プロシード們的情感也差不多，恨意矇蔽了他們的理性，為了復仇，他們連自己的性命都不顧。死に急ぐ者たち、復讐しか目に無い。但這也使的他們行事莽撞沒有計畫，形同一個個急於赴死。過去有些卡通以義氣至上，而且都會安排好的結局（正義必勝），而現在的某些動畫強調以和過去不同的方法來處理爭端。所以會以不同於「以牙還牙」、「悪即斬」、私刑等等的方法來處理侵犯他人權 益的人，通常的處置就是把他們關起來。不過這種方法是不是真的有效，的確也相當令人爭議。本作似乎對這種「理性」的方法持有保留態度，#8最後ラリー・アンダーソン還是將殺掉ローズ・アンダーソン摯友アイリーン的ジョン・キンバリー處決掉了，而#12中的ホウ・チュウ也不例外。當然ラリー本身就是一個做事比較絕的人，所以這裡還有另一層意義。只是我們都不能否認死了就一了白了，因為死人不會跳踢踏舞。以結果說來，雖然表面上ソルティ硬是說理「復仇不能解決事情」，但從持不同意見的アシュレイ與エイレネ最後都被處決掉的結果看來，我很想說本作還是傾向於悪即斬的態度，固執又有能力的壞人就是應該去死。當然這見仁見智，也不好說孰是孰非，畢竟看那種「為善良而善良」，到死堅持不殺人的� �怪噁心的。假如管不了對方，可以處理又不想處理他，這時到底該怎麼做？在人性的範疇中的確是個難題。許多人會逃避或是乾脆找機會處理，不過還會有許多糾葛的心態。雖然脫離人性後大可選擇溝通不成後就這麼下去（就算最後自己會反被對方幹掉也無妨），但這種不貫徹正義以及自己的理想，某些時候看來還有種輕忽自己性命的作為畢竟不是普通人能做到的。
在#21各個角色都強調「因為是人」，所以不能打死。這隱含這一個觀念：具理性的知性體，就還能溝通，否則直接破壞亦無妨。這不禁令我失笑。這種說法就像吃素的人怪罪吃葷的人「你還吃肉？還想吃？都不知道你想吃人家的肉，別人也想吃你的！」一樣。（吃植物就多偉大了？難不成植物就不會痛？）這些人說的好像自己不吃肉就完全無罪一樣。真的要貫徹那樣子的理念，恐怕連一滴泉水都喝不了了，因為水中也有無窮生物啊。以「智能」作分隔不代表萬事OK。同樣的，僅僅以「生命」作為分隔線，也讓我有這種感覺。所以，聽到ラリー說「我可不像他們那麼溫柔」（一副扛下所有責任，一手承擔起骯髒齷齪的那種氣勢。）我可真是感到歡樂啊。staff應該有更好的方法來解決這些� �題的。
社會階級、貧富差距等自古至今常見的問題是本作中刻意提出的主題之一，但光是提出，作中並沒有深入探討。這問題其實和種族歧視一樣，都是關於非己族群的對待。過去不時會提到這些題材，像是トリニティ・ブラッド等。假如以比較大範圍的視野來看，這些的根基可以說是佛教中的「無我」。問題在假如這是普通人性的話，不這麼做的人才會被視為異常（不健康、有病）。所以我們只是想要在獸性以及理性（包括同理心）中間找一個大家都能接受的點罷了。
#16「私は傍観者だ」と言い続ける爺さんのジョセフ、その真意も考えさせるね。他是因為無力改變世界的運轉（因為他阻止不了アシュレイ）而放棄的，有朝一日他獲得機會，他隨時隨地都想東山再起。我再高中時期就曾經說過自己想做個旁觀者，但這是基於不同的理念：因為我並不覺得有必要改變世界。很多人會說這是在逃避責任，但仔細想想，不論是改變世界或是改變自己以適應世界，都不過是汲汲營營於生活。信佛的人可能會說這是在「空」的爛泥沼中打滾，就算滾的好，終是一身泥濘。而我的動機則更簡單，只是覺得世界本身就如同藝術品般運行著，並想將自己置身環境之外，跳脫這個機制罷了。當然本作沒有提到這麼深的事，這對大多數人來說都是不可思議的。
#16ウィル提到了生きた証，其中觀念頗類似ディープ．リバー中我的意見。這裡就不再多提。

本作中令我深思的是對待家人的方法。有些人注意到種現象：有許多年輕人縱使對朋友、陌生人親切有加，卻不知道恭敬對待家中父母長輩，常常頤指氣使，連坦率的道歉都不可能。當然以各方面說來這都是不對的。但是既然有這種現象，就會有人作出合理化。最近的例子是有沢まみず的「いぬかみっ！」中，ようこ說他不想像對川平啓太一般脫其他人的衣服，是因為其他人「不值得他這麼做」。…哇！這真是太經典了。我想有些人說不定在吐槽家人之虞，心理面就是這麼自我安慰的：「那是因為你是我媽，假如是其他人我就不管他了。」當然不否認對家人的確較容易說出真心話，連對家人都要帶面具的話未免過於可悲了。另一個角度看來卻有可能成為說話不經大腦，不加修飾又不懂得為人著想。事實上我が家也有這種現象，但不純粹像是那種霸道小孩欺壓溫馴大人的狀況。假如大人管教小孩過於嚴厲，小孩自然有重不耐煩的反抗心理，原因也許就如此而已？至於那種大人很溫和的狀況，我只能猜測是因為孩子不夠成熟，因此有種像是好人被欺負的現象：反正我說，他就會作，當然我比他大。…之類的。通常長大成熟之後這種現象就較少見了。只是，那常常在分居之後才發生。

音樂以及作畫表現平平。最大的遺憾是ソルティ的造型和普通服飾實在令我不敢領教，假如可以的話，真希望換一下。 對本作缺陷部分，如前所述，和LAST EXILE一樣，本作並沒有如同ゼノギアス一般將過去的故事也一併發揮，這有些可惜。但假如要作的話，可能會增加不少份量，考慮到僅有一季（二十幾集）又要將結構與內容清楚呈現，最後我們所看到的可能會是比較好的處置。假如是（電子）小說的話，就不必考慮到這些礙手礙腳的因素了。另外，我還是搞不清楚エイレネ為何要以將移民船撞城市的方法來重置人類文明；ソルティ突然說出他這決定時還真有點無理矢理。此舉一出，他自己能利用的本錢也將大打折扣；應該有更好的方法才是。這使我覺得staff有點胡搞瞎搞，他們該不會到後來才被通知要多作一集，硬掰出這麼一段轉折？…實在有這種感覺。其實在#23アシュレイ・リンクス被擊敗時就已經收尾收的很� ��了，後面像ソルティ解釋與エイレネ的過往，有點像是在畫蛇添足，很明顯是要說給觀眾聽的。還有其他不少瑕疵，像是シバッチの世間話提到「プロシード好像沒有其必要性啊」…破綻還真不少。不過最後兩話還蠻感人的，我好像漸漸對愛情故事有免疫力，但對家族的則還有待加強的樣子。

突っ込み方面…後天DNA改變那部份有點令人在意。其機制為何？能活下來，還活的那麼好，實在令人懷疑。#20公開這是因為nano machine，但這總是令人難以置信的；就算是nano machine，頂多也只能作基本的變換才是。ま、思い込みは必要ないかも。
整體來說，雖然不多，還是能帶給我一些想法。對大部分人來說，則可能是一部還算可以的娛樂性卡通吧。

2006/8/7 20:57-8 7:54

Extra Episode「すれ違うキモチで、想い合うココロで。」に語りたいのは「幸せ」。つまり幸せってなに、どんな事で幸せと言えるの。最後ソルティが悟ったのは多分、皆楽しく感じる、生活に満足することと思うが。確かに有り触れた光景だが。

2006/8/15 23:22

Lain レビュー

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Lain

Lain

此時、此刻。
看了半天，總算稍微理出點頭緒，雖然下面的說法仍然有錯誤。
這故事是假設人與人之間都有無意識的非實體聯繫，人是不能單獨存在的。
之前已有一位博士研究過孩子們都有特殊的能力，就是種與人與人間聯繫相關的東西。（這種力量，當然，也是假設的。）
一個叫英利正美的人嘗試將這種非實體的聯繫與網路相結合，並在各種protocal（協定）的最上層加上了人的記憶。
結果人的記憶，人的靈魂及人的存在也就像程式一般是可改寫的。
英利作成了(?)一個程式，玲音，結果她成了網路上的一個傳說；因為她能自由的操控網路上的一切；
因為能思考的只有人，依唯心論來看，能操縱所有人就相當於操縱了現實─現實是因人（的思考及記憶等）而存在的。
所以，現實和網路是沒有界線的；所以，玲音就成了神。也所以，有沒有肉體是沒關係的，這就是千砂自「殺」的原因。
knight是一群想完成英利這幅藍圖的人，他們造出了玲音虛構的家，並嘗試要打破現實與網路的界線。
玲音是一個人，不過記憶是"程式的玲音"？她後來終於發覺，人是有許多面的，所以她才有那麼多個自己。
而她也掌握了操縱現實的能力，因此無所不在，並接近於無所不能─在改寫記憶所能辦到的範圍內。
心地善良的她嘗試要以自己的這種力量幫助摯友アリス。
不過，網路及精神等終究是建立在物理性實體上的，沒有實體就沒有網路及精神；アリス讓她發覺到了。
英利能有這些思想並實行，但是這些僅僅限於網路，而網路並非一切，反而網路才是種應用程式，架設在實體上的應用程式。
在最後，她瞭解到這種對實體的干涉是錯誤的，reset了一切。
雖然與誰都不能有聯繫，只能在一旁觀看；不過，無所不在的她卻仍瞭解到這就是幸福了─看著這些她喜愛的人。

2000.3.9

無限のリヴァイアス (RYVIUS) レビュー

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無限のリヴァイアス

無限のリヴァイアス

最早是在某處看到他的OP，ED。又從另外的地方看到其中一話。那旋律，在譯過OP，ED後更令我印像深刻了。總的來說，那程度甚至比EVA更接近我的綽號。
無論如何，就算對整體沒啥認識，我還是努力弄到手了。而且，在經過十小時的長戰後，也確實覺得這是值得的。
大意我向來懶得說。比較起來，ネーヤ和星方武俠中的操控系統，設定都是採用女孩子。其他不少動畫好像也有就是了。跟EVA同樣人類引起的impact，和今、そこにいる僕類似的「どうして私たちはこんないたい目にあわなければなれません」，雖然沒有那麼強烈的表現。不過，卻更確實的表現出了人性的不完美。
我給的評價接近EVA。那是基於對事物的解釋方法及程度、以及作品給的感覺上說的。這部主要說的，就像是蒼蠅王一樣。嚴肅的主題很容易得獎，此部自不例外。另一個令我印象深刻的是Lain。在人性黑暗面的描寫，其實現代的動畫大多會著墨（否則就有種「深度不足」的感覺），但大家都作，結果就是那變得不算什麼。糟糕的是，所謂有深度的作品也就如此爾爾，那世上也就沒什麼「偉大」的東西了。這部沒有給我「偉大」的感覺。不過，嘗試換個角度去看，卻可發現其製作群（主要是劇本）的確花了許多心，因此在現在這時代中，堪稱是上等的好作品了。
說到蒼蠅王，這類的在現代還真不少。人性的黑暗面，在孤島系，或是漫畫「末日」，「漂流教室」甚或一些恐怖漫畫（因為這題材太適合了）都有所著墨。
心結、背叛、猜忌、人心的分隔（EVA中提很多了）、一人の無力、わかりあえない（無法互相理解）、社會的組織。從第十三話及十五話開始的崩壞。覺得只有高壓統治才能治這些無藥可救的愚民、但沒有一個人是堅強的、堅強到能承受一切。Freedom isn't free.為何算計、陷害他人？本当に恨んたら、絶対に救いなんてしたくなかったら、せめて、なにもしないまま。人を苦しめるなんて…人們的爭執是無法消除的、我們能作的只有照我們能力所及、覺得「好」的、「正確」的路走下去。
設定上比較大的問題是リヴァイアス的地位、其實地球沒有那麼大的理由去追殺摧毀一艘後來還需要弄到手的航艦。
連續專注了十小時，累了。

2001/5/5 09:58PM

甲賀忍法帖 (Basilisk) レビュー

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甲賀忍法帖

バジリスク～甲賀忍法帖～

評論之前，先來介紹一下此作吧。甲賀忍法帖是山田風太郎1958/12-1959/11於「面白倶楽部」（光文社）連載的小說，所謂「忍法帖もの」的第一部；前後已有三次改編成漫畫，而近日還被動畫化與拍成電影，算是紀念山田吧。我所參閱的是最近的せがわまさき所畫，講談社ヤングマガジンアッパーズ掲載版本。雖然沒看過原作，但我深信比起原作，漫畫與動畫草率的多。雖然漫畫版還成為2004講談社漫画賞一般部門受賞作品。
漫畫版最大的缺點，在我看來其於結尾處並沒有能好好的表現出其「宿命」感。以小說來說，這是一部悲劇。我並不知道整本書是否瀰漫著一股無力感，用以暗示最後的結局，但我想若有這樣的設計會比較好。因為漫畫的處理方法感覺不是很嚴肅（私だけの気のせいかもが），本來以為是團圓結局。雖然這也沒啥不可以；只是覺得，漫畫情節安排成那樣，就算設計成悲劇也沒啥意思。都已經衝過重重難關，最後只剩主角兩個人，在沒有暗示下還把他們殺掉只會引人錯愕罷了，甚至令人感到做作。在最後的結局，也許山田是想以兩人殉情呼應開頭甲賀弾正與お幻的死別，但在漫畫中這部份的處理實在過於草率，尤其以現代人自由奔放的觀念，這樣的安排不會讓人覺得兩人不能抵抗上主徳川的安排而毫無出路，反而只讓人覺得「只要弦之助阻止 朧自殺，在場也無人能敵吧。要捲軸的話，他們大可演一齣戲，就給他們所要的名望啊，然後自己隱居起來，皆大歡喜。」這樣一來，此作就缺乏了宿命性悲劇的感覺，而那悲劇結局也就轉成無緣由的だるさ。所以漫畫版最糟的地方在過程並不夠嚴肅縝密，卻把很重要的結局按照原作畫，結果使人來個措手不及。說實在，當作背景的設定稍嫌薄弱，劇情的流動也些許紊亂。說不定在原小說版編排的比較好，雖然我大概不會看小說，但若是能像我所想像的那般就好了。
好啦，念了這個結局一堆，不過是我個人的不滿罷了。論及ネタ，此作中每個角色都各懷鬼胎，從一開始兩位元老就是這樣。在爾虞我詐利害衝突的四面埋伏中，只有正氣的男主角與純情的女主角艱辛的撐到最後，結果還是勝不了宿命，只能與Romeo and Juliet一樣，黃泉再見。此作套進德川的將軍位繼承；那些領導者被認為城府深厚、心機無可測、陰謀滿腹也不是一兩天的事了，而且直到最近都還有SAMURAI DEEPER KYO中的同名人物與Gundam SEED中的蒙面人可提出來當代表作。只是，在現實中皇帝（等級）的位置可不會因為一場與皇室（等級）無關的十人比賽而能得到定奪；這樣贏的固然很高興，但輸的是不會服氣的。除非德川本身的威權夠大，說一是一。即便如此，也應該在比賽前先讓繼承雙方承認自己所選（或分配到）的團隊，輸的時候才不� �於抗議「這才不是我要的」。另一方面，這作品中卻也表現出某些團體成員、主從之情，以及女孩子對男人的真心。甲賀組的行事好像普遍比伊賀組來得光明正大，而雖然不明顯，或許是我的錯覺，（部分）男性也比女性會來得理性（沒有心機）一點？這多少反映了「這的確是部有歷史的小說」，因為在五十年後的現代這些情感與價值早已不再為人所謳歌，因而正漸漸淡薄中。
此作最強(?)的兩人都以眼術為長，不知是否開了之後如今日NARUTO－ナルト－的先河。只是兩人從鬥爭方開始，甲賀卍谷衆才剛獲知兩族對決的消息時，就先後被七夜盲封住了眼睛而英雄無用武之地；還真是有種「拒絕英雄」的感覺，也可看出由小說改編的這作品與市面上正流行的英雄ACG劇本之大不同。話說回來，漫畫竟然在這之後也才畫了三集，也就是說為了鋪陳前事，竟耗掉四成篇幅，之後真正的鬥爭…也沒開始，不過是弦之介想問問徳川居心何在，然後七天之內就完結了。不知應說漫畫版後段過於急湊，或是此書格局太小。
和トリニティ・ブラッド一樣，動漫畫版分別改編自原作。但動畫的情節看起來比較詳細。動畫製作時漫畫已經完結，所以動畫在人物設定與劇情上都參考了漫畫。動畫第一集多了個弾正與お幻的過去，與第一集最後以及全部最終相呼應，比起漫畫，這處理還不錯。只是這樣一來，也可以這麼說：人總是在年輕時會被愛情沖昏頭。等到年紀增長，愛情又被其他慾望取代，只有少數的人能在告老時覺悟到這迷惘。上一代的兩人與這一代的一開始同樣都是深愛著對方，（雖然與お幻相較，朧除了那天生的眼睛外和普通村姑並沒不同。）但還是成為這般結局，而當初如此光明磊落的弾正到這時竟也默認兩族間的爭鬥，並且口出嘲諷不斷。山田似乎正暗示著「假如把弦之介兩人擺到弾正的時代背景，遇上相同的事故，他們也會做出相同的抉擇� �」進而推論出「愛情是脆弱的」這結論。這一代最後之所以能「淒美」的完結，純粹是因為他們的愛沒有經過足夠的考驗，所以才持續到最後一刻。上一代兩人的嘴上爭鋒暗示了人在歲月的摧殘下會有如何的改變，而お幻最後流下的淚，固然表示了人還是不能忘情以及遺憾，只是這雖然寫出了人性，不也是另一種不覺？另一方面，假如沒有愛情，這兩派還會大和解嗎？畢竟，除（地位處在）最上面已被愛情矇蔽雙眼的兩年輕人外，其他人的個性大多不具足夠理性；對於一個講不清的他人，尤其是被信任的人說成「敵人」，甚至有殺害同族事實的，我們要產生負面印象會是多麼容易啊。一般說來，要讓世仇和解，除了時間外，制度更是重要。時間是指一代新人換舊人，因為人的成見是如此深，要讓普通人改變，不如換到新的一代。制度是為� ��讓新人不再懷恨，方法通常是讓兩方從小就和睦的成長。簡單的說就是讓兩族孩子離開父母，使其從小就玩在一起；並且一有爭端就曉以大義。這當然也是利用人性的固有弱點，但有時會很有效。漫畫版人物設定比較起普通美少女畫風都蠻古怪的（雖然不是首創）。其他就算了，我總覺得朧的下眼框（睫毛？）若是細一點會更好。雖然我了解那是為了表現出他的能力，不過那樣的畫法實在不怎麼好看啊。
好吧，我想此書沒啥意涵，強いて言えは、それも人の心を描くことと最後の悲劇の成り立って事故だけ。關於人心（黑暗面）的深刻描寫，我看過更精采而嚴肅的。至於Romeo and Juliet一般的悲劇，遺憾的是我經歷過更宿命的。啊、這麼說起來，也難怪此作不能打動我了。不過，假如換另一個人可能就不同了？想要欣賞這個作品，建議看看小說版。希望裡面有比漫畫版更深刻的描寫。
2005/5/29 23:25,30 21:22,6/4 7:35-8:58

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動畫大致上遵循著原作的流向，不過其所能表現的效果與延伸至一季（24集）的份量總是較五集漫畫來得多，所以穿插了一些漫畫中沒有的細節。最起碼，我看到動畫結尾時比較有感覺。
比較不同的是雖然漫畫中天膳本來就是個沒有節操的惡人，但動畫更進一步的將兩族上上代的恩怨起因也歸給他，而將之定為最大壞蛋了。最後部份兩作意涵也不太一樣，漫畫版純粹描述一個悲戀故事，而動畫中兩人的死被視作犧牲以開創新局。只是，看到服部那明知兩族恩怨卻置身事外的態度總令我有些不以為然。雖然說情け對忍者來說是不需要之物，但他的表現更像是看到路邊拋錨汽車卻加速揚長而去的人。而我更不屑的是這種人總是以法規啊制度的，拿「一切照規定來」搪塞自己的行為，而事實上潛意識中為了自己而犧牲了多少人卻不自覺。何況說「我一切都照規定來，所以變成這樣也是沒辦法的事。」不是把責任推給規定嗎？「我一切都照最佳處置了」的情況呢？（最近剛好碰上許多這種事，發發牢騷。）
可能有一些常用的（忍者）題材由本作而出或是因此加強的吧。例如瞳術、心眼的戰鬥等。可惜現實中這些可能不存在。
2005/10/1 1:10

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最近似乎有不少人開始利用青空文庫的格式keyin著名小說。像是小野不由美的十二国記與今野緒雪的マリア様がみてる都有不少愛好者。在找到本作的原著後，特別看了一下結局部分（反正是不可能全書再讀一遍的）。這裡有段對服部半蔵的心理描述：「この両人をここに追いこんだおのれの企図を、いかに大御所の命とはいえ、ひそかに悔いと恐れをもってかえりみずにはいられないのであった。」原作中對半蔵的描述較多，使他的行為較合理，因而更容易形成in-group效應。是故，他的地位比較像漫畫中的情況。他兒子倒沒出現，而且兩人死後那一段看來也是staff為了使故事更圓滿（樂觀正面、「好的結局」）而造出來的。（原著最後是「足につかんだ巻物に、甲賀伊賀の精鋭二十人の名は、すべてなかった。」）雖然我並不讚� ��動畫的改編，但意外的，或許因為我是直接插入，無法察覺出山田風太郎在這段之中能如何的激起讀者的情緒；我總覺得他這裡不過是在敘述一段事實一般，沒有情感的起伏。ま、既然沒有整部看過，也就不適於發什麼評論。
另外，稍微瞄了一下天膳的死相，他好像真的有點癡（汗）。那動畫中描述的就差不多了。只是，分量問題：假如他的場面過多，那在觀者的我們眼中他十惡不赦的程度自然比較深。另，動畫也作了些微的改編，以達到更為合理，或是為了情節高潮與畫面效果。例如天膳死的那一景，在原著中是暗的（畢竟盲目的弦之介不需要光），而其死因也和這有關，而非直接出於弦之介之手。但在動畫中被改成了弦之介被劍插入左肩後制約之而使天膳人頭落地，這使弦之介看來更有氣魄。
However,我並不覺得本作在內涵面有什麼特殊的價值，只是有許多人喜愛的話，多少值得探討箇中三昧罷了。

2005/10/3 21:47

勇午 (yugo) レビュー

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勇午

勇午

這部作品主角別府勇午的能力與MASTERキートン的同質性很高，很容易就令人覺得他們都具有（稍微）超越普通人智的能力。但不論在主角個性或是所抱持的理念上，都有些許不同。
勇午的個性相當沉著而有原則，在另一方面卻富有愛心，認為比起破壞，總有更好的方法來解決事情，且好助人。雖然他們（交渉人 vs. 保険のオブ(保険調査員)）都很沉得住氣，但我不得不承認，勇午這樣的性格雖較為冷血，卻較為成熟穩重，也比較趨近於我的理想；而勇午未婚，KEATON與女兒百合子的良好關係似乎也可以理解。ただ、こんな性格、飽くまでも夢想だけだ。因為以他的能力以及行事，有很多其實是不能兼顧的。他的沉著根基於他對掌握事態的強大能力，失掉了這能力，他就會狼狽不堪。但這能力在許多方面都是超越人常的，已經不是普通人能夠達到的程度。加上他為應付作者的需求，許多時候會做出「具有人性」天真但不切實際的行為，因此這些事蹟純粹也只能是出現在漫畫劇本中令人遐思的情節。
故事的敘述，雖然兩者都是以案子為一個單元，但MASTERキートン較有劇情的連續性，而勇午直到21集都純粹是案子的持續，並沒提到勇午的過去或信念。比起MASTERキートン，故事描述方法從勇午第一人稱到第三人稱、以新起之秀或朋友為主角等，稍有變化。而後來像偵探小說，蠻高潮迭起的。這樣的劇情需要考察很多東西。
此作討論到了世界上現今的局勢，並提出（作者的）個人見解，在某些單元還包括對人性較深入的刻畫，這也是此作注目點之一。很多衝突都是因為人各有自己不能（輕易）放棄的立場而產生，此作解釋了我之前所提的「人們間的問題確實都有解決之道」(2001/1/1)。可惜人要完全放棄自己的意見畢竟是不可能的，所以總是有許多的悲劇。
從這些要點集結而論，除了生活知識（求生術）這方面題材稍微遜色之外，這部在敘述角度以及內涵都比MASTERキートン更具可看性。

勇午～交渉人～

漫畫由真刈信二原著，赤名修イラスト於講談社アフタヌーンKC連載；動畫版（勇午～交渉人～）則僅僅在前部選出比較長的兩個單元，作成6+7集。
雖然沒看過小說版，但與漫畫相比，僅作了細節的補足，以及全年齡化（漫畫中某些小孩不宜的畫面已經過改變），以沒有改編主線這點來看，算是相當忠實的反映了原著。當然，以這種萌え要素較少，而且取材範圍已經完結的硬派劇本來說，可能也沒什麼改編的必要。只是以作畫呈現、精緻度等總和考量起來，大概只有中等水平。
整體來說，這是部適合年輕人到中年人看的作品，雖然也有些應景的高潮，但也有些值得省思的。

2005/5/25-26 14:40

アップルシード (APPLESEED) レビュー

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アップルシード

アップルシード

這部動畫的噱頭是3D，但3D的表情還是有些不夠豐富，變化過於緩慢之外，陰影處理也不很漂亮。ま、以AD2002當時的3D技術，這就已經很好了吧。
一開始就出現華麗的動作，很顯然是要突顯（女）主角デュナン・ナッツ戰鬥能力的高強，但是卻不太實際。例如在空中開那種火力的槍…おいおい、後座力可是不容忽視的啊。但是為了展現絢麗的動作，這些殘酷的現實都被忽略掉了。慢動作的處理，不可諱言和THE MATRIX頗為相似。除了這些外，士郎原先的人物設定就不怎麼美型，聽到ヒトミ說「綺麗な人」，我都要笑出來了：對我來說，ヒトミ的造型比デュナン還要來的漂亮。
戯言は止めよう。雖然作品中一直強調「優良種クローン人間＜バイオロイド＞」的感情被抑制，進而要以此為理由說明這樣能確保社會的安定，但這樣還是有不少問題的：第一，若是感情真的被抑制，不可能會有瞳那樣的表現。他的許多行為還是充滿情感以及慾望，只特別在某些重要場合裝傻。（笑）それに、義経は「僅かながら、愛情が存在するんだ。」って言って…なんか、救いのない話だね。這句話就像是宣告「不管救不救バイオロイド，都不會有未來」一般。因為，只要有一點點，就夠糟了。我知道這段設定應該是引用原作中義経與ヒトミ有如戀人般的設定（動畫的表現不很明顯），但一冒出這句話，為了自圓其說，後果可是很嚴重的。第二，雖然バイオロイド沒有（過於強烈的）欲望，但人有啊。這種狀況下バイオロイド只會 被欺負罷了。就算有ガイア那般的機制監視住所有的人類，還是有例如財產分配、人類愛上バイオロイド的問題。這些都不提，更根本的問題是，有一半不會起爭端的バイオロイド，社會真的就會比較安定嗎？假如人是電腦那也許有可能，但人性是善變的。多這麼多好欺負的異端，人的表現可就不是那麼單純了。
至於動畫版的最根本主題，簡單的說就是人類就算會滅亡也不需要你們這些老頭子們來揠苗助長。種的存在不需要因某些價值觀判斷而特意的裁斷。真的需要決定存亡去留，那也僅需由自然的競爭與演化。つまり、人類就算要滅亡，沒必要因為「人類太過具有侵略性」這樣的理由以及道德觀而中途封殺，只需等人類自己真的因為本身的侵略性而押下毀滅的按鈕即可。不過，說起來簡單，假如滅亡時因此而將其他生物一起當做道連れ的話…そりゃ洒落にならないな。所以說アテナ以「另一個同樣身在地球的種」這種立場，要讓人類存活下來，卻又不能監視到最後就是負責任的作法，那可也不一定。應該說他在片中極力要保護「Homo sapiens sapiens」的生存權，只是基於staff（以及士郎？）那種「生物皆有 活下去的權利」的價值觀。但，假如最終目的是使地球成為一個和平的ユートピア，要使最大範圍、最多的生物獲得優質的生存環境，連我們都有「犧牲小我」了，人種不會是小我嗎？
ま、對我來說（又來了-_-），以一個更為高階的角度來審視，則不論是七賢老想要滅絕包括自己在內所有人類，使人這個種「安樂死」的悲願，或是身為バイオロイド卻想要保護的アテナ，他們的作為以至於行為之結果，都不過是一種選擇罷了。小規模的像是草原上生物鏈的平衡，大的則如三葉蟲或是恐龍的滅絕一般，都不是什麼重要的事。只有在事情扯到自己身上時，才會發生意義。但假如連這一點都捨棄，那麼一切就都只是「發生」而已，而不會是積極要爭取或是極力要避免的事項。

士郎正宗正是在1985年以本作単行本「アップルシード」開始漫画家的路。押井守等人的動畫似乎總是將士郎正宗的原作「活」了起來，這部份的表現很是令人激賞。但動畫化也不全都是正面的。本作的改編可惜之處在雖然為了表現出重點，有些細節與日常生活部分都被省略掉，而原作中士郎卻常常藉這些部分描述他的理念；所以把這些部分去掉是相當可惜的。當然，考慮到動畫的長度，這恐怕是無法兼顧就是。另外，相較起來動畫アップルシード原作人物的個性有點いい加減，或是說動畫化之後比較嚴肅吧；以我個人的角度，能兼顧嚴肅（例如地雷震）與細節是最好的，只是這和士郎的作畫風格恐怕不符。
稍微看了一下漫畫，設定似乎不太相同的樣子。看來要更全面性的了解這個作品，還是得讀讀原作。

順帶一提，士郎和宮崎駿一樣，似乎都蠻喜歡以女性作為主角。當然還不只是他們，而且在西方與東方的意義也不完全一樣。我想，「女性主角在劇本中的地位以及意涵」已經足以成為一本書的主題，甚至成為一門小學科了。

2005/7/24 10:14

トリニティ・ブラッド (TrinityBlood) レビュー

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トリニティ・ブラッド

トリニティ・ブラッド（Trinity Blood/トリブラ，中譯「聖魔之血」）

看來這已經是個永遠不會完結的完結作品了。著者吉田直已然去世，由九条キヨの於「月刊Asuka」連載中，GONZO製作成動畫，在2005/04/29於WOWOW開播。關於這作品，最早是在動畫剛開播時，不小心抓下來後，找到「映像化は不可能」的形容法。不過在AIR之後，我已經覺悟到不管是什麼，只要是劇情主線，都沒有「不能動畫化」的可能。因為，不論是長是短，表現方法如何，純粹提取其劇情主線時，用不同的媒體來表現其實都不至於做不出來。不同的只是品質、感觸以及取材量的多寡罷了。有關原作的介紹以及與動漫畫的比較尚可參考蛙・鳴・蝉・噪 トリニティ・ブラッド 初心者ガイドー！和From One Books -ライトノベルのススメ- 第二回。原作は角川書店のライトノベル誌「ザ・スニーカー」に2000年4月号より連載が始まる、分成以アベル的經歷為主線，中短篇小故事的Rage Against the Moons與長篇� ��貫的Reborn on the Mars。因為兩者同時連載（因而同時中斷而未能完結），所以一起看會比較好。漫畫與動畫看來是各自引用原小說版經些許改編製作而成，漫畫版以R.O.M.為主，動畫版則因為每集長度的限制，摻雜了許多R.A.M.的題材。但漫畫版進度過慢（至今僅到「熱砂の天使」）；所以近日要看的話，還是讀讀原作（以及動畫版…假如這能將此作完整而好好的詮釋的話）吧。
話說當初發現這部只出三集，再度驚訝於最近很多動畫都還沒連載完就被改編了。雖然後來發現此作有小說為後盾，但仔細檢視，只出個幾集就改編的也非絕無僅有。不知道動畫製作那些傢伙是存什麼心，這樣幾乎形同將他人的時代背景、事件以及人物設定直接拿來編纂，在事件不足的情況下則逼原作者先想出來，甚至自己增添進去。當然沒什麼不行，只是感覺終究怪怪的。
有關此作的動漫畫其實沒啥好說的。漫畫品質有點差，動畫雖然還不錯，但我有點擔心是不是能將原來的精神表現（應該說改進）得淋漓盡致。動畫的品質雖然還算不錯，但縮減了部份情節，不知道是否要準備把アベル的過去挖出來。しかしね、肝心な原作、それもあんまり優れるものとは言えないんだ。イラスト（漫画のキャラクター原案）THORES柴本有如FFS的畫在大多數人眼中聽說與原作的意象ぴったり，近來以這種手法寫成的小說越來越多。有趣的是，我還發現了ライトノベル(Light Novel)這東西，而且仔細看看其定義，我好像也看過不少?!看來現代的年輕人想像力貧乏，對於主要角色非得有個肖像，主要場景非得有個布幕在� �邊不可啊。但我還是要強調，不論是普通小說，或是這種「動漫小說」，重要的是其精神與內涵；雖然通常「動漫小說」的內涵會比較貧乏就是。說歸說，雖然想提升一下ライトノベル的地位，但在看過中文版後，卻覺得吉田在描述角色行為的手法上過於做作；不只如此，在其他方面寫作上的缺點，甚至於令我覺得看久了連文章該怎麼寫比較好都會忘掉。所以，背景設定固然有其可取之處，但文筆方面我是不敢領教。當然，這或許和我看的是翻譯版有關。只是，經過一個翻譯會差這麼多嗎？
不知為何，エステル頗有クロノクルセイド中ロゼット的感覺，只是クロノ比アベル確り多了。
原作只看了「嘆きの星」與「熱砂の天使」兩本，雖然於動漫畫版中好歹只是個好好先生，在原著中アベル好像原來是更無所事事的臭屁不良少年？且還深愛著（？）エステル而詛咒著自己的クルースニク能力。エステル在原著也不怎麼仰慕他的樣子。我想此做最值得一看的還是那設定。アベル看來和クロノ一樣有個悲壯的過去，而那牽扯到了アルマゲドン這場災難。アベル不僅僅是「吸血鬼の血を吸う吸血鬼」，而且是相爭的兩方其一方中尚具人性的。詳細情形…就等到把Canon神学大全入手之後再說吧…假如有那一天的話。
2005/6/1-2 18:51

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漫畫的畫工比起動畫差很多，總覺得九条キヨ有點隨便。雖然有些出入，一至五集都還在動畫至14集的範圍內；照這拖戲的程度看來，大概到第七集，以及再後面都不會有新東西。當然，那是在若繼續畫下去的情況。畢竟動畫已經完結許久，大家的熱度也降溫了。
看起來這也是個延續現今地球文明的科幻作品。本作的templete是謎めいた主人公，加上無人知曉的過去以及無人可匹敵的能力。這點就能吸引很多青少年了。這種故事最後將過去發生過的事解說一遍後，迎向嶄新的朝陽，然後就是HappyED…通常是這麼安排的。說無趣也確實無趣，不過大家都會將自己投影成主角卻也是不爭的事實，縱使為了不能ネタばれ太多，通常主角的心理戲都是敷衍過去。

2006/7/13 21:17

因為本作已經無法由原作者作結，加上小說也沒看完，所以就只能參考漫畫以及動畫版的結局。但動畫也只利用最後一集幾分鐘就簡單交代過去的事。…事實上，到底算不算「交代」都很令我疑惑，「黒い聖母」リリス・サール的設定很是奇怪；加上最後還安排了個「つづく」的結尾。整個佈局不但有許多矛盾，也有許多甘い的安排。簡單的說，這種處理法並不怎麼令我滿意啊。我相信原作這一系列本來應該會把カイン的問題解決掉才是。
動畫到後來展現的是一種族群共生的情懷；也就是對他種知性族群的認同，甚至是融合。短生種人類與長生種吸血鬼在經過多年的仇視與爭鬥後，終於出現轉機。就像現在的種族歧視一樣。

2006/7/14 14:36

Witch Hunter ROBIN (WitchHunterROBIN) レビュー

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Witch Hunter ROBIN

ウィッチハンター ロビン(Witch Hunter ROBIN)

因為電視機壞了，常看的新聞以及Discovery都失蹤，只能抱著唯一能看的48台ANIMAX。原來頻道錯亂真的是電視機故障的緣故，我還是第一次看到有這門子壞法（汗）。前些日子（剛壞的時候）偶然看到這個作品，發現好像還不至於太燃え馬鹿，所以就找來看了。前幾天看完，隔天一早不幸遇上顯示卡飛來橫禍，折角の雰囲気も無駄にされた、只好到現在才著手寫心得。
一開始從畫面的構成，可以發現本作很重視「黒」這意象。從原先在修道院生活的ロビン那長衫與長裙，到不時出現的カラス；這可能沒啥深沉的涵義就是，僅僅恰巧「Witch」很適合這樣的情境而已。從第一集起就如同單元劇般，一直到第十集；每集解決一個事件，且前後並無太大關聯。之後的進展，才終於開始ロビンプロジェクト本文。這部作品ネタ的安排還不錯，一直到中後段都有種撲朔迷離之懸疑感，相當吊人胃口（或是因為我半夢半醒？），而最後才在最後STORY 26 [Time to tell]一舉揭開從STORY 12 [ Precious illusions ]開始就埋下的神、惡魔之謎般的話語。以這方面來說，本作相當具有可看性。
角色方面，最引人注目的當然就是年僅15歲，卻有點小大人樣，又（對亜門）純情的瀬名ロビン。（他對亜門那種期待被認可的眼神有點像是對父親的。）他的個性雖然沉靜，但還是有些小孩子氣；無論如何，這個性的設定在劇中具有重要的意義。另一可看處是他的髮型。キャラクターデザイン高橋久美子幫他加了兩隻天線（笑），不過的確是蠻奇特而不礙眼的設定。I'm wonder how cosplayers seems like.這角色扮演起來似乎頗有趣的。另外則是角色共通，有點新版Star Wars感覺的嘴巴。這種畫法也不錯，雖然好像在噘嘴。
本作的主題，簡單的說是個疑問句：假如人有在一念之間就奪取另一同種個體生命，如此與生俱來的能力，那人類會失控（沉醉其中）嗎？依照本作的設定，staff相信多少會有這樣的情事發生，但我們也總可以找到出路。當然，這個解釋也可以說的更光明些（就算會發生，但如同ロビン身為Eve即將揭開的新時代序幕，我們還是可以完全驅逐這些暴戾之氣。），或是更負面點（如同ロビン雖然能不濫用能力，但他究竟也還是個Designed Witch；要普通正常的人類具有強大的能力後還要抑制本性，畢竟是夢想。）。以我的角度來說，這當然不怎麼重要。真的還是要談的話，我想假如演變成那樣，一開始出現混亂是無可厚非的。但正如現在的我們（相對於其他動物）就已經很有能力一般，當大家都具有同等能力時，我們要不就是很快的自相殘殺而致滅� �，或者總是會找到相互克制之道。人基本上是非常膽小怯懦的動物，尤其是已經被禮法道德等社會價值所束縛的成年人。所以在可能的範圍內，我們總希望求得一個大家都能容忍的生活模式。
純粹以種族取代來說，elfen lied也有這方面題材；而トリニティ・ブラッド則描述到兩個種族間的殺戮，但兩部重點擺在不一樣的地方。

2005/6/15 20:19-22:52

ああっ女神さまっ (AMG) レビュー

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ああっ女神さまっ

ああっ女神さまっ（Ah! My Goddess 大陸譯：我的女神/中譯：幸運女神）

這個的歷史就淵遠流長了。記得我從高中就有看過，大一的時候，更發現除了TV版以及遊戲外該出的都出了（1988~藤島康介講談社「月刊アフタヌーン」連載漫画、1993 OVA），畢竟是那時候的大作；到學校時所隨身攜帶的數片CD，其中之一就是OVA的音樂集。1999 OVA(ポニーキャニオン)ああっ女神さまっ～小っちゃいって事は便利だねっ～，接著2000年又出了劇場版，終於，今年連TV版都經過加持，浮上檯面。對於這種東西，其實我本來不太想多著墨，因為寫起來頂多是篇探討現代男人心裏的文章（為何會有那麼多年輕男人對這部作品抱持著好感，致使此作如此受歡迎？他們的內心深處真正的癥結是…？）。只是，TV版都看一半了，不說兩句話也有那麼點這個…。
這部作品之所以能連再這麼長的時間，我想和題材絕對脫不了關係。簡單的說，大概絕大多數正值青春的男性（尤其是想找對象的）都不會拒絕安插那樣一個賢淑的女性在身旁吧。正因為現代社會中那樣的女性幾乎可說是不存在（恐怕不只是「鳳毛麟角」的程度，而是根本…其存在本身就是種美麗的錯誤，人性logic上的矛盾。），所以這也不過是存在某些男性夢想中的キャラ。其結果，也造成十數年來此作已經被神化成一種以「女神」為首的意識形態，並衍生出許許多多的類似作品。日本漫畫界近年來喜歡搞些極端的性格。要不就是極為火爆激動，要不就是溫柔到其存在本身就是個矛盾；本作大概是溫柔賢淑派的發端吧？之後還有花右京メイド隊與轉型過的Hand Maid メイ、鋼鉄天使くるみ前仆後繼。這到底代表現代男人� ��是有很多如我一般的殺豬，還是表現了他（我）們的無力感與窘境，我就不多贅言了。
動畫的水準普普，令我驚訝的是，到了這時代，竟然還搞擺明是要混水摸魚的總集篇(#13)，而且還擺在已經不怎麼長的26話動畫中。其實，雖然有段時間蠻景仰的，但在發覺那真的只是神話後，一直觀望到現在已經有點煩了。這部作品從大學以後就沒怎麼接觸，有點拖戲的感覺。一切都開始於森里螢一那句白痴名言：「君のような女神にずっとそばにいてほしい」當然這些都是絵空事，沒有可能有那種事。畢竟是太不成體統的設定，在TV版中修正了一下，變成和Happy World!一樣的背景：螢一和この世の中で、たった一人不幸だけを与えられた少年「大村猛」，彼らの頭上に輝いていたのは「不幸の星」であった。但這類題材深受青年的喜愛自不待言，一代過後� �總有另一代投到其石榴裙下。最近一直好奇，就算是ラブひな也草草結束收拾歸山了，這部作品到底想出到幾集啊？明白的說，這種沒有什麼內涵，純粹滿足（填補）男人妄想的東西，よくもここまで出来るのね。男人畢竟是一出來就萎縮的動物，難不成只要不「出來」，就能夠比較持久嗎（←意味不明だ）？However,這還得持續觀察，只是結果大概不外乎和ラブひな一樣的結局吧。雖然在去年出的30集評價還不錯，終究還是這種程度的東西罷了。除了ベルダンディー的個性以及身分外，此坐在背景設定以及深度上，並沒有可圈可點的特別表現。
所以，「喜歡看這種作品」在我總有點悲哀的感覺，就像是連自己的早餐都不能由自己決定要吃什麼一樣。ま、どうだっていいんだが。

2005/4/30 18:35

比較值得注意的是，和櫻野みねね的「まもって守護月天！」一樣，這種劇本都很喜歡述說未知世事的女神卻遭受莫名的苦悶感侵襲。過去我很喜歡臆測「愛」（以及妒忌）是什麼（未熟だけど），結論也都差不多。但昨天突然想到，對於「女神」這類型的，忌妒或許是害怕與親愛的人那「幸福」感的消失。因為恐懼於依附對象之離去，恐造成心情上預期負面的影響，所以在這種情況下的「妒忌」，其實是冀求與對方相處時之幸福感能持續。當然這在普通情況下不大能成立，因為我們總是參雜著佔有慾。
另外還有一點（是對我自己說的），其實這麼鑽牛角尖探求「愛情」是什麼可能也沒所想像的那麼有用。就算沒有永恆的愛，抉擇是否要愛的，還是人自己。

2005/4/30 21:46

Happy World! (HappyWorld) レビュー

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Happy World!

Happy World!（歡樂人間/正式中譯：守護天使）

本作品的濫觴應該是ああっ女神さまっ了吧。確かに、雖然之前第一期的TV版沒提到，但最近在TBS播放的TV版第一集打起頭就開門見山：実は、そんな彼の頭上に輝いていたのは「不幸の星」であった。…根本就是一樣的手法嘛。不過，正如悲傷的本質所提過的道理，有個低潮的開始，才能有更溫暖人心的起伏啊。
這個2003年出過三集OVA，不過照最近的風潮來說，只要有人看上他，出個TV版的話，再熱一下不是問題。最大的問題…該不會是出太慢了？自從ウルトラジャンプ2000年6月号初出以來，都五年了，才出八本。而且說內容起伏，又有那麼點怪怪的。
竹下堅次朗的畫風美型程度其實應該算中等而已，而這部的題材賣點，也不過在可愛的エル…在加上最近幾集有點後宮的味道。但最令我注目的是看到一半竟有種對角色之處置過於自我中心的感覺。對於非主要角色，尤其是帶有點反派意味的角色，竹下都替他們安排了不太順利的命運。看這種劇本，不會使人有點變成那樣子的傾向嗎？「他の人はどうでもいい」のは宜しくないんだろう。
當然我知道，會看這種東西，一方面可能代表我表面上喜歡自虐的個性，另一方面又可能是我暗地其實很希望能special一點。應該多多自省了。
#7第一章倒蠻有趣的，假如一覺醒來發現現在所有的幸福都是幻影，それじゃ…只是後來轉的有點硬，而且這種手法沒記錯的話，也早已被用過了。也許該安排一點更激烈的起伏才好，劇本漸漸有種無力感。
對於這類型劇本，應該早早免疫，それは身のためだ。
2005/4/24 16:37

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看了OVA，動畫省略很多細節，而且編劇蠻糟的，情節安排不夠生動，加上結束得也いまいち；所以無論如何，假如想要看這作品的，還是要瀏覽一下原作漫畫。雖然，漫畫不見得就有水準啥的。飽くまで、アニメより漫画の方だけだ。
總覺得エル的配音員不夠輕柔，而且這還不是最大的問題，声優花村怜美似乎蠻辦法將エル的心情與氣氛表現出來，這是最糟糕的地方。作畫水準中下，對配樂也沒啥深刻的印象。OPED…好きじゃない。最悪だ。這部的OVA只能說是中下水準。
2005/4/30 17:21

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到這邊提示的兩個主題是神的消失以及（天使們也無以知曉的）輪迴。對前一個，主要原因如同第十集中所述，這些日子來我們已經習慣沒有天罰、善惡絕對報應的生活，要說其存在，有時也頗為心虛。當然有很多人會編些理由，像是神在試練我們之類的。只是，就算你不相信，也不會有人說你錯。說來陷再是上知道真相的說不定還不到千人（あるかないかさえも怪しい），又怎麼能怪這些沒有能力的？
我自己當然也是不知道的那群，硬要說起來現在也還是不相信的。ただ、いいんじゃないか？人生只要心安理得就好。（啊、這定義好像比「不後悔」來的強。）
關於輪迴，我的意見請參照「來生」。再次強調，我還是屬於不相信的那群。
ネタはまだ続くんだ。十一巻へ。

2006/7/16 10:05

沒想到本作只到十一巻就結束了，出乎我意料之外。竹下言他在作畫途中受到911很大的啟發，也可以說他對這事件抱持的態度就是雖然世上的人們有許多信念上的差池，但無論如何還是應該以愛來包容一切，而不是以破壞。最後一集中，主要揭示了他以輪迴來寓「我們應該珍愛世上一切有情眾生」之心。作中設定為神於兩千年前厭倦於見人類打打殺殺，因而隱其身，並透過大熱門的絵本來昭示他希望人們能藉由輪迴，一次又一次的與自己愛過（或恨過）的人們相遇，並體會到應該愛一切的真諦，締造人間天堂。這在某個程度上來說，是許多人能夠接受，並認同為「真」的道理。雖然對某些細節部分，例如失去月球之後地球竟還能適合於居住� ��頗有微詞，但那基本上無損於本作所欲表達的意涵。雖然與我的想法不甚相同，但對這樣子的觀念我並沒什麼意見或批評。

2006/9/21 22:37

EREMENTAR GERAD (ErementarGerad) レビュー

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EREMENTAR GERAD

EREMENTAR GERAD（エレメンタル ジェレイド，中譯「武器種族傳說」。這標題的翻譯者實在是太神了…因為和原標題實在沒啥關係，不過的確有牽扯到內容←笑）

因為最近這部作品又是因改編動畫而熱起來（近來商人採用這套的越來越多了…），加上整理舊資料有碰到，閒閒沒事就翻過了一遍，所以還是做一下報告吧。
這真的是很舊的題材了，只不過被拿來炒新飯，我還是看得津津有味（哀）。簡單的說，這種「積極好動的男孩與（通常是保護）柔弱卻內含神奇力量的女孩」的劇本早就行之有年，其濫觴已不可考，起碼從EDENs BOwY那時就有了；代代都有不肖業者（笑）拿這公式出新劇本，而代代也有無知的少年墮入其中，更有好之者數入地獄而樂此不疲（例：k氏）。大体人は皆幼い頃から成長し、そしてあかんぼはいつも生まれる。だから子供のための本はいつも必要とされ、そして売れるんだ。
漫畫版太會拖戲了，到第七集還沒提到背後的黑手，ただフィロの正体をばらすだけ；不過大概正因為上面所提過的原因，所以這部還是大受青睞到改編動畫。動畫版每集的開頭和LAST EXILE有點像，都有種濃厚的伝説意味。但動畫版似乎想加快腳步，第一集就出現漫畫中後來才有的「黑幕」。只是，就算作到第三集，好像也沒怎麼進入主題。假如要達到個完滿的結局，動畫版恐怕得講到一些漫畫還沒提到的設定。漫畫第八集快出了，內容倒還不曉得。
東まゆみ這系列另外還有EREMENTAR GERAD-蒼空の戦旗，那也沒看過，只知道是女性主角。總覺得他在描寫女性的心思時會比較細膩，クー根本就不過是一副馬鹿正直樣。我猜和他本身有關係吧，畢竟人要脫離性別的框架是不容易的；所以女孩所編出來的劇本，當然比較容易顯露出女孩特有的細膩心思，而且也比較不容易出現後宮型劇情。這麼說來，天王寺きつね的オルフィーナ倒算是異色了？
這種劇本還有種特性，（男性）主角總是過於純情而正直，白痴固執前向き到超越常人的範疇。仔細想想，普通人是不會樂觀到那種程度的。人畢竟是脆弱（或是說更為靈活）的生物。
ま、反正看都看完了，不過想要從這種東西裡面看出什麼大道理…從根本層面來說，是很困難的吧。頂多當消遣罷了。尤も、私は楽しいんで読んでるんだが。

2005/4/23 16:39

從第五唱起就大幅偏離了原作，第六唱的預告看起來也不是漫畫前七集中有的題材。不過因為背景設定依舊，所以內涵還是差不多。
這部的中心主題到現階段還是「不應該僅僅把當作武器，而該將他們視作另一個人格。」這有點像是鬼哭街那時也提出過的疑問：對於一個具知能的非人類存在，你能夠把他當作另一個「人」嗎？我想回答也都是一樣的；這本來就沒什麼不行啊，雖然連我們本身都不成熟就是。
不過說真的，既有將貓狗等視作家族的，也有時候連人本身有時候都不把另一個人視為「人」了；所以爭執這種事情，要裁奪到底「對」、「不對」，其實沒什麼意義；這些不都是人性嗎？真的說起來，人本身就不平等了。好吧，今天就把エディルレイド當作另一個「人」好了，但你沒聽過「有能者要為千萬人服務」嗎？這可不是孫先生的口號而已啊，而是深值人心，那可謂險惡，可謂天真的本性。國父只是把他講明：「你不這樣做也行，但請你想想，與其到最後被派出來，不如甘願一點，自己提出來還比較好看。」所以這些「聖戰天使」們會被「利用」、被「高價搶購掠奪」，被挖角，哪天戰爭了被第一個推到戰場上去，其實都是很自然的事。因此，重點不再將他們當成另一個「人格」，而是在這世界原有的秩序造就了這個世界的面貌。 當然，你可以說「守株待兔也是人性，但這樣子的行為結果，只會造成徒勞，而我們可以選擇自立自強，『對抗』這樣的人性。」但，依過去的經驗而選擇守株待兔的人，與依過去的教訓而選擇自立自強的人，不都還是人性嗎？我們的理性只會依照我們覺得「好」的準則去執行罷了。只是到底「好」的標準在哪，因人而異，如此而已。

2005/5/7 14:39

エルフィーナ (elfeana) レビュー

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エルフィーナ

エルフィーナ～淫夜<ﾖﾙ>へと売られた王国で…～THE ANIMATION

一兩禮拜來抓了不少エロ動畫，但因為都著重在其實用性，對這種類型的我並不會花時間想「到底有何寓意」或「這有什麼特殊之處」。也因此，我在這方面的動畫心得相當的少。這次會心血來潮想到要添些文字，當然不會是奉仕国家啥的；老實說那根本不在我眼裏，更甭提要詳細探討其成立的可能性。原因不過是因為第三集中エルフィーナ僅為了看過ヴァイス的過去，加上一句話，就原諒（諒解）他的所為，甚至同情起他。這情況表面上有點像夜勤病棟中所說過的「斯德哥爾摩症候群」，同樣都是受到侵犯到人身安全的脅迫，而且以動畫中的表示法，エルフィーナ是在「理解施壓者」後才站在與ヴァイス相同的立場。只是，之前高傲的エルフィーナ，這樣突然的轉變令我有點出乎意料罷了。在連續看過太多這類� ��畫後，當然很有可能被渲染而對（女）人的意志有錯誤的評估；例如另外看到風船クラブ的「堕落」中教師キリコ的反應。我想不論愛情大騙子那種，「強暴」對女性來說，結果還是以陰影居多吧。是不是真的在執拗的折磨（或是…？）下就會屈就，我並不能肯定（雖然我相信不過是程度問題），大概多數人也寧可避免或否定這樣的臆測。但真的要深入探討，人開始有「意志」這東西畢竟不過數十（百）萬年，我們的理智尚且無法凌駕於愛憎之上（傳宗接代至今仍被某些人士認作是身為人理所當然的義務），也不能完全克制自己的衝動，甚至連自己心理的機制都不十分理解；又如何能擔保只要「意志堅定」，某些我們不願意見到的行為就不可能會發生呢？
以身為クオン的角度，エルフィーナ的某些舉動到底算不算是「背叛」，我想這是見仁見智的。例如將心歸屬於ヴァイス，獨占慾較強，或是大男人主義的，可能會覺得假如愛著自己的話，怎麼能夠向他人投懷送抱；但以現在較新的價值觀來說，就算不認同ヴァイス侵佔的行為，但對エルフィーナ到底愛不愛ヴァイス，卻已是稀鬆平常的事了：只要「現在（當下）」愛著我就好。人的價值觀漸漸在改變中，有些事情已經不能用對錯而論了。
最後的結局也有點意外…or really so? 近年的エロ動畫常常是由Hgame改編的，而且最後的結局也都不限於大團圓了。

2005/4/10 1:39

MADLAX レビュー

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MADLAX

MADLAX（マドラックス）

花了一兩天的時間看資料，比花在動畫本身的時間還久…說實在的，花在寫心得與找資料的時間太多了。尤其是後者，又不是要作研究或寫論文，也不是お宅；就光是交代一下心得，實在不必做到這種程度吧。しかし…
和剛看過的KURAU一樣，講女孩子們的故事；這部份請參照KURAU。只是這次的結構不太一樣，而恋ネタ好像多一些啊…飽くまでただの「振り」だが。以「神槍手」來說，大概和noir相當。啊、「カザッソニカでエージェントとして活動するマドラックス」…agentのこともKURAUに参照してね。
在劇情的方面，在一、二集就營造了個有點夢幻風格的、謎めいた世界，而且也相當吸引人。#1起頭レティシア的話：「人が望まない場所、人が人である場所。」とても普通な場所、偽りで無い、真実はある場所。也就是指「聖都」，實際上的意義是讓所有的人正視自己本身的欲望以及衝動，也就是「本質」；而大魔頭フライデー・マンデー的目的也就在創造一個沒有虛偽的世界（啊、ネタ都被我バレ光了）。只是，此作在哲學觀上似乎仍有些有待商榷處…
在評論此作前，先得了解一下此作最重要的定義：真実と、偽り。#10起頭「善悪の判断」和我在說佛中所探討過的差不多。在越是面臨現代光怪陸離的各種人際關係與社會現象時，我們越是沒辦法去抉擇出一個準確的基準點來分別「好」、「壞」等等的價值。這是現代社會價值觀的混淆，但卻也揭露出過去舊時代「道德」、「正義與邪惡」等等的社會規範，確實因為有其漏洞，所以在越趨於極端的現代社會中，無法處理與評判某些特殊的狀況。我想，這不能說是因為「這都是些不常發生的特殊例子」，或是「這只有在小說戲劇中才會出現」而忽略之。因為，很遺憾的，佛教所說的的確也有些成真了，現代人的狂気與所處的環境變化越來越激烈了，有時連舊時的道德觀都已淪陷或不適用；甚至使得某些過去的（人文）科學研究需要做修� �或放棄。說到頭來，本來善惡就沒有一定、絕對性的標準。不是因為定不出來，而是因為不管怎麼定都會有缺陷─這是只有人才具有的一種特質（カロッスア・ドゥーン：罪を罪として認識する、人間にしか出来ない能力。當然我不是因為片中的開導才開始這麼想。），而不是真理。那麼，人為何會關懷呢？或許，一開始是始於人性那「不喜歡改變」或「會對於人與人之間的情感交流與關懷感到愉悅」的本性，因此對失去的親人或是別離、失落感到哀傷；接著又因為同理心，進而推己及人，終於演進成原始社會沿用至今的一套價值觀。只是這些界限終究漸漸模糊起來。「但是，真實是無法被抹滅的。」家庭教師Vanessa這麼說了。雖然無法歸類善惡，但最起碼能判別真偽。
我想我在此提出的見解或許已經超越了此作原先表達的意涵，所以超過的這部份就當作是我個人的引申吧。這作品中的「偽り」指的是歪み：「與現實不相符的認知」、「被扭曲的歷史與情報、資訊」，或是「理性」、「矯情」等等，不實際的東西。前面的很好解釋，就是「不真實」。後面的有兩種解釋。一是基於榮格的Shadow理論，人有甚至於自己尚未察覺的潛意識部份。二是將偽り當作人與人之間的猜疑、表面功夫等。以本作的狀況與結尾，大部分應該解釋成前者，後面的是我個人的有感而發。因為用起來也蠻恰當的，所以姑且留下來。簡單的說，當事情很忙時接到好友的委託，可能不太想做，但卻因為友情的壓制而甚至只是感到些微困擾，而沒確實的察覺自己其實不想做。但另一個情形，當面對上司的責難時，可能已經十分的察覺到那うんざり的不耐煩心理，但表面上卻甚至得幫對方戴高帽。相對的，此作中的「真実」，Friday所指的「本質」、「衝動」就是這東西：明明不想要的，卻有意無意的因為社會規範與道德、人情面等等而無法伸展自己的意識。他所想創造的，就是個人人都能不虛偽的掩飾� ��情，以有りのまま生活下去的世界。不過，這相當於將人反璞歸真到原始人或甚至猿類的時代，所以Friday的願望在現在的社會是行不通的。不是「平和って脆い」或「目の前に嘘があるのに」，而是因為這些甚至已經成為人類的本質之一了，就在我們的祖先會埋葬死去的親人前。
人性不本惡，也不本善。劇本中一直將Friday所要革新的目標標的成「本惡」的世界（例如讓Margalet對女僕Elenore施展真実の言葉，以及最重要的，#26中那Friday的終幕「これが本質？私が望んでいたものか？そんなものが真実か？」等等），是種疏失。有人說Friday的企圖其實是恢復人的純粹性，「說穿了其實就是獸性」，要實現理想：「把人類的獸性發揚光大」；我想得說明一下。我不否認staff可能有意思這麼作，但這樣只是把Friday當成「壞人」來看待，也就是把這個作品降格為過去時常見到的正邪之戰。而我不覺得這樣會比較好，所以接下來我的前提都是將Friday的意圖當作「使人類回歸本質」。這樣一來說是獸性也可以，但不是我們在字典中能查到的那個「禽獸」的獸，而� �指「原始」的意思。假如將Friday的理想改成真正意義的「本質」，最起碼讓他在覺悟的情況下微笑離去會比較好。不過Friday本身也和MADLAX一樣，是分割的存在，所以看不透這一點也就可能再做解釋吧。另外，最後MADLAX與Margalet執拗的要置Friday於死地看來也是個敗筆，因為他們的行為似乎只能用「他們的本性要他們這麼作」來解釋。一方面要說明「本性不惡」，一方面拿悪意這種手段來滅掉Friday也蠻怪的。
我們沒有辦法絕對正確的判別是非對錯以及黑白善惡，但是我們可以知道真実。真実/真相は一つだけ。只是，這是有條件的：這裡的真實不是判別或定奪所決定出的那個，而是指人性無法涉及的「存在」部分（有時甚至連評判「存在」都是贅沢）。只能是「這裡現在有東西」，而不能是「這朵花很漂亮」或「這是個好人」，因為一旦人性涉入其中，就已經不是真實了。MADLAX中的真實應該僅僅是指存在，但他們時常撈過界，連「是」的句型都算作真實。在這種情況下要說是真實，僅僅可以勉強套在「對所有對象來說，長遠而完善、全面性的判別所達成的結果」。例如#15中提到，因為カザッソニカ的內戰從頭到尾都在アンファン操縱之下，所以他其實身在「偽りの戦場」；雖然這對MADLAX來說這個評判比之前的角度來的妥善，但卻也不能保證永� �都是「對」的。所以，此作的所舉的例子基礎其實有點瑕疵。
OK.接下來應該對此作的意涵，或許是真下與黒田真正要表達的東西作討論。（雖然我總覺得這不過是我想太多了(-_-)。）「讓人回歸本質、反璞歸真」是現代普遍認為，老莊思想的中心之一。那最後為何staff卻選擇了讓Friday落敗的下場？真的只是因為Friday所崇尚的是個充滿暴力與黑暗的「性惡」世界嗎？我想，這種安排表達了兩種意涵：一是「『本質』不只包括我們以為『惡』的部份，同時也包含我們以為的『善』。」另外，則是我在2005/1/26的日記中也提過的，「現代社會中，對於大批已經開化過的現代人，光是『回歸本質』並不能解決我們的紛爭，也絕不是個理想的方法。」因為前者，使Friday三番兩次的感受到訝異。又因後者，所以，最後回歸的是「現実（維持原狀）」，而不是「真実」（from #26 MADLAX to Friday）。因為，就算不是真實 ，卻依然有其存在的意義。
所以，此作的中心主題在我來說，是「人性（人的本性）無善惡，而假如將隱蔽真正的內心當做虛偽的話，現在的世界也不適合完全暴露出『真實』。」以staff的眼光來看，此作說不定是要說明「人的本質不性惡」與「我們應該正視並接受自己的過去（所作所為、所犯下的一切過錯）以及本性，而不是逃避或忽略不見。」雖然都是相當陳腐的道理了，不過在這個作品的包裝下，還是讓很多人看得很精采。甚至就因太過目不暇給，還使得不少人看不懂而覺無趣味。

再來，作點劇情討論與ネタバレ吧。反正不該バレ的都已經說完了（笑）。這部分主要是對於看過其他人的評論後的思慮、感觸與批評（…？）。
對於マーガレット、マドラックス、レティシア最後沒有合而為一，反而各自存在的原因，我猜是因為他們皆已有各自的人生，所以staff覺得比較好的処理方法是各自再度擁有自己的人生，恰好Reticia也能當作Margalet的妹妹，而MADLAX的存在也不至消滅。比起「合而為一」，這樣的結局似乎比較好。這從最後Margalet對MADLAX說的那席話可以應證。另外，也是因為假如合而為一，對本作所要表現的哲學以及世界觀可能有影響。所以我想應該不是因為大家都比較喜歡Margalet分離，加上Margalet希望作個乖寶寶才會如此安排。當然這只是臆測，可能性之一，實際情形就得問staff了。
對於他們經歷過的主要配角，以及Reticia、MADLAX、Elenore、在ブッグワルド任職的Vanessa等是不是有特殊的意義（例如MADLAX是「真実に触れたときの痛み」的真正意義等），以及他們的真実，這點交給お宅去研討吧，雖然我並不覺得staff這樣安排有什麼特殊的意義。
還有兩個重要配角沒提到，順便說說。我想リメルダ（MADLAX云：怖い人）對MADLAX來說可能只是「重要的朋友」，而不具有更深層的意義。至於SSS，印象最深的是迫於局勢賣情報給政府。不過，這應該是很正常的反應吧。
有人提出カロッスア・ドーン是經Friday之手將プゥペ具現化，這點我無法判斷。不過我想應該是プゥペ自己意識的緣故才是。
Friday的身分，依MADLAX的說說法是和他一樣的存在，但到底有什麼樣的過去並沒說明，所以這個謎也pass。
那三冊所造成傳說的力量實在是太強大而莫名所以然了。不但造成Margalet一分為三，MADLAX成為「死ねない女」，Friday能造出國際性的Enfant而提供Galza與政府軍武器（戰爭與軍火生意是很耗錢的，而他竟能無償提供。），更使得プゥペ（就是カロッスア・ドーン）即使在死亡後依舊守候在Reticia身旁，並且在最後還使Reticia具現化（？反正就是回到「日常」）。這部份（產生原因以及作用原理）staff並沒解釋，不過大概也不需要什麼解釋。
傍観者（巫女？）のクアンジッタ看來最後達成任務而逝世了。至於ナハル，她（應該是女的沒錯吧？）的能力恐怕也是和那文明有關。劇中古文明的傳說也staff沒解釋，所以也只能經過お宅們的遐想補完。我覺得補不補完倒不是重點啦，反正補完也多塊肉。
順便節錄一下那三句話：目覚めの言葉を…エルダ・タルータ。本質の言葉を…サークス・サーク。真実の言葉を…アーク・アルクス。當然，這在真正的現實中並不存在劇中那麼神奇的力量，尤も、資質のある者なんて、元々無いんだ。

這部的配樂，包括OP與ED皆由梶浦由記（和南里侑香）擔任（本來就是打著「真下耕一×黒田洋介×梶浦由記の豪華スタッフ」）。雖然ED部分旋律不怎樣，但OP和部分的BGM的確不錯。值得一提的是每次在戰鬥場面都會出現的挿入歌nowhere中「ﾔﾝﾏｰﾆ」這個謎樣的詞，有些fans幾乎將這個詞與本作畫上等號了。（因為這作品進行中也是一樣充滿迷團，而這個詞看來相當具有臆測空間，所以也能不斷的造成話題。）聽說FictionJunction的梶浦在BBS争論ヤンマーニ的話題中回應「確かにヤンマーニに聞こえますしね」，在日記中則是寫「何と言っているかは御想像におまかせします」，（因為紀錄已經消掉的樣子，我也沒辦法確認。）大概一開始不過是隨興充填一個詞，也沒料到會造成那麼大的風波吧。這首曲子以及OP的歌詞內都相� ��有意涵，與本作有關聯。例如nowhere就好像是MADLAX對Margalet與Reticia的呼喚。有趣的是，據29ch - MADLAX - マドラックス - 43ﾔﾝﾏｰﾆ，似乎還有因喝酒時唱這首歌結緣的。
作畫方面，用色鮮艷，或是說以鮮艷的色彩渲染。大概是為了配合那夢幻一般的風格吧。
角色的目使い蠻有趣的，一開始就令我側目。這部不像Lain一樣，僅僅把眼睛畫出來，而是在眨眼前後把腳色的心理表現在眼神中。這種處理方法值得讚賞。

關於此作的標題，這裡也從Crystal Note.聽到了個有趣的說法。MAD：瘋狂的，LAX：散漫的、放縱，照理來說應該是指不受拘束，也就是Friday所指的「本質」。不過，LAX在goo辞書的另一種解釋，是規則、躾（教養），所以MADLAX就是「優し過ぎる人殺し」？
#21那飛機斷得太不自然了，人也是。只能以超自然的理由來解釋。這樣一來，他們兩個應該是選ばれた人（要不然應該一同死亡）。只是，這樣解釋其來又有其困難。還是解釋成staff的懶惰加上有點錯誤的設計？（他們本來要強調這次失事的特別性，但並沒好好的考慮這在整體世界觀中的意涵？）
有太多地方感覺太羅曼蒂克了，現實不應這樣。最明顯的一點是MADLAX拿槍的招牌動作，上面提到カラオケ的那一對，其切っ掛け就是女主角的先輩作出這個動作表示「我也知道這部動畫！」（笑）當然，這姿勢還能解釋，但整體來說，還是過於浪漫了。
這作品的搞笑ネタ還不少。例如ガザッソニカ観光協会！，可以去看看。やんまあ煮與戦闘舞踊ヤンマーニ都是開nowhere玩笑的。

這次心得重複的詞太多了，搞的好像很亂的樣子。不過，這確實是反映我一次看太多資料，而裡面包含的都是類似的東西。

2005/2/6-7 17:05

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瞳の欠片 / nowhere / inside your heart / I'm Here

鋼の錬金術師 (hagaren) レビュー

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鋼の錬金術師

鋼の錬金術師（Fullmetal Alchemist/鋼之鍊金術師/鋼之鍊金術士）

話題の新作アニメって…聽說這部作品是趕鴨子上架，硬被人推出來捧紅的（笑）；動畫出之前與之後漫畫的銷售量有不能相比的進步…ま、それは置いて。還有，對於荒川弘是女的這件事…薄々感じたが。大約是從他的用語看出來的。
看完動畫與漫畫版後，我想這作品最重要的恐怕是兩個版本之間的比較吧。感覺上動畫版對某些設定作了合理化，因此改編了相當大的部份。只是這次改編將很多事件重排後，不見得比較理想。例如#1-2中，雖然Cornello看來絕非善類，但エルリック兄弟的態度可也不怎樣呵。他們根本是一副來搶賢者の石的樣子嘛。せめて「借り」でもいいのに。這部份漫畫的處理比較好。現在有些改編是加入新的事件，有的則是把舊事件重排一次。此作就是將原有事件重排（看到那些おまけ原封不動搬上螢光幕就有點…），再加上更改設定。通常改編不會連設定（世界觀、人物）的部分都做更動，但這部很特殊的是連這部份都作了相當大的改變，或是原作的漫畫尚未出現時就已經呈現出來了。在動畫完成當時（去年2004AD），我想兩作的� �定應該還是（大致）相同的（或いは気のせい？）。但動畫結束後，漫畫部分荒川似乎還想做更多的發揮，所以引入了更多的角色與情節。結果，以漫畫到42話的部份（相當於第10集），幾乎都還沒涉及真正的內幕，而動畫則在#47的後半部份開始進入最後的解謎。漫畫才剛開始要解謎而已，到這作品結束可能還要再過好一陣子吧。
從鋼の錬金術師の単行本とアニメの関係與FrontPage - 鋼の錬金術師大辞典可以找到一些資料。首先來談談角色的部份。動畫原創了許多角色，而且大大的更改了設定。像是ライラ、ラース與ダンテ等都是。就算是原來就有的角色，例如ロゼ，在這番更動後也具有和原作不同的地位。詳細的分析懶得作了。而在世界觀方面，動畫在#50與最後的#51提到「扉の向こう」，在漫畫中「扉の向こう」在42話的現在尚被設定成「真理」，而動畫則將之設定在現實中一次世界大戰。（雖然官網說是「20世紀初頭のロンドン」，但邱吉爾當將軍是在二次大戰的時候。一次大戰時，他不過當First Lord of the Admiralty而已，這職 位怎麼掰都掰不到「將軍」上。所以恐怕是官網的設定錯了。只是，既然時間是這麼設定，也很難作調度，所以姑且還是都作處於一次大戰的時候。）錬金術の源被設定成現實中死亡的人們：如同在那個世界要造出賢者の石需要成千上萬的人，（而且看起來人越多，石頭越大。因為錬金術需要「消耗」賢者の石，所以石頭越大，能消耗的也就越多。）事實上那個世界連簡單的錬金術都需要消耗能源，而這來源就是於現實中死去的人們。以其中展現的效果，不知道錬金術是不是設定成改變熵的大小？反正是幻想的世界，所以怎麼設定也不是我們能置喙的。漫畫對這一部分根本尚未觸及，還得等ネタ漸漸完整後才能知道設定如何。エドワード的父親ヴァン・ホーエンハイム（可能和Theophrastus Philippus Aureolus Bombastus Von Hohenheim(1493-1541)有關？）在動畫中被（敬）稱為光のホーエンハイム，還是個不錯的人；壞人角色全被壓在ダンテ上了。但漫畫中沒有ダンテ這個角色，ホーエンハイム也被當作人造人間的製造者，身居黑幕中的大魔王看待。未來有無可能由邪轉正，或是說還有新一層的內幕，尚需拭目以待。關於人造人間的成因（製成基礎），動畫中以「從人体練成產生的無靈魂之軀體」，經由吃下「偽り（未完成）の賢者の石」而成形（並具有精力），漫畫中是直接從「偽りの賢者の石」（與製作者的血？）煉造出來。（38話「精鋭出陣!!」ラスト：「用這石頭作核心造出來的人類」，看來定義似乎尚能更改？）ウロボロス組織成員的名字可以參照七つの大罪，大概就是這幾個沒錯。但這只在漫畫中有提到，動畫中並沒確實把意義（如色欲、暴食等）也列出來，只不過有提到「xx（罪源名）也換新了」，大概表示這些是「代號」，而非「專指某個個體的名子」就是。動畫中還有提到魔女狩り，這也是類似題材的動漫畫劇本中常用到的題材。以時間帶來說，並沒有衝突，可以推測動畫中的ホーエンハイム很可能就是Paracelsus。動畫在最後用到真實世界的題材部份，令我不自覺的想到動畫版的クロノクルセイド最後也是扯上真實世界的史實。
真理の門上面的圖案不同，漫畫中是カバラ那生命の樹，但動畫中則是個大眼。應該不會影響到內涵才對。
漫畫中從32話「東方の使者」就引入從清朝（末年：シン/英文Xing？應該是是假借「清」吧。）來求取不老不死靈藥的議題與煉丹術的皇子リン･ヤオ，（排名12/(24+19)，ヤオ族代表之子from Vol.11。瑤族？東北的滿族不可能讓西南邊疆的族群搶食大餅吧！）並且看來還會延續很長的一段時間。バリー在漫畫中也被當成不錯的（？）乖小孩（？），篇幅大增。
內涵部份，只能從動畫版下手。漫畫的內幕完全沒發揮的現在（42話），沒辦法討論其真正的意涵。（假如想看看最新一期的大概，極楽蜻蛉風呂愚有少年ガンガン的心得。）動畫部分，最重要的是等価交換の原則，雖然裡面的角色時常將這勝手に解釋成利益交換。我的態度和在銀色～完全版～與說佛那時一樣，要說我們付出什麼就能得到什麼，但常常不是這麼一回事。很多時候，付出了也得不到，相同的，偶爾也有事半功倍的可能。我們能說的不過是「通常比較努力的會得到比較大的收穫」，這和人網恢恢是一樣的：通常違反我們價值觀的，我們想要制裁之的，容易被我們抓到。但這些都不是絕對的：我們沒有辦法，天也沒保證這些「常識」的存在或成立。動畫中一直到#50的最後面才涉及其「真意」，指出等価交換其實是不存在的。當然我贊同這個說法，但是我也不得不指出，#51最後拿エドワード「沒有死（消滅）」來作闡釋，實在不是個很好的例 子。因為，雖然不全能等価交換，但這是指「我們（人類）的算計和大自然的算計是不同層次的」，所以人的利益交換與算計不可能像質能守恆定律一樣精密；而不是像エドワード那種設定上的結局。
ロイ・マスタング和マース･ヒューズ有點像是史村翔作、池上遼一畫的サンクチュアリ啊，光與影的故事…（汗）不過此作也批評了這樣的企圖；本作云：我們不能為了長遠的理想，而拋棄了身為人的衝動。老實說，我們的確不「能」，但那是因為我們身為人的脆弱情感；但假如想要達到目的，我們實在「應該」這麼做啊！因為，衝動只會誤事啊。另一個內涵是展現人的慾望與執迷不悟，不過這比較不重要就是。反正種東西見多了，再想說也沒啥好談的。

這幾天看到動漫線 CABeat.com評鋼の錬金術師的05年11月號「等價交換：世界的真實」提到，等価交換是「你付出了就一定會有所得到，雖然這種得到並不一定是你想要的」，突然有了點啟發，也再度回憶起於「說佛」中提過的果報論。評文中這種說法可謂普羅大眾所深信不已的社會公道―他們相信惡行惡果會導致惡報就和信仰公平正義一樣深切。這些經驗的基礎在質能守恆，也就是說在一個封閉系統中，只要有所變動，為了維持整體量的恆定，就一定會有隨之產生的反應。當然，事實上這裡我們把封� ��系統套在個人身上了，所以理當不成立。等価交換已經是個和我們所想像的，「付出就有收穫」無關（不同層級）的秩序。以這種「等価交換」的說法，有很多時候和我們所期望的是不同的。並且，就算這樣來解釋，也還是有許多時候是無法合理說明的。舉例來說，「付出與收穫」不能用在「運氣」上。某餐館買了一箱價值不菲的鮑魚，卻在開到最後一罐時發現這最後的壞了。拿到經銷商處，經銷商竟然說「這東西應該到手後就檢查的，你現在才拿來我們也沒辦法處理啊。這家廠商早就倒了，我們收下來不過就形同自己吸收。」通常這時候會覺得自己真背，假如第一個開的就是這罐的話，就不至於造成損失了。以我們所熟知的「種瓜得瓜」制度來說，這些損失本來應該由已經倒閉的廠商來承擔，這樣 就皆大歡喜了。不過，一變成「運氣」，這就難以解釋了。只能說，「這不相關」。佛教因為不能解釋包括運氣以及人網並不恢恢這些的象狀，所以才用累積的，必須以來生來圓融這套「業果不滅」理論。雖然知道他們是迫不得已，但就算如此，扯到來生感覺上還是過於天馬行空了。此外，他們也沒考慮到entropy的問題：在一來一往中，總是有損失，因此依照自然界的論理來說，我們無法回收到和所付出的相同質量的東西。話說回來，假如我們談的是「我今天幫你解決了一件棘手的事，改天你應該幫我排除困難」之類的例子，那這種等價交換恐怕就不成立了；否則「以德報怨」、「狗咬呂洞賓」（其實應該是苟杳呂洞賓）這些句子就不會那麼流行。However,這使我 認識到「緣起」與「果報」是不同的東西，也因此需要將文章改改。
順帶一提，「人体を構成する元素」可以參考人体と元素或是生命体と有機化合物。
本段2006/2/3 14:31

和其他動漫畫的比較…一樣是雙主角啊…Edward Elric與Alphonce Elric。不過更重視與其他角色的互動，所以雖然他倆的鏡頭排名一二，但還不致於過分到八九成都是他們。一部動畫作到五十多集的，上次是Gundam SEED。比起來Gundam SEED好像比較精緻的樣子。此作多條主線的分鏡不錯，Gundam SEED主線比較少，所以不太好比較。
整體來說是部不錯的作品，雖然漫畫部分的重點才剛要開始。這最後的高潮決定著此作是不是能成為一部成功的漫畫。想看的人還是等結束後再一次解決吧！
啊…竟然又花了一整天。參考資料看太多了。記得今天還看過四次方程公式解，準備用程式實作出來。…和ハガレン好像沒啥關係啊…（汗）

2005/2/10 21:34-11 21:06

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到這邊主要還是劇情的鋪陳。上次看已經一年半前了，有許多細節都早已淡忘。這次看的部分似乎沒有太多值得提出的地方，內涵部分改變不大。不過說劇情發展，似乎也沒太大的轉折。然後，說要結局的話…見えねえよ。似乎還會拖很長的樣子。
較為令我注意的是第60話中，大総統閣下的話：「假如神真的存在的話，世上為何還有這麼多不平（不正義）？」「神是由人所創造的。」他似乎有點期待著（當然這裡不是「歡欣著寄望」的意思）被其他（正義的）人所打倒，糾彈自己的不正。關於他這前段話，知道的人大概曉得我之前也說過。我的解決方法如同他一樣，用後一段話的方法。雖然現在已經退� �不能否定上帝的存在（應該說本來就不行了），但是「就算其存在，也不會是我們所認知的，那樣的神」這點還是沒有變。所以比起一味的只是寄望世界上會有公平正義存在，「人定勝天」似乎是句更有效的話。
到這邊背景設定最大的突破大概是暗示錬金術除了利用活人的魂來交換之外，也可以學學東方的思想，使用大地的精氣。這點ネタ還沒發揮。另外，假如錬金術是理解、分解、再構築的話，沒有之前的理解又要怎麼分解呢？スカー應該沒那麼懂物質的構成才對。ま、大目に、大目に。

2006/7/10 20:44

雲のむこう、約束の場所 (Kumonomukou) レビュー

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雲のむこう、約束の場所

雲のむこう、約束の場所-The place promised in our early days-（雲之彼端、約定之處）

這作品好像相當令人期待的樣子，不但到處都反映熱烈，而且剛出來就獲得2004年（第59回）毎日映画コンクールのアニメーション映画賞（新海誠/コミックス・ウェーブ）。主要是因為原作・脚本・監督：新海誠吧。如同ほしのこえ那時提過的，真正開始注意此人，是在Wind那時。事實上，之前為minori作的「BITTERSWEET FOOLS」OP以及曾在NHK撥過的彼女と彼女の猫 Their standing points（1999年の初夏から初冬にかけて作成した、自主制作アニメーション。）都還沒那麼重的「精緻」感。我想，這種特殊的風格和他對Adobe After Effects的使用恐怕是脫不了關係的：普通動畫的製作方法，從很多節目中都能一窺堂奧；不外乎手工著色，不同的在材質部分，有的用賽路路透明膠片，以及壓克力顏� ��等。但新海的作法是大量採用AfterEffects的特效，所以呈現了另一番效果。他對AfterEffects的使用熟練度應該不在話下，只是製作時間上是否會耗上比較多的時間，或多多少，這就不曉得了（我猜應該是多蠻多的）。
ほしのこえ是他第一次大量應用這種手法，當時也得到了很大的迴響。大多數人會對這部作品眼睛為之一亮的原因，大概都因為其手法以及題材（世界觀與氣氛）吧。心得最後有點沒說中。原來小提琴是幌子，故事重點不再那上面，所以後來我看得還蠻高興的（笑）。
詳細比較其與傳統製作上的差異，可以發現在陰影、漸層的天空、水彩般的作畫手法、色彩渲染、光圈（光「線」）、畫面與線條的精緻度等表現上都有特殊的用色。但他還有一點至今還沒使用上的：這些效果多用在背景，較少放在人物與衣飾上。可惜的是他對人物的造型塑造功力並不很完美，人物設定既不美形，也不真實。當然，背景部份也不見得就真實，只是效果以及畫面精緻度彌補了這缺陷。人物過於簡化（漫畫化）的結果，偶爾甚至令人感到幼稚而突兀。所以，希望他下一部作品能對人物多下點心力。老實說，我覺得他至今的作品中人物最出色的就是Wind一系列的OP。不過那是借用結城辰也與庄名泉石（應該沒錯？）的キャラ，所以不能說是新海自己的功力。
這次的世界觀也是相當特殊。說特殊，還是有最終兵器彼女的味道。反正又是個將全世界捲進去，然後女主角又是具有特殊能力或身分的角色，又是個因為愛情而想拯救女主角的男主角。結局也是，雖然不能大團圓，但總還算是平靜的收場。背景呢，則是點奇幻而怪怪的設定。這三個作品不相提並論的話，真的有點對不起自己的良心（笑）。從新海已創作的這兩部作品來看，他也蠻喜歡科幻（高科技）題材的。其實從EVA出現那時起（或之前？），就有很多片子喜歡偶爾插入幾幕高科技的片段，讓人有「哇！好高級喔！」的感覺；直到最近蒼穹のファフナー都還是這樣。感覺是最重要的，是不是真的作得出來，或是經濟價值如何（採用的實用性）倒是另一回事。雖然世界觀的設定頗有滋味，但在劇情描述方面尚不足。看到中盤時，� ��以為會有更複雜的結構與分支，可惜，不但故事情節的敘述不夠深入，結局還簡單到讓我感覺草率。明明打從一開始就一副最後不會成真的諭示，以那壯烈的氣氛以及如同殘恨般的台詞藤沢浩紀「…何度でも、僕を裏切る。」、白川拓也「どうしても、やらなきゃいけないことがあるんです。全部終わったら、俺、もう一度マキさんに会いたいです。」，卻搞到結果好像還是個HappyED。雖然不知道這種結尾是不是曾經改過路線的結果，但比較起眾多伏筆，以及一開始浩紀感覺蠻成熟的造型與後來差很多的幼稚感，之間的對比實在令人遺憾。假如可以的話，要不就是附贈完整劇情解說，更好的方法是把這些枝枝節節說的更明白點。光是以表面上「最後世界又回復和平，沢渡佐由理雖然忘了夢中的祈願，但還是和浩紀一同生活。」或是「一開始是浩紀回到青森，準備實踐約束時。」，納得できないぜ！
很多奇怪的瑕疵可以用設定來補救，但當然還是有不太合實情的。例如那種設計的飛機，怎麼飛的起來？故事的背景部份，例如第一幕浩紀到底是在何時，以什麼狀態下說出那些話的，可能得等到設定集出後才能確定。因為故事中沒有明述，所以就像EVA那時一樣，甚至說「其實最後佐由理還是沒能…，所以第一幕是浩紀長大後回到故地回想起過往…」也成，一切端賴新海一句話。
置於內涵…這部比起上一作品ほしのこえ還不足的樣子。這部最大的重心都放在「實踐約定」上了，而且還是基於愛情。（假如去除愛情，此作會好看嗎？連成立都不行。）關於人與人的約定，為何人會想要相約，或是實踐約定，以及為何有的人會強烈的想守住約定等，好像談過這話題的很少啊。
音楽由天門擔任。他的音樂充滿一種穏やかな雰囲気，剛好和新海至今這些作品中的敘事手法相合。我甚至懷疑新海敘事的氣氛該不會受到天門音樂的影響。無論如何，嫌いじゃないんだ。
所以，雖然這已經是部作得不錯的作品，但假如能將劇情說的更完整，延長到約兩小時的長度，那完成度會更高。

2005/2/26 13:17

きみのこえ(short)

褪色　泛藍的白雲　遙遠那日的色彩
是任誰的心底都寄宿著的痛楚

賭上我的一切　即便那已遠去
在流逝的時光中　你的話仍深深溫暖著我

你的聲音　你的形影　映射的影像
可能的話
希望能將我的聲音傳達給不知位於何處的你
「我還活著」


驕陽下熾熱的鐵軌　響著　遙遠的　那日的聲音
約定之處至今仍在那雲的彼端

不知何時起　我被孤獨所囚禁
在遠去的日子裡我一定正漸漸地失去你

你的髮絲　天空與雲融合在一起的世界
充滿秘密
你的聲音　溫柔的指尖　肌膚展露在風中
都使我更堅強

你的聲音　你的形影　映射的影像
可能的話
希望能將我的聲音傳達給不知位於何處的你
「我還活著」

2005/3/15 19:37

蒼穹のファフナー (Fafner) レビュー

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蒼穹のファフナー

蒼穹のファフナー-Dead Aggressor-（蒼穹之巨龍）

嗚～看完還真的只能熱淚盈眶，以一個詞來形容…狗血。這部應該是給還有衝勁與熱血的青澀少年看的吧，我看到一半就很不舒服了，更甭提要全部看完。好不容易…終於拼到最後了。以這部的作風，我不禁回想起曾經瞄過的一些実写作品，該不會大部分都是這種類型的吧？（汗）あ～あ、参った、参った。
本來因為前幾天看的兩作過於疲勞，体は持たねえ，所以這次決定只對內涵部份批評。不過這次的作品實在是太令人失望了，因為在哲學基礎與世界觀方面實在是亂七八糟，所以連要批評內涵都沒那個勁。
此作（動畫版）一開始就沒將故事背景解釋清楚，這不打緊，問題是連到後來事件一一發生，重要的背景還是沒作明確的說明。這種作法幾乎令我懷疑這是某作品的差勁改編。只是看了官網上的介紹…え？原作XEBEC？看來不是改編啊。既然是原企劃案，卻還搞成這樣子，這就不怎麼令人欣賞了。
在題材方面，利用了很多華格納的尼伯龍根的指環角色，但對其中的情節與精神則未多著墨。假如想多了解華格納這部作品，可以參考維基百科或陳滌清教授 國立中央大學愛樂社 指環劇欣賞說明書、維京及日耳曼民族的神話傳奇、Wunderhorn 魔术号角 论坛 華格納尼貝龍的指環。指環劇是基於北歐神話所作的，有關北歐神話的討論在之前斬魔大聖デモンベイン、Fate/stay night與CLANNAD都有提過，所以不再多費唇舌。
和Gundam SEED一樣，此作採用了雙主角結構，真壁一騎=キラ・ヤマト，皆城総士=アスラン・ザラ。並且，也是偏重一方的形式：皆以前者為主。這種（機器人）卡通最大的問題是，那些設備與機器到底由誰建設與維護啊？每次戰鬥都造成機體嚴重損壞。人那麼少，怎有可能…由機器？當然，也不是不能解釋，例如這些人的故事、情節與生活畫面並沒展現出來。這樣一來，我就要懷疑這類卡通是不是變種的鼓勵某些職業（地位）了。本來還在想連他們都得苦戰成這樣，他們之外的新国連怎麼打仗與支撐？難不成想說用N2地雷之類的？不過看來外面也是有機器人，只是他們比較特殊。總覺得很多部分都引用ガンダム的設定。不知道人形機器是否真的比較有效率，我覺得這應該不過是種ロマン吧。假如使用人形果真會有足夠的威力，我想非人� �一定能發揮更大的可能性。啊、本作的機體實在不怎麼好看，這點希望也學學ガンダム吧。
另外他們還喜歡搞一些不切實際的。例如，能移動島的話，倒不如把那種怪力省下來用在更有效率的防禦以及攻擊方法。能裝備有克服G力大小的動力的話…光看現在的世界就知道，對當下的人類來說，克服地心引力是一項不容易的事，要上去的機器，絕大部分的動力以及設備都會花在脫離引力上。所以真的能輕輕鬆鬆脫離的話，要不就是機體本身已經強力無比，否則我想他們寧願會將動力源花在其他更有效率的武器或組件上。
再批評一下這類型的劇本：這種劇本主角大概都是菁英中的菁英，要不就是（或是說附加性的）總有些內幕，使主角具有特殊權限。從新世紀エヴァンゲリオン、無限のリヴァイアス、ガンダム到本作都沒變過。例如此作就是有辦法演變出主角才能駕駛的機器人，而且它的效力也是最強大的。這符合了人性中希望「我是特殊（最好）的」的期待，但是老話一句，你是最耀眼的明星，別人都是雑魚的話，根本也就沒必要看這種卡通了。會看這種卡通而覺得很愉悅的，通常都是滿足於一種自我膨脹中。
這種劇本慘叫、尖叫聲特別多。從ガンダム那時期就是這樣了。因為，世界上不符合自己期待的所在多有，角色通常每次碰到就要哀號一次，當然就整天聽他們在那邊狂嘯（笑）。然後近來又最近又流行起加上無聊的鬥氣、賭氣之爭，還有「誰的錯」、「誰的錯」，到處歸罪，完全一副看不開的樣子。這是在考驗我們觀眾（我）嗎？全く、又不是要花錢受罪的（嘆）。
另一個吸引（年輕）人的是恋ネタ濃～い。慣れないね（笑）。所以這個作品可說是專門為引誘無知的少年而作，我這種年紀的已經看不下去了。（爆）
#6拖戲拖太久，狗血。羽佐間翔子要死就快點死一死，搞啥？這部份的安排太過急促，翔子出現的場景太少，時間也不長，就這麼把他殺掉，卻又花費龐大的篇幅來解釋大家都很哀傷，身為觀眾的我只感到尷尬而不覺悲傷。在越到後面，越是發覺這部根本就是滅茶苦茶だ。角色與情節幾乎都被玩弄在staff手上。
皆城乙姫和無限のリヴァイアスのネーヤ地位有點相似，但不完全一樣。對於他們幾個角色的過去，假如著墨稍微多一點（用個十幾分鐘到一整及介紹），我想效果會比較好（整個故事幾乎都只留在2144AD）。還有他們的Arcadian project以及許多內幕也沒說明清楚，残念。
對於肝心な內涵，我無言以對。又是他人、自分、一つになるネタ。這樣也就算了。既然有機會一つになる，為何還要這麼激烈的反抗？劇本內並沒說明的很清楚，勉強的解釋是為了維持「自我」的存在。不過在我看來這還是延續了エヴァンゲリオン之類以來的傳統。並且，感覺上此作還畫虎不成反類犬：劇中多次苦惱於因為存在自我而造成的苦痛，但幾乎都被幾句話打發或忽略。例如一騎對遠見真矢說：「私のこと、忘れないで。」へ～お互い、求めてるんだ。即使如此，劇本還是堅決的緊擁著「分裂」不放。假如是我的話，我恐怕也會選擇與フェストゥム原先的理想一樣的路。大体フェストゥムの論理も変になったよ、最後になると。他們真的要這麼搞的話，最起碼拿「每個個體有他選擇獨自生存的權利」來當理由也比說的不清不楚好 多了。一句話，此作的哲學邏輯實在是滅茶苦茶だ。
念のために、對#24中フェストゥム所說的「時間の重力」說明一下。我想這應該是基於相對論中最快也不能超過光速的設定，時間（事件面）的擴散速率和光速相等。所以，這應該是指在一億光年外所發生的事，要一億年後我們才會知道這樣的道理。只是，最近還有些新的發現，我們說不定有機會克服這種限制…
遠見真矢的声優松本まりか看起來還很嫩啊，配的有點奇怪。其他表現還好。音樂的話，angela那幾首相當動聽，不過BGM的部份就不是很出色了。
う…雖然很多人覺得這部不錯，但對我來說，這部看的時候感覺不太好，看完很快就忘記了。

2005/2/8 14:39-9 10:49

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fly me to the sky
作詞：atsuko　作曲：atsuko・KATSU 編曲：KATSU
歌：angela
蒼穹のファフナー イメージソング


即將到來的日子　雙手懷抱著未來
向著未知的世界　啟程
走吧　在對這裡產生依戀前
以有力的助跑　使我飛向天際
就算前方只有黑暗　也要追求光明
因為我們不能停止

明明已鎖在心底的
石塊為何　如此沉重

就算陷溺於怯懦的昨日　明朝終究會來到
映照於無神眼中的天空　也依舊是湛藍的喔

即將到來的日子　雙手懷抱著未來
向著未知的世界　啟程
走吧　在對這裡產生依戀前
以有力的助跑　使我飛向天際
就算前方只有黑暗　也要追求光明
因為我們不能停止

脫口「放棄吧」的那時候
不曉得自己該往何處去

被需要時　那高昂的心� ��
使我稍稍了解到活著的意義

現在絕不是回顧過去的時候
只要向前看　準備出發
「展翅高飛的勇氣」這句話
打心底　使我飛向天際
就算前方只有黑暗　也要追求光明
因為我們不能停止
啟程吧　朝向彼方

使我高飛　我已沒什麼可失去
使我高飛　我已沒什麼可失去

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Proof
作詞：atsuko　作曲：atsuko・KATSU 編曲：KATSU
歌：angela
fly me to the sky C/W

將手置於心臟上　確認一下
叫做「我」的存在
規則而精確的跳動著　如同倒數計時般
我的聲音

出生　隨即又迎向死亡之物　從無永恆
難道只能活在叫作命運的監牢中？

這生命尚且存在　在被賜予的剎那間
能與多少焰火相遇呢
我願燃燒殆盡　而放出光芒
那就是我在此活過的證據

黃色的花球飛舞的季節
種子乘著風
到達未知的土地　著根
重複著一生

若有能掩埋心中深穴的土
那是否也有在那兒植入種子　使之成長的方法？

為了達成心願　而築夢　落空後又難過的低頭
在耳中狂吼著　無以聽聞的聲響
因現實是較瑟縮 更為短暫的活過
如同較鮮花的生命　更為縹緲的光芒

在牢籠中徬徨著　不知該往何處
纏綿胸內看不見的枷鎖　那是沉積至今經驗的分量
使人窒息的歡愉

這生命尚且存在　在被賜予的剎那間
能與多少焰火相遇呢
我願燃燒殆盡　而放出光芒
那就是我在此活過的證據

為了達成心願　而築夢　落空後又難過的低頭
在耳中狂吼著　無以聽聞的聲響
因現實是較瑟縮更為短暫的活過
如同較鮮花的生命　更為縹緲的光芒

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Shangri-La
作詞：atsuko　作曲：atuko･KATSU　編曲：KATSU
歌：angela
アニメ「蒼穹のファフナー」OP

就這麼愚懵也行吧　放眼夢的殘跡
再會了　青澀的歲月啊

隨波逐流　終至成為大人（長大）
這是很齷齪的事嗎？

只有成熟的果實　才會被挑中
被刀鋒撕裂　吞下腹前

我們所追求的　清靜地
掩飾不住的慾望
矇蔽於空想　不斷探求著「自由」
而今終於能這麼肯定　這兒正是樂園啊
再會了　青澀的歲月啊

就算將重要的寶物　當作墊腳石
也要摘到那最高的蘋果

失去了才發覺　那珍貴之物
無知的我們　盡是搞錯方向

在那充滿每日的壓制下
造成情緒的不安定
就算遍體鱗傷　也希望能展翅飛翔
就這麼愚懵也行吧　放眼� �的殘跡
再會了　青澀的歲月啊

刺眼的天空　裝出純真的假象
其實暗知一切…

我們所追求的　清靜地
掩飾不住的慾望
矇蔽於空想　不斷探求著「自由」
正因事過境遷　才知道自己的分量
不成熟的心　連那點都無法通曉
而今終於能這麼肯定　這兒正是樂園啊
再會了　青澀的歲月啊

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Separation
作詞：atsuko　作曲：atuko･KATSU　編曲：KATSU
歌：angela
アニメ「蒼穹のファフナー」ED

炫目的朝陽　「放棄吧」這麼誘惑著
將一切全盤托出　把自己置身其中

緊握著冰冷的手指　你哀傷的笑著
我無言以對　景色悵然
只要開始就終有結束的一天　說再多都沒有用
最起碼只要能溫暖你
再多給一點點時間　神啊

「我不走不行了」　時間從不止步
願望消逝風中　喉嚨已乾枯

這前方到底有什麼？　兩人如同平行線般
連頭也不回的你如此堅強　再不會有交集
我只能佇立於此　眼前的景色扭曲　僅剩下你曾存在的回憶
溢出胸內（充滿內心）
造出深海　而我就這麼沉溺其中

鬱悶的醒來　藏不住的絕望
即便如此世界依 然美麗
那使我憂傷
我想見你　同在一起

緊握著冰冷的手指　你哀傷的笑著
我無言以對　景色悵然
只要開始就終有結束的一天　說再多都沒有用
最起碼只要能溫暖你
再多給一點點時間　神啊

刺眼的朝陽　「放棄吧」這麼誘惑著
將一切全盤托出　把自己置身其中

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dear my best friend

φなる・あぷろーち (final) レビュー

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φなる・あぷろーち

φなる・あぷろーち（Φなる・あぷろーち,Final approach）

PrincessSoft的PS2恋愛RPGソフト改編，這種無茶劇本，要我拼死命弄台PS2玩大概也不可能吧。應該這麼說吧，除了因著（キャラクターデザイン的西又葵）畫風以及那種女性主動襲來的劇情外，有興趣玩這種東西的會是哪些人？相對的，衝著這兩點來買的，又會是哪些人？
比較特殊的是第四話中陸奥笑穂（お嬢）對主角水原涼的一席話：「我的選擇就是贊同父母所決定的婚姻」、「你會那麼在意，只是因為討厭由別人做主」、「假如在另一種狀況下相遇，那你們又會變得如何呢？」說的也是，老實說，那麼可愛又夫思い的對象，再怎麼說主角拒絕的都太牽強了。而這也牽連出另一項主題：人類的愛情只是一種偶合，而非宿命或具有「絕對」性質。只是因為雙方在那時那刻恰好有過那些經歷，而造成那樣的結合。如此而已。會令人有永恆的錯覺，純粹只是因為人類青春期的發展（性成熟）不夠長久罷了。所以，人對於異性「情愛」方面的興趣，也只侷限在那些年，之後就漸漸轉向其他的方面。（聽說部份中年女性還有狼虎之年等等，但那主要還是因為人類生理的影響。）另外，對於他� ��的抉擇…此劇剛好因為お嬢本身認為沒辦法而接受父母的安排，但假如他真的滿心期待對方呢？聽說有許多過去經過媒妁之言而成婚的，他們在之前甚至沒見過對方，而婚後依舊能平順白頭。當然這其中不否認可能有因為過去男權高漲，女人可能只能忍耐的因素，但最重要的是，我想就算我們自己覺得對方的選擇是笨蛋的作為，只要對方心甘情願，而且最後能達到對方想要的幸福，身為旁觀者的我們又有什麼權力去阻止他？
主角水原涼之所以排斥正女主角益田西守歌，我想就是種素直じゃない的表現。縱使自己的過去有什麼悲慘的經歷，也應該以好好的溝通來解決。何況主角的過去不能算是多麼黑暗，而西守歌也不是說不通的人。他會這麼做，最大的原因應該是因為第一話中，行為最不理性的就是主角了吧。
看起來遊戲改成動畫時有些角色的造型稍微變了，不過還不至於有什麼負面影響吧。最起碼，還沒造成看不出那是誰設計的地步。不知為何，西又葵的人物造型頭總喜歡偏一邊的樣子。
話說回來，這一系列還真短啊，就算是用一半的長度（每集包括OP/ED以及預告才僅僅14分）也只作了13集。

2005/3/7 19:10

這部的男主角還真令人感到…似乎已經超過優柔不断的程度了，那種無謂的堅持，還得由西守歌來提醒；有種君が望む永遠的味道。這也難怪有些後宮作品的男主角被人批評了。全く素直じゃないね。
聽說這作品改編的還算不錯，但礙於長度以及統整性，動畫版對笑穂與ハルの恋人の芽生百合佳著墨不深。大部分的評論都提到，原遊戲還有更勁爆以及深入的設定與ネタ。雖然我並沒探查到詳細內容，也沒玩過；但重點大致集中在実妹ヒロイン水原明鐘以及百合佳（與百合佳ルート的明鐘）身上的樣子。沒錯，就算是監護人的愛人都不放過，可見此遊戲惡毒程度之一斑！（笑）
百合佳路線聽說修羅場很多的樣子（三角習題…(-_-)），而在高潮時扯進的明鐘佔有很大的分量。明鐘HappyED雖然快結束時有種恋風的切なさ感，最後還是結婚了。連普通「非H」game戀愛遊戲都出現親兄妹的ねた，令我再度想起從鬼哭街、羊のうた以至恋風，一路走來的実兄妹劇本，最近似乎真的有越演越烈的趨勢。過去大多以「義妹」或是青梅來暗喻的地位，終於由正統來接替了（意味不明）。總之，以「結婚對象」而論，當然是越瞭解對方越好。那通常的情況下，還有比兄妹或姐弟交往更久的嗎？自然的，會有這種遐想就不是不能理解了。只是，理解歸理解，當然很多人會視這種想法為邪門歪道，「無法容許的存在」。以我的角度，這些道德上的評判都不在話下，值得一提的是這種現象本身；我總覺得這是因為我們在 「道德到底有多大制限力，又有什麼權力來制限我們」的懷疑下，對這社會規範暗地裡發出的反動。再者，這顯示人們不但越來越有主見，覺得自己有權力改變自己的生活，甚至表示人們漸漸有將之實現在達成自己的欲望上；說的透徹些，也就是自我中心加為所欲為，俗稱自私自利，以為世界繞著自己轉。（我好像就有點這種傾向…）這將使得人否定所有看不見的東西，或是將不認同的意見視若無睹。雖然這些都不過是種對不知何時才會實現，也不知會不會這麼演變的趨勢所作的揣測，可以說是過分的解釋；但也有可能是種擴充：因為沒有人察覺到這問題的本質，所以都以為沒那麼重大。只是，我想現代人的自省能力同時也比較強了，情況應該不致惡化到無法收拾的地步─起碼在民間道德規範上。
聽說還有續篇，原画改成同是プリンセスソフト的作品W wish之キャラクターデザイ如月水。這作品還真受到許多人愛戴啊。

順帶一提，此作與W -Wish-同是TRINET～プリンセスアワー～的一部分。

2005/3/19 18:22-20:14

家族計画 (KAZOKU) レビュー

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家族計画

同樣是一群不平凡的人，不過這次是自反面來探討家族的relation，家庭聚集之因素。在過去，不管是AIR或是KANON、ONE以至加奈等幾個我比較「感心」的遊戲大多是描述一群原本平凡的人，卻因為不平凡的境遇或是過去而失去幸福。但這次的人們卻從支離破碎中尋求那一絲絲無法擁有的光明（說得有些過分了 ^^;）。描述得好的話，的確也會是個好作品。不過，那也還得將家族的好處優點極力闡述出來才行。（需要嗎？）就結果而言，這的確不是個狗血而過於牽強的作品。
值得注意的是對中國字處理，因為一開始出現的就是個偷渡客。不過這實在…希望以後Hgame也能進步到用Unicode之類的，雖然我不太喜歡非純文字又浪費空間，以現在的階段還要設定CodePage的Unicode（笑）。為啥「請」和「訴」都變水部啦?!雖然知道日文沒那兩個字，（事後發現，這兩個字不是沒有啊，顯然是staff的疏失吧。）不過被改成那樣子…還是很哀傷的…（我也越來越寬化了？←笑）
在劇本方面，同樣的那位，竟然也令我有相同的似曾相似感。原來，又是日劇相關題材。日劇或漫畫中時常出現這些劇情或人物啊，像真純就是個典型。雖然激賞此作的表現，不過其實對日劇我還有些排斥感。對於那種風靡到大眾都含著淚水，或興奮到瞇著眼睛拍打桌子叫好的東西，我後天的持有排斥感。當然，不可諱言這是一種不成熟，但對於大家都感覺好的，卻不一定是真的好也是事實。鄉愿。總之，要以Hgame生態中最有日劇風的，對我，當屬山田一無疑。

下三段為意識型態灌輸及闡明，閱讀此段前請先瀏覽自我肯定理論。行的話最好整篇筆記瀏覽一次。

此次家族計画，司或是各個角色「不會很狗血」是指他們的behave不會有不穩定的現象（配合遊戲需要，突然認同某項與個性設計不合的理念。）或是出現奇怪的感人場面。選項對其之後緊接的劇情決定性不大（但是還是有長遠的影響），顯示角色個性更勝於玩家隨意的操控；而選項的作用是累積性的，此點的想法亦為我所認同。至於對「家族計画」這種辦家家酒一般的遊戲，到最後大家還是很團結的一同生活。在我看來，並不是因為神奇的魔術，仍不過是人性罷了。「家族」到底是什麼？在此作中那是個成員一同生活的，互相認同（？不過依最後的結果來看…）的小團體。說得再現實點，是因為人那無法長久忍受獨居，或是說就算能夠長久獨居，卻仍然冀求於他人溫暖的天性。所以，家族除了互相幫助照應外，還有「補完� �性弱點」的功能（好像是某EVA作）。因此此作中很明顯可以察覺出家族填補支援了個人的軟弱處，感情也好，物理上也罷。就因這種種的原因，故事才能出現那幾個結末。
另一方面，每個人都有將他人定位的認知需求，簡單的就是二元化─「自己人」與「他人」（參考社會心理學），這是因為雖然世界可能就像實數一樣浮泛，但我們在認知上卻非得以自然數為認知的元素。所以我們很難接受「他曾經害過我，而且現在還是時常扯我後腿」的人死後被發覺每個月捐所得一半給慈善機構，那與我們的認知是相違背的：我們已經將他定位成「壞人」了，他「怎麼可以」（怎麼可能）會有善良的舉動！基於同樣的原因，我們需要合理化，因為我們的認知基於一條條合於邏輯的事實；幸好這個世界也大多是合理的。說到合理化，順便提提「記憶力增強」的方法。對於雜亂的事物，將其編個故事，「合理化」一下，事情就會比較好記，說來這也是因為人類認知方法所導致。相同� ��，因為我們通常必須有「我的想法是對的」的信念，（否則日子怎麼過，判斷怎麼下？）所以對於自己所做，就算脫離常軌，我們先想到的卻是依照日常的習性，先辯解再來深入思考到底是那裡出了問題。辯解的開始是圓謊的一半，一說出來，為了維護自我就不得不開始挖土堆山，越堆越高。
對人的不信任以及對金錢的依賴，「除了感情的事外，錢幾乎是萬能。」這是司及其中兩位女孩的性格。故事的終末，包括司都變圓融了，卻不是為了「人性本善」之類撈什子理由，僅僅是因為「家族計画」將計畫中的七人強迫性的轉成in-group，（第三生物圈？）並使這幾人曉得「不是所有人都像之前所想得那麼惡劣，他們或許就是另一個我。」換句話說，即是同理心的復歸。但更重要的，是一種生活上的習慣。我一直不能忘記國小時暑假表哥來我們家寄住，兩個月下來回家時我泣不成聲的那種難過；（因為知道那是人性，大家都會那樣子；現在已經沒有了。←默）以及沒兩個月又能如同沒有過那回事的日常生活，雖然一回想起來那還在我心中角落。生活上的習慣是很難去除的，當獨自一人習慣，群居時就很容易想到獨居的好處，批評群居� ��不便與痛苦；而群居習慣了回到獨居，那又是種相對的情形。加上對「家族」的認識，熟識之後就很難將對方當陌生人對待，說出欠缺情感的話，「久處生情」如此而已。所以，雖然不狗血，但故事的終末也並不表示了什麼（新東西），不過是人性排列組合的再現罷了。

計畫起頭時，劇中常出現的是「干渉」一詞，也就是說「你管我喔」的意思。「不過是不相干的兩人，你沒權力管我這管我那的。」這不禁令我想起了住宿舍的那時代啊…（仰頭回思狀）ぽこっ（←被踢）同住的確有一堆雜七雜八的不便，就算是看完此作的現在我還是和故事剛開始的司一樣。當然，假如有個像司一樣的境遇，我應該也會和他一樣顧慮家族計画，（畢竟我也是人，而且對象都是可愛的女孩子。←重要！不過因為個性因素，我放棄得比較快，所以最後肯定不會像他那麼執著，很自然的，就玩不到HappyED啦。）只是，對共同居住的不便引發的嫌惡感是不會因為這樣而降低的。
總之，是個做得不錯的game。深度有其深度，而笑料也不斷出現，像是扯及故事以外的現實世界（玩家及軟倫），尤其是與寬及劉家輝的你來我往，甚至於還有走れエロス！的話題?!（令我想起フェロモン…）結局的安排，每個人自己的故事也都作得很好（在至今的Hgame中可說是優秀了），雖然有些結局對家族計画的處理下場似乎不如男女主角的愛情來得重要…茉莉的結局尤其令我嚐到了幼女趣…（蘿莉控！你一定也是蘿莉控！）…沒事。不過茉莉（14才位）應該還不算…吧？（對有的人，算。對我…算。好可愛，呵呵呵…←(-_-)||）無論如何，連續來四次的也只有茉莉了。只是，那結局總有某部份令我不能完全釋懷的遺憾感…大概是BGM及，的確，失落了某些東西的緣故。還有，司的出現與抉擇在某種意義上僅僅解救了他所選擇的對象，而 另一方面就算司沒做出選擇，大家似乎仍能混得過去也是個問題。OP之前的前話相當長啊，讀到都忘記還沒看過OP了。不過，期待已久（事實上直接看avi檔就好了啊）的OP終於流瀉，雖然不過是將一些CG加以處理過，但在氣氛及配合上還算是好東西啊！就是這個作品，那些人在市政府前拼命與歌星擺尾時，我已經迷迷糊糊過完年了，待有睡意時錶拿起來一看，一點多了～（笑）

玩完此作，湧出了在其他game中都沒那麼意識到的需求；未來的game不知是不是也能注意一下角色的服裝，從頭到尾都穿同一件實在很奇怪啊！BG及有些角色的人物像還沒畫（有些只出現於CG中，而楓竟然只有字，連聲音都沒有～←沒聲音是應該的），真是太省了。（嗚～）明顯的日期標示已經從此作移除，故事能流暢的進行，是很大的進步。就此點的表現，此作比Key社團系列三部都還好。只是，在角色及劇情安排上有輪流─「一天一人」的現象是…錯覺嗎？這點怪怪的。
找碴團。最大的不通處大概在春花的劇情，通常在那種情形下，山田一家就是沒看新聞，應該在往龍龍的路上也能察覺出事態不妙而打道回府，更不可能在餐廳沒開之下去敲門才是。當然，去除了這一幕結局還是能不變，只是少了段灑熱淚的場景罷了。
音樂不錯，不過要我拿來天天聽還是有些抗拒。CG蘿莉蘿莉相當可愛…還有改進空間，像是末莉的頭相對於手比較起來有點大，怪怪的。OP不錯，系統還好。雖然沒加奈～いもうと～那麼催人熱淚，但卻別有風味。簡單一句，推薦之作。

OP在同一個天空下
　作詞／モモ、高瀬一矢　　
　作曲／高瀬一矢
　歌　／KOTOKO

1
湛藍澄澈的星期天早上
早安　來做點事吧
讓窗邊的花開看看
馬上換個裝

停在視線中手表的刻度
心中些許遲疑
那是已不在的你沒有帶走的東西
腦中浮現尋找時的你

想聽聽你的聲音　拿起了話筒
但現在還　不能打
因為和你的約定　尚未實現
「要變得更幸福」

　與在這天空彼方的你
　回想起相同的歌吧
　這麼詢問而抬頭的一瞬間
　絕對　不會孤單
　因為曾有夢想


2
生氣　歡笑
過去的我都不擅長啊

總是緊抱著什麼
　輕輕呼喚著

在停下來而大哭的那天　那是在你的胳臂中
察覺到因淚而沾濕　人果然是會改變的啊

騎單車出去� ��
那手錶指著時間
如今　正努力不丟你的臉
「以更大的愛」

　雲緩緩流動
　稍微變輕鬆的心
　廣大天空　浮現這願望
　願能傳達到你那
　風啊　變強吧


　相同時間同一天空下
　歡笑著　那些日子真好啊
　努力向著　你與夢與未來
　絕對　不會孤單

　因為有愛啊

憧れ～あこがれ～ (akogare) レビュー

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憧れ～あこがれ～

憧憬

1. 這東西…沒想到在我電腦上midi竟然還比CD好聽（汗）。這樣的還是第一次遇到。CG不怎樣。不，應該說實在夠差。
2. 那麼年輕能當主任，真是人才啊…不是靠關係的吧？那裡也不是偏遠地帶…或是國情不一？
3. 系統也是LVN類似的，不過竟還不足LVN水準。
4. 故事也是学園物，不過我對老師沒興趣，尤其是那個個難看的人物；在劇情看來無啥值得一提下…

在作出以上判決之後，腦細胞一致決定，將此game再次冰凍。判決結束，欽此。
（OK,如此一來HD中的廢物就全清空了。）

ほろほろ (horohoro) レビュー

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ほろほろ

四散飛落(還是別翻好了-_-)

現在玩這遊戲和我相性真合（笑）。不過合也只合在主角自我放棄的那種心態。我當然不會有啥好運，不過對主角很容易就邊哭邊透露自己的過去…總感覺有點像是博人同情？ま、那也不關我的事。遊戲作得再像畢竟不是人生，頂多只能當作參考，更何況ほろほろ連當參考都還得三思。
一開始的安排不錯，我開始期待是不是有game能應用意識流寫作，說不定會令人覺得有些荒謬難懂，並且都是些不值得記下的東西。出了開場，就發現女孩子的設定還是太扯了。或許是因為最近把關比較嚴也說不定，不過進度實在太快了，就算把一天當作一禮拜還是有些奇怪。當作一個月還差不多（還是怪）。故事有用到主副角色配合，令我想起AIR。最可惜的是霧子最後終究未能救贖(HappyEND)。這點也和AIR一樣。（不用我提醒了吧，晴子。）
音樂實在非常差，連主題歌都很糟。與相似劇本的音樂對照，更令人想大罵這不知是誰作編曲的。那種不知是RPG或是隨便搞的game也就算了，但這種game一向有悠揚而感傷的優良音樂傳統啊，此部竟然讓我玩到好幾次想把喇叭關掉！真是…手上還有EA MIND及ゆきうさぎ，看來得好好考量了。人物像充足，但CG則嫌少。不只是事件，連H scene一次大多都只有一張。
雖然還是嫌skip有點慢，但系統相當親切，一天內就能好好享受完。這大概是承襲LEAF早期LVN的特性吧，那系統的確是好東西。我要的，就是這樣的東西啊啊啊～那位貓先生在搞啥？我SEEK_RMS放在HD已經好幾天了還不想動～（意味不明的怒吼）
攻略？各END請參照連續劇中最常出現的走向，包準一切OK！（笑）

接下來請參觀「矛盾大觀園」，這game實在有不少設定說明不足處。

• 主角的運氣未免太好了吧，每次看到貨品檢查都是帶有色色的情況。是因為剛好檢查那種性質的地方剛好在他實驗室旁邊？令人妒忌的好運啊。還有那淫部檢查是啥東西啊？作那麼仔細的話，連皮膚都被切片，眼珠都被挖出來了吧。愛液的流出和器官捐贈有哪門子的交道？
• 主角看似具有hack級的電腦能力。再怎麼說，就算有ID密碼，人家黑市交易那有那麼簡單讓你破解？而那整層都給器官啥的用，竟然連上班時沒人走進那層樓都沒人注意到？此機構的人心真寒冷啊…
• check point(和劇情有決定性關係)我想，現實中那種情況下再笨也不會找學園生下手。既然是作黑的，一定是盡量做到無人察覺，專找清純可愛小女孩，擺明是明目張膽作給人看，叫人趕快來抓的嘛。
• 這是我最想吶喊的：瀨理香那死女孩，什麼不想，為何非那種安慰法不可？雖然飽了玩家，現實中那有這樣的女孩啊？
• (裕香)主角也真沒大腦，人家被入侵一次了，還會讓你來第二次嗎？那端的管理者更是…都已經確定是入侵了，還有讓人繼續下載的道理嗎？就算把系統關掉，也不會有類似放線釣魚的手法。
• check木ノ葉姑娘，人家手術前一兩小時就作全身麻醉了，你起來是彰顯麻醉師功力不足是不是？
• check瀨理香大小姐，既然鬧到全國通緝，十數個女孩的綁架嫌疑犯，不用擔心，相關人士應當都會被清查。尤其是您這當場妨礙公務的，還怕警察不找上門來嗎？竟還敢躲在家裡！
• (早苗)美紀的奇怪狀況（看那樣子應該蹺課了吧？）不會被質疑才怪。在那情況下，說不定交番大爺還會施予特殊照顧。
• (早苗)那二十數個女孩關在裡面起碼也三四天了吧，不用洗澡上廁所嗎？（看那場所似乎連燈都沒有，而由主角能順利潛入的情況分析，傭兵大哥或服務員們巡邏的頻率及效率也不高。）為什麼出來時每個人看起來都白白淨淨的？
• (早苗)那些子彈射進來，都傷到人打壞東西了，怎麼那麼一大片玻璃就沒子彈射中？機率不符啊～

還有，那兩個人真是搞笑組的，再怎麼看我也不能正視，腦中只想到ルバン三世…（爆）最後一句，那各一張的Q版人物像真可愛啊…(口水貌)

days innocent (days_innocent) レビュー

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days innocent

天真（清白）的日子

1999/10/01

必須CPU / 推獎 Pentium90MHz / Pentium166MHz 必要メモリ容量 / 推獎 16MB / 24MB HD必須容量 / 推獎容量 30MB以上 / - 解像度‧色數 640*480‧ハイカラー(VRAM2MB以上) 音源BGM： CD-DA＋SE：PCM DirectX DirectX5 いとこの間柄で近い關係であってよい睦月と楓だが、實は楓が學院に通うまでは10年近くも顔を合わせなかった。 睦月は彼女が特別な女の子だとわかっており、他の少女達にも何かと彼女を氣遣うように賴む。 楓にとってはその優しさだけが目に映り、次第に自分にとって特別な存在に思うようになるが、反面なぜ睦月が自分を護るのかに漠然と不安を感じる。 やがて睦月は自分の昔の負い目の為に楓と會わずにいたこと、今はその償いのためにそうしていることを話す。 だが楓には睦月の氣持ちを感覺的に理解できず、またそれまで經驗したことのなかった戀愛感情を彼に抱くようになるにつれ、次第に複雜な氣持ちにとらわれる。 また二人はその距離が近づくにつれ、自然と性的な交わりにも抵抗を持たなくなる。 初めは何も知らない楓のために、睦月がちょっとした知識を与える間柄に過ぎなかったが、楓は何も拒むことがなく、睦月もまた男性的な衝動を抑えることができず關係は深まっていく。 睦月は自分が楓を污している存在なのではないかと思いな惱み、楓も彼に對する複雜な氣持ちを募らせていく。二人はお互いなしではいられないことをやがてはっきりと感ずるようになる。">簡介

還沒玩，不過配樂不錯（雖然沒幾首）。睦月是男的？！…(￣▽￣)!! 2000.5

隔了一年多才再開，都出第二代了。可惜台灣好像沒看到。（有的話，起碼有一片會流落到我手中吧。）あかり是我見過game中出現最關西腔化的女孩，讀來真是有點痛苦啊…人物像好少，我竟然玩到完全忘記角色長啥樣子。CG及Q版人頭也不怎樣，程度在ONE之下。稍有自己的風格就是。
再看看，這…是三姑六婆他愛ない的友情平裝大戲嗎（爆）？友情！友情！（那東西離我好～遠）不過感覺還好啦，可惜的是沒有能把那種「淡」的感覺發揮到淋漓盡致。音樂是有囉。可惜我沒能拿到優良的攻略，在時間壓力下自己玩出一個結局就放棄了。想要收全CG或四個結局，系統的設計就會變得非常不友善。記取上次D_M_C的教訓，決定奮鬥一晚上就算了。主要的故事大概也都知道，其他就靠CG想像吧。只是CG真的太少而有些差。這game大概是我見過音樂水準與CG相差最多的吧。嘿，CG作畫者還有自己的網站呢。
系統普通，劇本本來以為會更好的，但後來卻發覺有點自慰倒錯的味道，女孩子們互相…要不就是勾引…感覺怪怪的（笑）。劇本安排的不太好，隨便選的話會跳到他人分支，造成莫名其妙對話的出現。封面上「real time」的標示害我以為真的幾小時就能全破，期望落空了。攻略又不能切換視窗，所以反而更為不便。
攻略，應該看看哪些事件如何發生，此game結局達到的方法應該是這些事件的全部具備。遊戲期間三個月，過十一月就GameOver。一game一句：那種名信片…我也想要。

自慰Ⅱ～仔羊達の眠れない夜～ ( jii2) レビュー

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自慰Ⅱ～仔羊達の眠れない夜～

自慰Ⅱ ～仔羊達の眠れない夜～

2000/04/21

明治時代に設立された、由緒正しきカトリック系全寮制女學院、「ロスマリヌス女學」を舞台にした物語。 その寮で學生生活を送っている殪どの女の子たちは名のある舊家の令孃であり、ミサの日にはステンドグラスも美しい聖堂で神に祈り、パイプオルガンの莊嚴な音色に合わせて贊美歌を歌う。その姿を清純可憐で、まさに天使と謠われるに相應しいものだ。 その聖堂には老齡の神父が居たのが、彼は最近になって怪我をしてしまい、その親類である主人公が臨時の神父として招かれる。 花の咲き亂れる春。主人公は天使たちの園に、單身足を踏み入れる事になった。穢れた外界から隔絕されたそこでは、無垢な女の子たちが楚々とくらしていた。">簡介 又是款地雷（唉）。算算舟山　望美、奧田　玲佳、白石　阿夜、岩崎　奈穗子、島田　楨子、仙奧寺　かほり、友里惠及「その他」都有攻略。進度設計有點像WHITE ALBUM，設計每天的行程、一堆沒啥意義的對話；凌辱系不好好搞凌辱，還想趁流行出些「感人」的故事；殊不知在數量龐大的game「調教」下，不是普通的悲劇已引不起我的興趣了。結果，就是無動於衷，這game到此為止吧（笑）。拿一百元來買，有些浪費了。
更糟的是最後竟還出現「恭喜全員攻略」畫面，（我拿別人的記錄檔來玩的 (^^);）不經令我回想起flowers～ココロノハナ～…就是因為遊戲本身沒什麼，所以才得千感謝萬感謝我們忍耐著玩完它吧（汗）。

KANON レビュー

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KANON

在ONE的staff整個移到KEY後的第一個作品。
比起來，起碼CG進步了（女孩們肥了不少 (^^;)）
あゆあゆ算是癥結吧，雖然幼馴染是名雪。只是，我無論如何也再感受不到玩茜時那種感動。あゆあゆ是有，但沒那麼強。我果然是對被背叛棄離的劇情特別沒抵抗力嗎(—_—) 或是說，這個劇本主角比較像是輔佐的人，救贖女孩子（哇拉拉~~）
OP和ED聽過幾次覺得還不錯，能有Vocal及OP動畫（那不算吧）就是一大進步了。-_-;

KANON（くりかえしても終りはしない，一種數字低音不停輪迴的曲式。以德文來說聽說是「約定」的意思。）及ONE（ただ一つしかない），相當有趣的對比啊。
在這故事中，主要說的是七年前，主角祐一曾每年(?)到北方媽媽的妹妹家寄宿，並在那街上就學。除了しおり以外，表妹名雪、舞、真琴及あゆ都是那時牽絆出的「孽緣」（呼呼~~）
也可以想成七年前主角就同時和此數人付き合って，不過故事的安排似乎只有其中之一。無論如何，あゆ的份是一定要有的；前面大半部看起來就像あゆ的夢境般。
就在那時，玩伴的あゆ從樹上跌落，悲傷的主角封閉了自己的心，並從此不再回來。
七年後雙親因工作到國外，主角為找寄宿之處及就學而再度歸來，但已忘了七年前的一切，只依稀知道「七年前曾發生過什麼，但就是無法回想起來」。
就這樣，隨著這街上的生活，他漸漸拾回從前的記憶。

基本上名雪シナリオ最後秋子竟出車禍，這樣的安排算是敗筆不提，其他的部份都還算平和。
雖然和ONE一樣，KANON也有不能自圓其說之處（KANON甚至超過ONE），不過在考慮到玩到最後竟能有「整個故事前半段幾乎是あゆ的夢境」之感觸，及名雪、舞的シナリオ都有あゆ那「最後一個願望」相助（她們的更像整段都是あゆ的夢境 (^^;)）、種種之下，還是可以忽視的。
每個角色的ending也和ONE一樣，相當長。因為あゆあゆ的重要性，她是最後玩的。bad ending也有相當好的效果，能夠的話應該看看。
語言使用還算淺顯，生活化。也是推薦必玩的作品──假如對Hgame有興趣的話。

順帶一提，在這個故事中主要利用的題材，是PTSD，可參見PTSD（心的外傷後ストレス障害）のページ與特定非営利活動法人 生と死を考える会。這種心病的患者，會有為了忘卻衝擊事件而將內心封閉，因不能良好的控制情緒而易衝動、憤怒的狀況。同時，事件卻在潛意識下不斷的反覆著，使患者苦痛難耐。通常會持續三至五個月，所以這裡持續個七年，應該是太誇張了。

全年齡版的2000年一月也出來了，不過聽說是H版去除H scene，加上一些CG…假如是第一次買，建議是買這個版；這個劇本不適合H，作得有點牽強。我則太晚了，全年齡版出來時早就玩完了。

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KANON Drama Vol.3

這是啥？（＝︿＝）祐一的童聲以及主角的名雪那種三歲小孩小鳥依人的黏稠，真是…（雞皮疙瘩）。一開始那不知道誰在哭的聲音…我真的不知道是誰在哭啊，再好的交錯劇本（現實與七年前的虛幻）也被這爆笑性（？）、大姐頭般的中年女性聲音（這也難怪我不知道一開始那個啜泣聲是誰了，採用低沈女聲真是大敗筆啊！）打敗了。
再聽到秋子，我終於知道：假如要上，我寧願找秋子下手，雖然我不是歐巴空（…＿…汗）。老實說，聲音不怎樣。劇本安排相對之下就好多了。
2001/3/16 06:41PM

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KANON Drama Vol.4

我終於知道…錯誤的聲優對於一個drama有多大的衝擊力了（笑）。聽到美汐的聲音、總不能和遊戲裡面那個可愛的美汐聯想起來啊啊啊啊啊──
真希望美汐的聲音再嫩一點啊。雖然故事全在悲哀中進行、外面又下著雨、我卻只想著這些事。

2001/4/11 02:17AM

彼女たちの流儀 (KANOGI) レビュー

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彼女たちの流儀

彼女たちの流儀 -Their Styles-她們的風格

其實對這作品並不是很在意。感覺上並不是什麼特別值得深究的內容。在全部完結後，也感覺不出什麼深刻的回味。原本想說，沉澱個幾天，說不定會有點特別的感觸浮現，不過結果只是讓我連故事本身到底說了什麼都快忘光了。

這遊戲搬了兩台電腦來玩，之前只是玩好玩的，邊走邊盡量繞完所有選項，之後才裝在另一台正式起跑。沒料到的是，待搬出攻略後，卻發覺已經快進入結局了。「這樣不會太短了嗎？」不禁想這麼問。但遊戲的安排是共通劇本後一直線，久しぶり。雖然各角色的結局也不能算很長，總是超過最近的遊戲了。（雖然我早說過，電子小說，包括這種形式的遊戲，最好還是別安排Multi Ending，一本道こそ王道だ。這樣才能榨盡劇本作家的每一分精力…不不不，是作家能專心致力於最精采的劇本上。）
主角用女装這件事，使我不知不覺想到了前不久的処女はお姉さまに恋してる。兩作更有個相似之處：主角裝扮起來比女孩子更漂亮（汗）。不過，我最近比較想看到的，或許是こなたよりかなたまで裡面那種人思い的吧。本作中主角扮成可愛女孩，比較有種被人糟蹋的正太感覺，而不像是おとボク那種令人景仰的。以這角度看來，おとボク的主角地位是相當奇特的，因為其他女裝系也很少有這種類型的。

稍微對各角色分析一下：

せせり

還以為會把與きらら的ネタ擴大發展，沒想到還蠻平淡的。そして、最後まで好きかそうじゃないか分からないままだ。だから、これこそ恋って言いたいの？

涼月

今度は、涼月は自分に恋してるかそうではないかはっきりしないままで終わった。
せせり與涼月兩條路線中雙方並沒有相愛，都有一方尚在游移迷惑中。但是就算這樣還是被當作唯一的結局處理。在本作沒有統合性TrueED下這種安排特別令人注目。只是本作似乎又沒有要來解說「愛到底是什麼」的意思，所以最後的結果該不會是作者的気紛れ：「這樣的結局也不錯！」吧？沒有中心主題以及深刻內涵的作品讀來還真是有如雞肋啊…雖然本作還沒到那麼差勁，但也算不上是什麼秀逸作品啊。

鳥羽莉

あの黒猫は、あらゆる感情を捨てた吸血鬼の意識統合体か。そして、鳥羽莉は「私の理想の姿」と称した、他力を一切不要の混ぜ物（紛れ物かな？）。しかし、「寂しさだけは消えることはなかったんだ」か？それはないんだと思うがね。そして、自らの血と願望を交換するのも…妖しい設定ね。
結果鳥羽莉還是選擇蹚這攤混水啊。涼月的話，可能會選擇和黒猫統合吧。這邊比較特殊的是點出了對於這種不老不死的存在之歸宿。不堪於漫漫長夜的蹉跎以及感情的擺弄，同族前輩紛紛選擇捨棄了自我，而與這可說是看破的存在同化。換句話說，人的情感以及意識畢竟不是無堅不催的，就算撐得了一時，也撐不了一世。所以活過長又看似無盡頭的，總是會想想要怎麼了結這種狀態。
但對這姊妹的路線，我最大的遺憾還是沒能作到像吸血殲鬼ヴェドゴニア的程度吧，應該說差多了。對於這種不老不死的生命，光是像星界シリーズ或こなたよりかなたまで承諾「縱使在他的生命來說僅是極其短暫的一刻，也要陪伴著他。」還夠不上救贖。既然承認絆的價值，還是得長久陪伴才能顯出其意義。雖然這麼一來又會出現之前提過人的情感畢竟無法海枯石爛的問題…那就不在話下了。

朱音

到這裡最大的遺憾是，為何沒有兩個通吃的？
這條路線還提到了些奇妙的東西，潮吹き、前列腺など…假如之前沒預習過，或許沒多少人知道朱音與鳥羽莉浴室中3P那段其實是指前列腺高潮吧。不過我已經在姉恋模様就把相關知識摸熟了，這不成問題。（只差實作…不，請別叫我非搞不可啊～～～）

火乃香

君はいつの日から、全ての女性の姿を追っているの？誰のルートでもそう感じるのは、君の不成熟だと思う。
火乃香は…フルメタル・パニック！の相良宗介か？

千佐都

「わたしの事、好きじゃなくてもいいから抱いて」って、せせり？
人の気持ちは変わるの。「好き」だって…私たちは神様じゃないから。唯有那種沒情感的才能常常久久。人間は無限の愛を持っていないよ。

声優的確還算不錯。全部の全部じゃないんだが、大体は高いレベルで行った。雑巾がけの歌って…（汗）之前也有過，例如Ever17，其他當然還有（好像在早期的樣子）。只是這種歌多是不怎麼好聽。
音樂普通，CG也還好。系統中上。基本上沒有什麼令我耳目一新的，所以也就沒啥印象了。
結果就只一句話：想看噱頭的請進，要看門道的，大可過門不入。